今日はバービー人形の誕生の歴史についてお話します。 バービーは、おもちゃの歴史の中で、全世界で最も成功し、有名な人形です。 .

バービー ブランドの歴史は、同名のおもちゃの作成から始まります。 今日、ほとんどの人がこの足の長い金髪の人形を知っています。 そしてこれは驚くべきことではありません。 結局のところ、彼女はおもちゃの歴史全体の中で最も成功した人形です。 バービーは、事実上世界最大の玩具メーカーであるマテル社に属しています。 同社の製品は世界少なくとも150カ国で流通しており、バービー以外にもワーナー・ブラザーズとの契約のもとに生産されているバットマン、スーパーマン、ハリー・ポッターなどの玩具も人気が高い。

その作者はアメリカ人のルース・ハンドラーで、彼女は夫のエリオットとともに1945年にマテル社を設立しました。その当初の目標は絵画用のフレームを製造することでした。 しかし、戦後になると、娯楽に投資しようとする人が増え、子供のためにさまざまなおもちゃを購入するようになりました。 これが良い利益源になる可能性があると感じたハンドラー夫妻は、会社の焦点を変更し、最初は子供用のドールハウスを製造し始め、次にオルゴールも製造しました。 ディズニー アニメーション スタジオと契約を締結し、ミッキーマウス クラブハウスの上映中に自社のおもちゃの広告を掲載するため、同社は潜在的な購入者の間で非常に人気があります。 1957 年、マテル社は西部開拓時代の流行に気づき、おもちゃのウィンチェスターの製造を開始しました。 広告と新しいトレンドの追跡を通じて、マテルはますます成功を収めてきました。 彼がバービー人形を発売し、それによって本当の革命を起こすまでは。

この人形を作るアイデアは、娘のバーバラが大人を模倣した紙人形で遊ぶのが特に好きだったことに気づいたルースさんに思いつきました。 ルースさんは少し考えた結果、女の子が「大人遊び」を満喫できるおもちゃを発売することにしました。 この有名な人形は、ドイツの漫画のヒロイン、スズメバチのような腰と長いブロンドの髪を持つファム・ファタールのリリーをモデルとしています。 彼女は小さな客をとても愛し、すぐに人気を博しました。 ハンドラー家の娘バーバラにちなんで名付けられたこのバービー人形はすぐに大流行を巻き起こし、同社は需要に追いつくことができなくなりました。 同時に、マテル社は人形の販売ではなく、衣料品、アクセサリー、おもちゃの家などの関連製品の販売から主な収入を得ていました。

最初のバービーは黒髪でポニーテールをしていました。 彼女は耳に螺鈿のイヤリングを付け、足にはオープンヒールのサンダルを履き、白と黒の縞模様の水着を着ていました。 マテル社はテレビ広告を通じてその人形のことを国中に伝え、その人形の周りで騒ぎが始まりました...バービー人形の注文があまりにも多かったので、最初は会社は人形の需要を満たすことさえできませんでした! 女の子たちはバービー人形に夢中になり始めましたが、女の子たちの親の多くは、バービー人形で遊ぶことは子供の精神に良くないと信じて、バービー人形を冷ややかに受け止めていました。

しかし、人形の人気はますます高まりました。 バービーは長い間孤独ではありませんでした。1961 年、バービーにはルース・ハンドラーの息子にちなんで名付けられたケンという友人がいました。 1963 年にはバービーの親友であるミッジが誕生し、1964 年には妹のスキッパーが誕生しました。現在、バービーにはすでに十数人の親戚や友人がいます。 そして、ケンとの彼女の「別れ」は、世界中の人形のファンに衝撃を与えました。

箱から出すと、バービー人形はポニーテールをしており（したがってロゴ画像になっています）、黒と白の水着と黒のハイヒールサンダルを履いていました。 彼女の巨大なワードローブの他の要素はすべて追加で購入する必要がありました。 すでに60年代には、最も有名なファッションハウスがバービー人形の服を開発し始め、すぐにこの人形は世界で最もファッショナブルで洗練された人形の1つになりました。 イヴ・サンローラン、ピエール・カルダン、ジャン・ポール・ゴルチエは、バービー人形の衣装を縫製することは、ハリウッドのセレブリティと同じくらい名誉あることであるという結論に達しました。 さまざまなワードローブアイテムと、おもちゃとはいえ大きな家を手に入れたバービーは、明らかに仲間を求め始めました。

1961 年までに、バービーは史上絶対的なベストセラーのファッション人形になりました。 そしてそれは驚くべきことではありません - 結局のところ、この人形はまさに世界で女性の社会的役割が再考され始めたときに、ハイファッションの洗練さと洗練が人々の心と心を捉えたときに生まれました...

