عرض أزياءتطورت عملية عرض الملابس الجديدة بشكل كبير خلال العقود الماضية. وعندما أقول تطورت، لا أقصد عملية عرض الأزياء نفسها، ولكن تغير النماذج، فقد تغير نهج الإعداد نفسه بشكل جذري. الآن ليس مصمم الأزياء فقط هو الذي يعمل على التحضير لعرض الأزياء والإبداع والعرض، ولكن يعمل عليه فريق كامل من المتخصصين في المؤثرات الخاصة وعلم النفس والتحليلات وما إلى ذلك.

بالنسبة للزائر، يتحول عرض الأزياء إلى عرض مشرق، وروعة مسرحية، لكن أولئك الذين يصنعون هذه المعجزة لا يعتمدون فقط على الحدس، والشعور بالجمال، والألعاب النارية، والأعداد الضئيلة من الإحصائيات الرياضية والتحليل النفسي المتعمق - وهذا هو حجر الزاوية في هذا العمل.

تنظيم عرض أزياءلا يمكن مقارنة مستوى تعقيد الإعداد إلا بأداء مسرحي حديث معقد، حيث تتم كتابة السيناريو من قبل مجموعة من المؤلفين.

يبقى الغرض من العرض كما هو، وهو التأثير الجمالي على المشاهد. يجب أن يتم الكشف عن هذا التأثير من خلال رائحة العطر الباهظ الثمن، والانطباع الأول، والرائحة طويلة الأمد والأثر اللاحق. في كل مرحلة، ينبغي وضع الفكرة في أذهان المشترين المحتملين: "أريد هذا"، فهذا سيعزز المبيعات، وبالتالي ظهور مجموعات جديدة. لم تعد سينوغرافيا عروض الأزياء شيئًا مصقولًا، بل أصبحت حقيقة موضوعية.

يجب أن يعمل مخرج العمل ضمن فريق مع مصمم أزياء، وطبيب نفساني واسع الاطلاع يعرف خصائص الجمهور، وشخص إضافي، مما سيسمح له بملاحظة الدوافع الخفية إلى حد ما لهذا الجمهور بالذات.

وهذا سيجعل من الممكن الحصول ليس فقط على تصور مناسب للأداء المسرحي - عرض أزياء للمشاهد، فمن الضروري تحقيق الإدماج الكامل للمشاهد في عملية التواصل المسرحي، مما يؤدي إلى حالة من الارتقاء العاطفي، و والأفضل من ذلك كله هو أخذ زمام المبادرة بين يديك. يتحول المخرج إلى Gomel Pied Piper، ويتحول المشاهد إلى فأر يذهب بطاعة إلى المتجر للحصول على مجموعة جديدة.

إن عملية غمر المشاهد في فنون الأداء لا تقتصر على مجرد الجلوس على كرسي أثناء العرض، ولكنها تنطوي على تأثير لاحق طويل، ودمج صورة لا تترك الرأس. للقيام بذلك، يقوم عالم النفس والمحلل بإنشاء نموذج يأخذ في الاعتبار خصوصيات تصور الشخص لمختلف ظواهر الواقع الموضوعي.

كل جزء من الحدث، سواء كان موسيقى، تصميم الألوان، الإضاءة وما شابه ذلك، حتى نسب العارضة يجب أن تؤخذ في الاعتبار، ربما تجتذب نجوم فن المنصة، وهذا ما يعطي تأثيرًا دائمًا بعد الأداء.

ومع ذلك، لا ينبغي أن ننسى تطور مفهوم الملابس نفسه. إن مفهوم الملابس كما نعرفها هو نتيجة عمل صناعة الملابس؛ وإذا نظرنا إلى نطاق أوسع، فهذه مجموعة من الأشياء التي نضعها على الجسم. ومع ذلك، فهذه ليست مجرد مجموعة يمكن دمجها كما تريد، فهناك بعض المعايير والأفكار الاجتماعية واتجاهات الموضة وما إلى ذلك.

ومن الأمثلة الصارخة على ذلك مفهوم "البدلة"، الذي يفترض تسلسلًا معينًا من الأشياء المنسقة مع بعضها البعض بطريقة معينة. هذه الأشياء لا تتطابق فقط مع بعضها البعض والمكياج المطبق، بل إنها تتوافق أيضًا مع لون العيون والشعر وشكل معين من تصفيفة الشعر. وبالتالي، فإن الشخص الذي يرتدي ملابس جميلة يمثل عملاً فنيًا فريدًا وصورة حية.

يجب أن تبدو الملابس التي تم إنشاؤها وكأنها تعكس العالم الداخلي الخارجي للشخص وتضيف إليه الثقة. من ناحية أخرى، لا ينبغي أن تبدو الملابس جميلة فحسب، بل يجب أيضًا أن تكون عملية للاستخدام اليومي. ومن الأمثلة الصارخة على هذه الملابس الجينز، الذي يتمتع، إلى جانب مظهره الجمالي، بمقاومة عالية للتآكل. للوهلة الأولى، يأخذ النسيج الخام أشكالا مشرقة، والتنوع الواسع يجعل من الممكن اختيار ما هو مناسب لشخص معين.

الفرق بين الجينز عالي الجودة والسراويل عالية الجودة لبدلة العمل الخاصة هو فقط في المظهر؛ ولكن لسبب ما، يتم إعطاء الأفضلية للجينز المصمم جيدًا. إن الحاجة إلى المتعة الجمالية هي بالضبط ما يعمل عليه مصممو الأزياء.

في كل عصر تاريخي، كل أمة لها أسلوبها الفني الخاص، الذي يطرح ويحل بطريقته الخاصة مشكلة خلق الأشياء الجميلة والضرورية للناس. الامتثال لمتطلبات الموضة هو بالضبط ما يضمن جماليات الملابس. يجب أن يكون للصورة الظلية وشكل النموذج أبعاد عصرية ومدروسة جيدًا؛ يجب أن يكون حجم وشكل وكمية وترتيب أجزاء الملابس متسقًا ليس فقط مع بعضها البعض، ولكن أيضًا مع النموذج ككل، وكذلك مع الشكل البشري.

لإنشاء نماذج الشكل الصحيح، تحتاج إلى معرفة متطلبات الهندسة المعمارية. إذا لم يتم العثور على حل جيد للنموذج، فسيكون النموذج سيئا، بغض النظر عن الأجزاء أو العناصر المزخرفة التي تم تزيينها بها. كل سطر، كل زخرفة، كل كشكش، كل ترتر يجب أن يخضع للكل ولا يمثل كومة من الأشياء المنفصلة. وإذا كان الفنان الذي يرسم صورة يستطيع تحمل وجهة نظر، أو المسافة المثلى إلى اللوحة، فيجب على المصمم أن يعلم أن عمله سيتم فحصه حتى أصغر التفاصيل ويجب أن يكون جذابًا على أي نطاق.

