Всички обичаме и обичаме да гледаме анимационни филми на Дисни, но едва ли някой от вас знае за историята на създаването на героите на тези красиви анимационни филми. През 1923 г. Уолт Дисни се премества в Лос Анджелис, където на 16 октомври с брат си Рой създава Disney Brothers Cartoon Studio в Холивуд (по-късно The Walt Disney Studio и The Walt Disney Company). Общо Disney е създал 11 официални принцеси и днес искаме да си спомним за всички – от добросърдечната Пепеляшка до смелата Мерида.

Как се появи студиото на Дисни?

От детството Уолт Дисни обичаше да рисува, въпреки убеждението на строгия му баща, че изкуството е занимание за мързеливи хора, което няма да носи доходи. И просто нямаше време и пари за такова забавление в семейството на фермера на Дисни, където растяха пет деца. На 8-годишна възраст Уолт Дисни започва да печели пари, като разнася сутрешни вестници. Момчето ставаше в 4 сутринта, а вечер получаваше побои от баща си, включително и заради рисунките си. Но строгостта не обезсърчи Дисни да рисува. Напротив, той се вдъхновява от комикси от своите вестници и рисува веднага щом намери време и възможност: в тетрадките на съучениците си, на стената на къщата, върху салфетки. А баща му... Уолт реши, че това изобщо не е собственият му баща.

Образованието на ученика от втората година на Дисни, който изоставаше, винаги заспивайки в клас, приключва на 14-годишна възраст. Нищо не го задържа у дома и той заминава за Европа, където бушува Първата световна война. Дисни мечтаеше да отиде на фронта, но беше твърде млад. Успява да си намери работа като шофьор на автомобили на Червения кръст. Но войната свърши, Дисни се върна в родния си Канзас и започна да печели пари, като прави това, което наистина харесва: рисуване. Намерил си работа като карикатурист в рекламна агенция и противно на вярванията на баща му, това се оказало печеливша професия!

Вдъхновен от успеха, Уолт Дисни отваря собствено анимационно студио, което обаче бързо фалира. Провалът само стимулира Дисни да се придвижи по-нататък и по-точно на Запад, в Холивуд. През август 1923 г. 22-годишният Уолт Дисни използва последните си пари, за да си купи билет до Лос Анджелис. Разбира се, в Холивуд Дисни не можеше да не се опита да стане актьор, но филмовата му кариера завърши с роля в тълпата: нямаше бягство от анимацията. Дисни убеждава чичо си, с когото живее, да даде гаража си на новото анимационно студио. Заразен от ентусиазма на Уолт, той не само разпределя място, но и инвестира 200 долара в стартъпа - всичките си спестявания. Така се появява The Walt Disney Company, където започва работа и братът на Уолт, Рой Дисни.

През 1928 г. в студиото се „ражда“ нов герой - най-обичаният и важен в живота на Дисни - мишката Мортимър, която подсвирква мелодия в първия звуков анимационен филм със синхронизиран дублаж „Параходът Уили“. Дисни и колегите му дадоха на морското мишле по-запомнящ се прякор Мики и го изпратиха на дълго плаване, добре, а останалата част от историята знаете...

Историята на всички принцеси на Дисни

Снежанка

Тази принцеса плени сърцето на Дисни преди много години, когато като тийнейджър той гледа ням късометражен филм, базиран на приказката на братя Грим.

Не е изненадващо, че той посвети първия си голям проект на тази героиня. Филмът от 1937 г. „Снежанка и седемте джуджета“ е първият пълнометражен анимационен филм на Дисни.

Танцьорката и актриса Мардж Чампиън беше наета да позира като Снежанка. Мардж беше омъжена за кратко за колегата аниматор на Дисни Арт Бабит.

Пепеляшка

Превръщането на малки мишки в жребци и парцали в балната рокля на Пепеляшка беше истинска магия в света на анимацията. Заради тези чудесни ефекти филмът „Пепеляшка“ от 1950 г. е награден със Златна мечка, най-високото отличие на Берлинския филмов фестивал.

Модел на Пепеляшка, а след това и на Аврора - Спящата красавица - беше актрисата Хелън Стенли. Преди рисуването е направен примерен филм на актьорите, тъй като Уолт Дисни настоява героите да изглеждат възможно най-реалистични.

