Бродерия - декорация на изделия от различни материалиорнаментни или сюжетни изображения, които се изработват с конци и други материали ръчно с помощта на игла или машинно. [9.1]

Бродерията - (от праславянски siti, латински suo, sutum - „шиене“) е изкуството за създаване на изображения, орнаменти и декор върху плат с помощта на конци, игла или кука.

IN тълковен речникБродерията на Ожегова се обозначава като „бродиран модел върху плат“.

Бродерията е един от най-разпространените видове народно изкуство и ръкоделие. Появата му се свързва с появата на първия направен бод първобитни хорапри закопчаване на кожата на убит мамут. Разбира се, шиенето първо се появи като необходимост. С течение на времето бродерията се появява като декоративно допълнение към шиенето. В края на краищата материалите, от които са създадени дрехите, не се различават по разнообразие, а бродерията винаги позволява да се направи облекло специално, не като другите.

Бродерия в Русия има богата история. На територията на Русия археолозите са открили фрагменти от облекло, бродирани със златни нишки, датиращи от 9-12 век.

В езически времена бродерията е била използвана за украса на дрехи, кърпи, чаршафи, покривки и покривки за легла.

Обикновено сцени от ежедневието са били пресъздадени в бродерия. Парчета плат, които висяха от леглото, често бяха украсени с бродерия. С разпространението на християнството в Русия мотивите на бродираните произведения се променят. Кръстният бод беше особено разпространен, тъй като кръстът се смяташе за талисман. Освен това прозорците, иконите и огледалата бяха украсени с бродерия върху парчета плат (rushnyki).

При раждане на дете, при погребение на хора, на сватба, на Масленица, кърпите са били символ на амулет. Смятало се, че най силни свойстваАмулетът се даваше на предмет, който беше бродиран за един ден от ранна сутрин до вечер. Такава кърпа се смяташе за безупречно чиста, тъй като зли силинощите не можеха да проникнат в него.

До 17 век в Русия бродирането се извършва от монахини и представители на благородството. Материалите за бродиране са били скъпоценни камъни, златни и сребърни нишки, а самата бродерия се е изпълнявала върху кадифе и коприна. Дрехите на влиятелни и знатни хора били бродирани със златни и сребърни нишки в комбинация с перли и скъпоценни камъни.

Древната руска бродерия включва полукръст, кръст, броен бод, комплекти, бели фини шевове. По-късно се появяват бял и цветен сатенен бод, кръстат бод, цветен бод, верижен бод.

От 17-ти век бродерията вече не е занимание за елита. Момичета от селски семейства започват да се занимават с бродиране, подготвяйки зестрата си за сватбата. Те бродираха дрехи, одеяла, покривки и кърпи. В навечерието на сватбата бродираните предмети бяха изложени на публичен показ. Разбира се, селските жени не са използвали скъпи материали.

Момичетата постигнаха красотата на своите изделия чрез техниката на бродерията, шарките и цвета. По количеството и качеството на бродираните предмети роднините на младоженеца биха могли да оценят усърдната работа на момичето.

През 18-19в. бродирането се практикува в семействата на собственици на земя, занаятчии, търговци и, разбира се, в семейства на селяни.

Бродерията от 18 век е разделена на народна и градска. Основен модел народна шевицакръст - изображение на животни, птици и орнамент.

Народната бродерия беше тясно свързана с традициите и ритуалите; градската бродерия, напротив, беше подчинена на западните модни тенденции.

През 18-19в. Изкуството на златната бродерия достига своя връх.

Златни нишки, седеф, изкуствени перлибродирани са шапки (ленти за глава, кокошници, шалове). Такива бродирани шапки послужиха като допълнение към народни носии, ушити от преливащи се брокатени платове. Изкуството на шиене и бродиране често се предава от поколение на поколение. Майсторките били известни извън селото си и получавали поръчки от други места.

Бродерията от 20-ти век се характеризира с използването на мъниста, изкуствени камъни. Те бродираха с мъниста и тънки тъкани, като гипюр и по-дебели (лен). Първото споменаване на мъниста е свързано с Египет.

По този начин, художествена бродерия- един от най-разпространените видове народно творчество, който въплъщава най-добрите традициихората имат богата история.

