Sport. Egészség. Táplálás. Tornaterem. A stílusért

Az ékszerművészet az ókori Ruszban fejlődött ki. Az ókori Oroszország ékszerművészete. Ryazan kincse. Orosz ékszerművészet a XII-XV században

Az ókori orosz ékszerészek figyelemreméltó művészete Bölcs Jaroszláv és Vlagyimir Monomakh korában lenyűgözte az európai utazókat, akik akkoriban ellátogattak Ruszba. Az évszázadok során feledésbe merült. A hazai régészek 19-20. századi erőfeszítései révén azonban az ókori mesterek alkotásai új életre találtak. A 10. - 13. század eleji kézművesek által készített ékszerek százai és ezrei kerültek ki a földből. A múzeumok kirakataiban kiállítva képesek elvarázsolni a modern fashionistát, és felkeltik a művész mély, őszinte csodálatát.

Az ókorban Ruszra több fejlett kultúra hatott egyszerre. A középkori Kijevben egész környékeket laktak külföldiek: görögök, zsidók és örmények. Súlyos harcosok és okos kereskedők Skandináviából hozták el a viking kor finom pogány művészetét az orosz földre. Keletről érkező kereskedők – az iszlám országokban oly kedvelt színes és bonyolult minta. Végül a Földközi-tenger és a Fekete-tenger partján fekvő hatalmas Bizánci Birodalomból átvett kereszténység összekapcsolta Ruszt ennek az államnak a magas művészeti kultúrájával. Bizánc abban az időben a barbár Európa civilizációjának jelzőfénye és az ókor kora által hagyott ősi tudás őrzője volt. De a kereszténységgel együtt Rus több évszázadon át megőrizte a kitartó pogány hagyományokat. A keleti szláv pogányság összetett, fejlett vallási rendszere az ókori orosz festők, szobrászok és ékszerészek kreatív képzeletének fontos forrásává vált.

A mongol-tatár invázió az ékszerművészet számos titka szempontjából katasztrofálisnak bizonyult. A mesterek, akik birtokolták őket, eltűntek Batu vereségének nehéz időszakaiban, vagy a Horda elrabolta őket, hogy uralkodóikat szolgálják. Egy egész évszázadon át az ősi orosz ékszerészek készsége hanyatlóban volt, és csak a 14. század közepén - második felében. lassú újjáéledése kezdődött.

Ékszertechnikusok

Abban a korszakban, amikor Kijev volt az óorosz állam fővárosa, a keleti szláv nők előszeretettel díszítették magukat sok ékszerrel. Divat voltak az öntött ezüst gyűrűk díszekkel, sodrott ezüst drót karkötők, üveg karkötők és természetesen gyöngyök. Nagyon sokfélék voltak: színes üvegből, hegyikristályból, karneolból és rubinból, öntött aranyból készült nagy üreges gyöngyök. Kerek vagy hold alakú bronz medálok (hold) lógtak róluk, finom díszekkel díszítve: példátlan skandináv stílusú varázslatos állatok, összetett fonott szerkezetek, amelyek nagyon emlékeztetnek az arab dirhamokon lévő képekre - az akkoriban forgalomban lévő érmék. Oroszországban és Európában.

De a legnépszerűbb ékszerek a templomi gyűrűk voltak. Az öntött ezüst halántékgyűrűket női frizurába szőtték a templomoknál, vagy fejdíszre akasztották őket egy vagy több párral. Minden keleti szláv törzsnek, amely a Kijev állam részévé vált, megvolt a maga különleges templomgyűrűje, ellentétben a szomszédok azonos díszítésével. Az északi nők például sokféle elegáns gyűrűt viseltek, amelyek göndörnek vagy lapított spirálnak tűntek. Radimichék előnyben részesítették a temporális gyűrűket, amelyeknek hét sugara vált el az ívtől, és csepp alakú megvastagodásban végződött. A Vyatichi templomgyűrűin, amelyek a legdekoratívabbak közé tartoztak, hét lapos penge volt sugarak helyett.