ليست المادة مهمة فحسب، بل أيضًا اللون والصفات اللمسية. إن المزيج الناجح لهذه الخصائص في حالة الصورة التي تم إنشاؤها بنجاح هو الذي سيساهم في بيع النماذج الأكثر تكلفة الآن، حيث سيتم شراء النماذج الأرخص في كثير من الأحيان. إن الصورة التي ستنقلها الملابس هي الأثر اللاحق لعرض الأزياء، الذي سيثير الذكريات، ويشكل النظرة للعالم، ويشجع على الشراء.

لذا كما ترى، عرض الأزياء بالفعلليست ملابس منفصلة، ​​منصة عرض منفصلة، ​​عارضات أزياء منفصلات ورئيس منفصل لدار الأزياء. يمكن مقارنته بعمل من فنون الطهي، حيث قد تكون رائحة كل مكون فردي كريهة ويكون من المثير للاشمئزاز أن يدخل إلى فمك، ولكن عند تحضيره، يثير هذا الطبق شهية جامحة وتريد تجربة المزيد. وبالمثل، فإن عرض الأزياء، "الطبق" المتوازن يجب أن يثير شهية المستهلك ورغبته المبتذلة في الشراء، حتى لو كان هذا مجرد تذكير عاطفي بالعمل الذي شارك فيه هذا الشخص.

السيارات المحترقة، والقطارات التي تندفع نحو المتفرجين، والرقصات، والجبال الجليدية، والصور المجسمة، والعروض - على مدار عشرين عامًا، تم عرض مشاهد تستحق أفلام الحركة ذات الميزانيات العالية على منصات العرض. ولكن إذا وضعت كل العروض المشرقة للعقدين الأخيرين في نفس الصفحة، فيمكنك الحصول على صورة واضحة لكيفية تطور الموضة من التسعينيات إلى الوقت الحاضر - ما حدث في البداية وما ينتظرنا في المستقبل. لقد أفسحت مسرحية عرض غاليانو لديور أو لويس فويتون خلال عصر مارك جاكوبس المجال للتكنولوجيا الرقمية. كان ألكسندر ماكوين من أوائل من استخدموها بالطبع، حيث أطلق صورة ثلاثية الأبعاد لكيت موس على المنصة، وبعد بضع سنوات، أومبرتو ليون مع كارول ليم من كينزو - ظهر في عرضهم صورة رمزية ناطقة تدعى كنولا. بدأ استبدال المواقع التقليدية لأسبوع الموضة - باريس وميلانو ونيويورك ولندن - بأسواق أزياء جديدة مهمة: في عام 2007، أقامت فندي عرضًا على سور الصين العظيم، وبيير كاردان - في صحراء دونهوانغ الصينية . تسافر مجموعات Métiers d'Art من شانيل إلى جميع أنحاء العالم - من سالزبورغ إلى شنغهاي، ومن روما إلى سيول. اليوم، انضم لاعبون آخرون إلى هذه "الحملة الدولية" - افتتحت جيفنشي أسبوع الموضة في نيويورك الموسم الماضي، وقدمت سان لوران أول عرض لها في لوس أنجلوس، ويخطط لويس فويتون للذهاب إلى ريو دي جانيرو. ولكن بغض النظر عما يحدث على المنصة، ستبقى الموضة دائما شكلا من أشكال الفن الاجتماعي - أي تغييرات في المجتمع تنعكس فيها، كما هو الحال في المرآة، وإن كانت منحنية قليلا. هذا ما تدور حوله أحدث عروض شانيل مع باريس المثالية في استوديو الأفلام أو عرض برادا مع الجداريات النسوية العملاقة. لكن التغييرات الأكثر أهمية ليست في الديكور، بل في شكل العروض المستقبلية. Burberry، Vetements، Tom Ford - أعلنت هذه العلامات التجارية مؤخرًا أنها لن تقدم سوى عرضين سنويًا، وسيتم طرح العناصر من العرض للبيع على الفور. لقد أدخل عصر Snapchat وInstagram تعديلاته الخاصة على الموضة - الآن، عندما تكون الصور من العروض متاحة لأي شخص في أي ركن من أركان العالم حرفيًا في نفس اللحظة التي يسير فيها النموذج على المنصة، فهذا غير منطقي حقًا للانتظار ستة أشهر من العرض قبل ظهور المجموعة في المتاجر. قد يغير تقويم العرض الجديد عالم الموضة إلى الأبد وفي أقصر وقت ممكن. وإلى أن يحدث ذلك، هناك وقت للنظر إلى الوراء وتذكر كيف كانت تبدو الموضة في التسعينيات والعقد الأول من القرن العشرين - عندما كان كل عرض عبارة عن إنتاج مسرحي، وظلت كل مجموعة لغزا حتى نشر مقال في مجلة.

عادة ما تقام عروض دولتشي آند غابانا بطريقة تقليدية، من دون عروض للفنانين الحاليين ومن دون ديكورات مجنونة. لكن جيش العارضات في نهاية العرض أصبح بالفعل بطاقة الاتصال للثنائي الإيطالي: جميع العارضات، دون استثناء، يرتدين نفس الأسلوب أو اللون، يسيرن وسط حشد منظم على طول المنصة، مما يثير الإعجاب فقط - و ليست هناك حاجة لمؤثرات خاصة.

حب التجوال

يتم تذكر عصر مارك جاكوبس في لويس فويتون بالعروض المسرحية القوية، بطريقة أو بأخرى مرتبطة بموضوع السفر.

كانت العروض، التي كانت تبدأ دائمًا دقيقة بدقيقة، كما هو موضح في الدعوة، تتم في محيط إما فندق باريسي أو محطة قطار حقيقية، حيث وصل قطار Steampunk - لم يكن تأثير هذا الإجراء أقل من تأثير الفيلم. الفيلم الأول للأخوين لوميير.

مسرح الرجل الواحد

عند وصوله إلى ديور في عام 1996، بدا أن جون غاليانو قد أعاد اختراع هذه الدار الفرنسية: إذ أضاف أسلوبًا هابطًا إلى المجموعات وكسر جميع القواعد الممكنة على الطريقة البريطانية، وكان من أوائل من حولوا عروض الأزياء الراقية إلى عروض مذهلة.

تحولت المنصة إما إلى حديقة إدواردية بها عربات، أو إلى إنتاج لقصة Cio-Cio-san. المصمم نفسه لم يقف أبدًا جانبًا مما كان يحدث وأخذ قوسه بأزياء رائعة - من نابليون إلى القراصنة.

حان الوقت لتزدهر

كان العرض الأكثر روعةً الذي قدمه راف سيمونز لديور هو العرض الأول له على الإطلاق، وهو عرض الأزياء الراقية لخريف وشتاء 2012. امتلأت خمس غرف في الفندق الواقع في جادة دينا بباريس بالزهور: زهور الدلفينيوم الزرقاء في الغرفة الأولى، والشجر الأصفر في الثانية، وبساتين الفاكهة البيضاء في الثالثة، والفاوانيا والورود والأضاليا في الرابعة والخامسة.

كرّس راف سيمونز المجموعة لاختراعات Dior الرئيسية - بدءًا من سترة Bar وحتى تصميم New Look، ومن ديكورات العرض إلى شغفه الرئيسي: الزهور والبستنة.