Презентация на тема: Историята на появата на декоративни и приложни изкуства - кръстат бод

1 от 12

Презентация по темата:Историята на появата на декоративни и приложни изкуства - кръстат бод

Слайд № 1

Описание на слайда:

Слайд № 2

Описание на слайда:

Кръст бод Кръст бод е един от най популярни видовезанаяти. Трудно ли е да се научиш да бродираш? Като всяко начинание, бродерията изисква внимание и точност и най-важното - голямо желание и постоянство. Ако имате всички тези качества на характера, не е трудно да се научите да бродирате. След като получите първоначална информация за техниките на бродиране, можете самостоятелно да доведете техниката си на изпълнение до съвършенство. Умело изпълнената работа ще зарадва вашите близки и приятели. И колко хубаво ще бъде да получите като подарък бродирана творба, в която е вградена частица от вашето сърце!

Слайд № 3

Описание на слайда:

Бродерията с кръстат бод винаги е била любимо забавление на ръкоделниците. Направено със собствените си ръце, красива бродериялесно ще се побере във всеки интериор и ще прекрасен подаръкза всеки празник. Кръст бод е великолепно и най-популярно ръкоделие. Бродерията изглежда впечатляващо, особено с перфектна форма на кръстат бод. Кръстосаните шевове са несравними, вълнуваща дейност. Трябва само да вземете игла и конец и никога няма да се откажете от това вълнуващо занимание. И колко хубаво е в нашите трудни времена да избягате от ежедневните грижи и да правите любимото си нещо - да създавате свой собствен уникален шедьовър. Нищо не е толкова релаксиращо и успокояващо, колкото нашата любима форма на ръкоделие – кръстат бод. Днес ръчно бродираният продукт, дори и да не е шедьовър, придобива специална стойност.

Слайд № 4

Описание на слайда:

История на бродерията Няма точна информация за това къде и кога се е появила бродерията като цяло и кога се е появил кръстат бод отделни видовезанаяти. Почти не са останали оригинални шевици от 12 век. Но изображенията на дрехи и предмети от интериора, цветовете и собственото виждане на всеки за красотата показват, че бродерията се е появила много по-рано. IN различни странимоделите варираха по стил и използвани цветове.

Слайд № 5

Описание на слайда:

История на бродерията Б Западна ЕвропаБродерията става особено популярна през 16 век. По това време се състоеше главно от съчетание на библейски истории и текстове различни техникиекзекуция. До края на 18-ти век класическият кръстат бод очевидно започва да преобладава в моделите за бродиране. И темите на бродерията станаха по-разнообразни.

Слайд № 6

Описание на слайда:

История на бродерията На Изток домакинските съдове - килими, пелерини, чанти за опаковки - традиционно са били украсени с бродерия. Отличителна чертаОриенталската бродерия е разнообразието от използвани цветове и сложността на орнамента. Великият път на коприната допринесе за разпространението на бродерията в цяла Европа.

Слайд № 7

Описание на слайда:

История на бродерията В Русия бродерията винаги е била много символична. Някои модели са родени в древни времена и носят отпечатъка на езическата символика. Археологическите находки показват, че бродирането се е извършвало в Рус още през 10 век. Постепенно бродерията става все по-широко разпространена в декорирането на костюми и предмети от бита. От 18 век тя е част от живота на всички слоеве от населението.

Слайд № 8

Описание на слайда:

История на бродерията Бродерията е разделена на народна и градска. Градската бродерия няма силни традиции, тъй като непрекъснато се променя под влиянието на модата, идваща от Запада. А народният кръстат бод е свързан с древните обичаи и ритуали на руското селячество. Всеки кръстат бод имаше свое предназначение. Кръстите шевове на ризите бяха разположени на местата, където човешкото тяло влизаше в контакт външен свят(т.е. по яката, ръкавите, подгъва) и играеше ролята на талисман. Кръстосаните шевове на кърпи отразяват представите на хората, свързани с култа към плодородието и култа към предците. На първо място, това се отнася до орнамента на народното шиене, в който древните символи са запазени до втората четвърт на 20 век. Основният модел на народния кръстат бод е орнамент и стилизирани изображения на животни и птици. Всеки модел беше избродиран в определен цвят, който също имаше символично значение. IN различни областиРусия имаше свои собствени характеристики и техники за бродиране. Но всяка майсторка, използвайки онези орнаменти, характерни за нейния регион, се опита да ги направи индивидуални и уникални.