11-13. századi városi asszonyok. Leginkább a koltát szerették – az üreges arany és ezüst medálokat, amelyeket lánccal vagy szalaggal rögzítettek a fejdíszre. Sok csikó, amely a mai napig fennmaradt, elképesztő alakjának tökéletességével tűnik ki. 1876-ban az Oryol tartománybeli Terehovo falu közelében gazdag kincsben több pár koltot fedeztek fel a 12. - 13. század elejéről. Hatalmas ötágú csillagok, amelyeket sűrűn borítanak ezernyi apró forrasztott fémgolyó. Ezt a fajta ékszertechnikát granulálásnak nevezik; Skandináviából származott, és elterjedt az ókori Ruszban. A gabonák mellett filigránt is használtak: a legvékonyabb ezüst- vagy aranyhuzalt szálakká csavarva, lemezekre forrasztva vagy áttört mintázatba csavarva. 1887-ben az ókori Szent Mihály aranykupolás kolostor területén egy újabb 11-12. századi ékszerkincsre bukkantak, köztük egy aranycsikós párra. A koltákat édesvízi gyöngyökkel és fantasztikus, női fejű madarak képeivel díszítették. A képek színei nem veszítettek fényességükből, kombinációjuk pedig rendkívül finom: fehér, türkiz, sötétkék és élénkpiros. Eközben a mester, aki ezt a pompát megteremtette, körülbelül nyolc évszázaddal ezelőtt meghalt. A Mikhailovsky kolta a bizánciaktól átvett cloisonné zománc mesteri ékszertechnikájával készül. Ez az elfeledett művészet türelmet és elképesztő pontosságot igényelt a munkában. Az arany ékszerek felületére az ékszerész a legvékonyabb arany szalagokat-válaszfalakat forrasztotta a peremére, így formálva a leendő dizájn körvonalát. Ezután a köztük lévő cellákat különböző színű zománcporokkal töltötték meg, és magas hőmérsékletre hevítették. Ezzel fényes és nagyon tartós üvegszerű masszát kaptunk. A cloisonné zománctechnikával készült termékek igen drágák voltak, így nem véletlen, hogy a máig fennmaradt alkotások nagy része drága fejedelmi öltözék része.

Az ókori orosz ékszerészek másik kedvenc technikája a feketítés volt, amely egyes tudósok szerint kazár örökség volt. A niello ón, réz, ezüst, kén és egyéb komponensek összetett ötvözete volt. Ezüst felületre alkalmazva a niello egy megemelt kép hátterét hozta létre. A feketítést különösen gyakran használták a hajtogatott karkötők díszítésére. Több tucat ilyen karkötő a 12. századból. az Állami Történeti Múzeumban őrzik. Könnyű megkülönböztetni rajtuk a zenészek, táncosok, harcosok, sasok és fantasztikus szörnyek figuráit. A rajzok cselekménye távol áll a keresztény elképzelésektől, és sokkal közelebb áll a pogánysághoz. Ez nem meglepő. Az ékszerészek zománcot vagy niellót használtak Krisztus, Szűz Mária, szentek képére, valamint griffekre, kutyafejű szörnyekre, kentaurokra és pogány ünnepekre.

Voltak tisztán keresztény és tisztán pogány ékszerek is, amelyek vallási kultuszok tárgyai voltak. Sok encolpion mellkereszt maradt fenn, amelyek két szárnyból állnak, amelyek közé a szentek ereklyéinek darabjait helyezték el. Az ajtókon általában öntött, faragott vagy megfeketedett Istenanya és Gyermeke képe volt. Nem kevésbé gyakran találnak a régészek pogány amuletteket - olyan tárgyakat, amelyek védelmet nyújtottak a betegségek, a szerencsétlenség és a boszorkányság ellen. Közülük sok lófejből öntött figura, amelyre állat-, madár-, kanalak, kések, markolat alakú „harangok” vannak láncolva rögzítve. Csengésükkel a harangoknak el kellett volna űzniük a gonosz szellemeket.

"Vlagyimir Monomakh hrivnyája"

Az ókori orosz ékszerművészet egyes emlékei óriási hírnevet szereztek. Cikkeket, könyveket írnak róluk, fényképeiket a premongol Rusz kultúrájának szentelt albumokban helyezik el. A leghíresebb a „Csernigov hrivnya”, vagy „Vlagyimir Monomakh hrivnya”. Ez egy 11. századi üldözött aranymedál, az úgynevezett szerpentin, melynek egyik oldalán egy női fej látható nyolc kígyóból álló gömbben, amely az ördögöt, egy pogány istenséget vagy általában a gonosz szellemet jelképezi. A görög nyelvű ima a betegség ellen irányul. A másik oldalon Mihály arkangyal áll, akit arra hivatottak, hogy megvédje a hrivnya tulajdonosát az ördög mesterkedéseitől. A szláv betűkkel írt felirat így szól: „Uram, segíts szolgádat, Vaszilijt!” Igazi keresztény amulett volt a gonosz szellemek ellen. A cselekmény és a kígyótorkok előadásának technikája is Bizáncból származik; a mongol előtti időkben az ilyen jellegű díszítések nem voltak ritkák. A „csernigovi hrivnya” rendkívüli hozzáértéssel készült, és minden bizonnyal egy gazdag, nemes, valószínűleg fejedelmi származású személyé lehetett. Ennek az ékszernek az ára megegyezik egy átlagos város fejedelmi tiszteletdíjának nagyságával.

A medált 1821-ben találták meg Csernyigov város közelében, amely az ókorban a hercegség fővárosa volt. A tulajdonos - Vaszilij - személyazonosságát jelző felirat azt mondta a történészeknek, hogy a hrivnya Vlagyimir Monomakh (1053-1125) tulajdona volt, aki a kereszteléskor a Vaszilij nevet kapta. Ez a híres ősi orosz parancsnok és politikus egy ideig uralkodott Csernigovban. Egy „Tanítást” hagyott a gyerekekre, emlékiratok formájában. Ebben az esszében a herceg azt írta, hogy egyik kedvenc időtöltése a vadászat. Amikor kiment rá, Vladimir Monomakh nem félt a vaddisznó agyarától és a jávorpatáktól. Vadászat közben Csernyigovtól nem messze elejtett egy értékes hrivnyát, ami a képzett kijevi kézművesek munkáját hozta az utókornak.