バービーの歴史には、不快な瞬間もあった。 1993年、「ティーン・トーク」バービーが登場し、「数学はとても難しい」「服は足りるだろうか？」「ショッピングが好き」「ピザ・パーティーをしよう！」などのフレーズを発声した。 この人形は、「愚かなダミーの女の子」というイメージを生み出し、明らかにそれで遊んだ女の子たちに人生の願望についての最良の教訓を教えていなかったため、購入者から強い否定的な反応を引き起こしました。 「妊娠中のバービー人形」も、多くの国では広く認知されていませんでした。以前、この人形に対する不満が「楽しみと服装のことしか考えていない」というものだったとしたら、今では、人形の「出産」は赤ちゃんのようなものであるという十分に根拠のある意見があります。魂のない機械的なプロセス、そして子供の誕生は人生のように奇跡の感覚を引き起こしません。

多くの衣装、家、車、ペットを変えたバービー人形は、最終的にギネスブックに登録され、マダム・タッソー蝋人形館の展示品にもなりました。 子どもの精神に悪影響を与えるという絶え間ない攻撃や非難（少女たちは架空のイメージに何とか対応するためにダイエットをする）にもかかわらず、バービーは今日に至るまで世界で最も人気のある人形の一つであり続けている。 これにはいくつかの理由があります。 まず第一に、このブロンドの美しさはまさに女の子が大人になったらなりたいものを表しています。 第二に、マテルは非常に正しいマーケティング戦略を実行し、バービーの世界を徐々に拡大し、より多くのキャラクターやさまざまなオブジェクトをその中に導入し、それによって常に顧客の情熱を刺激しました。

世界的に有名なファッションブランドは、バービーを注目せずには放っておきません。 前世紀の 80 年代半ば以来、豪華なトイレにある有名な人形の収集価値のあるモデルの生産が始まりました。 1985年、イヴ・サンローラン、ピエール・カルダン、ジャン＝ポール・ゴルチエ、クリスチャン・ディオールが着せ替えたバービー人形の国際展示会が開催された。 今日でも、バービーはジバンシィ、ブラス、ボブ・マッキーなどの有名なクチュリエの作品をデモンストレーションしています...時には、ファッションデザイナーが人形自体を自分のコレクションのアクセサリーのデザインの一部にすることさえあります。

バービーの「本名」はバーバラ・ミリセント・ロバーツです。 1960年代、彼女の個人的な伝説は、彼女がウィスコンシン州ウィロウズ出身で、ジョージ・ロバーツとマーガレット・ロバーツ夫妻の家庭で育ったというものだった。 1990 年代に、バービーの伝記は変わりました。新しい「都会的な」ジェネレーション ガールズ シリーズのリリースにより、バービーはニューヨーク出身であると宣言されました。

1961年、バービーは「ボーイフレンド」のケン（「フルネーム」ケン・カーソン）と「出会った」。 ケンの製作は何度か中断されたが、彼らは40年以上「一緒に」いた。 2004年、マテル社はバービーとケンが別居すると発表した。 しかし、2年後、彼らは「再会」しました。 公式伝説によると、バービーとケンは結婚していません。 シリーズの中で結婚している唯一の人形は、バービーの友人であるミッジで、1991年にアランという名前のケンの「友人」と「結婚」し、双子を出産しました。 2013年、マテル社はミッジを「ブランド変更」することを決定し、彼女を再び子供がいない、未婚の状態にした。

バービー人形

無料の情報

最初のバービー漫画 - バービーとくるみ割り人形、2001 年、オーウェン・ハーリー監督、アーティスト トニー・パルハム、主演:

ケリー・シェリダン
カービィ・モロー
ティム・カリー
ピーター・ケラミス
クリストファー・ゲイズ
イアン・ジェームス・コーレット
フレンチティクナー
キャスリーン・バー
ケイティ・ウェスラック
アレックス・ドドゥク

バービーとドラゴン
ラプンツェルとしてのバービー、2002 (0+)

バービー: プリンセスと物乞いの女
王女と乞食としてのバービー、2004 (0+)

バービーと12人のダンシングプリンセス
12人の踊るプリンセスのバービー、2006 (0+)

バービーとクリスタルキャッスル
バービーとダイヤモンド キャッスル、2008 (0+)

バービーと三銃士
バービーと三銃士、2009 (6+)

バービー: リトル・マーメイド・アドベンチャーズ
マーメイド・テイルのバービー、2010 (6+)

バービー人形は非常に人気があるため、大人の女性でも遊ぶのをやめず、自分自身を彼女の生きたコピーに変えます。 しかし、中にはコレクションを収集することだけに限定し、それに莫大な金額を費やす人もいます。 最も高価な人形とそのさまざまなアクセサリーの概要を提供します。

10. バービーパウダーコンパクト (1959) – $330-$1500

私たちのリストの10位は、ローマの休日コレクションのバービーパウダーコンパクトです。 幸運にもこのコレクションから人形を見つけた人は、金鉱を見つけたと考えることができます。 実際のところ、この人形は1年間だけ販売され、さまざまなタイプの粉末コンパクトが付属していました。現在、状態に応じて330ドルから1500ドルの価格があり、今日ではそれらを購入したい人がたくさんいます。

9. バービーの洋服とペット「キティ・ケイパーズ」（1972年） – 500ドル

アクセサリーはセットに含まれています: バービー用の服 3 点と猫または犬のいずれか。 現在このセットを見つけるのは非常に困難であるため、価格は高くなっています。 このようなものがオークションに出品されると、さらに高値がつく可能性があります。 このシリーズは70年代にヴィンテージバービー人形のアクセサリーとして発売されました。 現在では、このセットは猫よりも犬が入っている確率が高くなります。かつては、スカート、ショートパンツ、犬がセットになった「キティ・ケイパーズ」が 2 セット、猫が 1 セットあったためです。

8. バービー、ケン、ミッジのオンパレード (1964) – $500

このセットにはバービー、ケン、ミッジの 3 つの人形がありました。 バービーとケンはドラマーの衣装を着て、ミッジはチアリーダーの衣装を着ました。 すべての人形はまっすぐな脚を持ち、顔はペイントされており、古典的に見えます。 今日では、3 つの人形すべてをセットで見つけることはほとんど不可能であるため、コレクターはそれらを別々に探すことを余儀なくされています。

7. 和装のバービー人形 (1967) – $510

この人形は 510 ドルで販売されており、最も高価なものの 1 つです。 60 年代、ジャクリーン ケネディは米国および世界中の女性のスタイル アイコンとみなされ、プラム色の衣装とピルボックス ハットをかぶった人形の創作にインスピレーションを与えました。 キットは未開封のパッケージで販売されました。 この事実と複雑なデザインが価格の高さの理由です。

6. バービー「ピンク スプレンダー」 (1997) – $900

この人形はJCペニーで900ドルで販売された。 コストの高さは、24金の装飾とオーストラリア産のクリスタルをあしらった豪華なピンクのサテンのドレスによって説明されています。 現在、人形はオンライン ストアで 200 ～ 300 ドルで購入できますが、理論的には 1000 ドルかかる可能性があります。

5. バービーとロレーヌ・シュワルツのジュエリー – 7,500ドル

ロレイン・シュワルツは、ニューヨークを拠点とするアメリカ人のゴールドとダイヤモンドのジュエリー デザイナーです。 マンハッタンでのコレクションショーのおかげで、彼女の名前はハリウッドスターやその他のセレブの間で知られています。 彼女の顧客には、ジェニファー・ロペス、ケイト・ブランシェット、ゲイル・ベリー、ビヨンセなどが含まれます。 ロレーヌがマテル社およびファッションデザイナー組合と協力して制作に参加した人形は非常にユニークであるため、個人のコレクションにのみ販売されています。 それぞれがリトルブラックドレスを着ています。 コレクションには合計 12 体の人形があります。 ハイライトはロレーヌ・シュワルツ作のダイヤモンドがちりばめられた人形で、その価値は2万5000ドルだ。 匿名の購入者がコレクションの中から人形の 1 つを 7,500 ドルで購入しました。