بيت الفن

من خلال عرضه لربيع وصيف عام 1999، أثبت ألكسندر ماكوين أخيرًا أن الموضة يمكن أن تكون فنًا: على المنصة المستديرة، بالإضافة إلى العارضات، ظهرت سيارتان آليتان، ومنذ البداية كان من الواضح أنهما كانتا مثل بندقية تشيخوف كان من المؤكد إطلاق النار. وهكذا حدث: في نهاية العرض، قامت السيارات برش الطلاء على فستان شالوم هارلو الأبيض المعقم. لكن أقوى المشاعر بين الجمهور كانت ناجمة عن عرض الخريف لعام 2006، عندما ظهر شبح كيت موس المجسم على المنصة - في ذلك العام، بسبب فضيحة الكوكايين، رفض جميع المصممين تقريبًا العمل معها، لكن ألكساندر ماكوين ذكر ذلك الجمهور أن كيت دائما في قلوبنا.

مكان في الشمس

قام تومي هيلفيغر بإنشاء منتجع حقيقي على المنصة لعرضه لربيع وصيف 2016 - في وسط القاعة كانت هناك بركة صغيرة مع ممرات خشبية لمرور العارضات، وفي الخلفية يمكن للمرء رؤية المحيط الرقمي وغروب الشمس و بار الشاطئ الأكثر طبيعية مع سقف من القش.

في نهاية العرض، على إيقاعات البحر الكاريبي، سارت عارضات الأزياء بملابس السباحة ليس على المنصة، ولكن مباشرة عبر الماء!

مشكلة كبيرة

"مسابقة Miss Jean Paul Gaultier 2015" كان الاسم الذي أطلق على آخر عرض للأزياء الجاهزة للمصمم. لم تظهر على المنصة فقط القطع الأكثر شهرة في مسيرة غوتييه المهنية، بل ظهرت أيضًا عارضات الأزياء في صور الشخصيات الشهيرة - من مادونا إلى ديتا فون تيس. في نهاية العرض، تكشفت الدراما - سرقت آنا كليفلاند التاج من كوكو روشا، وفقط موسيقى وضحك العارضات ذكّرت الجمهور بأن الأمر كله كان مهزلة.

صنع في الصين

"أطول عرض أزياء في العالم" كانت النكتة التي وردت في عام 2007 حول عرض فندي لاغرفيلد على سور الصين العظيم. لقد استغرقت الدار الإيطالية 12 شهرًا بالضبط و10 ملايين دولار لإعداد هذا العرض، لكنه كان يستحق ذلك - فقد تحولت أعجوبة العالم المضيئة إلى منصة مثالية لمجموعة فندي الكبسولة، التي تم إنشاؤها خصيصًا للسوق الشرقية الجديدة. شاهد العرض خمسمائة ضيف، وبما أن العرض أقيم في الهواء الطلق، فقد تم منح كل من المتفرجين، ومن بينهم كيت بوسورث وثاندي نيوتن وممثلات أخريات، قفازات من الفرو وبطانيات فندي.

الجمال في المنفى

كان عرض الربيع والصيف الذي قدمه حسين شلايان في عام 1998 من أوائل العروض التي أثارت قضايا اجتماعية مهمة - وتتكون المجموعة بين من فساتين بسيطة تعتمد على البرقع الإسلامي. وفي نهاية العرض، اصطفت عارضات أزياء يرتدين حجابًا بأطوال مختلفة على المنصة - بطول يصل إلى الأرض لأول مرة، وحجاب صغير فقط للأخيرة. وبهذه الطريقة حاول المصمم لفت الانتباه إلى مشاكل المرأة في العالم الإسلامي.

واحدة من هذه

"يذكرنا كينزو بأنه لا يوجد كوكب احتياطي. يرجى الاعتناء بما هو ذو قيمة حقيقية! " - كرر الصورة الرمزية في عرض العلامة التجارية. طار رأس كنولا فوق المدرج وقرأت هذه القصيدة الرقمية بلغات مختلفة بينما عرضت العارضات مجموعة ربيع وصيف 2015. سيُدرج هذا العرض في تاريخ الموضة باعتباره عرضًا مذهلاً وبيانًا اجتماعيًا مهمًا للبيئة.

محتوى لائق

"الموضة تحتاج إلى جنون الأداء"، هذا ما يحب المصممان فيكتور هورستينج ورولف سنويرين تكراره، وعروضهما تؤكد هذه النظرية فقط. في عرض خريف وشتاء 2005، سارت العارضات على المدرج بفساتين بطانية وشعرهن منسوش على الوسائد المرفقة بينما كانت توري آموس تعزف على البيانو خلفهن.

ظهرت مغنية أخرى، روزن ميرفي، في عرض Viktor & Rolf بعد خمس سنوات - حيث قامت بأداء أغنية Demon Lover على منصة دوارة بينما كانت العارضات يستعرضن كرة أرضية عملاقة. وفي عرض خريف وشتاء 2010/2011، أظهر المصممون البلجيكيون الطبيعة التطبيقية للأزياء، حيث خلعوا الملابس من كريستين ماكمينامي ووضعوها على موديلات أخرى.

بايونير برادا

لفهم جمالية برادا، يجب على المرء أن يتذكر دائمًا أن ميوتشيا نفسها ناشطة متحمسة وعضو في الحزب الشيوعي الإيطالي. لكن برنامجها السياسي اليوم يشمل بشكل متزايد الحركة النسوية. وهكذا، تم تزيين الجدران في معرض ربيع وصيف 2014 بصور لنساء - ليست مشهورة، ولكنها بسيطة وعادية، مثلي ومثلك. تم نقل نفس الصور إلى فساتين المجموعة. إن فكرة اللوحات الجدارية ذات النغمات الثورية ليست جديدة - فقد فعل دييغو ريفيرا الشيء نفسه في المكسيك في بداية القرن الماضي. ولكن في عرض برادا، قاموا بإضفاء الطاقة والمعنى الجديد على الملابس التي لا حياة فيها.

تحلق عاليا

في التسعينيات، كان المصمم الباريسي تييري موغلر أحد الأشخاص الذين يمكنك الاعتماد عليهم دائمًا في عرض الأزياء. كان عرض الأزياء الراقية لربيع وصيف 1997 مخصصًا للحشرات: فبدلاً من الموسيقى، بدأ العرض بضجة مزعجة، وكان مكياج العارضات وبعض تفاصيل الفساتين يشبه تلوين الفراشات. لكن عرضه الأكثر غموضًا هو خريف وشتاء 1997/98 مع ناديا أويرمان في دور الإله الغامض في الريش.

أدخل الجرونج

لم يعرض مارك جاكوبس مجموعة موسيقى الجرونج للعلامة التجارية المحافظة بيري إليس فحسب، بل جعل أيضًا أوركسترا جامعة بنسلفانيا تعزف نشيد المراهقين في التسعينيات تنبعث منه رائحة روح المراهقين. حدث هذا في عام 2006 في عرض مجموعته الشخصية لربيع وصيف. ولكن، على الرغم من أسلوب الجرونج العدواني، الذي كان يشع بالتفاؤل والمرح حصريًا - فقد تساقطت قصاصات الورق من جميع الجهات، وشعر الضيوف وكأنهم ملكات وملوك الحفلة الراقصة.