Спящата красавица

За да приспят красавицата, повече от 300 души са работили в студиото, създавайки почти милион рисунки.

Филмът от 1959 г. „Спящата красавица“ включва музика от едноименния балет на Пьотр Чайковски, интериорът съдържа препратки към средновековни гоблени, а замъкът е базиран на Нойшванщайн, замъкът на баварския крал Лудвиг II.

Изображението на замъка от Спящата красавица се превърна в емблема на Walt Disney Studios и тематичен център на всички Дисниленди по света.

Ариел

Филмът "Малката русалка" от 1989 г. излиза 23 години след смъртта на Уолт Дисни.

Песента Kiss the Girl беше отличена с Оскар и Златен глобус, а самата лента получи Грами. Модел за Малката русалка, а по-късно и за Бел е актрисата и писателка Шери Стоунър.

Бел

Филмът от 1991 г. „Красавицата и звярът“ стана първият анимационен филм, номиниран за Оскар за най-добър филм.

И именно Бел стана първата от принцесите на Дисни, преродена в 3D. Актуализираната версия на карикатурата беше пусната на 6 декември 2013 г.

Жасмин

Годината след излизането на "Красавицата и звяра", през 1992 г., излезе анимационният филм "Аладин", в който участва комикът Робин Уилямс, озвучавайки Джина.

Принцеса Жасмин, разбира се, беше критикувана от ислямския свят за твърде открития си костюм, който между другото е зелен на официалния филмов плакат, а не син, както във филма.

Покахонтас

Покахонтас, за разлика от други принцеси, е исторически персонаж. Прототипът е индийската принцеса Матоака, наречена Покахонтас (което се превежда като „малка скъпа“).

Принцесата спасява пленения британски моряк Джон Смит от смърт, а по-късно се омъжва за заселника и плантатор Джон Ролф, като приема християнството и променя името си на Ребека Ролф.

Този брак помогна за подобряване на отношенията между английските колонисти и индианските племена. Но пътуването до Великобритания до двора на кралицата се оказа смърт за Покахонтас: тя почина на 22-годишна възраст, след като се зарази с едра шарка в Европа. След смъртта й историята й обраства с легенди и недостоверни подробности.

Мулан

Филмът Mulan от 1998 г. (името означава "магнолия") е базиран на средновековна китайска поема за Хуа Мулан, жена, която се присъединява към армията вместо възрастния си баща.

Тиана

Филмът от 2009 г. „Принцесата и жабокът“ възроди традицията на класическите анимационни филми на Дисни.

Тиана стана първото чернокожо момиче в редица принцеси на Дисни, а също и левичарка по желание на гласовата й актриса Аника Нони Роуз.

Рапунцел

Дългокосата блондинка Рапунцел е десетата официална принцеса на Дисни, а филмът Tangled от 2010 г. стана 50-ият пълнометражен анимационен филм на студиото - и най-скъпият! Производството струва 260 милиона долара!

Карикатурата вдъхнови десет жени от творческия екип да отглеждат косите си, които след това бяха използвани за производството на перуки за хора, които са били плешиви от болест.

Мерида

„Смелата“ принцеса Мерида от Шотландия е най-новата официална принцеса на Дисни досега. Тя стана първата героиня от студиото Pixar (което също участва в производството на анимационния филм), която беше включена наравно с другите принцеси.

Официалното посвещаване на Мерида в принцеса се състоя през май 2013 г. в Walt Disney World във Флорида.

Колко обичам анимационни филми, обичам да гледам и да си спомням детството си. Любимите ми анимационни филми са на Дисни. Красотата, красивият сюжет привлича вниманието, дори сега мога да седна с дъщеря си и да гледам следващия епизод на Малката русалка.

Именно този анимационен филм спечели сърцата на много млади телевизионни зрители. Името на принцесата русалка в анимационния филм е Ариел. Анимационният филм беше пуснат по телевизията след смъртта на Дисни през 1989 г.

Бел е името на принцесата в анимационния филм Красавицата и Звяра. Тази карикатура е номинирана за Оскар през 1991 г.

Този анимационен филм беше първият, който се роди в новия 3D формат през 2013 г.

