A Gemma egy példa a színes kövek és drágakövek - glyptics - miniatűr faragására. Ez a fajta művészet már az ókorban megjelent. A felhasznált anyagoknak köszönhetően számos ritkaság teljesen épségben jutott el hozzánk. A süllyesztett képpel rendelkező drágakövet „mélyedésnek”, a domború képűt pedig „kameónak” nevezik.
A faragók által a kövekre felvitt képek nagyon eltérőek lehetnek. Leggyakrabban nők és férfiak, állatok, madarak, katonai jelenetek vagy allegorikus festmények képei voltak.
A legősibb példák Egyiptomban és Mezopotámiában jelentek meg. A legrégebbi, mélyreható képpel ellátott drágakő a Kr.e. IV. évezredből származik. e. Az első kameák a 4. század végén és a 3. század elején jelentek meg. I.E e. Leggyakrabban szardonyxra vagy többrétegű achátra faragták, ahol fehér és barna csíkok váltják egymást, amelyeket a kézművesek ügyesen felhasználtak munkájuk során. Az így létrejött sokszínű dizájn megkülönböztette a kameákat az egyiptomi mélynyomatoktól.
Kezdetben a drágaköveket amulettként vagy ékszerként használták. Fokozatosan elkezdték kihelyezni a tulajdonosok emblémáit. Egyiptomban és Mezopotámiában a pecsét helyett az elmélyült képpel ellátott drágaköveket kezdték használni, amit nem csak a papírokra alkalmaztak. A ház ajtaját, a ládákat vagyonnal, az amforákat borral jelölte meg, mivel a zárakat és a kulcsokat nem ismerték. A görögök és rómaiak drágaköveket csak az iratokhoz csatoltak. Ezenkívül a kódex megtiltotta a faragóknak, hogy lenyomatokat hagyjanak az általuk készített pecséteken, hogy ne hamisítsák azokat.
A drágakövek gyönyörű műalkotások, amelyek őrzik az ókori világ kultúrájáról szóló ismereteket. Gyakran ábrázoltak híres festmények és szobrok másolatait, amelyek közül sok nem jutott el hozzánk. Csak a mélynyomatok és a cameók őrizték meg az ötletüket. Az antik drágakövek védőisteneket, sportolókat, színészeket, vadászat, háború és békés élet jeleneteit, közéleti személyiségek, művészek és írók portréit ábrázolták.
A mélynyomat már az ókorban is gyűjthető volt. A cameo, azaz egy domború képű drágakő csak luxuscikknek számított. Ezek általában női ékszerek voltak: brossokat, medálokat, gyűrűket és egész nyakláncokat gyűjtöttek belőlük. A faragástechnika fokozatosan fejlődött. Sok drágakő valódi amulett volt. Ez különösen gyakori volt a Római Birodalom utolsó évszázadaiban, amikor a pogány vallást felváltotta a kereszténység.
Keleten a drágaköveket a közéletben is nagyra értékelték. Iránban a sah, amikor egy udvarmestert katonai, polgári vagy papi állásra jóváhagyott, a hatalom jelvényeit adományozta: övet, sapkát és pecséttel ellátott gyűrűt, amelyet szükségszerűen üzleti papírokra, parancsokra és levelekre helyeztek.
Perzsa és arab történészek gyakran részletesen leírták ezeket a gyűrűket. Azt hitték, hogy egy mélyreható képpel rendelkező drágakő misztikus erővel bír, és képes megváltoztatni a sorsokat. Nagyon rossz jel volt egy követ eltörni vagy egyszerűen megrongálni.
A középkorban a glyptika hanyatlásba esett a reneszánsz idején, és egészen a 19. század közepéig folytatódott. De a domború drágakő még ma is elegáns nőies díszként használható.
Általában kerek vagy ovális alakú, faragott képekkel. Vannak drágakövek beszúrt képekkel (mélynyomó) és domborműves konvex képekkel (kameók).