Nevek fémen

Az ókori orosz ékszerművészet emlékeinek túlnyomó többsége névtelen. A régészek az ókori orosz arany- és ezüstművesek műhelymaradványaira bukkanva kitermelték a földből az ékszeriparhoz szükséges kellékeket. A történelem azonban nem őrzi meg azoknak a csodálatos mesterembereknek a nevét, akik a Mihajlovszkij-kincsből megalkották a „Csernigovi hrivnyát” vagy a koltát. Néha csak maguk az ékszerek „engednek ki” alkotóikról. Így a kráterek - értékes ezüst tálak a szenteltvízhez, amelyeket a középkori Novgorodban készítettek a 12. században - olyan feliratokat viselnek, amelyek Costa és Bratila mesterek nevét adják.

A híres polotszki felvilágosító a 12. században. Efrosinia apátnő 1161-ben keresztet rendelt az általa alapított Szpasszkij-kolostorhoz. A mintegy fél méter magas hatágú kereszt ciprusfából készült, felül és alul drágakövekkel díszített aranylemezekkel borították. Már a 20-as években. XX század szinte az összes kő elveszett, de ismert, hogy körülbelül két tucat volt belőlük, és közöttük voltak gránátok is. A köveket aranylemezeken foglalatba szerelték, és közéjük a mester húsz szenteket ábrázoló zománcozott miniatúrát illesztett. A kép mellé minden szent nevét verték. A kereszt belsejében keresztény ereklyéket őriztek: Jézus Krisztus vérét, Szent István és Panteleimon ereklyéinek darabjait, valamint Szent Demetrius vérét. A szentélyt aranyozott ezüstlemezek borították, az elülső oldal széleit gyöngysor keretezte. A hívők szemében az ereklyék értékesebbé tették a keresztet, mint az ékszerész által használt arany és ezüst.

Szomorú a Polotszki Szent Eufrozin keresztjének sorsa, amely az ortodoxok, katolikusok, egyesült államok kezében volt, a moszkvai uralkodók kincstárában és az 1812-ben Polockot elfoglaló franciák ládájában. Az 1941–1945-ös háború során elveszett, újságírók, írók, tudósok, politikusok, sőt még az Interpol (International Crime Stoppers) is kereste. E kutatások története ugyanolyan drámai és nem meggyőző, mint például a híres Borostyánteremhez kapcsolódó eposz (amelynek falai és minden berendezése borostyánnal volt díszítve), amelyet a nácik loptak el ugyanabban a háborúban, és azóta sikertelenül. keresik a tudósok.

A Szent Euphrosyne kereszt eltűnése előtt készült leírások és rajzok megőrizték annak a feliratnak a szövegét, amelyet alkotója, Lazar Bogsha (Boguslav) polotszki mester hagyott a kereszt felületén. A Szent Euphrosyne kereszt Fehéroroszország egyik fő spirituális szentélye és a középkori ékszerművészet elismert remeke.

Napjainkban templomi gyűrűket, csikósokat és sok más középkori orosz ékszert gyűjtenek a múzeumokba. Különösen gazdag gyűjtemények tartoznak az Állami Történeti Múzeumhoz, a Moszkvai Kreml fegyvertárához és a patriarchális sekrestyéhez.

A közösségi-törzsi viszonyok megsemmisülése és a szűk területeken dolgozó szakemberek megjelenése – ezek azok a változások, amelyek az ókori Oroszországot jellemzik a 8. és 9. században. A kézművesség városok kialakulásához vezet, elválasztva a lakosság egy részét a földmunkától. Ez az első szakemberek megjelenésének köszönhető - bizonyos típusú mesterségek mesterei, amelyek törzsi központokban - városokban koncentrálódtak.

Városok - kézműves központok

Igyekeztek úgy felépíteni a várost, hogy földrajzi helyzete a lehető legjobban lehetővé tegye a kereskedelem lebonyolítását és egyúttal sikeres védekezést az ellenségekkel szemben. Például egy olyan helyen, ahol két folyó összeolvadt, vagy egy domb körül. A hatóságok képviselői a városokban is letelepedtek. Ezért jól őrizték őket. Fokozatosan, a kézművesség fejlődésével a városok nemcsak katonai erődítményeket jelentenek, hanem bevásárlóközpontokká váltak.

A város közepén volt egy Kreml, amelyben a herceg letelepedett. Ezt a részt erődfal vette körül, és földsánc vette körül. Ezenkívül egy mély árkot ástak körül, és feltöltötték vízzel. Mindezekre az óvintézkedésekre szükség volt az ellenség elleni védelem érdekében. Kívül, a Kreml környékén kézművesek telepei voltak, az ún. Ezt a városrészt posadnak hívták. Sok településen ezt a részt védőfallal vették körül.