Снежанка и седемте джуджета е първият анимационен филм, който излиза през 1937 г.

Снежанкаспечели сърцата не само на Disney, но и на всички малки телевизионни зрители.



Кой не е гледал много различни филми и анимационни филми за Пепеляшка.

Красиво момиче живее с мащехата си, която я малтретира по всякакъв начин. Дисни направи и анимационен филм за Пепеляшка. През 1950 г. Пепеляшка е наградена със Златна мечка.



Кой не мечтае да се събуди рано сутрин от сладката целувка на принц? Или любимият поне за минута да се превърне в онзи вълшебен принц, който прави чудеса с нежната си целувка.

Спящата красавица, един от най-обичаните анимационни филми на Уолт Дисни.

И през 1959 г. тази карикатура се превърна в шедьовър. Името на принцесата в тази карикатура е.



Жасмин, красива принцеса, създадена от Disney Studios. Срещаме Жасмин в анимационния филм Аладин.



Покахонтас, това е интересен анимационен филм за принцеса Матоака. Интересни приключения, плен, всичко това очаква индийската принцеса, която е обичана от много зрители.

Мулан, това е още една необичайна приказка за китайската принцеса Мулан. Името на тази принцеса в превод означава лотосов цвят.

Всички знаем приказката за Принцеса жаба.

През 2009 г. Disney Studios пуснаха интересен анимационен филм, Принцесата и жабата, в този анимационен филм се срещаме с принцеса на име Тиана.

Рапунцел, това е един от любимите ми анимационни филми, за принцеса с дълга и вълшебна коса.

Карикатурата е публикувана през 2010 г.





смел, в този анимационен филм има принцеса, която има смела душа и сърце и името на принцесата е .



Освен това има и такива неофициални принцеси на Дисни като: Алис, Тинкърбел, Анна и Елзаот анимационния филм Frozen, Магараот анимационния филм Херкулес, Нала, Лейди Марианот анимационния филм Робин Худ, Жизелот анимационния филм Enchanted, Кидаот анимационния филм Атлантида.

Ето моята селекция от принцеси.



Гледах всички тези анимационни филми на английски с моите ученици, аз самият ги харесвам))), въпреки че много от принцесите са подобни една на друга, сега ще си спомня. Пепеляшка (Пепеляшка), Малката русалка, Рапунцел, Аврора (Спящата красавица), Бел (Красавицата и звяра), Палечка, Снежанка, Жасмин.

Обичам стария виц за тях, съжалявам, не мога да устоя))): приятелите на принцесите се събират да си чатят. Бел се оплаква: Живея с чудовище! Малката русалка подхваща: И мъжът ми ме кара да нося мрежести чорапи! Снежанка не остава по-назад: И моята ме заключва вкъщи със седем деца, и Пепеляшка казва: И моята още тиква кара!

Снимка на принцеса на Дисни в съвременния свят



Имена на всички принцеси на Дисни, снимки на кукли принцеси на Дисни.

1 Малката русалка Ариел



2 Бел Бел







5 Пепеляшка



7 Снежанка



8 Рапунцел









12 Покахонтас



13 Анна от Кралство Арендел

14 Елза от Кралство Арендел

Принцеси на Дисни- главните герои на анимационните филми на Уолт Дисни.

Има общо 10 официални принцеси на Дисни, но има и неофициални: Алиса („Алиса в страната на чудесата“), феята Камбанка („Питър Пан“, „Феите“), Есмералда („Гърбушкото от Нотр Дам“), Кида („Атлантида: Изгубеният свят“), Одет („Принцесата лебед“) и Жизел („Омагьосана“).

Списъкът с принцесите на Дисни ще включва и принцеса Мерида, анимационната героиня.

И така, десетте най-добри принцеси на Дисни включват следните принцеси:

1. Снежанка

Снежанка е главният герой на анимационния филм, базиран на приказката на братя Грим „Снежанка и седемте джуджета“. Тя е много мила, мила и красива. Със седемте джуджета Снежанка се криеше от злата кралица, нейната мащеха.

Снежанка е най-младата принцеса (на 14 години), а също и първата принцеса на Дисни. Карикатурата със Снежанка излиза през 1937 г. и има зашеметяващ успех.