A kőfaragás művészete ősidők óta ismert. Az ókori Mezopotámiában a drágaköveket még a Kr. e. 4. évezredben készítették. A drágakövek különösen népszerűek voltak az ókori Görögországban (Kr. e. 6. századtól) és az ókori Rómában. A középkorban drágakövekkel díszítették az egyházi eszközöket, könyveket, papi ruhákat. Az antik drágaköveket a ruhákon kapcsokként hordták, mint a nemesfémekkel keretezett medalionokat. A drágaköveket gyakran használták pecsétgyűrűk díszítésére. A drágaköveket gyakran pecsétként és amulettként használták.
A drágakövek készítéséhez különféle anyagokat használnak. Általában sötétebb anyagot használnak a kameák alsó rétegeihez, így a világosabb kőfaragvány kiemelkedik a háttérből. Gyakran használják a Sardonyxot, amelynek különböző színű rétegei vannak. Drágakövek előállításához achátot, hematitot, gránátot és karneolt is használnak.
Írjon véleményt a "Gemma" cikkről
Irodalom
- A Georgia Állami Múzeum gyöngyszemei. Tt. I-V. - Tbiliszi, 1954-1972.
- Neverov O. Ya./ Rep. szerk. N. A. Sidorova. - M.: Tudomány, 1982 (1983). - 144, p. - (A világkultúra történetéből). - 185.000 példány.(régió)
Linkek
Gemmát jellemző részlet
Az öreg grófnő, anélkül, hogy elengedte volna kezét, amelyet percenként csókolt, melléje ült; a többiek körülöttük tolongva elkapták minden mozdulatát, szavát, pillantását, és nem vették le róla elragadtatóan szerető tekintetüket. A testvérpár vitatkozott, egymáshoz közelebb ragadták a helyét, és azon veszekedtek, hogy ki vigyen neki teát, sálat, pipát.Rosztov nagyon örült az iránta tanúsított szeretetnek; de találkozásának első perce olyan boldogító volt, hogy jelenlegi boldogsága nem tűnt neki elégnek, és folyton valami másra várt, és még, és még többre.
Másnap reggel 10 óráig aludtak a látogatók az útról.
Az előző szobában szablyák, táskák, tankok, nyitott bőröndök és koszos csizmák voltak szétszórva. A megtisztított két sarkantyús pár éppen a falhoz került. A szolgák mosdókagylót, borotválkozáshoz forró vizet hoztak, ruhákat takarítottak. Dohány- és férfiszag volt.
- Hé, G"ishka, t"ubku! – kiáltotta Vaska Denisov rekedtes hangja. - Rosztov, kelj fel!
Rosztov lógó szemét dörzsölve felemelte zavart fejét a forró párnáról.
- Miért késő? „Késő van, 10 óra” – válaszolta Natasha hangja, és a szomszéd szobában keményített ruhák susogása, lányhangok suttogása és nevetése hallatszott, és valami kék, szalagok, fekete haj és vidám arcok villantak át. a kissé nyitott ajtó. Natasha volt Sonyával és Petyával, akik eljöttek megnézni, fent van-e.
- Nikolenka, kelj fel! – Natasha hangja ismét hallatszott az ajtóban.
- Most!
Ekkor az első szobában lévő Petya meglátta és megragadta a szablyákat, és megtapasztalta azt az örömet, amelyet a fiúk egy harcias idősebb testvér láttán élnek át, és megfeledkezve arról, hogy illetlenség a nővéreknek vetkőzetlen férfiakat látni, kinyitotta az ajtót.
- Ez a te szablyád? - kiáltotta. A lányok hátraugrottak. Denisov ijedt szemmel, szőrös lábait takaróba rejtette, és segítségért hátranézett elvtársára. Az ajtó beengedte Petyát, és újra becsukódott. Nevetés hallatszott az ajtó mögül.
– Nikolenka, gyere ki a pongyolában – mondta Natasa hangja.
- Ez a te szablyád? - kérdezte Petya, - vagy a tiéd? - Megszólította a bajszos, fekete Deniszovot alázatos tisztelettel.