4. オリジナルのバービー人形 (1959 年) – 27,450 ドル

この人形はその後のすべてのバービーの原型となった。 このおもちゃは 1959 年にマテルトイによって初めて発売されました。 ブロンドの髪をトレンディなポニーテールに結び、耳にイヤリングを付け、青いアイシャドウと赤い口紅を付けた人形は、古典的な黒と白の水着を着ていました。 特に体型と胸が重視され、一時は多くの物議を醸した。 オークションでは、この人形は2万7000ドル以上で落札された。

3. デビアス40周年記念バービー人形 – 85,000ドル

デビアス社の40周年を記念して発売されたこの人形は、アクセサリーにダイヤモンドが散りばめられているという事実により、宝飾品の世界で有名になりました。 人形の腰のベルトには160個のダイヤモンドが装飾され、衣装には18カラットのホワイトダイヤモンドが装飾されています。

2. バービーとダイヤモンドの城 – 94,800ドル

318個のダイヤモンドで飾られたこの人形は、製作者のマテル・トイが2008年に公開した新作バービー映画『バービーとダイヤモンド・キャッスル』のプロモーション中にメキシコシティで初めて公開された。 ダイヤモンド ロックとダイヤモンド ジュエリーに加えて、人形のドレスにも 44 個のダイヤモンドがちりばめられていました。 残念ながら、この人形は非売品のため購入することはできません。

1. ステファノ・カントゥーリ作のバービー – 632,000ドル

世界で最も高価なバービー人形は、デザイナーのステファノ・カントゥリによって発表されました。 この人形は乳がん研究のための資金を集めるために作られました。 マテルトイズとオーストラリアのジュエリーデザイナーが協力して、このユニークな人形を作成しました。 6か月の制作期間を経て、彼らは黒い服を着たブロンドを発表し、人々を驚かせました。 人形の首を飾っていたネックレスの価格は30万ドルで、特別なエメラルドカットの3カラットのホワイトダイヤモンドと1カラットのピンクダイヤモンドで構成されていた。 ネックレスの他に、彼女の手にはピンクダイヤモンドの指輪があった。 2010年、匿名の購入者がこの人形を史上最高額の30万2500ドルで購入した。
バービー人形とそのフォームについてどれだけ冗談を言っても、彼女は子供だけでなく大人が見せても怖いものよりも優れています。

バービー人形は20世紀に発売され、今でもその人気は衰えることのない最も有名な女児向けおもちゃの一つです。 この有名な人形は 1959 年のアメリカン トイ フェアで初めて発表されましたが、全米の店頭に並ぶまでに約 10 年かかりました。 完璧なボディと非の打ちどころのないスタイルを備えたこの象徴的なおもちゃは、多くの人にとって模範となり、今日に至るまでその地位を保っています。 バービー人形の外見が時間の経過とともにどのように変化したかを学ぶ、魅力的な小旅行にぜひご参加ください。

バービー、1959 年

ポニーテールの金髪の最初のバービーは 1959 年に発売され、デビューはニューヨークおもちゃフェアで行われ、当時の価格は 3 ドルでした。 この女の子のフルネームはバービー・ミリセント・ロバーツです。 彼女はウィスコンシン州ウィローズ出身です。

バービー - ファッション デザイナー、1960 年

バービーは今では最も有名なブロンドの一人ですが、当時はブルネットでもありました。 このバービーの写真では、ファッション デザイナーが衣服のスケッチのポートフォリオを持っています。 60年代以降、彼女のスタイルがどのように変化したかを以下に示します。

バービー シンガー、1961 年

60年代から、バービー人形には新しい髪の色「タイタン」が追加されました。これは当時赤い色合いに付けられた名前でした。 有名な人形には歌手のほかに、看護師、バレリーナ、客室乗務員も含まれていました。