2. Пепеляшка

Главният герой на анимационния филм "Пепеляшка" (1950). Пепеляшка е много работливо, търпеливо и добро момиче.

Преди да стане принцеса, тя работи като прислужница в къщата на злата си мащеха и две доведени сестри.

Тя е най-възрастната от принцесите на Дисни - Пепеляшка е на 17 години. Тя стана принцеса, като се омъжи за принц.

Главният герой на "Спящата красавица" (1959), анимационен филм, базиран на приказката на Шарл Перо.

Аврора е принцесата на английското кралство. Тя беше прокълната от зла ​​вещица - според проклятието в деня на шестнадесетия си рожден ден Аврора щеше да умре. Феята Мавиреза обаче успя да промени това проклятие - Аврора няма да умре, а ще заспи и само целувката на истинската любов може да я събуди.

Ариел е най-малката дъщеря на Тритон, морския цар. Тя винаги проявява интерес към човешкия свят и след като се е влюбила в мъж - принц Ерик, Ариел търси начин да стане човек.

Главният герой на анимационния филм "Малката русалка". Ариел е единствената принцеса на Дисни, която не е човек.

Анимационният филм за Ариел е базиран на приказката на Ханс Кристиан Андерсен, но краят на историята не е същият - в приказката малката русалка умира, превръщайки се в морска пяна. Сценаристите и режисьорите на анимационния филм смятат, че подобна история е твърде трагична, така че анимационният филм „Малката русалка“ завършва с традиционен щастлив край.

5. Бел

Бел е дъщеря на изобретателя Морис и живее в селото с баща си.

Главният герой на анимационния филм "Красавицата и звяра".

Бел е много умна, смела и красива, любимото й занимание е да чете книги. Тя стана принцеса, като се омъжи за принц, който беше чудовище през по-голямата част от живота си. Бел се влюби в принца под маската на чудовище и освободи принца от магията му.

Героинята на анимационния филм "Аладин" и неговите продължения. Жасмин е принцесата на арабското кралство Агроб, дъщеря на султана и любовница на Аладин.

Единствената принцеса на Дисни от арабски произход.

Първата американска принцеса на Дисни. Главният герой на анимационния филм "Покахонтас" (1995).

Покахонтас е млада индианка, дъщеря на индианския вожд Поухатан.

Героят на Покахонтас е базиран на реална историческа личност.

Мулан е принцеса от Китай, живяла по време на династията Хан.

Мулан е дъщеря на опитен воин Фа Зу, тя е много находчива и умна.

Облечена в мъжки дрехи, Мулан отиде да се бие на мястото на баща си срещу нахлуващата армия на хуните, водена от Шан Ю.

Героинята на анимационния филм "Принцесата и жабата" (2009).

Тя стана принцеса, като се омъжи за принца на Малдония Навин, преди което работи като сервитьорка в Ню Орлиънс в САЩ. Тя е много целеустремена, съкровената й мечта е да отвори собствен ресторант.

Тиана е първата африканска принцеса сред принцесите на Дисни, а също и втората американска след Покахонтас.

Принцесата на Дисни, главният герой на анимационния филм

Рапунцел израства с вещицата Готел, която отвлича момичето като дете от истинските й родители, краля и кралицата. Причината за всичко е необичайната коса на Рапунцел, която има способността да свети и подмладява.

Рапунцел е много любознателна и мечтае да напусне кулата, за да види света.

Между другото, освен принцесите, в карикатурите на Дисни има много други

Ако сте намерили тази статия за интересна, не забравяйте да се абонирате за нашия бюлетин.

Очарователно допълнение. Към официалния списък на принцесите се присъедини и 16-годишната Елена – първото латиноамериканско момиче в тази роля. За новата героиня се знае, че живее в омагьосаното приказно кралство Авалор, вдъхновено от културата и фолклора на Южна Америка. Шоуто с нейно участие ще се появи през 2016 г., а тя ще озвучи „уверената и чувствителна“ чаровница Ейми Кареро от сериала „Млади и гладни“. На кого прилича горящата брюнетка: Дженифър Лопес, или може би Селма Хайек? На коя героиня бихте искали да приличате?