Декоративен приложни изкустваима много разновидности. Повечето от тях са дошли при нас от нашите предци. Бродерията не е изключение. Този вид декоративно-приложно изкуство беше много популярен в онези далечни времена, когато се роди всичко, а сега, модерен святне може без бродерия. Известни модни къщи, например Chanel, не могат да се справят без бродирани артикули на своите шоута. Можете да научите повече за посоката на бродирането висша мода на този сайт.

Орнаменти, сюжетни изображения върху тъкани, филц, кожа, направени ръчно или машинно с конци, се наричат ​​бродерия.

Има изненадващо много артистични решения за модели, благодарение на използването на различни материали, различни методиизпълнение, благодарение на разнообразието от композиции, цветови схеми. И просто няма ограничения за художествените и изразни средства.

Има хора, които свързват произхода на шевиците с шиенето на дрехи от кожи по времето на пещерния човек. Бродерията има огромна история; по време на нейното развитие материалите за работа са били: перли, скъпоценни камъни, искри, мъниста, монети, мъниста, миди. Използвани са и животински сухожилия, боядисани са различни цветове. Памукът и конопът са били използвани за производството на конци, които са били използвани и в бродирането. Историята на тази форма на изкуството изразява идеите и художествения вкус на всички народи по света.

Материалите за бродиране могат да бъдат разделени според предназначението им: основа и материал.

Върху основата е бродирана. Това са платове от лен, вълна, платно, кожа и плат. Както и тъкани като камбрик, перкал, калико, калико, рипсено кадифе, кожа, коприна и много други. Материята е бродирана с нещо. Те бродират с конци, които удивляват с разнообразието си. Има нишки от лен, коноп, вълна, злато, сребро и коприна. А също и с камъни, искри, мъниста и марокански панделки. Тези материали бяха подобрени и подобрени през годините.

Мъдростта на народите по света показва как напълно различни материали могат хармонично да се комбинират. Артистичното умение се крие в идентифицирането на естетиката на употреба различни материалив двуизмерна равнина, в обмислени шарки, съобразени с пропорциите на бродираните шарки и пространствата в тъканта. Творческата изобретателност на хората ни остави не само опит, но и почва за въображение и усъвършенстване на техники и материали. Сега има много различни материали за производство, тъкани, конци и аксесоари. Такъв богат избор позволява модерни майсторисъздават шедьоври, които не са по-ниски от произведенията на техните предци.

Тема на урока: „Бродирането като един от видовете декоративно-приложни изкуства. Кръст бод." Технология 2 клас.

Ахметдинова Гулнара Гранитовна, учител начални класовепърва квалификационна категория.

Мишена:запознайте децата с технологията на кръстосани шевове; разширяване на знанията за историята на бродерията различни нации; повторете правилата за безопасност при работа с игли.

Задачи:

Разширете знанията на учениците за кръстосания бод, изпълнен хоризонтално, вертикално, диагонално;

практикуват практически умения за поставяне на плат в обръч;

консолидират уменията за подготовка на инструменти и материали за бродиране на продукти;

развиват сръчност и координация на движенията;

внушава точност и търпение в работата;

развиват мисленето;

допринасят за развитието на компетенциите;

Спазвайте правилата за безопасност;

култивирайте спретнатост и организация на трудовите дейности.

Планирани резултати:

Резултати по темите:

Разширете знанията на учениците за кръстат бод;

Укрепване на способността за подготовка на инструменти и материали за бродиране.

Метапредметни резултати: (в процес на разработка)

Регулаторен UUD:

Научете се да развивате образи, внимание, реч;

Когнитивно UUD:

Да може да търси и подчертава основната информация от предложения източник на книга (образователни интернет ресурси, енциклопедии и др.);

UUD за комуникация:

Развийте умението за работа в групи при извършване на практическа работа;

Намерете начини за творческа работа в рамките на груповата комуникация;

Умейте да обобщавате и да правите заключения.

Лични резултати:
- способност за изразяване творческа работатвоя емоционална нагласакъм придобитите знания, бъдете активни, поемайте инициатива при намиране Допълнителна информация, споделете го със съотборниците си;

Възпитавайте любопитство, култура на работа, точност, уважение към своя и чуждия труд.

Тип урок : урок-изследване.

Нагледни помагала: образци на бродерии, скици, подреждане на модели, стилизирани рисунки.

Оборудване:учебник, работна книга, комплект ръчни инструменти, конци за бродиране - мулине, обръчи, канаваца, плътен плат, схеми на модели, плакати.