Rosztov sietve felhúzta a cipőjét, felvette a köntösét és kiment. Natasha felhúzta az egyik csizmát sarkantyúval, és bemászott a másikba. Sonya pörögött, és éppen fel akarta puffogni a ruháját, és leülni, amikor kijött. Mindketten ugyanazt a vadonatúj kék ruhát viselték – frissek, rózsásak, vidámak. Sonya elszaladt, Natasha pedig karonfogva testvérét a kanapéhoz vezette, és beszélgetni kezdtek. Nem volt idejük kérdezni egymástól és válaszolni olyan apróságok ezreivel kapcsolatos kérdésekre, amelyek csak egyedül érdekelhetik őket. Natasha nevetett minden egyes szaván, amit mondott, és nem azért, mert vicces volt, amit mondtak, hanem mert jól érezte magát, és képtelen volt visszatartani örömét, amit nevetésben fejeztek ki.
Az Alphecca csillag alternatív neve. Nagy csillagászati szótár
Drágakőnek nevezik a miniatűr faragott köveket és kagylókat női és férfialakokat ábrázoló domborműves képekkel, valamint különféle allegorikus festményeket, katonai jeleneteket, állatokat és madarakat. A bemélyített képű faragott követ mélynyomó, a domború képű faragott követ pedig cameónak nevezzük.
A drágakövekből és színes kövekből készült drágakövek a mai napig kiváló megőrzéssel fennmaradtak, túlélték az egy időben keletkezett templomokat, palotákat, szobrokat és egyéb műemlékeket.
A glyptika a színes kövekre és drágakövekre való miniatűr faragás művészete (a név a görög glipto szóból származik - vágom), a glyptikát ősidők óta ismerték az emberek.
A legrégebbi ismert gyöngyszemek Egyiptom és Mezopotámia magas műszaki és művészi színvonalon készült mélynyomói, amelyek a Kr. e. 4. évezredből származnak. e.
Többszínű képpanelek
4. század végén - 3. század elején. I.E e. kameák jelennek meg. Ezek domború, domború, többszínű faragott kövek, leggyakrabban szardonyxra, egy többrétegű achátra, amely váltakozó fehér és barna csíkokból áll. A mester a kő többrétegűségét használja fel munkáiban.
A kameák sokszínűsége olyan újítás volt, amely megkülönböztette őket az ókori Egyiptom hagyományos egyszínű mélynyomóitól és néhány domború gyöngyszemétől. A faragók alkotásaikban érdekes képi hatásokat és a kövek fokozott domborművét értek el, ügyesen használták a szardonyxrétegek különböző színeit, kombinálták a kontrasztos élénk tónusokat, vagy fokozatos átmeneteket hoztak létre a feketétől a barna különböző árnyalatain át a kékes-szürkén és fehérig. Az ilyen művek ámulatba ejtik ügyes kivitelezésükkel és művészi ízlésükkel.
Faragott kövek - pecsétek
A faragott köveket eredetileg amulettként és dekorációként használták, majd a képekkel és szimbólumokkal ellátott szent kövekből tulajdonosuk emblémái lettek, különösen a távoli múltban, ahol különleges szerepet játszott. Egyiptomban és Mezopotámiában az emberek nem ismerték a zárakat és a kulcsokat. Minden esetben használtak pecsétek. Leveleket, hivatalos és magánokiratokat, vagyonos koporsókat, élelmiszereket tartalmazó edényeket, boros és olajos amforákat, házak külső és belső ajtaját pecsételték le. Az egyiptomi fáraók sírjainak ajtaját is lezárták.
Az ókori görögök és rómaiak már ismerték a zárakat és a kulcsokat, de a pecsételés szokását ennek ellenére megőrizték. És akkoriban előfordult a személyes tulajdonjogok megsértése, így Solon törvénykönyve is beletartozott megtiltja a faragók számára, hogy az általuk faragott pecsétek lenyomatait megőrizzék . Ez az intézkedés a hamisítás és a pecsétekkel való visszaélés megszüntetését célozta.
Drágakövek, mint műalkotások
A drágakövek az ókori világban műalkotásként nyertek el a szerelmet.
Idősebb Plinius írt Ismenia zenészről, akinek ügynökei voltak, akik felügyelték a piacot, és drágaköveket vásároltak a környező területeken, sőt a távoli Cipruson is. Nem kímélte a pénzt, csak a riválisoktól félt, mint ő, a faragott kő ínyenceitől.