赤い服を着た少女、1962

見てください、この赤いコート！ そしてこのボリューミーな髪型！ この「ボリュームのある」外観は、今日のキャットウォークとそれほど変わりません。

キャリアバービー、1963

このスーツは現代のビジネスウーマンのスーツのように見えませんか？ 当時、バービーはグレース・ケリーやジャッキー・ケネディなど、同時代の強い女性たちを真似し始めました。

ミス・バービー、1964年

帽子についてはわかりませんが、フリルのスカートが付いたこの水着が気に入らないはずがありません。 ミス・バービーは、曲がる脚と開閉する目を備えた最初の人形でした。 彼女はまた、自分自身のかつらのセットを持った最初の人物でもありました。

バービー マジック カラー、1966

バービーにはゴールデンブロンドとミッドナイトの2つの髪の色があり、その後、それぞれクリムゾンファイアとルビーレッドに変わりました。 また、彼女のパッケージはワードローブとしてうまく機能しました。 マテルは最高のアイデアを実際に実行し、細部に至るまですべてを考え抜きました。

回転バービー、1967

激動の60年代、女の子たちはとてもアクティブになり、ツイストを精力的に踊りました...バービーもアクティブになりました。 新しく若々しい顔、新しいまつ毛、つやのある髪に加えて、バービーは腰で回転する能力も獲得しました。

バービー ファッション スキーマー、1968 年

ショートドレス、毛皮のコート、帽子、チェーンベルト、ストッキング、ブーツ - これは一人の女の子には多すぎるように思えますが、バービーはこの衣装でとてもよく似合います。

ミニとマキシ ファッションのバービー、1970 年

バービー人形が注目を集めたいなら、ターコイズブルーのフェイクファーカラーコートがそれを実現する素晴らしい方法です。 なぜそうではないのでしょうか？ 70年代が来て、すべてがより楽しく、面白くなりました

バービーフラワーチャイルド、1971

これが 1971 年のことだということを思い出してもらいたいですか? シェールにインスピレーションを得たこのバービーは、ヒッピー ファッションを次のレベルに引き上げました。

忙しいバービー、1972

やるべきことはたくさんあるのに、時間はわずかです！ 見てみましょう。 そこに電話したり、レコードを聴いたり、テレビを見たり、出張したりする必要がありますが、この小さなスーツケースで十分です。

バービー オリンピック スキー選手、1975 年

彼女の服装を見てください！ オリンピック村は少しずつ売却されたようだ（スキーヤーのケンの金メダルもそうだった）。

ローラースケートを履いたバービー、1981年

そのような髪のヘルメットを誰が必要としますか？ ローラースケートを履いたバービーは、地上の楽園での生活の準備ができていました。 不思議なことに、ローラースケートのケンも同じ服を着ていました。

デート中のバービー、1983年

そう、男性との初デートでこのドレスを選ぶ人はほとんどいないでしょう。 でも、バービーのボーイフレンドを見たことがありますか？ デート戦略を再考する価値があるかもしれません。

バービー - 昼と夜、1985

すべてのビジネスガールはこのような服装をすべきです：レインコートの下に夜の服装。 しかし、彼女がブリーフケースをどこに置いたかは誰も知りません。

バービーとロッカーズ、1986

MTV の台頭は音楽に新しい意味を与え、数年後、バービーは自分のバンドを結成することになりました。

ファッショナブルなバービー、1988

結び目で結ばれたTシャツだけが、まだファッションに戻っていない唯一の特徴です。 そして神に感謝します。

バービー - 空軍パイロット、1991 年

1989年、バービーは国防総省も認めた制服を着て軍隊に入隊した。 2年後、空軍パイロットのバービーは、そのふわふわした髪型をその小さな帽子で隠そうとしましたが、どうやら隠せなかったそうです。

バービー - ラッパー、1992 年

はい、それは起こりました...そして同じ年、バービーは大統領に立候補しました! もちろん、ラッパー・バービーと候補者バービーの服装は大きく異なっていました。

バービー - スキューバ ダイバー、1994 年

スキューバダイビングがバービー人形の長いアクティビティリストに加わりました。 そして、彼女にはどのくらいの時間があればすべてを行うことができますか?