Учебник: Н. И. Роговцева, Н. В. Богданова, Н. В. Добромислова „Технология” 2 клас.

По време на часовете:

аз.Организация на урока:

Проверка на готовността на учениците за урока.

Въпроси за преглед на предишната тема:

Какъв вид плат се използва за бродиране?

Защо тъканта е опъната в обръч?

Назовете основните шевове и шевовете въз основа на тях.

Защо тъканта трябва да се отстранява от обръча след всяка сесия за бродиране?

Тестване и оценка домашна работастуденти. Покажи най-добрите работи.

II. Изучаване на нов материал:

Разкажете на учениците за историята на бродираните орнаменти, композицията, връзката и видовете орнаменти. Покажете как се правят кръстат бод и гобленов бод.

Обяснение на учителя.

Творчеството ни помага да откриваме скрити способности, да изоставим ежедневните проблеми за известно време и най-важното, да създадем невероятни неща, които разнообразяват живота ни и го правят по-ярък и по-богат.

Бродерията е техника, с която можете да украсите голямо разнообразие от продукти от различни материали, като им придадете цялост новият вид. Бродерия изобилно украсяваше долните ръбове на спалното бельо, което висяше от леглата, кърпи, покривки и завеси, платнени сарафани, шапки и шалове, сватбени и празнични ризи.

Много кръстове различни цветовеи нюанси като отделни елементимозайките могат да създадат чудо и да създадат пейзаж, натюрморт или портрет. Има много различни видове и техники на бродиране.

Декоративни и цветни са бродериите на Латвия, Литва и Естония. Те са доминирани от геометрични и флорални мотиви на шарки.

Бродерията на народите от Кавказ е богата и елегантна. Бродерията с коприна, вълна, злато и мъниста е често срещана в Грузия.

Бродерията на Казахстан и Киргизстан е различна различни опциифактурата е ушита от филц, плат, кожа. Моделите често съдържат къдрици на рога, стилизирани фигури на животни и по-рядко - изображения на растения.

Сред народите Краен северЧесто се срещат бродерии с кожа на северен елен върху велур, плат и апликации от плат и кожа с помощта на мъниста.

Бродерията на народите от Поволжието - мари, мордовци, чуваши - се отличава с геометрични шарки от комбинация от растения, животни и птици.

Татарската бродерия се характеризира със златни и мънистени бродерии върху кадифе върху различни битови предмети и облекла.

Изпълнете традиционния кръст, както следва: завършвате предишния кръст и започвате следващия.

Датският кръст се прави по следния начин: първо бродирате половината от кръста и завършвате кръстовете, докато се връщате назад. (показва снимки)

бродерия кръстИзпълнява се на плътен платили платно. Canva –Това е специален плат за бродиране.

Техниката на бродерия с кръст или полукръст е една от най-известните и популярни в Народно изкуство. Тази техника е известна отдавна, но стана широко разпространена през втората половина на миналия век.

Кръстът е направен с два пресичащи се диагонални бода. (Покажете на учениците как да правят кръстосани шевове хоризонтално, вертикално и диагонално)

Основният модел на народния кръстат бод е геометричен, флорален и зооморфен (изображения на животни, птици) орнамент.

Модерната бродерия е представена от голямо разнообразие от модели: анимационни герои, растения, горски плодове, животни и др.

По време на практическата работа се извършва физическа минута.

" пеперуда". Често, често пляскайте с мигли, тоест мигайте

Какви материали и инструменти са ни необходими за бродиране с броени бодове:

Материали:

Канава е специална мрежеста тъкан за кръстат бод;

Конци за мулине

инструменти:

Напръстник

Безопасни работни практики.

ИГЛИ. За кръстат бод се използват игли за гоблени с тъп край. Не дръжте иглата в зъбите си. Случаен дъх и можете да го преглътнете. Не забивайте игли в дрехи, столове, дивани и не ги оставяйте включени маса за хранене. Опасно ли е!

НОЖИЦА. Трябва да има остри и плътно затворени краища.

Практическа работа "Изработване на прост кръстат шев."

III.Затвърдяване на изучения материал

Отговори на въпроса:

1. Устройство за опъване на плат? (обръч)

2. Специален мрежест плат за кръстат бод? (платно)

3. Конци, използвани за бродиране? (конци за зъби)

азV.Обобщаване

Какво ново научихте в урока?

Къде в живота можете да използвате това?