Снежанка и Мардж Белчър

Първата принцеса на Дисни и най-младата от всички е 14-годишната Снежанка. Самият велик аниматор много искал тя да е блондинка, но скоро размислил. Живото въплъщение на приятелката на седемте джуджета беше известната тогава танцьорка Мардж Белчер, от която беше копирана каноничната брюнетка. Тя позира и за Синята фея в анимационния филм "Пинокио". Но гласът на принцесата беше даден от младата певица Адриана Казелоти. Въпреки факта, че договорът й категорично й забранява да пее във филми или по радиото, ролята на глас зад кадър се превръща в триумф за нея - гласът й става един от най-разпознаваемите в Америка през 40-те години. Анимацията Снежанка стана толкова популярна, че получи звезда на холивудската Алея на славата и Оскар. Организаторите на церемонията на шега направиха една класическа фигурка за нея и седем малки за гномчетата.

Пепеляшка и Хелън Стенли

След абсолютния триумф на Снежанка, Disney решиха да продължат линията на късометражната анимация с красавици в главната роля. На помощ дойде непоклатимият френски класик на Шарл Перо. Търпелив и грижовен обикновен жител, страдащ от домашно насилие, печели сърцето на принца - историята обеща милиони за предприемчивия аниматор! Междувременно Пепеляшка все още остава една от най-старите принцеси в пантеона на Дисни - тя е на 19 години. Самият Дисни се представи в тази роля Ингрид Бергман, но модел за аниматорите беше актрисата Хелън Стенли. По-късно тя позира и за образа на Анита - любовницата на 100 и 1 долматин.

Аврора и Одри Хепбърн

16-годишната спяща красавица от едноименния анимационен филм от 1959 г. е единствената дъщеря на крал Стефан и кралица Лия, прокълната при раждането си от злата вещица Малефисента. Като подкрепа на аниматорите стилистът Том Орива зае позите и фигурата на любимата Одри Хепбърн. Дисни решително заяви: всички сцени в анимационен филм с участието на човешки герои трябва първо да бъдат изпълнени от живи актьори, а аниматорите, гледайки това театрално шоу, трябва да направят скици. В оригинал Аврора е озвучена от оперната певица Мария Коста (според Дисни гласът й е „толкова топъл, че лъха любов“), а в руския дублаж – от солистката на Болшой театър Карина Сербина.

Ариел и Алиса Милано

Червенокосата малка русалка, "нафталин" на 16 години, тази година ще навърши 42 години. Между другото, според хороскопа на Ариел тя е Везни (родена на 8 октомври), а не Риби, както може да се мисли. Цветът на косата на красивата амфибия предизвика доста спорове. Ръководителите на студиото настояха Ариел да е блондинка, но артистите не се отказаха - червеното контрастира по-добре със зелената опашка и променя нюансите по-ефективно във вода и на сушата. Актрисата послужи като прототип на малката русалка Алиса Милано, който току-що навърши 16 години в годината на създаване на анимационния филм, за да имитират движението на обемната коса на Ариел под водата, аниматорите внимателно проучиха кадрите на първата жена астронавт, Сали Райд. И тогава наеха модел, който се носеше в прозрачен резервоар, а художниците се опитаха да копират движенията на нейните нишки.

Бел и Джули Гарланд

Точно като Пепеляшка, тази 17-годишна провинциална французойка не получи титлата си по наследство, а едва след като се омъжи за принц Адам, освобождавайки го от чудовищното магьосничество. Художниците буквално копираха ефектния външен вид на кафявата Бел от актрисата Джули Гарланд - майка Лайза Минели.

Жасмин и Дженифър Конъли

Първата принцеса с неевропейски вид се превърна в модел за подражание за момичетата по света. Известно е, че тази перла на Изтока е на 16 години и е родена на 23 септември в семейството на султана на измисленото арабско кралство Аграба. Според аниматора Марк Хен един ден в Дисниленд той видял невероятно красив млад посетител с дълга черна като смоли коса, чийто външен вид послужил като вдъхновение за образа на Жасмин. Вторият прототип на арабската принцеса беше, колкото и да е странно, актрисата Дженифър Конъли .