A városokban javában zajlott az élet, kézművesek hozták létre áruikat, aktívan fejlődött az ókori orosz kézművesség és kereskedelme. A 12. századra több mint hatvan kézműves specialitás létezett. A kézművesek olyan ruházat, edények és szerszámok gyártására specializálódtak, amelyekre az ókori Rusznak szüksége volt. Az ókori Rusz mesterségei gyorsan és gyorsan fejlődtek. A településeken éltek és dolgoztak a legkülönbözőbb területek tehetséges szakemberei: kovács-, ékszer-, fazekasmesterek, cipészek, szabók, takácsok, kőfaragók, egyéb mesterségek képviselői. E kézművesek kezei teremtették meg az ősi orosz állam gazdasági gazdagságát és erejét, magas anyagi és szellemi kultúráját.

Vas nélkül – sehol

A hivatásos úttörők kovácsok voltak. Munkájuk az egyik legfontosabb területté vált, amelyre az ókori Rusz 9-12. századi mesterségei megoszlottak. Ezt a művet említik a népi eposzokban és a folklórban: eposzokban, legendákban és mesékben, ahol a kovács mindig az erő, a bátorság és a jóság mintája. Akkoriban a vasat mocsári érc olvasztásával nyerték. A holtszezonban kibányászták, megszárították, majd műhelyekbe szállították, ahol speciális kemencék segítségével megolvasztották. Így készült a fém. Az ásatások során a modern régészek gyakran találtak salakokat, amelyek a fémolvasztás során keletkező hulladékok, és erőteljesen kovácsolt vastömeg-darabokat. A kovácsműhelyek talált maradványai kovácsok és kemencék részeit őrizték meg, amelyek körül egykor kézművesek dolgoztak.

A kovács talál majd elfoglaltságot: árut harcosoknak és gazdáknak

A fémgyártás fejlődésével a kereskedelem fejlődésének egy új köre veszi kezdetét, amelyet a megélhetési gazdaságból élő ország korábban nem ismert. különösen a kovácsmesterségnek volt kifejezett gyakorlati irányultsága. A kovácsok által gyártott termékeket mindenki megkívánta. Szükségük volt a harcosoknak, akik fegyvereket - nyílhegyeket, szablyákat, lándzsákat, kardokat - és védőruházatot - láncpántot és sisakot rendeltek. A fegyvergyártás az ókori Ruszban különleges készségszintet ért el, amelyet igazi művészetnek nevezhetünk. Egyedi páncélt fedeztek fel Kijev, Csernigov és más városok temetkezéseiben és nekropoliszaiban.

Kovácsolt szerszámokra volt szükségük a gazdáknak: vaskasza, sarló, nyitó, ekevas nélkül elképzelhetetlen volt a földművelés. Bármilyen háztartáshoz szükséges tűk, kések, fűrészek, zárak, kulcsok és egyéb háztartási cikkek, amelyeket tehetséges kézművesek készítenek kovácsműhelyben. A kovácsmesterek temetkezéseiből származó leletek azt mutatták, hogy munkaeszközeiket - kalapácsokat és üllőket, vésőket és fogókat - még a kovácsokkal együtt küldték a sírba.

A történészek úgy vélik, hogy az ókori Rusz több mint 150 féle fémterméket ismert a tizenegyedik században. Az ókori Rusz kézművessége fontos szerepet játszott a települések közötti kereskedelem fejlődésében.

Ékszerkészítési ismeretek

A kovácsok néha kisebb munkákat végeztek, apró remekműveket - ékszereket - készítettek. Az ötvösség fokozatosan külön iparággá vált. Így jelent meg az ékszeripar az ókori Ruszban. Az orosz kézművesek olyan jól elsajátították az ékszerkészítés technikáját, hogy csak csodálkozni lehetett, hogyan sikerült nekik. A korunkig fennmaradt ügyes tárgyak - bronz amulettek, medálok, csatok, fülbevalók és nyakláncok - lenyűgözik a kidolgozásuk finomságát. Az ékszerek szemcsézési technikával készültek, a tetejére sok fémgolyóra forrasztott mintával. Az ékszerkészítés másik módja a filigrán volt. Erre a technikára jellemző, hogy a mintát vékony huzallal hozták létre, amelyet fémfelületre forrasztottak, és a keletkező hézagokat különböző színű zománccal töltötték ki. Az ékszerészek elsajátították a figuraöntést, valamint a különleges művészetet igénylő niello technikát, amikor fekete alapon ezüstlemezek mintáját helyezték el. A szép termékek a mai napig fennmaradtak arany és ezüst betétekkel vason és rézön. Az ilyen összetett technikák az ókori Oroszország kézművességének magas szintű fejlettségét jelzik. Így az ősi orosz kézművesek kezei rendkívül értékes ékszereket készítettek, amelyek a technikával készültek. Ez az orosz ötvösmesterség egyedülálló márkája volt. Az orosz ékszerészek szakértelme nagyon összetett technika volt, munkájuk az egész világon elterjedt, és mindenhol nagyra értékelték és nagy keresletre volt szükség.