Каква оценка бихте си поставили за практическа работа?

V. Домашна работа

Практикувайте умения за бродиране прост кръст. Да се ​​подготвите за практическа работа. Носете платно, конец, обръч.

Методическа страница
Малцева Татяна Александровна,

Учител по GPD.

Декоративно-приложна посока.

Предмет:
"Магически кръст"

Мишена:
Да насърчава формирането на художествена култура у учениците като неразделна част от материалната и духовната култура, художествено-творческата дейност, да им помогне да овладеят образния език на декоративното и приложното изкуство.

ДЕКОРАТИВНО-ПРИЛОЖНИ ИЗКУСТВА

Декоративно-приложни изкуства – област декоративни изкуства: Създаване арт продукти, имащи практическа цел в обществения и личния живот, и художествена обработкаутилитарни предмети (прибори, мебели, тъкани, инструменти, превозни средства, дрехи, килими, бродерии, бижута, играчки и други предмети, както и орнаментална живопис и скулптурна и декоративна украса на интериори и фасади на сгради, облицовъчна керамика, витражи и др. .). В изкуствата и занаятите се използват различни материали. Те включват по-специално дърво, кост, метал, стъкло, тъкани и др напоследъкзапочна да се използва и различни видовепластмаси.
Предметите на декоративно-приложното изкуство се делят условно на две независими групибез строго определени граници между тях
Първата група включва предмети от бита като мебели, посуда и облекло. Художественият принцип тук е пряко свързан с целесъобразността и изразителността на формата на обекта
Предметите предимно за декоративни цели, принадлежащи към втората група, позволяват много по-широко и по-свободно използване на композиционни средства
Междинните форми между декоративно-приложните и стативните са мозайки, пана, гоблени, абажури, декоративни статуи, които са тясно свързани с архитектурната среда, но могат да се разглеждат и като самостоятелни произведения на изкуството.
Характеристиките на композицията на декоративно-приложното изкуство до голяма степен се определят от техническите и художествени възможности на материала
Възникнало в древни времена, декоративно-приложното изкуство се превърна в една от най-важните области на народното изкуство; неговата история е свързана с художествените занаяти, художествената индустрия, с дейността на професионалните художници и народни занаятчии, С началото на 20 вексъщо с художествен дизайн.
Шевицата е древна и широко разпространена форма на декоративно-приложно изкуство.

ИСТОРИЯ НА БРОДИРАНЕТО

От незапомнени времена бродерията е една от най-почитаните форми на изкуство сред хората. Историята на произхода му датира от появата на първия шев, чиято първоначална функция имаше чисто практическа цел. Както знаете, жената си остава жена във всяка ситуация. Нашите примитивни предшественици не бяха изключение. Нещастните красавици бяха принудени да увият голите си тела в това, което избраните успяха да получат. И не всички го получиха ярки тоалетиот леопарди или антилопи, някои трябваше да се задоволят с доста незабележими мамутски кожи. Не е изненадващо, че жените дори по това време не искаха да се задоволяват с примитивни модели на облекло, които бяха получени от кожите на животни, убити от съпрузите им по време на лов. Тогава за първи път им хрумва идеята за подобряване на дрехите. Първо, изобретателите започнаха да закрепват отделни части, създавайки модели по свой вкус. И малко по-късно те започнаха да използват шевове, за да подстригват и украсяват своите тоалети. С течение на времето изкуството за декориране на материали с помощта на игли и конци се развива и подобрява. Днес бродерията се отнася до декорацията на тъкани и Завършени продуктиорнаменти или сюжетни рисунки. В този случай бродерията може да се извърши ръчно или машинно. За различни етапиРазвитието на изкуството на бродерията се характеризира с използването на различни материали, използвани както за основата на бродерията, така и за прилагане на дизайна. Най-често срещаните нишки за съвременните бродерии са копринени, ленени или памучни конци с различни цветове, а в предишните векове, наред с конците, широко се използват мъниста, косми, монети, миди и дори скъпоценни камъни. Инструментите за бродиране също се промениха в съответствие с нивото на развитие на цивилизацията. Преходът от каменно шило, което примитивна майсторка използва, за да направи модел върху дрехи, изработени от животински кожи, към кост, а след това бронзова, стоманена и позлатена игла направи възможно не само да се улесни процеса на бродиране, но и подобри своите техники. И освен това това доведе до появата на нови възможности, разширяване на границите на използваните модели и композиции, предназначени за бродиране. Основните мотиви на бродерията по всяко време остават природата, животът и човешкият труд. Творбите на шевиците отразяват националната идентичност, художествени предпочитания и представи за света около тях. Историческото наследство, оцеляло до наши дни, е неизчерпаем източникда изучаваме живота на нашите предци.
Бродерията не само помага на съвременниците да се потопят в атмосферата на миналото, но и да разберат характеристиките на всяка нация, да разберат нейните обичаи и да научат за морални ценностии мироглед. От самото си създаване бродерията заема своето почетно място сред другите видове ръкоделие. Неговите елементи присъстват от дълбока древност в украсата на облеклото, украсата на предмети от бита и декорацията на дома. Въпреки факта, че историята на изкуството на бродерията датира от десетки векове, тя не е загубила своята актуалност. Времето не само не го състари, но го превърна в истинска ценност наред с живописта, скулптурата и музиката. За съжаление произведенията на примитивните майсторки, които са украсявали дрехите си на светлината на огъня, седнали на каменния под на пещера, не са оцелели до наши дни. Най-древните шевици, открити от учени на територията Древен Китай, датират от 6-5 век пр.н.е. д. Изработени са върху копринен плат със сребърни и златни нишки, косъм и сурова коприна. Както показват изследванията, изкуството на бродерия в тази конкретна страна е оказало огромно влияние върху развитието на ръкоделието в Русия, Япония и други страни.