Мулан и Кристина Агилера

Сред официалните принцеси на Дисни е китайската Мулан. Нейната история се основава на средновековна източна поема за Хуа Мулан, жена, която се присъединява към армията. Създаването на героя започва през 1994 г., след като група художници пътуват из Средното кралство в продължение на три седмици за вдъхновение. Отзивите за войнствената принцеса обаче бяха много смесени - карикатурата стана обект на критика от феминистки: „Защо всички винаги се стремят да превърнат смело и красиво момиче в домашно същество? И за да се бориш за ценностите си, определено трябва да бъдеш прехвърлен на момче, иначе няма да те вземат на сериозно? Мулан помогна Кристина Агилера, който изпълни песента Reflection в анимационния филм, за да започне солова кариера. След излизането на филма, представители на RCA Records спешно се свързаха с певицата и подписаха договор.

Покахонтас и принцеса Матоака

Друг красив и политически коректен жест от страна на студиото е героинята на анимационния филм „Принцесата и жабокът“, афроамериканката Тиана. Тази съвременна Пепеляшка не мете подове в къщата на зла мащеха, а работи като сервитьорка в Ню Орлиънс, докато не се омъжи за принц Навийн, не сложи короната, а с това и ролята на бизнесдама и отвори собствен ресторант. Зад външния вид на Тиана стои актриса Дженифър Хъдсън, а зад гласа е певицата Аникс Нони Роуз.

Рапунцел и Тейлър Суифт

Една от последните, които пробваха короната под марката Walt Disney Pictures, беше 18-годишната Рапунцел. Принцесата на поп сцената послужи като жив модел за тази героиня. Тейлър Суифт. О, тази коса! Известно е, че дължината на магическата й златна прическа е 21 метра, с повече от 100 000 отделни къдрици. Никой в ​​историята на анимацията не е рисувал толкова много коса преди. За да възпроизведе надеждно този лукс, филмовият екип анимира 147 жени с коси с различна текстура, от които в крайна сметка се получава желаният обем кичури. Работата по косата на Рапунцел беше толкова старателна, че един от компютърните инженери, след пускането на филма, защити дисертацията си върху анимацията на косата.

(1937) принцът играе чисто практическа роля като бъдеща годеница на главния герой и не проявява особена активност. Той се появява за първи път на екрана, когато Снежанка изнемогва в замъка на своята мащеха, злата кралица. Героинята го очарова със звучното си пеене дотолкова, че принцът (името му е Фердинанд, но това име никога не се произнася) се влюбва в момичето от пръв поглед: в ранните творби на студиото на Дисни този модел на връзката беше обичайна практика. Принцът ще се появи отново, когато Снежанка лежи в кристалния ковчег. След спасителна целувка, героят отвежда възкръсналата си любима в своето кралство за радост на джуджетата. За да бъдем честни, трябва да се отбележи, че първоначално ролята на принца беше описана много по-широко, но възникнаха проблеми с неговата анимация (на рисунките той изглеждаше прегърбен). Аниматорите взеха филмовата звезда от онези години Дъглас Феърбанкс като прототип на Фердинанд, а танцьорът Луис Хайтауър, който беше избран за неговите „красиви мускулести крака“, действаше като жив модел. Той беше първият танцов партньор на Марджъри Чемпиън (по баща Белчър), момичето, с което Снежанка беше нарисувана. По-късно те правят заедно шоу на Бродуей, а след това Луис е призован в армията, където за съжаление умира.

Очарователна от Пепеляшка

Снимка: Walt Disney

Аниматорите на Дисни създадоха друг доста скучен принц в Пепеляшка (1950). Вярно е, че Чаровният (в негова чест, очевидно, създателите на „Шрек“ са нарекли един от неприятните си герои) имаше по-запомняща се роля. Според сюжета, в чест на завръщането на принца, бащата-крал организира голям бал, на който младият мъж се влюбва в Пепеляшка. Знаем как свършва всичко: миниатюрната обувка ще намери своя собственик.

Тук обаче трябва да се каже, че в триквела на „Пепеляшка“, наречен „Зло заклинание“ (2007), който разказва по начина на последния „Терминатор“ за създаването на алтернативна реалност и нова времева примка, князът се проявява много по-активно. И в скорошния екшън на живо „Пепеляшка“ (Ричард Мадън, Роб Старк от ) той също не е мързелив.