Sok hellenisztikus király pártfogolta a glyptikusokat:
Az antik faragott kövek - drágakövek - nemcsak műalkotásként szépek, hanem az ókori világról és annak kultúrájáról szóló ismeretforrásként is szolgálnak. Az ókorban híres szobrok és festmények másolatait ábrázolják, amelyek eredeti példányai sok esetben nem maradtak fenn és nem jutottak el korunkba, de drágakövön lévő képekből helyreállíthatók.
A drágakövek az ókori társadalom életét is tükrözik: vadászat és háború színterei, gazdagok és szegények, barbárok és görögök, sportolók és színészek, baromfi és állatok. Különösen érdekesek a híres államférfiak, művészek és írók portréi.
A pecsétek isteneket is ábrázoltak, azokat, akiket pártfogójuknak tekintettek - Aphrodité, Hermész, Niké, Erosz. Az államistenek - Zeusz, Demeter, Apollo és mások - képei ritkák.
Cameos, mint luxuscikk
A mélynyomókkal ellentétben a képpanelek luxuscikkek voltak, és nem volt gyakorlati értékük.
A hellenisztikus királyok udvaraiban, akiket gazdagságukkal és pompájukkal jellemeztek, kezdtek felbukkanni és fejlődni. egy új, összetettebb típusú glyptikum. A tömör kőre faragás technikája is fejlettebb lett.
A kameókat akkoriban főleg női vécékben használták. Brossokba, medálokba, medálokba, gyűrűkbe helyezték, és nyakláncba fűzték.
Babonák
Sok drágakőhöz sok babona kapcsolódott. Ez különösen nyilvánvaló volt a Római Birodalom utolsó évszázadainak glyptikus alkotásaiban, amikor a pogány vallást a kereszténység váltotta fel. Ekkor a faragott kőből amulett lesz.
A Hermitage drágakő kollekció faragott szardonyxot tartalmaz. Egyik oldalára egy repülő Perseus alakja van faragva, egyik kezében medúza fejét, másik kezében kardot tartja. A drágakő hátoldalán görög nyelvű felirat található: Fuss el, köszvény – Perszeusz üldöz. Ma viccesnek tűnik. :-)
Drágakövek keleten
Keleten a drágakövek is fontos szerepet játszottak az emberek életében. Így Iránban a szászánidák alatt a sah katonai, polgári vagy papi pozícióban való megerősítése után megadta udvarmesterének a jövőbeni hatalom díszeit:
- kalap,
- pecsétgyűrű.
Az üzleti papírokon, leveleken, parancsokon és utasításokon kötelező volt az udvarmester személyes pecsétje.
A szolgálati pecséteken gyakran volt egy pap vagy nemes arcképe, minden dísztárgyával kivágva.
Gyűrűk a történelemben
Az arab és perzsa történészek szerették részletesen leírni a gyűrűket. Azt hitték, hogy a beléjük helyezett színes drágakövek misztikus erővel bírnak, és befolyásolhatják az emberek sorsát.
A kő sérülését rossz jelnek tekintették.
A gyűrű fontosságát a felvilágosult perzsa számára a 11. századi műből vett szemelvények alapján ítélhetjük meg. Nouruzname (Könyv az újévről), amelyet A.Ya. Boriszov és V.G. Lukonina Sasanian drágakövek. L., szerk. Állami Ermitázs, 1963: A gyűrű nagyon jó dekoráció, jól illeszkedik az ujjra.
A nemesek azt mondják: nem az az ember, akinek nincs gyűrűje... A pecsét nélküli nemes levele az elme gyengeségéből és a tisztátalan gondolatokból származik, a pecsét nélküli kincstár pedig az elhanyagolásból és a gondatlanságból.
Kőfaragás készség
A tömör kőre faragás rendkívüli szorgalmat és ügyességet igényelt az ősi mestertől. Kés és fúró segítségével pecséteket faragtak kézzel az ókori Egyiptomban, Krétán és Mezopotámiában.
A Kr.e. 1. századtól. e. A követ egy speciális gépen kezdték feldolgozni, amelyet egy íj hajtott.