واحة في الصحراء

يبدو أن صحراء دونهوانغ الصينية هي المكان الأخير الذي يستضيف عرض أزياء. ولكن ليس لبيير كاردان - فقد أقام عرضه لربيع وصيف 2007 هناك. ونظراً لبعد المنطقة، قامت بعض العارضات والضيوف بركوب الجمال لحضور العرض. وعلى منصة خرسانية وسط الرمال، عرض كاردان 200 إطلالة من مجموعات الرجال والنساء - معظمها باللون الأبيض، مما أكد فقط على المناظر الطبيعية البسيطة.

اختبار التصادم

ماذا يتبادر إلى ذهنك عندما تسمع عبارة "عرض الأزياء"؟ مما لا شك فيه - صورة القالب، سماتها هي عارضات الأزياء الجميلة، وفساتين الكوكتيل، وبالطبع المنصة. ومع ذلك، ما الذي بقي دون أن يلاحظه أحد؟ أين يقام الحدث؟ وما الأحداث التي ستحدث بعده، وماذا كان قبله؟ بالنسبة للكثيرين، هذه القضايا لا تلعب دورا خاصا. ففي نهاية المطاف، لا يتبادر إلى ذهنهم حتى عند النظر إلى الصور الملتقطة في المعرض. الاستثناء هو المصممين - كل هذا مهم جدًا بالنسبة لهم ويلعب دورًا كبيرًا!

الأكثر تأثيرًا منهم، مثل سارة أندلمان أو أدريان جوفي أو كارلا سوزاني، غالبًا ما يتم وضعهم مع أصدقاء أو أصدقاء المبدع، بعيدًا عن زملائهم. أصدقاء الأصدقاء، والمتدربين، والطلاب، والأمجاد الساقطة التي تمسك بها، والركاب المجانيون، وضيوف اللحظة الأخيرة، والصحفيون غير المعتمدون أو المحتجزون، يدخلون ويحضرون عرض المجموعة الدائمة. القاسم المشترك الوحيد بينهم هو أنهم يريدون أن يكونوا هناك بأي ثمن.

والغائب أيضاً يُحسب!

وللموضة أيضاً خروفها الأسود الذي يدعو إلى الدعوة والطرد المهذب. الممثلات عازفات باسون سيئات، والمغنيون في الحكم يعتبرون غير متوافقين مع شخصية العلامة، والوزيرات على شكل منجل للغاية، والعديد منهن من المشاهير الذين تغلق المسيرات أمامهم. والعكس قبل 25 دقيقة من البداية. وهذه عشر مرات متتالية في يوم واحد! عادة ما يكون الكتّاب عالقين في أجهزة الكمبيوتر المحمول الخاصة بهم.

سنناقش في هذه المقالة ما هي عروض الأزياء الموجودة، وأين تقام، وما يختاره المصممون أنفسهم لمجموعاتهم من الملابس أو الإكسسوارات.

عرض أزياء خلال أسبوع الموضة

يعد أسبوع الموضة وسيلة رائعة للعديد من المصممين لعرض مجموعاتهم. عادةً ما يكون هناك أسبوع للموضة في كل بلد، بل إن البعض لديه عدة أسابيع من هذا القبيل. جنبا إلى جنب مع روسيا، تعقد أسبوعين أزياء متتاليين في البرازيل - الأول في ريو دي جانيرو، والثاني في ساو باولو.

على المنصة، تبدأ عارضة الأزياء بشكل مستقيم وهادئ ورائع مع مجموعة كاملة من الملحقات. قبل دقيقة كانت عارية تماما. خلال هذه الفترة القصيرة من الزمن، حرص العديد من الخياطين، النمل الصغير خلف الكواليس، على التأكد من أن الصور الظلية المعروضة خلال العرض تتوافق مع الفكرة الرئيسية للمصمم، وتكون جاهزة للفتح للجمهور وللجمهور. تعمل ميلينا رينارديه كخياطة منذ ثلاث سنوات، وتقسم وقتها بين عروض الأزياء وخلف الكواليس في تصوير الأفلام الفرنسية.

السرعة والكفاءة والإبداع والحساسية - انغمس في المعاملة بسرعة 100 ساعة! وهو مسجل حاليًا في وكالتين للفعاليات تجمعان بيوت الأزياء مع فريق الأزياء في كل موسم. توضح ميلاني: "هناك حوالي 200 خزانة ذات أدراج". في كل موسم، قبل أسبوعين من العروض، ترسل لنا الوكالة جدولًا نشير من خلاله إلى مدى توفرنا.

بالنسبة للمصممين، يعد أسبوع الموضة فرصة ممتازة لعرض تصميماتهم. وفي الوقت نفسه، تنتقل معظم القضايا التنظيمية من كتفيه إلى أكتاف منظمي الحدث. تكلفة هذه الفخامة مرتفعة للغاية، لكن الخدمات المقدمة من غير المرجح أن تسبب عدم الرضا. المنظمون، بالإضافة إلى توفير المنصة وغرف تبديل الملابس، يتعاملون مع كل الأمور مع الصحافة والأمن.

Portmaster في الموضة: دقيقة واحدة لتلبيس عارضة أزياء

إنها تلعب دورًا رئيسيًا في العرض لأن كل عارضة أزياء على المدرج لديها على الأقل خياطتان! تقول ميلاني: "نصل مبكرًا بساعة أو ساعتين". ممرات عارضة الأزياء سريعة جدًا، ولكن هناك الكثير من التحضير في المراحل الأولى. يعد عمل خزانة الملابس معقدًا: يتم عمل كل نموذج من 3 إلى 4 مرات في كل عرض ويجب أن يكون جاهزًا خلال دقيقة واحدة للعودة إلى الخط. "هناك الأدرينالين الحقيقي!"

فستان الفيلم: 150 إضافة للزي

ولحسن الحظ، ميلاني تساعدها. "كل واحد منا مسؤول عن الدمية، لكننا نساعد بعضنا البعض: بمجرد أن نرى أن أحدنا في ورطة، سوف نساعده".

• أحد البوابين يجعل من الصعب خياطة صد فستان آخر صيحات الموضة.
• شهادة الرجل أفضل بكثير يا ميلاني.
• هل يتعين عليها التعامل مع حادثة ارتداء الملابس؟

تقول ميلاني: "الفيلم لديه وجهة نظر حقيقية". علينا أن نتبع السيناريو وننقل ما يريده المخرج. في بعض الأحيان حتى آخر لحظة! التحضير مهم جدًا: تأكد من أن كل زي يتوافق مع الديكور أو الشخصيات الأخرى.