És mindenhol téglákat és edényeket faragtak

Az ókori Rusz fazekas mestersége valamivel később jelent meg önálló iparággá, mint a kovácsmesterség. A fazekaskorong a XI. században jelent meg őseink körében. Ez lehetővé tette az ősi kézművesek számára, hogy gyönyörű termékeket készítsenek. A gép kialakítása egyszerű volt, lábhajtással forgott, de azok az edények, amelyeket az akkori fazekasok meg tudtak készíteni, lenyűgöznek az alkotókészséggel és a formák változatosságával. Kezdetben a kerámiakészítés női munka volt. A Kijevi Rusz irodalmi kéziratos emlékei azonban csak férfi fazekasokról tesznek említést.

Termékeikhez agyagot használtak, amelyet speciálisan feldolgoztak, vízzel megnedvesítettek és aktívan dagasztották. A kerámiatermékek közül a legnagyobb kereslet az edényekre és egyéb edényekre volt, amelyek különböző méretben készültek, és különböző célokra használhatók fel vízöntésre vagy élelmiszerek, bogyók tárolására. Az edényeket betették a sütőbe, és megfőtt az étel. Az ilyen ételek a mai napig fennmaradtak.

Miről voltak híresek az ókori orosz mesterek?

Az ókori Rusz 9-12. századi mesterségeit ismertetve röviden megjegyezzük, hogy a kereszténység előtti orosz szlávok tudtak pénzverést, kerámiát gyártottak, elsajátították a finom hímzés művészetét, és híresek voltak a pénzverésről. zománcok készítése. A kijevi művészek munkái a mai napig fennmaradtak. Ezek egyedülálló példái a csontfaragásnak, a feketítésnek és a fémmetszésnek. A régi orosz üvegkészítők és csempéik az egész világon híresek voltak.

Az ókori Rusz különféle mesterségeket sajátított el, de ezek közül a legügyesebb a fafeldolgozás volt. Ebből az anyagból épültek melléképületek, lakóházak, kapuk és hidak, erődök és falak. A csónakok fából készültek, és minden háztartási eszközt pazar fafaragással díszítettek. Nem titok, hogy az ókori Rusz művészi mesterségét megtestesítő fő ajándéktárgy a fészkelő baba – egy színesen festett fababa, amelynek belsejében nincs semmi. Egymás után kerülnek ki belőle ugyanazok a szépségek, és mindegyik kicsivel kisebb, mint az előző.

Művészi festészet

Az ókori Rusz dekoratív és alkalmazott mesterségei messze határain túl is híresek voltak. Őseink ősidők óta az egész világot megörvendeztették festményeikkel. Az orosz díszek mintás motívumainak sokfélesége e népi mesterség különböző iskoláinak és irányainak kialakulásához vezetett. Mindegyiknek megvolt a maga színe és vonala.

Gzhel

A fehér porcelán alapon világoskék kobaltfestmény a Gzhel nevet kapta, amely a Moszkva melletti város nevéből származik, ahol ez az irányzat ered. Először Ivan Kalita oklevelében említették. A kézművesek eleinte edényeket, játékokat készítettek, de később, a gyártás fejlődésével a kínálat jelentősen bővült. A kandallócsempék különösen népszerűek voltak. A Gzhel kerámia az egész világon népszerűvé vált. Őseink más festményei is keletkezési és elterjedési helyükről kaptak nevet.

Élénk színek sötét háttéren

Művészi mesterség az ókori Ruszban, amely a tizennyolcadik században érkezett egy Moszkva melletti, azonos nevű faluból. Ez egy olajfestmény fémtálcákra. Könnyen felismerhető a sötét háttéren elhelyezkedő élénk színes virágairól, gyümölcseiről és madarairól. A felvitt mintákat ezután speciális lakkal vonják be, ezért olyan fényesek. Ennek a festménynek a technikája meglehetősen összetett, a kép több szakaszban készül.

A nagyon vidám árnyalatok tetszetősek a szemnek, így a tálcák nagyon népszerűek voltak Ruszországban, és máig számos otthon és intézmény dekorációs elemei.

Palekh

Az Ivanovo régió regionális központjából származik. Ez a fajta kézműves lakktermékekre festett. Fekete háttérre festett színes folklór, hétköznapi és vallási jelenetek díszítik a dobozokat, ládákat és egyéb dolgokat. Úgy gondolják, hogy a Palekh lakk miniatúrák a tizenötödik században jelentek meg, amikor az ókori Ruszt a városok és a kereskedelem virágzása jellemezte. A kézművesség különböző módokon keletkezett. Például az ősi kézművesség olyan irányát, mint a Palekh miniatűr, az ősi orosz ikonfestők alkották meg. Palekhben szakképzett művészek éltek, akik minden orosz régióból meghívást kaptak, hogy festményeket festsenek templomokban és templomokban. Ők kezdték el festeni a dobozokat mindenféle mesebeli és történelmi jelenettel. Az összes képet fényesre festették fekete háttérre.

Az ilyen típusú kézművesség technológiája meglehetősen összetett, maga a miniatűrök létrehozásának folyamata munkaigényes és többlépcsős. Sok időt vesz igénybe a tanulmányozása és elsajátítása, de ennek eredményeként egy közönséges sötét doboz egyedülállóan szép dologgá válik.