Az achát, mint a legtöbb glyptikában használt ásvány, keményebb, mint az acél, ezért a követ fémvágóval vágták, csiszolóanyag segítségével. Évszázadokon át az Égei-tengerben lévő Naxos szigetéről származó csiszolóanyag volt ilyen csiszolóanyag. A görögök csak Nagy Sándor indiai hadjárata után kezdték el használni a gyémántfűrészt és a gyémántport. Vakon kellett vágnunk, anélkül, hogy láttuk volna a követ. Az átlátszatlan olaj- és gyémántporréteg alatt a kő dekoratív hatásának vagy szerkezetének egy fontos vonása hiányozhat. A nagyítót még nem ismerték. De az ősi mesterek a hatalmas nehézségek és a primitív technológia ellenére gyönyörű műalkotásokat hoztak létre.
A faragó hónapok, sőt évek kemény munkáját töltötte egyetlen képfilm elkészítésével.
A gliptikus kutatók ezt mondják nagyjából ugyanannyi időbe telt egy nagy cameo elkészítése, mint egy katedrális felépítése!!
középkor
A középkori Európában a glyptika teljes hanyatlásba esett. Új felemelkedése a reneszánsz idején kezdődött Olaszországban, és hamarosan elterjedt egész Európában.
A glyptika virágkora a 18. század közepétől a 19. század közepéig tartott. Ebben az időben sok faragott kő szerelmese jelent meg.
Ebben az időben koronás fejek, arisztokraták, tudósok és művészek gyűjtötték a drágaköveket. Azok, akik nem tudtak drágaköveket vásárolni maguknak, legalább öntötteket gyűjtöttek belőlük.
Jelentős esemény volt a kiemelkedő gyöngyszemek piaci bevezetése. Például II. Katalin megvásárlásáról a német művész, Anton Raphael Mengs özvegyétől egy csodálatos antik cameót. több évig beszélt Rómában. Goethe Rómában élt a drágakövek gyűjtése iránt is érdeklődni kezdett. Németországba indulva a legjobb antik gyöngyszemekből öntött gyűjteményt szerzett be, és azt mondta, hogy ez a legértékesebb dolog, amit Rómából el lehet vinni.
A drágakövek iránti óriási kereslet oda vezetett, hogy a képzett faragók rendkívüli népszerűségnek és keresletnek örvendtek, és a koronás fejek között is függetlennek érezték magukat. Jellemző egy 19. század eleji olasz faragó viselkedése. Benedetto Petrucci a toszkán nagyhercegnő, I. Napóleon nővére palotájában, aki megbízta, hogy készítsen egy cameo-t, amely családtagjait ábrázolja.
Petruccit Firenzébe idézték a hercegnő udvarába. „Én – írta – a hercegnőt és a kislányát a reggelizőasztalnál ülve találtam. Állva jelen volt az egész udvar. Amint a hercegné meglátott, felém billentette a fejét, mire az egyik kamarás azt mondta, kezdhetem. Még nem voltam hozzászokva az udvarhoz, ezért elfoglaltam a hercegnő mellett álló széket, amelyen az uszkárja feküdt. Nem törődve vele, felborítottam a széket, és a kutyát a földre döntöttem. A szerencsétlen állat, aki nem volt hozzászokva az efféle bánásmódhoz, ugatni kezdett, ami után a hercegné haraggal teli pillantást vetett rám, és suttogás futott végig a teremben. De úgy tettem, mintha nem értenék semmit, leültem és elkezdtem festeni a portrét. Az udvaroncok - franciák és olaszok - olyan szorosan vettek körül, hogy szinte nem is volt lehetőségem dolgozni. Hamarosan formát adtam a viasznak, és X márki, az Akadémia elnöke és Chamberlain a hercegnőhöz közeledve azt mondta neki, hogy most először lát ilyen hasonlóságot. Elfelejtette a sértést, amit a kutyájára ejtettem, és szeretett volna látni a modellemet. Nevetve megkérdezte a hölgyeket, hogy valóban találtak-e hasonlóságot, és egy igenlő válasz után azt mondta: Gyertek holnap – tartok még egy foglalkozást.