ومع ذلك، لا تعتقد أنه عند المشاركة في الأسبوع، لا يتعين على المصمم القيام بأي شيء. العديد من مصممي الأزياء، بالإضافة إلى دعم منظمي الأسبوع، يفضلون أيضًا التفاوض بشكل مستقل مع الصحافة والعثور على رعاة إضافيين. بعد كل شيء، غالبًا ما يتعين عليهم الدفع مقابل العرض والعثور على نماذج للعرض بأنفسهم. ولكن، على الرغم من ذلك، من خلال المشاركة في أسبوع الموضة العام، فإن المصممين في وضع مفيد للغاية مقارنة بالخيارات الأخرى.

الجانب الإنساني هو أكثر ما تقدره في عملها: "عليك أن تحترم تواضع الآخرين وتحافظ على مسافة معينة"، كما تؤكد. الصفات لتكون خزانة ذات أدراج جيدة؟ نحن نعمل ليلاً، ونعمل في الصيف لأن هناك عددًا أقل من الناس في الشوارع. "إنها وظيفة مثيرة جدًا للاهتمام، وشغف حقيقي، ولكنها غنية جدًا!" "هل استمتعت بالعرض؟" "لقد كرهت كل المقاطع واحدة تلو الأخرى، لكني أحببتها."

أسبوع الموضة هو في المقام الأول عمل تجاري. بين المدخل، ومفتاح الإغلاق، والملصقات - التيوف المنظمة بعد العرض - "متعب" هي الكلمة الأكثر عصرية في المسيرات. لم يستطع الذهاب إلى ستيلا مكارتني. يقدم المصممون مجموعاتهم مرتين في السنة وقبل عدة أشهر. يتم تقديم مجموعات الشتاء في فبراير ومارس، والصيف - في سبتمبر وأكتوبر. مجموعات الرجال هي احتفال خاص بالموضة.

عرض الأزياء الخاص بك

يفضل بعض المصممين، لأسباب مختلفة، تنظيم عرضهم الخاص. يمنح هذا الخيار المصمم الكثير من الحرية، لكنه بطبيعة الحال يتطلب عمالة أكثر كثافة، لأن المنظمة بأكملها تقع على كتفيه.

تتمتع عروض الأزياء الخاصة بعدد من المزايا التي لا يمكن إنكارها. وأهمها التحكم الشخصي، ونتيجة لذلك الامتثال الكامل لرغبات المصمم نفسه. عادة ما يتم تنظيم مثل هذه العروض الفردية من قبل المصممين الذين لديهم عملاء أثرياء إلى حد ما، على سبيل المثال، إيغور تشابورين أو يوليا يانينا.

تقام أسابيع الموضة في جميع أنحاء العالم، لكن أربعة منها هي الأكبر من بين الأسابيع الأربعة. تعقد عواصم الموضة الأربع عروضها لمدة أربعة أسابيع متتالية، دائمًا بنفس الترتيب: تفتتح نيويورك الكرة، تليها لندن وميلانو وباريس. "المطاعم فارغة." "أعلم أن الجميع في نيويورك."

ليس من قبيل الصدفة أن باريس هي المدينة الوحيدة التي تقدم عروض الأزياء الراقية، وهي تصميمات مصنوعة يدويًا بالكامل ومصممة للعملاء الحصريين والأثرياء. سأذهب في إجازة في عشرة أيام! يتم تنظيم المسيرات في الخريف والشتاء والربيع والصيف. يقام أسبوع الموضة في باريس ست مرات في السنة! المسيرات ليست مفتوحة للجمهور. ثم تختار العلامات التجارية وبيوت الأزياء من يريدون دعوتهم لحضور عرضهم. "لا تخبر أحد المدونين أن ما تقوله هو محتوى إبداعي."

أين تعقد عرض الأزياء؟ مصممو الأزياء، كقاعدة عامة، عند تنظيم عروض الأزياء الخاصة بهم، يختارون قاعات الولائم الفاخرة باهظة الثمن أو أماكن أخرى تتوافق مع مكانتهم العالية. إذا كنت ضيفًا، فلن يتم الترحيب بك من قبل حارس أمن، بل من قبل فتاة صغيرة لطيفة. لن تتدافع في انتظار دورك عند المدخل وتشعر بالقلق بشأن مكانك في القاعة.

ابحث عن مفردات أسبوع الموضة الخاصة بك! نحن نتحدث لغة غريبة في أسبوع الموضة. نسمع "المنصة"، ونقرأ "الصف الأمامي"، ونُقصف بـ "خلف الكواليس". في هذه الفوضى، لا أحد يفهم الآخر، والمحادثة تذكرنا على الأقل بكتاب مدرسي باللغة الكورية.

"وراء الكواليس" - خلف كواليس العرض. إذا لعبنا لعبة الترجمة الحرفية، فإن كلمة "catwalk" تصبح "cat walk" بالفرنسية. العارضات مثل القطط، إنها ليست تافهة. نعني بالمدرج "المدرج" والذي يُطلق عليه على وجه التحديد "المدرج" في مدينة نيويورك.

المهمة الرئيسية عند تنظيم مثل هذه العروض هي ضمان أقصى قدر من الراحة للضيوف. بل إن الأمر يصل إلى حد توفير مقاعد لكبار الشخصيات للضيوف. بالطبع، هذه متعة باهظة الثمن ولا يستطيع كل مصمم شاب تحملها.

يمكن تقسيم جميع العروض الشخصية إلى ثلاثة أنواع فرعية:

عرض للعملاء

ليس من الضروري تعريف كلمة "المسيرات" بالنسبة لك، لكنها تمثل قلب أسبوع الموضة. ميلانو ولندن ونيويورك وباريس، هناك أكثر من 400 منهم خلال الشهر، انظروا واشتركوا وتسريحات الشعر والمقامرات، خلال أسبوع الموضة لن يصبح الأمر أسوأ بكثير. أسبوع الموضة هو عمل عملاق. هذه أشهر وأيام وساعات للمبدعين وجميع الفرق.

ستجد على جدران الكواليس رسومات تخطيطية لوجه تسمى "مخطط الوجه". تسمح هذه الحواف المنحنية لفناني الماكياج المحترفين برسم مثال للمكياج الذي سيفعلونه على عارضة الأزياء. إذا أطلقوا علينا اسم آنا وينتور، فإننا لا نطرح السؤال حتى. ولكن بالنسبة للآخرين، "الصف" هو الرتبة.

إنه عرض صغير حميم، مصمم لعدد محدود من نخبة العملاء، ولكن من الممكن أيضًا تقديم عرض أوسع مع العديد من الضيوف والصحافة. الجوهر الرئيسي لمثل هذا الحدث هو التركيز على العملاء. عادة، ليس من الضروري طلب قاعات كبيرة، لأنه يمكن عقد مثل هذا العرض حتى في البوتيك، وإغلاقه لفترة من الوقت.

كلما تقدمت أكثر، زادت أهميتك. عندما نتحدث عن "أسبوع الموضة"، ترى أن هناك العديد من المصطلحات الإنجليزية. هذا جدول يسمح لك بالتحقق من جميع طلبات العارضات. جميع الصور الظلية لتنظيم مثالي! أنت الآن على علم بمفردات أسبوع الموضة. إذًا، هل أنت مستعد لأن تُدرج في القائمة؟

إحدى منشآت المعرض. هذه هي المصممة الأسطورية إلسا شياباريللي والراعية الأسطورية ماري لور دي نويل. حاليًا، فيناريا ريالي وفية للحيوان الخيالي من خلال معرض الغابة، مصحوبًا بمقال بقلم أنطونيو مانسينيلي. إنه.