ファッショナブルなバービー、1996 年

挑発的な 90 年代、バービーのスタイルはこの黒のモデルで「喪」の雰囲気を帯びました。

ハーレーダビッドソン風のバービー、1997年

彼女に自転車を渡すだけで、すぐに乗ることができます。

青い服を着たバービー、1998

オーバーオールと青い髪を覚えていますか? バービーは覚えています。 彼女の親指には指輪もありました。

実業家、1999 年

彼女の携帯電話のサイズを見てください。 バービーの実業家はすべてを持っていました! どうやら彼女はバッグの中にすべてを肩にかけていたようです。

バービー大統領候補、2004 年

きちんとした赤いスーツを着ていない大統領候補とは何でしょうか? ヒラリー・クリントンはこのバービーモデルから何かを借りたようです - 彼女は髪を下ろしました。

バービー - プロデューサー、2005 年

彼女はタフで、「ノー」という答えを知りません。 ただし、この写真では、彼女はプロデューサーというよりも秘密諜報員のように見えます。

バービー IT エンジニア、2010 年

1992年、しゃべるバービー人形が「数学の授業は難しすぎる」というフレーズで物議を醸した。 しかし、2010年までに、バービー人形はすでにバイナリコードが描かれたTシャツを着ていました。

バービー人形 2015

手巻き機構を備えたバービー人魚人形。 巻き上げた後、人形は尻尾を回転し始めます。

最初のバービー人形が登場するまで、女児向け玩具市場はもっぱら子供人形で占められていました。 プロトタイプとなるドイツの土産玩具 Bild Lilli のアメリカ版を作成したマテルは、類似品や直接競合するものが存在しないユニークな製品を市場に投入しました。

専門家たちは人形に対して非常に冷たく接した。 頭を組んで道徳について語り始める人もいた。 しかし、その時点ですでにマテル社は「ゲームの拡張」という正しいマーケティング戦略を策定していました。バービー人形は基本となる高品質の製品に過ぎず、その後にさまざまな追加のアクセサリーがリリースされ、会社に追加の利益をもたらしました。 特別な販売システムが作成されました。別売りの衣装を着た人形はすべて、ショーウィンドウの特別な階段のステップに配置されました。

開発と形成

この人形の最初のリリース以来、メーカーは品質に信頼を寄せてきました。プロの衣料デザイナー、シャーロット・ジョンソンが彼女のために衣装を開発し、それは後に伝説となり、有名になりました。 アーティストのベティ・ルー・メイビーは、カタログと将来のバービー・マガジン用にバービーの最初の広告プロモーション写真と文学的イメージを作成しました。

2 年間で、マテル社の利益は 2,600 万ドルから 1 億ドルに増加しました。売上の増加は主に、1961 年のケン人形の登場と、ちょうど 1961 年に発売されたアフリカ系アメリカ人のクリスティなど、バービー人形のラインナップの拡大によるものでした。 「カラー」革命。その結果、黒人に対する寛容と平等の時代が到来しました。

1970年代、同社は一連の商業的失敗に見舞われ、その結果、ハンドラー夫妻に代わってアーサー・スパ率いる新しいグループが指導的地位に就き、スパはなんとか会社を以前の地位に戻すことに成功した。 2年。 この瞬間から、バービー人形のコンセプトは、視覚的な実行から品質と生産へと着実に変化しており、これは新しい技術能力の発見、販売市場、生産地域の変化にも関連しています。

市場で長年成功するための主な条件の 1 つは、ファッションや時代の傾向に合わせて製品を継続的に開発することでした。 マテルは消費者の意見に明確に耳を傾け、新たなトレンドに即座に対応しました。

1989 年に、最初のコレクター向けバービー人形が発売されました。これが、特定の層の視聴者向けにデザインされた現代のバービーコレクター シリーズの誕生につながりました。

1990年代、多くの国で市場に参入するために、マテルは地域の人形モデルを製造するいくつかの企業に製造ライセンスを販売しました。

2000 年代、マテルは製品を実験しながらさまざまなイノベーションの開発を続けました。頭のサイズが誇張された人形が登場しました。これは後に My Scene と呼ばれる別のラインになりました。元々はデザイナーの 1 人が開発したもので、後に競合会社に移籍しました。