Megparancsolom, hogy kapj szállást a palotámban, és semmiben ne szenvedj hiányt.
Petruchio viaszmodelleket készített, majd kövekre faragott portrékat a hercegnőről, lányáról és férjéről. Miután elkészült, számos portréra kapott megbízást az udvaroncoktól, de a hercegné, mivel azt akarta, hogy Petrucci neki dolgozzon, csak a spanyol nagykövet lányának kamáját engedte megfaragni.
A fenti epizódot M.I. Maximova a Faragott XYIII és XX század című könyvben.
A "gliptics" szó a görögből jött az orosz nyelvbe. Szó szerinti fordításban azt jelenti, hogy „kivájt” vagy „kivágni”. Így a glyptika művészete magában foglalja a díszítő-, féldrágakő- és.
A glyptika a díszítő- és iparművészet egyik legrégebbi fajtája, amely speciális ismereteket és magas szintű teljesítményt igényelt a kézművesektől. A rájuk faragott képekkel ellátott ásványokat drágaköveknek nevezzük. Régóta ékszerként, pecsétként, valamint talizmánként és amulettként használják őket.
A drágakövek fajtái
Kétféle drágakő létezik, amelyek végrehajtási technikájuk sajátosságaiban különböznek:
- Intaglió— drágakövek mélyreható képpel.
- - domború, domborművel ellátott drágakövek vagy féldrágakövek.
A mélynyomók és a kameák közötti különbség az, hogy a mélynyomók egyszínűek, míg a kameák többszínűek és színesek. Mindkét típusú drágaköveket ősidők óta használták pecsétek, ékszerek, valamint díszítőalkatrészek gyártására.
A drágakőgyártás jellemzői
A mélynyomókat és kameákat puha típusú kövekre és nagy keménységű ásványokra egyaránt készítik. Valamennyi kőfajtát manuálisan vagy egyszerű, forgó vágószerszámos gépekkel dolgoztak meg. A puha kövek közül a következőket nevezhetjük meg, amelyek a legnépszerűbbek a kézművesek körében:
- Zsírkő- ez az ásvány lényegében egyfajta sűrű talkum. A szappankőnek sok más neve is van: viaszkő, jégkő, szappankő, tulikivi (ami finnül „forró kő”), szappankő és wen.
Szappankő nyomatok - mélynyomatok - Vörösvasérc széles körben elterjedt vasásvány, az egyik legfontosabb vasérc. Görögről lefordítva az ásvány neve „vérvöröset” jelent. A köznyelvben a hematitot vörös vasércnek nevezik.
"Mirror cameo" bross hematiton - Szerpentin a szerpentinként ismert ásvány tudományos neve. Ezt a nevet azért kapta a kő, mert színválasztéka hasonló a kígyóbőr színeihez.
Cameo - "Tulips" medál tömör szerpentinből Az ókori kézműveseknek nem volt szükségük túlságosan bonyolult felszerelésre a mélynyomók és cameók létrehozásához. Elég volt egy készlet tartós vágószerszámmal, egy speciális géppel és bizonyos típusú csiszolóanyagokkal, amelyekkel képeket nagyon kemény típusú ásványokra alkalmaztak, köztük a következőket:
- Achát- a kvarc egy fajtája, és egy sávos színű ásvány, amely gyakran szem alakú mintázatú. Az achát nagyon szép ékszereket készít.
Cameo - "Aranyhal" medál tömör achátból - Cornelian- a kalcedon egyik fajtája. Az ásvány narancssárga, sárga-barna, élénksárga, narancsvörös és rózsaszín-piros színű lehet.
Karneol cameo "Elvarázsolt kastély" - gránátalma - az ásványok csoportjába tartozik, és egy átlátszó, nagyon szép sötét és vérvörös színű kövek - almadinok és piropok.
- Kalcedon- a kvarc egyik fajtája. Az áttetsző ásvány különböző színekre festhető, és minden ásványnak saját neve van: piros - karneol, barnás vörös - sarder, zöldes - krizopráz, kék - zafír, matt sötétzöld piros csíkokkal - heliotrop.