عرض للمشترين

هذا النوع من العروض ليس عرضًا من أي نوع، ويتم إنتاجه حصريًا للمشترين دون ضيوف خارجيين. إنها طبيعة تجارية بحتة. نقدم هنا الأشياء المناسبة للإنتاج الضخم. يجب أن يكون الموقف تجاه المشترين لا تشوبه شائبة، لأن إبرام الصفقة يعتمد إلى حد كبير على هذا.

أي: تأملها فيما يتعلق بالوقت الحاضر في عالم الموضة وغير ذلك الكثير، وتتبع تاريخ مهندس الأزياء من خلال مائة توقيع ورسومات لبعض ملابسه من بين الأكثر تمثيلاً لمسيرته المهنية. رحلة عبر 500 عام من التغييرات في الأسلوب، بدءًا من فستان زفاف دوقة ديفونشاير وحتى إبداعات ديمنا جفاساليا لصالح عائلة فيتامنتس. أي: للذهاب في رحلة القرن الثامن عشر، أكثر من 100 قطعة معروضة مقسمة بين الأقمشة والملابس الرجالية والنسائية والخزف والأثاث واللوحات والنقوش المطلوبة من معرض أوفيزي ومؤسسة متحف براتو للنسيج.

كيفية تنظيم عرض أزياء المشتري؟ يمكنك تنظيم المنصة في إطار معرض الجملة الفيدرالي للسلع والمعدات للصناعات النسيجية والخفيفة "Textillegprom"، حيث ستتاح لك الفرصة لعرض منتجك في شكل عرض أزياء، مع عارضات أزياء حقيقية، وفي المعرض سيكون لديك منصة عرض خاصة بك، حيث سيتمكن المشترون المحتملون من إلقاء نظرة فاحصة على منتجاتك.

وأضاف جروس دي تورز الديباج. عمليا: مكة جديدة، بتنسيق باولا أنتونيلي، لجميع جامعي ما يسمى بـ "الملابس الأيقونية" التي سنتذكرها. كان ذلك في أكتوبر الماضي في لا فابريس، براغ. وهذا يثبت أنه من خلال الجمع بين إبداع المصممين ومصممي الأزياء، يمكنك إنشاء مجموعة أزياء فريدة من نوعها في جميع أنحاء المنطقة. شيء إضافي - اكتب كرة أخرى.

وقد حدث هذا جزئيًا بفضل تطوير الطابعات المكتبية الصغيرة التي يمكن لأي شخص تقريبًا امتلاكها وابتكارها اليوم. بفضل طبيعتها مفتوحة المصدر، يمكن لأي شخص يفهمها الآن إجراء تغييرات على الطابعة والتحكم في التطوير والاستخدام المستقبلي.

عرض للأصدقاء

هذا هو الخيار الأكثر ميزانية. يمكن لكل واحد منا أن يقضيها في المنزل أو في الهواء الطلق، مع أخذ اثنين من صديقاتنا كنماذج. الأصدقاء والعائلة مثاليون كضيوف. بالطبع، يمكنك أيضًا تقديم عرض حقيقي من هذا العرض - كل هذا يتوقف على قدراتك المالية.

تجمع العديد من المعارض مصنعي الملابس وتنظم عروض الأزياء مباشرة على مواقعهم.

نحن نطبق تقنيات جديدة على الحرف اليدوية والملابس القديمة. هناك احتمالات مفتوحة - لا نعرف إلى أين سيتجه اتجاه الموضة المطبوعة، لكننا نبحث، وبالطبع سنكون في المكان الذي سيحرك فيه شخص ما الجزء الأكبر مرة أخرى. من الرحلات والذهب الحمم البركانية إلى طلقة المشتري. عرضت العلامات التجارية البولندية مجموعات للموسم المقبل.

الانتقال إلى وارسو يأتي مع العديد من الإيجابيات. إحداها هي فرصة المشاركة في أحداث الصناعة بينما تشعر بالحرج والإثارة. عرض الأزياء الخاص بالمجموعة - ما يقود النص - يعرض القضية، ويلخص أهم المعلومات بإيجاز، ويكشف أيضًا عن أسلوب المؤلف.

إنه في الأساس أسبوع أزياء مصغر للمحترفين، ولكن هناك ضوضاء أقل، ولا حشود، ولا رعاة يقدمون وجبات خفيفة ولا اعتمادات منفصلة. هذه العروض تحدث بدون توقف. يمكن إقامة عدد كبير من العروض ذات التكوين المختلف للشركات في يوم واحد.

لسوء الحظ، هناك عدد قليل جدا من العارضين في مثل هذه العروض. بعد كل شيء، من أجل إظهار شيء ما، يجب إزالته من الحامل، وقد يكون الوقت الذي تقضيه في تغيير الملابس وعارضات الأزياء غير مربح للشركة. الأمور غير مرئية للعملاء المحتملين، وتقل فرصة الطلب إلى الصفر.

كان أساس اللقاء هو العرض الأول لمجموعة "Hello، Benjamin"، المستوحاة من قصة حب الشاب بنيامين برادوك مع السيدة الناضجة الجميلة، على الرغم من أن الخريجة الشابة تحاول في البداية أن تشعر وكأنها امرأة تبلغ من العمر 50 عامًا، إلا أنها تقع في النهاية في حب ابنتها. نداء "Hello Benjamin" هو إشارة إلى أحد مشاهد الفيلم. استند عرض المجموعة إلى فكرة القيام بجولة تنظيمية لمجموعة معرض فني. تم تزيين الجدران الداخلية بصور المجموعة الجديدة. بصفته أمين المجموعة، تحدث المصمم عن الإلهام والأقمشة والقصاصات.

عرض أزياء في جناح شخصي خلال المعرض.

كما هو الحال مع عرض الأزياء الخاص بهم، يرغب عدد من المصممين في قضاء بعض الوقت بعيدًا عن العرض الجماعي وتنظيم العروض الشخصية في جناحهم مباشرةً. نعم، يستمر الحدث لمدة عشر دقائق. نعم، لا توجد منصة كبيرة هنا. ولكن لها مزاياها. أولاً، هذه طريقة رائعة لجذب العملاء على الفور، وثانيًا، إنها عرض كامل لمجموعتك. في الوقت نفسه، يكون المصمم مستقلا إلى حد ما عن المشاركين الآخرين، كما هو الحال في العرض الجماعي. ومن الجدير بالذكر أيضًا أنه لن يتم أخذ الملابس من المنصة.

لقد كان اجتماعًا حميمًا للعملاء وأصدقاء العلامة التجارية. مصففة الشعر إميليا سكوبيس. طباعة صورة من صورة جلسة تغذية المعكرونة الكحولية التي ظهرت عليها المعاطف. وكانت المفاجأة السارة هي الطعام بألوان المجموعة. يمكنك على الموقع شراء الملابس من أحدث المجموعة، وكذلك طلب نسخة مخصصة.