ИЗКУСТВО НА БРОДИРАНЕ В РУСИЯ

Руската бродерия има много дълбоки корени. На територията Древна РусВсички жени, независимо от възрастта и положението в обществото, владееха този вид ръкоделие. Това не е изненадващо: руската природа, поразителна със своята красота, непредсказуемост и разнообразие, е най-добрият учителартистичен вкус. Невъзможно е да живееш в Русия и да не можеш да оцениш великолепието на нейните необятни простори - безкрайни степи, непроходими гори, буйни реки и омайни, плашещи блата. Но не само желанието да се покажат красотите на природата допринесе за разпространението на бродерията сред руснаците. Този вид ръкоделие и особено кръстат бод се основава на обичаите и ритуалите на нашия народ. За руския народ кръстът винаги е бил символ на защита, способен да предпази от влиянието на зли духове, дяволско окои други неприятности. В стремежа си да предпазят себе си и своите близки от беди и нещастия, майсторките се въоръжиха с игли и превърнаха обикновената материя в произведение на изкуството, достойно за възхищение. По време на археологически проучвания на територията на държавата Древна Рус са открити бродирани платна, чието създаване датира от 9-12 век. Това показва, че вече по това време руската бродерия не само е съществувала, но и е била високо ниворазвитие. По време на царуването на езичеството руснаците като правило украсяват кърпи, чаршафи, покривки за легла, покривки и други предмети от бита. Бродерията върху дрехите също беше широко разпространена. Най-популярни бяха бродирани шапки, сарафани и ризи. Специално място по това време беше отделено на символичната бродерия: неща, използвани при изпълнението различни ритуали, бяха задължително украсени с шиене. Само на най-квалифицираните майсторки се доверяваше да бродират кърпи за украса на храмове, предмети, предназначени за украса на свещени дървета, надгробни кръстове и тоалети на булката и младоженеца. В същото време започва да се развива наративната бродерия, изобразяваща ежедневни сцени, природни пейзажи, портрети на хора и изображения на животни. С навлизането на християнството в Русия бродерията придобива ново значение. Сега бродираните предмети се смятаха за символ на християнската вяра. Специална роля беше дадена на кръстат бод. Везаните кърпи започват да се използват за украса на иконостасите, огледалата, прозорците и вратите на дома. Като необходим атрибут изобщо значими празницисе появяват предмети, украсени с шевици. Рукоделките предварително подготвяха амулети за всяка сватба, кръщене, раждане на дете и т.н. Обикновените, тоест „направени за един ден“, продуктите имаха най-висока стойност. Смятало се, че кърпа, бродирана от зори до здрач на един ден, придобива девствена чистота. По правило няколко занаятчии изпълняваха такава бродерия заедно. С първия слънчев лъч те хващаха игли в ръце и правеха последния бод едновременно със залеза на слънцето над хоризонта. Ако успееха да завършат работата навреме, резултатът от съвместното творчество беше талисман, способен да предпази от смъртоносна болест, предотвратявайки бедствие, защитава от зли духове. В своите произведения бродиращите използват различни мотиви, които често носят скрит смисъл. Освен това всеки елемент от модела обозначава специален символ. Например, желанията за добро и просперитет в семейните отношения бяха скрити в изображението на закачен кръст, а небесното тяло беше символизирано от различни кръгове и ромби, вписани от бродиращи в орнамента. Доста често в произведенията на руски майсторки можете да намерите изображения на митични животни, райски птици, свещени дървета и човешки фигури.
Когато бродерията се появи в Русия, тя се смяташе за занаят на висшата класа. Това се обяснява с високата цена на материалите, използвани за бродиране. Монахините и представителите на благородството изпълняваха работата си върху кадифе и коприна със сребърни и златни нишки, перли и скъпоценни камъни. Бродерията служи за украса на храмове и църкви, а също така се използва за украса на елементи от облеклото на високопоставено благородство (боляри, членове на царското семейство) и духовенство. До днес е оцеляло покривало, предназначено за украса на царския трон, което е било извезано от една от най-изкусните майсторки на своето време, дъщерята на цар Борис Годунов. Ксения бродира покривалото през 1601 г. Материалите, използвани за работата, са сребърни и златни нишки, кадифе и скъпоценни камъни. Темата на шевицата е колениченето на светците Никон и Сергий Радонежски пред Пресвета Богородица, Исус Христос и Йоан Кръстител. До 18-ти век работилниците за бродиране, които кралици и принцеси създават в стаите си, са много популярни. В същото време господарките на работилниците, които принадлежаха към най-високите слоеве на обществото, не само контролираха работата, но и участваха в нея. Активно участие. По този начин произведенията на принцеса Мария, която основава работилница в двора на князете Луговски в Ростов, бяха високо оценени от техните съвременници за тяхното високо художествено изпълнение, разнообразие от теми и великолепието на използваните материали постепенно, изкуството на бродерията престава да бъде привилегия на благородството. В началото на 18 век бродерията става обичайно занимание за селските момичета. Разбира се, те използват по-евтини материали за работата си, но това по никакъв начин не намалява художествената стойност на готовите продукти. Създадени са истински шедьоври на бродираното изкуство прости момичета, който постигна красотата на бродираните платна благодарение на високата техника на шиене, умел подбор на цветови нюанси и оригиналност на модела. Селските момичета започнаха да подготвят зестра за бъдеща сватба от седем-осемгодишна възраст. Зестрата включваше всекидневни и празнични дрехи, покривки, кърпи и ризници