- Hegyikristály– természetes eredetű tiszta szilícium-dioxid. Az ásvány abszolút átlátszósága és magas dekoratív tulajdonságai miatt régóta használják ékszerek és luxuscikkek gyártására. Jelenleg közönséges, műkristályból vagy speciálisan megmunkált üvegből is lehet kameákat, mélynyomókat készíteni.
- Szardonix- a híres ónix ásványi változata. A Sardonyxot vöröses-barna és fehér színű váltakozó rétegek jellemzik.
Ezekkel az ásványokkal csiszolóanyagot használtak, mert a hagyományos fémszerszámok nem voltak alkalmasak ezek megmunkálására, mivel még a felületüket sem tudták megkarcolni.
Ezenkívül elefántcsontra, feldolgozott üvegre vagy márványra is készíthetők kameák és mélynyomatok.
Cameo "Lány" márványon Így a glyptika a drágaköveken, féldrágaköveken és díszköveken való faragás művészete. Ez az egyik legrégebbi művészeti forma, amely az ókorból ered.
Az ásványokon készült domborműképekre számos példa maradt fenn a mai napig, mert az anyag rendkívüli szilárdsága valóban örök műalkotássá tette őket, amelyekre az idő gyakorlatilag nincs romboló hatása.
Intaglia "Prelest" A pecsét formájú mélynyomókat meglehetősen nehéz volt elkészíteni, mert a rajtuk ábrázolt cselekménynek vagy tervnek fordított, tükörformában kellett megjelennie. Ezenkívül a termékek általában nagyon kis méretűek voltak, így a mester hosszú ideig készíthetett egy mélynyomást.
Az ókor glyptikusai
A kőfaragás készségét az egyiptomiak és az asszírok ismerték. Az ókori Egyiptom, Sumer, Babilon és Asszíria gyöngyszemei kecsességükkel és rendkívüli szépségükkel ámulatba ejtik a képzeletet.
A glyptikus művészet legrégebbi, Mezopotámiában és Egyiptomban keletkezett alkotásai a Kr.e. IV. évezredből származnak, ami a kézművesség magas szintű fejlettségét jelzi ezekben az államokban. Ezek főleg pecsétek - mélynyomatok voltak, amelyek lenyomatai mitikus témájú kompozíciókat képviselnek.
Ősibb glyptikus alkotások is ismertek. Ezek Urartu híres gyöngyszemei, amelyeket az ie 9.-7. században hoztak létre. Ismeretesek az iráni drágakövek is, amelyek előállítása a Kr. e. 6-5. századra nyúlik vissza.
Az ókori Egyiptom pecsétjei általában szent bogár - szkarabeusz - formáját öltötték. Az alsó oldalukra hieroglifákat vagy mitikus karakterek képeit faragták. De Kréta drágakövein (Kr. e. III - II. évezred) először emberek portréképei jelentek meg.
A glyptika művészete az ókori Görögországban és az ókori Rómában érte el virágkorát. Itt születtek a drágakövekből és féldrágakövekből készült termékek egyedi példányai, amelyek a mai napig ámulatba ejtik eleganciájukat és kifinomultságukat.
A görög drágakövek gyakran Egyiptomból kölcsönzött szkarabeusz formájúak voltak. Az ie 5-4. században kialakultak az ősi glypticák formái, amelyeket általában klasszikusnak neveznek. Az akkori gyöngyszemek istenek és hősök, állatok és madarak alakjait, valamint a mitológia népszerű jeleneteit ábrázolták.
A Kr.e. 4. századig széles körben elterjedt volt a mélynyomatok gyártása – a drágakövek egyedülálló típusa, amely domború tükörképet adott a puha viaszban vagy műanyag agyagban lévő lenyomatokon.
És csak az ókori görög mesterek sajátították el először a faragott domborművesek készítésének művészetét, amelyekből valódi kőfestés alkotásokká váltak. A hellenisztikus korszakban a glyptika művészete nemcsak az ókori görög állam szárazföldjén virágzott, hanem az egyes szigeteken - Cipruson, Szamoszon, Chioson, Meloson, valamint a jón-tengeri városokban is. A görög kőfaragók által mesterien kidolgozott gyönyörű kameákat elsősorban ékszerként használták.