Khokhloma

A kézzel festett fa másik fajtája a Khokhloma, amely több mint háromszáz éve jelent meg. Tüzes skarlátvirággal festett edények, háztartási cikkek szokatlanságukkal vonzzák a figyelmet. A gyönyörű díszeket formáló minták ma is gyönyörködtetik a szemet. A Khokhloma termékek megalkotásának van egy titka, mégpedig az, hogy többször lakkozzák, majd kemencében keményítik. Az égetés hatására a bevonat megsárgul, és a fából készült termékek aranyozott értékes edényeknek tűnnek. Ráadásul ennek a kezelésnek köszönhetően az edények tartóssá válnak. Bevonata lehetővé teszi a Khokhloma csészék, tálak, kanalak rendeltetésszerű használatát - élelmiszer tárolására, étkezésre.

Népszerű nyomatok

A lubok a népművészet másik fajtája, amely az ókori orosz mesterségeket képviseli. Ez a tevékenység egy fahasáb segítségével benyomást keltett papíron. Az ilyen népi képek a tisztességes kereskedelemben már a tizenhetedik században elterjedtek voltak, és egészen a huszadik század elejéig az orosz képzőművészet legelterjedtebb és legelterjedtebb fajtája volt. A népszerű nyomatok által ábrázolt témák nagyon sokrétűek: vallásos és moralizáló témák, népi eposzok és mesék, történelmi és orvosi információk, amelyeket mindig kísért egy-egy tanulságos vagy humoros kis szöveg, amely kora szokásairól és életéről szól. az emberekben rejlő bölcsességgel.

Az ókori rusz mesterségei, 18. század: orosz szamovár

Jogunk van büszkének lenni orosz kézműveseink szakértelmére. Ma már nemcsak múzeumokban, hanem saját otthonunkban is láthatók munkáik. Egyes mesterségek különösen népszerűek voltak az ókori Oroszországban. Például a Tula szamovár még mindig megtalálható hazánkban. A tizennyolcadik században több mint kétszáz különböző típusú termék létezett. Manapság Tula városában még szamovármúzeum is működik.

Kik voltak az első mesterek, akikről az ókori Rusz annyira híres volt? A kézművesség sajnos nem őrizte meg alkotóik nevét. De olyan dolgok szólnak hozzánk, amelyek évszázadok mélyéről érkeztek hozzánk. Vannak köztük egyedi ritka tárgyak és háztartási eszközök, de minden termékben érezhető egy ősi orosz kézműves ügyessége és tapasztalata.

Az ékszerészek mestersége a Kijevi Rusz korszakában virágzott, a nehéz és primitív karkötőkből, masszív gyűrűkből, hrivnyákból és nyakláncokból vörösrézből vagy ezüsthuzalból szőtt vékony áttört ékszerekké fejlődött, amelyek tökéletes bevágásokkal díszítettek, és nemcsak egyszerű mintákat közvetítettek, hanem bonyolult cselekményrajzokat is. Az orosz állam megerősödése óta az ékszerek, aranyból és drágakőből készült termékek mennyisége és minősége nőtt. Hagyományként alakult ki a fegyverek és lóhevederek összetett mintázatú díszítése.

Ezekben az időkben a kovácsolt övek terjedtek el, és inkább dekorációként szolgáltak, ezért gondosan kidolgozták foltokkal, áttört hasítékokkal. Az aranyból, ezüstből, bronzból és csontból készült termékeket, amelyeket a Kijevi Rusz mesterei készítettek, eredetiségük és magas művészi értékük jellemzi, még azokban a tárgyakban is, amelyek gyártási technológiáját kölcsönözték. Ez különösen a niello művészi technológiájára vonatkozik - az ezüst tárgyak kémiai maratásával sötét háttér létrehozására, amelyre ember-, állat- vagy dekoratív mintákat faragtak. A filigrán művészetét is kölcsönözték - vékony huzal felhasználását a forrasztáshoz festői minták formájában a termék fém alapjára díszítés céljából.

A filigránhoz közel állt a granulálás – apró arany vagy ezüst golyók forrasztása az ékszerek felületére. A Kijevi Rusz idején a legtöbb ékszertechnológia a zománcnak tekinthető. Ennek elkészítéséhez a minta kontúrjait aranytárgyak felületére préselték, amelybe azután arany válaszfalakat forrasztottak. A hézagokat speciális kémiai összetételű, többszínű porokkal töltötték ki, majd a terméket hőkezelésnek vetették alá. A lassan olvadó porok a kívánt mintázatú, gyönyörű felületet alkották. Egyes akkori kézírásos könyvművek miniatúráit magas szaktudásuk jellemzi. A megőrzött ősi Ostromir evangéliumok a három evangélista figurái. A figurák fényes díszítő környezete és a rengeteg arany ékszerszerűvé varázsolja ezeket a miniatűröket. Az Ostromir evangéliumot a régi bolgár eredetiből írták át, és Gergely diakónus tervezte.