Освен това броят на подготвените неща трябва да е достатъчен за няколко години семеен живот. След годежа, ден-два преди датата на сватбата, пред всички честни хора се уреждаше разглеждане на продуктите, приготвени от булката като зестра. Качеството и количеството на бродираните предмети позволиха на съселяните и роднините на младоженеца да оценят упоритата работа и спретнатостта на момичето. Богатото наследство на изкуството на бродерия може да бъде разделено на две основни групи: бродерия на северните региони и бродерия на централната руска ивица. Причината за това разделение са такива характеристики на произведението като особеностите на техниката на изпълнение, разликата в символите, съставляващи шаблоните, и цветовата схема. Майсторите на северното училище за бродерия най-често използват бял платза основата и червени конци за зашиване (или обратното). За бродерия от представители на централната руска школа цветовото разнообразие е по-често срещано и това се отнася както за основните тъкани, така и за използваните нишки.
В допълнение, бродиращите от централната руска лента често използват цветни тъкани като елемент на модела. Геометричните модели, в които моделите се отразяват един на друг, са широко използвани и в двете школи на бродиране. Най-често срещаните орнаментални мотиви са женски фигури, земноводни и влечуги (змии и жаби), птици (петли, пауни и др.), различни дървета и цветя.

Когато работят, бродиращите използват различни видове шевове: броени сатенени шевове, кози шевове, шевове на плитка, монтирани шевове, кръстати бодове и шевове за подгъви. Местата, където се поставя бродерия върху дрехите, обикновено са свързващи шевове, яки, подгъви, ръбове на ръкави и цепки. Според изследователите руската бродерия е силно повлияна от византийското ръкоделие, което става очевидно при подробно разглеждане на произведенията на някои майсторки. Очевидната смесица от стилове придава на предметите на руското изкуство за бродиране специална оригиналност, оригиналност и уникалност.