Ebben az időszakban jöttek divatba a többrétegű féldrágakőből készült szardonyxból készült cameók. Ezek a termékek gyakran jelentős méreteket értek el. Ezért az ilyen kőfestmények jól használhatók lakóhelyiségek díszítésére.
Az uralkodók palotáiban rendkívül népszerűvé váltak a portrégliptikusok, amelyekből néhány példa a mai napig fennmaradt, és világszerte ismertté vált. Köztük van egy cameo, amely Egyiptom uralkodóját, II. Ptolemaiosz királyt ábrázolja.
Szintén széles körben ismert szerte a világon "Cameo Gonzaga", amelyre II. Ptolemaiosz, Philadelphus király és felesége, Arsinoe II. Ez a faragott műalkotás a Kr.e. 3. században készült. Ma a cameót Oroszországban őrzik, az Ermitázs múzeum gyűjteményében. A Gonzaga cameo háromrétegű szardonyxból készült, és a királyi házastársak páros portréja, akik származásuk szerint testvérek voltak.
A 4. században Konstantin császár szardonyxból készült cameója művészi kivitelezése miatt nagyon érdekes. Ez az egyedülálló alkotás ma az Ermitázs múzeumi kiállításán látható.
Az ókori mesterek által ábrázolt történetek témái változatosak és az élet különböző területeit fedik le. Mélynyomatokban és kameákban őseink szellemi és tárgyi világának, vallási meggyőződésének, a kultúra fejlődésének és a legfontosabb politikai eseményeknek a tükörképe, valamint az akkori híres emberek képei láthatók.
A nagyszerű parancsnok, Nagy Sándor gyönyörű megjelenését is elképesztő szépségű cameo örökíti meg. Jelenleg a párizsi éremszekrényben található az egyedülálló termék.
A glyptic művészet híres mesterei
Szinte minden történelmi korszaknak megvoltak a maga csodálatos mesterei a glyptikában. Az ókori Rómában a híres görögök Agathope, Solon és Dioscurides dolgoztak. A középkorban a glyptika művészete Bizáncban, a Közel-Keleten és Kínában fejlődött ki.
Nyugat-Európában a reneszánsz idején újjáéledt a glyptika, amelyben a vezető szerep az olasz mestereké volt. Közülük nevezhetjük Bellinit, Jacopo da Trezzót, akik nemcsak ősi modelleket másoltak, hanem kortársaik portréit is készítettek.
A glyptikus művészet utolsó virágzása a 18. századtól a 19. század elejéig tartó időszakban, a klasszicizmus korszakában volt megfigyelhető. Akkoriban mindenki az olasz Pichler faragók ügyességéről beszélt. Németországban volt a híres faragó Natter, Franciaországban pedig Jacques Huet.
Oroszországban az akkori leghíresebb faragók Esakov, Shilov és Dobrokhotov voltak. A 19. században a glyptikus művészet művészete ismét hanyatlásba esett, bár az emberek továbbra is csodálták és csodálták az ókori mesterek alkotásait.
A 21. század megjelenése azonban megtette a maga korrekcióit, és a drágaköveken való faragás ismét népszerű művészeti formává vált. Különösen manapság nagyon népszerűek az ékszerekben a cameok és a mélynyomatok.
A modern kőfaragók művészetükben semmiképpen sem rosszabbak a legősibb mestereknél - éppen ellenkezőleg, sok modern eszköz és technológia jelent meg arzenáljukban, amelyek nagyban megkönnyítik a kő feldolgozásának folyamatát, valamint a legfinomabb és legelegánsabb képek alkalmazását. .
A következők is érdekelhetik:
A Gemma egy példa a színes kövek és drágakövek - glyptics - miniatűr faragására. Ez a kilátás...
98/104 (110/116) 122/128 Fonalra lesz szüksége (100% pamut; 125 m/ 50 g) - 250 (250) 300...
Rendszeresen feltölti a különféle színekkel és árnyalatokkal foglalkozó kiadványgyűjteményét...
A helyesen megkötött sál a nyakban befolyásolja a külső képet és jellemzi a belső...