A modern technológiák lehetővé teszik ugyanolyan tökéletes ékszerek készítését. Ezeket például a moszkvai ékszerüzlet kínálja. ahol lenyűgöző a választék gazdagsága.

Az ókori Rusz ékszerkészítése mély múltra tekint vissza, és a paraszti életben, az ősi szláv települések életében gyökerezik. Érdekes megjegyezni, hogy az első ékszerészek nők voltak. A mindennapi életet rendező, díszítő munkák nagy száma között ékszereket és amuletteket is készítettek.

A folyamat a következőképpen képzelhető el: a nők különféle ravasz termékeket szőttek drótszálakból, majd agyaggal bevonták, megszárították és kemencébe helyezték izzításra. A viaszt kiégették, és olvadt fémet - bronzot vagy ezüstöt - öntöttek a helyére. Ennek eredményeként gyönyörű, meglehetősen kidolgozott díszítéseket kaptak, amelyek úgy tűntek, mintha drótból szőtték volna őket. Ezt viaszöntésnek nevezik.

A női ékszerészek inkább a kereszténység előtti Ruszra jellemzőek, mivel már a 10. században a férfiak elkezdtek öntéssel foglalkozni, és egyre gyakrabban használtak agyag- és kőformákat. Az öntvényhez dombornyomás és gravírozás kerül.

Az is érdekes, hogy mindegyik törzs hozott valami saját ékszert ugyanarra az ékszerre, amely csak az adott területre jellemző. Szemléltető példa erre a „kolta” – templomdísz, amelyet a nők szőnek, vagy erősítenek a hajukra vagy a fejdíszre –, és minden templomon egy-három darab lehetett.

Így a hétsugaras csillag formájú kolta a Radimicsire jellemző, a Vjaticsinál a sugarak a vége felé tágultak, a novgorodiaknál rombusz formájú kiterjesztések, az északiaknál spirál alakúak, stb. Később a csikókat kezdték üregessé tenni, így valószínűleg illatos anyagokkal átitatott szövetet lehetett elhelyezni.

A városokba költöző ékszerészek, pontosabban akkoriban - ezüst- és ötvösök - keletről és északról érkező új technikákkal, mintákkal találkoztak és sajátítottak el. A kézművesek azonban mindig megőrizték saját ízüket, sikeresen ötvözték az új ismereteket és a néphagyományokat, lenyűgözve kortársaikat és minket is termékeikkel - ilyenek a koronák, és a tiarák, a barmák és a kolta, a hrivnyák, a karkötők, csatok, könyvdíszek, encolpion keresztek, lehetetlen mindet felsorolni.

Rusz ékszerművészete a 12-13. században érte el legnagyobb virágzását. A kézművesek számos ékszertechnikában jártasak. A „szemcsézés” technikát széles körben alkalmazzák - sok - több ezer - kis fémgyöngy összeolvadása a termékkel, ami elképesztő fényjátékot hoz létre. A „filigrán” vagy „filigrán” technika abból áll, hogy a mintát vagy csavart aranyszálakból készítik, kalapáccsal szalaggá lapítják, vagy húzott aranyhuzalból.

A kor legelterjedtebb technikája azonban a zománcozás volt, amelyet mind arany- és ezüsttárgyak díszítésére, mind könyvek díszítésére használtak. Kétféle zománc létezik - champlevé és cloisonné. A cloisonné zománcok a Kijevi Rusz idejéből származó ékszerkészítés csúcsának számítanak.

Az akkori kézművesek minden szakértelmét értékelni lehet, ha megad néhány számot. A Szentpétervári Orosz Múzeumban ezüst kolta található félköríves pajzs formájában, hat ezüst kúppal. Minden kúpra 5000 apró gyűrű van forrasztva, és mindegyik gyűrűre egy-egy ezüstszem forrasztanak! Vagyis csak egy csikó 30 000 ezüstszemet tartalmaz. El tudja képzelni ennek az ékszerésznek a képzettségi szintjét – elvégre ez a 11-12. század!
Bizánc, majd a Kijevi Rusz és a középkori Európa kultúrája keresztény kultúra volt. A 6. századi bizánci ékszereket az Ermitázsban a cilikiai síkságon fekvő Mersin városából és Kis-Ázsia más vidékeiről származó híres leletek képviselik. A keresztes nyakláncok, áttört medálok, hajszolt medálok és féldrágakövekből készült betétek megmutatják a művészi megoldások és technikai technikák változatosságát, amelyeket Konstantinápoly mesterei tökéletesre elsajátítottak. Az ékszereket gyakran ajándékozták csodálatos ikonok díszítésére.
Bizáncból ez a hagyomány Ruszba érkezett, ahol a kolostorokban értékes ajándékokkal ellátott raktárak voltak: kolta, láncok, gyöngy nyakláncok, kőből és fából faragott ikonok, keresztek és panagiák. Az ikonok díszítésére arany koltát használtak, a Closonné zománc technikával készült gyönyörű templomdíszek, amelyek a 12. századi ókori orosz művészet legérdekesebb emlékei közé tartoznak.
A 6-16. századi nyugat-európai iparművészeti gyűjtemény Ermitázs alapját az A.P. Bazilevszkij, orosz párizsi, aki a keresztény művészet kialakulásának korszakának tanulmányozásának szentelte magát. A magasgótikus ékszerek kiváló példája a St. Trudpert-kereszt, az úgynevezett freiburgi kereszt, amelyet a 13. század végén hoztak létre a német keresztesek által Palesztinából hozott Életadó Kereszt részecskéinek tárolására.