2000年代後半はMGA社との長期にわたる訴訟によって特徴付けられ、マテル社はほぼ破滅の瀬戸際に追い込まれ、バービー人形にも影響を与えざるを得ませんでした。 生産コストの全体的な削減と、かなりの数のアジアおよびラテンアメリカのデザイナーの関与により、人形の品質と外観は大幅に低下しています。 この傾向は今日まで続いています。 2010 年に入ってから人形のコンセプトは再び変わり、メーカーはさまざまなコラボレーションを通じて人形の普及に努め、その評判を維持することに慎重に努めています。

その後、MGAへの賠償金支払いや訴訟に伴う長期にわたる経済危機により、人形の品質は低下の一途をたどっていた。 マテルは日本の人工毛メーカーとの契約を終了し、マレーシアでの生産を再開し、同ブランド製品のコストを可能な限り削減するよう努める。

マテルは、おもちゃにポジティブなイメージを慎重に作り出し、動物への愛を与えました。現在、その動物には犬、猫、ポニー、オウム、チンパンジー、パンダ、ライオンの子、キリン、シマウマ、馬など 50 種類以上が含まれています。

それにもかかわらず、人形はさまざまな不作為や子供たちへの悪影響を非難する大衆からの圧力に常にさらされている。 たとえば、その責任はゲームラインに存在する歪んだ家族モデル、つまりボーイフレンドのケンと多くの妹たちに課されます。 しかし、マテル社はバービーとケンの夫婦としてのイメージを意図的に避けた。 1990年代になって初めて、批判のプレッシャーを受けて、親友のアランとミッジとの結婚が決まりました。 さらに、未婚のため、バービーは子供を産むことができませんでした。 マテル社は養子縁組を通じてこの問題を補った。2000年代半ば、母親に捨てられた中国人の赤ん坊の親になることを決意したアメリカ人夫婦を支援するために、ゴーイング・ホーム人形がいくつか発売された。 現時点では、バービー人形は自由な少女/若い女性というポジティブなイメージを利用し続けています。

仕様

その存在の歴史を通じて、人形の外観は何度か変化してきました。新しい金型、ボディタイプ、色合いが開発されました。 1959 年に発売されて以来、バービーの外観は劇的に変化し、それは今日まで続いています。

1999 世代の女の子バービー

マテル社は伝統的に 1:6 (11.5 ～ 12 インチ) フォーマットにこだわり、マイクロバージョンと小さな子供のサイズに達するスーパーサイズのバービー人形の両方を製造しました。

ほとんどすべての人形はゴムとプラスチックで作られていますが、コレクター向けの製品には磁器や硬質ビニールで作られたバージョンもあります。 バービー人形の髪は通常、かぎ針編みで合成繊維で作られています。

ゲーム版とコレクターズ版

この人形は当初子供のおもちゃとして製造されたという事実にもかかわらず、現在では、その長い歴史により、収集品としてのラインも存在しています。バービーの存在の最初の数十年間に発売された多くの人形は、長い間収集品となっています。

15 年間、収集価値のあるバービー人形は次のように分類されてきました。

限定版– 発行部数は 35,000 部以下で、人形は無料で販売されません。 ほとんどの場合、本物であることの証明書が付属した展示ボックスに入れられて販売されます。
特別版– 発行部数は 35,000 部以下で、人形は特定のシリーズの特別版です。 証明書が付属しています。
コレクターエディション– 発行部数は 35,000 部以下で、人形は収集を目的としています。

2004 年に、バービー コレクション ラインの最終的な編成が行われ、その後次のように分類されました。

プラチナレーベル– 人形の発行部数は 1000 部以下です。
ゴールドラベル– 人形の発行部数は 25,000 部以下です。
シルバーラベル– 人形の発行部数は 50,000 部以下です。
ピンクラベル– 無制限に流通し、無料で販売できる収集可能な人形。
黒ラベル– ポップカルチャーのテーマで統一された収集価値のある人形。 これらは限定版なしで生産され、無料で販売されます。

次の概念も次のように分類できます。

OOAC- マテルのデザイナーによって単一のコピーで作成された人形。 ほとんどの場合、オークションや慈善販売などに特化します。
エクスクルーシブ– 小売店 (公式バービー ファン クラブを含む) または大会向けに特別にリリースされた、プレイラインまたは収集可能な (適切なラベル付き) 人形。 これは、修正された人形、付属品の数が拡張されたエディション、または完全に新しいリリースである可能性があります。