يتميز المكان بأعمدة كلاسيكية وأرضية حديثة باللون الأسود غير اللامع. يبدأ إنتاج وإنتاج العرض بالتوازي مع خياطة المجموعة. فكر في اسم رئيس التحرير أو صحفي الموضة وكان بالتأكيد حاضرًا في هذا العرض. يتم تغطية التكاليف من قبل رعاة المعرض وشركائه. وفي المقابل، تعتبر العبوات الذهبية طريقة رائعة لتقديم المجلات التي يقدمها الرعاة الإعلاميون. كان العرض الأول للعرض في قلب وارسو هو العرض الأول لمجموعة Mojito، التي تم إنشاؤها بالتعاون مع Topiman Anja Rubik.

ومن الجدير أيضًا الانتباه إلى النقطة التالية. أثناء المعرض الجماعي، تكون الصحافة حاضرة دائمًا، وتنتشر على الفور صور المجموعات الجديدة في جميع أنحاء الإنترنت. بالنسبة للشركات التي تخشى سرقة أفكارها، فمن غير المرجح أن يكون هذا الوضع ممتعًا. ولكن عند العرض في جناحهم الخاص، يمكنهم دائمًا تعيين حراس أمن يقومون بإبعاد المصورين ومنعهم من التقاط الصور.

كانت هناك قطع فضية، وقصاصات ملونة، وتصميم مسرحي مذهل، وآنجا روبيك في الصف الأمامي، ورويسين ميرفي في وحدة التحكم في الطابق السفلي. جنبا إلى جنب مع الأساليب: عدة عشرات. تم التخطيط لهذا الحدث قبل ستة أشهر. التكلفة التقديرية للمشروع أكثر من نصف مليون زلوتي.

على حد تعبير كلمات الأغنية الشعبية "إنه عالم غريب". المعلومات المقدمة في هذه المقالة هي تكهنات المؤلف الخاصة. تعتمد التقييمات على أسعار السوق المتاحة للعامة ويتم حسابها بمساعدة أحد الزملاء في صناعة الأحداث. يمكن أن تكون الصحارى والمعارض الفنية وحتى الكنائس أماكن رائعة لرؤية المصمم. ومع ذلك، فإن اختيار الموقع ليس بالأمر السهل دائمًا بموافقة الجمهور. نقدم عروض الأزياء الأكثر غرابة والأكثر إثارة للجدل في السنوات الأخيرة. فكيف يتناسب الثالث مع هذا؟

تقام المسابقات من هذا النوع بشكل متكرر. يمكن لكل من المصممين الشباب والعلامات التجارية الصناعية العاملة المشاركة فيها. العروض في مثل هذه المسابقات تشبه تقريبًا العروض في المعارض. والفرق الوحيد هو أن الفائزين في النهاية يفوزون بالجائزة أو اللقب.

عند المشاركة في مسابقة للمصممين الشباب، يمكن للمشارك تقديم عدة نماذج في وقت واحد. على سبيل المثال، سلسلة صغيرة من 3-7 مخرجات. قد تختلف متطلبات هذه المجموعات الصغيرة في جميع المسابقات. في مكان ما يتم تقييم الإبداع، في مكان ما مدى ملاءمة الإنتاج، في مكان ما الامتثال لاتجاهات الموضة. ومن هذا يتضح أن المجموعة يمكن أن تفوز في مسابقة وتخسر ​​في أخرى.

أين يمكنك إقامة عرض أزياء لمصمم أزياء شاب؟ على سبيل المثال، في مسابقة المصممين الشباب "صورة ظلية روسية" (المشاركة مجانية)، في مسابقة "التمرين" (المشاركة مجانية)، في مسابقة موسكو لمصممي الأزياء الشباب (رسوم التنظيم حوالي 8000 روبل)، في المنافسة الدولية " Bezgraniz Couture™" (سيحصل الفائز على ما يقرب من 15000 دولار!!!)، في مسابقة مصممي الأزياء الشباب التي تحمل اسمهم. N. Lamanova (يتم دفع أعمال العارضات فقط)، في مسابقة المصممين الشباب لمجلة Grazia (مجانية)، ستؤدي المشاركة في مثل هذه المسابقات إلى ظهور مهنة احترافية للعديد من المصممين الشباب.

في هذا البديل، يتم تقديم عرض الأزياء كعنصر من عناصر العرض. وتتنوع المجموعة بين عروض التعري والرقص والعروض الموسيقية والبوبية.

ومن الأمثلة الصارخة على مثل هذا العرض عرض مجموعات فالنتين يوداشكين في الثامن من مارس من كل عام. هنا يغني الفنانون، وترقص فرق الباليه، وبين هذه العروض يتم عرض فساتين السهرة المصممة على عدة مراحل. الميزة هي أن هذا حدث عام ويمكن حضوره عن طريق شراء تذكرة من شباك التذاكر المسرحي العادي.

العروض المخصصة لعدد محدود من الضيوف لها أيضًا مخطط مماثل. على سبيل المثال، في يوم افتتاح مطعم أو عيد ميلاد صاحب المؤسسة. وفي الوقت نفسه، يرافق العرض أنواع مختلفة من الأعمال الترفيهية والمفاجآت.

تجمع هذه العروض بين مبادئ عروض المعارض (موضوعات المجموعات المشتركة والتركيز على المبيعات) والعروض الترفيهية (أرقام مع الفنانين والرقصات والتعري)، لكنها لا تزال مختلفة. والفرق الأكثر أهمية هو الميزانية المنخفضة وبعض القابلية للتصرف. ويؤدي هذا الوضع إلى قلة عدد الضيوف ونقص التغطية الإعلامية وانخفاض مستوى تنظيم الحدث.

ولكي نكون منصفين، تجدر الإشارة إلى أن مثل هذه العروض يمكن تصنيفها على أنها "مسابقات فردية" أو "مسابقات تصميم". ومع ذلك، فإن الميزانية الصغيرة لا تسمح لمثل هذه الأحداث بالوصول إلى "الدوري الرئيسي" وتظل "مدينة صغيرة" بحتة. لهذا السبب، يأتي إليهم فقط الأصدقاء وممثلو "الحشد" المحلي.

ومع ذلك، هذا لا يعني أنه لا ينبغي تنفيذها. الشيء الرئيسي الذي يجب أن تتذكره هو أنه للوصول بمثل هذا العرض إلى مرتبة أعلى، فإنك تحتاج إلى الاستثمار جيدًا ماليًا ومن حيث الوقت.