Források: irinalexa.io.ua, www.science-community.org, 900igr.net, www.liveinternet.ru, cyberleninka.ru

Politikai elnyomás

A Szovjetunió politikai elnyomás áldozatainak emlékműve: egy kő a Szolovecki különleges tábor területéről, amelyet a Lubjanka téren helyeztek el...

A legújabb orosz helikopter

A Ka-31SV-t a Gorkovchanin K+F projekt keretében fejlesztették ki a 2000-es évek eleje óta a légierő és a szárazföldi erők érdekében. A projekt magában foglalta az...

Divya emberek

Az arhangelszki legendák egy csodálatos népről, a Divyi népről mesélnek. Arhangelszk tartomány fennállása alatt a...

Az oroszországi ékszerművészet gazdag történelemmel rendelkezik, és a paraszti települések ősi életében gyökerezik. Érdekes, hogy az első kézművesek, akik ilyen termékeket készítettek, nők voltak. Ez az, akinek nem kellett azon törődnie, hogy hol vásároljon ékszert. Fő munkájukon, otthonaik és mindennapjaik rendezésén túl amuletteket és ékszereket is készítettek.

Akkoriban különböző típusú ékszereket készítettek. A folyamat a következő volt: a nők ügyesen szőttek gyönyörű termékeket vezetékes zsinórokból, agyaggal borították be, és szárítás után egy speciális kemencében lágyították. Az égetett viasz helyére olvadt ezüstöt vagy bronzot öntöttek. Az eredmény ezüst ékszerek vagy bonyolult bronztárgyak lettek. Úgy néztek ki, mintha fémszálból szőtték volna őket.

Ha a kereszténység előtti Ruszban az ékszermesterség a nők főszereplője volt, akkor már a 10. században a férfiak foglalkoztak öntéssel, kő- és agyagformák felhasználásával. Az öntés mellett megjelennek a gravírozás és az üldözés, és velük együtt az igazi dizájner ékszerek.

Minden törzs képviselői vittek valami eredetit az ékszerkészítésbe, ami csak rájuk jellemző. Jó példa erre a „kolta” templomi ékszer. A nők a hajukba szőtték, vagy a fejdíszükhöz erősítették őket – minden halántékon legfeljebb három darab.

Az arany- és ezüstművesek, akik végül a városokba költöztek, elsajátították az északról és keletről származó mintákat és technikákat. Őseik hagyományait az új ismeretekkel ügyesen ötvözve az ékszerészek megőrizték saját egyedi ízüket, alkotásaikkal elképesztően nemcsak saját, hanem kortársainkat is. Ezek tiarák és koronák, barmák, hrivnyák, kolta, karkötők, keresztek, csatok.

XXII - XIII század. - az ékszerművészet legnagyobb virágzásának időszaka Oroszországban. Ezután a mesterek sok új technikát sajátítottak el - „szemcsézés”, „filigrán” és „filigrán”. Nekik köszönhetően megtanulták, hogyan készítsenek csodálatos ékszereket, például eredeti szőtt ezüstgyűrűt vagy göndör fülbevalót. Új, eddig ismeretlen ékszerstílusok jelennek meg.

Az ókori mesterek képességeit aligha lehet túlbecsülni. Az Orosz Múzeumban ősi ezüst gyöngyök találhatók. Hat kúppal díszített ovális pajzs formájában készülnek. Minden ilyen kúpon 6 ezer kis gyűrű van forrasztva, és minden ezüst gyűrűn van egy szemcsés forrasztás, vagyis csak egy gyűrűn 30 ezer ezüstszem. A BestGold online áruház által kínált modern ékszerek csak halványan hasonlítanak azokhoz, amelyeket egykor elődeink készítettek, bár vannak olyanok, amelyek egyértelműen a „szláv stílus” fogalmába tartoznak. Vessen egy pillantást, és győződjön meg saját szemével!

Esetleg ezek is érdekelhetnek:

Hogyan készítsünk tulipánt papírból saját kezűleg?
Nem tudja, hogyan kell a legegyszerűbben papír tulipánt készíteni? Tekintse meg lépésről lépésre...
Népi jogorvoslat a szempilla növekedésére otthon
Csak a hosszú és dús szempillák emelhetik ki a mélységgel teli, magával ragadó megjelenést...
Ki a gyilkos (I. epizód) Ki a gyilkos, 1. epizód toll
Ki a gyilkos epizód 1 szó O_ _O. Kérem, segítsen!!! és a legjobb választ kaptam tőle...
Kötött majom: mesterkurzus és leírás
Nagyon aranyos horgolt majom. Mára már hagyománnyá vált minden új...