В оригиналната версия този герой беше озвучен от Майкъл Дъглас (друг) и изигран (в „Пепеляшка“ започна да се използва технологията за действие на живо: гледачите бяха заснети и след това кадрите бяха преведени в рисунки) от хореографа Уорд Елис, който започва кариерата си като танцьор във филми от 1950 г. и по-късно става асистент-хореограф на филми като The King and I, преди да напусне, за да участва в различни телевизионни предавания.

Филип от Спящата красавица

Снимка: Walt Disney

Ерик от "Малката русалка"

Снимка: Walt Disney

Замислен още през 30-те години на миналия век като късометражен филм от "Глупави симфонии", Малката русалка (1989) бележи ренесанс за Дисни в края на осемдесетте години. Принцът (чието име е Ерик) вече не беше статист. Като цяло всички герои в тази история, които за щастие се отдалечиха от трагедията на Ханс Кристиан Андерсен, бяха невероятно живи (което си струва Ямайски рак Себастиан!).

Ерик дължи ослепителната си усмивка на актьора Джошуа Финкел, който участва във всички сцени с героя. Сега Джошуа е на 51 години, преподава актьорско майсторство, но все още помни ролята на принца.

Адам от Красавицата и Звяра

Снимка: Walt Disney

Мина още малко време - и в Красавицата и звяра (1991) омагьосаният принц (името му, оказва се, е Адам) стана един от ключовите герои. Всъщност този анимационен филм е посветен на историята за внимателното изграждане на връзката между него и красивата Бел: това, което беше невъзможно да си представим през 30-те и 50-те години, стана възможно в края на 80-те - началото на 90-те (не е изненадващо, че „Красавицата“ и звярът” стана първият анимационен филм, номиниран за Оскар в категорията за най-добър филм на годината).

Ролята на принца беше изиграна от актьора Питър Хейстингс, който външно нямаше нищо общо с героя, нито в човешката, нито още повече в животинската си форма. Именно той обаче е отговорен за мимиките и движенията на чудовището, чийто външен вид аниматорите са изваяли от различни диви животни. Например чудовището имаше грива на лъв, брада и глава на бивол, вежди на горила, бивни на дива свиня, тяло на мечка и крака и опашка на вълк. И само аниматорите оставиха човешки очи за този герой. Между другото, и двете превъплъщения на главния герой бяха озвучени от Роби Бенсън. Но в сцените, когато говореше от името на чудовището, гласът му беше насложен с рева на хищни животни.

Али Абабуа от Аладин

Снимка: Walt Disney

Принц Али Абабуа е единственият фалшив принц в този списък. Това е алтер егото на главния герой на историята, Аладин, който с помощта на Джини приема облика на кралска особа, за да ухажва принцеса Жасмин. Момичето обаче бързо го прозрява и злият везир Джафер започва да плете интриги срещу него. Първоначално Аладин в анимационния филм трябваше да изглежда като Майкъл Джей Фокс, но по време на работата дизайнът на героя претърпя промени и придоби чертите на Том Круз, рапъра MC Hammer и мъжки модели от компанията Calvin Klein.

Навин от Принцесата и жабокът

Снимка: Walt Disney

Ако Адам нямаше късмета да се превърне в чудовище, тогава принц Навин - в жаба. „Принцесата и жабата“ (2009) стана първият двуизмерен анимационен филм на студиото от дълго време, но, уви, не оправда очакванията, възложени му. Жалко, защото действието се развиваше на най-кинематографичното място на планетата – Ню Орлиънс, Луизиана.

Навин е принцът на далечното кралство Малдония, който е толкова запален по джаза, че пътят му лежи в Ню Орлиънс. Навин е изключително разглезен и безотговорен млад мъж, който обаче притежава естествен чар, който може да плени хората около него. Триковете му обаче нямат ефект върху Тиана, черна сервитьорка (и първата черна принцеса в пантеона на Дисни). Връзката между нея и Naveen се развива на принципа на класическите rom-coms, когато героите в началото не могат да се понасят, но след това бавно свикват един с друг. Навин беше озвучен от Бруно Кампос, американски актьор от бразилски произход, станал известен с ролята си на д-р Куентин Коста в телевизионния сериал Nip/Tuck.