لن تسمح الميزانية الصغيرة بتنظيم مثل هذا الأداء في غرفة جادة إلى حد ما. ولذلك، تقام عادة "عروض الحفلات" في المراكز الثقافية والنوادي المحلية والصالات الرياضية المدرسية. أفضل الأماكن هي النوادي. تتوفر جميع الظروف اللازمة للحصول على مزاج جيد - جو مريح وشرب الكحول. قد يعجبك أيضًا:

"أسبوع الموضة" - العبارة ليست جديدة منذ فترة طويلة. إذا سألت أي شخص ما هو "أسبوع الموضة" أو "أسبوع الموضة الراقية"، فستحصل على إجابة واضحة تمامًا. إذا عرفنا هذه العبارة باللغة الرسمية، فإنها تمثل حدثًا مهمًا وكبيرًا في حياة عارضات الأزياء والمصممين الذين ينظمون عروضًا تضم ​​أحدث مجموعات ملابسهم. يقام هذا العرض أمام الجمهور الذي يحصل على فرصة تقدير الاتجاهات والاتجاهات الجديدة التي تؤثر على صناعة الأزياء في كل موسم محدد.

بالفعل من اسم "أسبوع الموضة الراقية" يمكنك تخمين أن الحدث لا يستمر أكثر من أسبوع ويقام في المراكز الرئيسية لصناعة الأزياء حول العالم. كقاعدة عامة، هذه هي عواصم الموضة المعترف بها عموما: ميلانو، روما، نيويورك، باريس.

يظهر في باريس

باريس تبرز عن "جيرانها". مرة واحدة كل 6 أشهر في فرنسا، يمكنك مشاهدة أسبوع الموضة في متحف اللوفر كاروسيل. العديد من الأشخاص المؤثرين هم مشاهدون منتظمون للموسم الختامي.

بدأت العروض في عام 1973. خلال هذا الوقت، سارت العارضات على المنصة بأزياء من أشهر المصممين: كريستيان ديور، نينا ريتشي، شانيل، لويس فويتون وغيرهم.

أهم ما يميز أي أسبوع أزياء باريسي هو أن المصممين لا يعرضون للجمهور نماذجهم غير العادية فحسب، بل يحولون أيضًا عرضًا بسيطًا إلى عرض حقيقي بمؤامرة مدروسة جيدًا، ويتلقى الجمهور بدوره الألعاب النارية من العواطف . ولهذه الأسباب، لا تفوت كلوديا شيفر، ولا ميلا جوفوفيتش، ولا ليلي ألين، ولا العديد من عارضات الأزياء ونجوم هوليوود الآخرين حدثًا بهذا الحجم. أكثر من مرة في باريس، أتيحت الفرصة للجمهور لرؤية مجموعات فالنتين يوداشكين وألينا أحمدولينا، كبار المصممين الروس.

أسبوع الموضة في نيويورك

نيويورك هي المدينة الوحيدة التي لا تقع في أوروبا. تجمع العروض، التي يتم تنظيمها مرتين في السنة، الأشخاص الأكثر تأثيرًا ليس فقط في عالم الموضة، ولكن أيضًا في السياسة. والدليل الواضح على ذلك هو حضور بيل كلينتون، الذي كان في وقت من الأوقات رئيساً للولايات المتحدة، في حدث بهذا الحجم.

أقيم أسبوع الموضة الأول في وقت أبكر مما كان عليه في باريس، في عام 1943. لأكثر من 70 عامًا، كان الجمهور يستمتع بنافورة لا تنضب من أفكار المصممين. وقعت العديد من الأحداث الغريبة خلال هذا الوقت، وبعضها يسلي الجمهور بشكل كبير. على سبيل المثال، السقوط الذي لا نهاية له من عارضات الأزياء. هناك أيضًا احتجاجات متكررة من نشطاء حقوق الحيوان المتحمسين الذين يعارضون استخدام الفراء، على سبيل المثال لا الحصر.

عادة، يقام أسبوع الموضة في نيويورك سنويا في شهر فبراير، حيث يقدم المصممون مجموعاتهم الخريفية والشتوية، وفي أكتوبر، خلال موسم الربيع والصيف. يتعرف الجمهور على العروض والمجموعات من مصممين مشهورين مثل دونا كاران ومايكل كورس ومارك جاكوبس.

أسبوع الموضة في ميلانو

حتى عام 1979، عقدت أسابيع الموضة في فلورنسا، ثم انتقلت بعد ذلك إلى ميلانو. فقط في أسبوع الموضة في ميلانو يوجد تجسيد حقيقي لنعمة وأناقة إيطاليا. تتجسد الأوهام والأفكار الجريئة للمصممين في أكثر المجموعات المذهلة التي يمكن إنشاؤها. يتم منح مشاهدي هذه العروض الفرصة لرؤية اتجاهات الموضة واتجاهاتها بأعينهم.

السمة المميزة وربما الأكثر أهمية للعروض الإيطالية هي إمكانية الوصول إلى جميع شرائح السكان. فقط في ميلانو توجد شاشات ضخمة في جميع أنحاء المدينة يتم من خلالها إجراء البث المباشر للعروض الشهيرة. وأحيانًا يمكنك مشاهدة عرض مرتجل.

إيطاليا للإيطاليين. وصناعة الأزياء ليست استثناء. 85% من جميع المصممين هم إيطاليون حقيقيون. على الرغم من ظهور مصممي الأزياء ومصممي الأزياء المشهورين الآخرين أيضًا في العروض. الوجوه الرئيسية هي دولتشي غابانا وغوتشي وفيرساتشي وبرادا.

أما بالنسبة لمواطنينا، فإنهم يفضلون أسابيع الموضة في ميلانو ويسعد العديد من نجوم الأعمال الاستعراضية بإنفاق مبالغ رائعة على الملابس القابلة للتحصيل. تمكنت كيرا بلاستينينا، إلى جانب يوليا دالاكيان، من التألق أيضًا في ميلانو، حيث أتيحت لها الفرصة لتقديم إبداعاتها التصميمية إلى النظرة الإيطالية. بالمناسبة، في روما عام 2008، أثارت مجموعة كيرا بلاستينينا الصغيرة إعجاب الجمهور لدرجة أن مكتب عمدة المدينة الإيطالي منحها ميدالية، والتي عادة ما تذهب إلى المصممين الأصغر سناً والأكثر موهبة.

أسبوع الموضة في روما

روما ليست عاصمة إيطاليا فحسب، بل هي أيضًا إحدى عواصم الموضة. إيطاليا غنية بالمصممين، لذلك تتاح للمشاهدين كل عام فرصة مشاهدة عروض الأزياء في روما. وتكمل غوتشي وروبرتو كافالي وفندي وفالنتينو، إلى جانب دور الأزياء الشهيرة الأخرى، فساتين السهرة الجميلة بالمجوهرات الرائعة. كل هذا يشكل "تسليط الضوء" الرئيسي للعرض.

في روما، بالطبع، كل شيء أكثر تواضعا وليس هناك مثل هذه الإثارة العاصفة، إذا قارنت ميلان، لكن من المستحيل عدم ملاحظة المزايا. على سبيل المثال، أسبوع الموضة في العاصمة يتميز بالرقي والطابع العلماني. بالإضافة إلى ذلك، من أجل التأكيد والتأكيد مرة أخرى على التقاليد العظيمة لعالم الموضة والتراث الثقافي للبلاد، بالإضافة إلى العرض الرئيسي، يعقد المنظمون أيضًا فعاليات ثقافية أخرى.