DatsoPic 2.0 2009 アンドレイ・ダッツォ著

最初のバービー人形が店頭に登場したのは 1959 年でした。 彼女はすっかり大人の女性のようで、白と黒の縞模様の水着を着ていました。 彼女はポニーテールの金髪と黒い目をしていました。

人形のドレスは別途購入する必要がありました。 そのような人形の値段は3ドルでした。

最初のバービー人形はこんな感じでした。

最初のバービー人形はどのようにして誕生したのでしょうか？

世界的に有名なファッショニスタのバービーについては、これ以上説明する必要はありません。 彼女の影響力と人気については、このおもちゃが存在してから半世紀以上にわたり、すでに約 10 億個の人形が販売され、権威あるフォーブス誌はバービーを最も影響力のある架空のキャラクターのリストに入れたと言うだけで十分です。 しかし、最初のバービー人形がどのようにして登場したのか、またその作者は誰なのかご存知ですか?

最初のバービー人形は、アメリカ人の天才起業家ルース・ヘンドラーのおかげで誕生しました。 ルースにはバーバラという名前の娘がいました。もちろん、人形の将来の女王が誰にちなんで名付けられるかはすでに想像できましたが、まず最初に。 戦後のすべてのアメリカの子供たちと同じように、バーバラも紙やボール紙の人形で遊びました。 ルース・ヘンドラーさんは、娘が自分の人形に大人の役割を与えていることにますます気づきました。 そして、素晴らしいアイデアが彼女に思いつきました。子供用の人形が大人とまったく同じように見えたらどうなるでしょうか? 彼女はこのアイデアについて夫に話し、マテルのデザイナーに伝えました。 しかし、男性たちは、人形の細部まで仕上げるには多大な費用がかかるとして、この考えには同意しませんでした。 後にルースは回想録の中で、拒否の主な理由は「人形に女性の胸があることを男性たちが恥ずかしがった」ことだったと書いている。

おそらく、ハンドラー夫婦がスイスに旅行に行っていなかったら、マテルのデザイナーの過度の謙虚さによって、ファッショニスタのバービーというアイデアは埋もれていたでしょう。 ルツェルンの街を歩いていたルース・ヘンドラーは、窓の中に自分の考えを正確に表現した「大人の」人形を見て驚きました。 それは当時ドイツ語圏で人気があった、ドイツの新聞ビルト・ツァイトゥングの漫画のヒロイン、リリー人形でした。 3 つの人形と服一式を購入したルースは、自分の人形を製品化するという確固たる目標を持って急いでアメリカに戻りました。

アメリカに戻ったルース・ハンドラーはリリーの外見を再デザインし、バービーという名前を付けました。 最初のバービーは、ポニーテール、縞模様の水着、スタイリッシュな靴、マザーオブパールのイヤリングを身に着けていました。

1959 年 3 月 9 日、ファッショニスタのバービーがニューヨークの国際子供用おもちゃ見本市でデビューしました。 当初、大衆や問屋は、その大人びた姿と挑発的な外観を恐れるかのように、かなり冷静にこの人形を迎えました。 しかし、アメリカの女の子たちの考え方は違ったので、最初のバービーが発売されると、文字通り店に行列ができました。 初年度には約 350,000 個の人形が販売されました。

クラシックな水着バービーは、地球上で最も人気のある人形の豊かな歴史の始まりです。 このような目もくらむような名声の理由については議論が続いていますが、その理由は単純です。ルース ヘンドラーは、まさに現代の子供たちが遊びたがる人形を作り出すことに成功しました。

収集価値のあるバービー人形のすべて

美しいバービーは、不思議なほど簡単に子供と大人の心を征服します。 人形の美しさは非常に魅惑的であるため、多くのバービー愛好家が本格的なコレクターになっています。 この記事では、コレクターと収集価値のあるバービー人形の選び方について説明します。

最初のバービーコレクターは 70 年代初頭に登場し始めました。 これは、いわゆる「ヴィンテージコレクション」のドールの販売が中止されたためです。 ヴィンテージ人形は、1959 年から 1966 年までマテル社によって製造されました。 ディテールにこだわった高品質の衣装や、気の利いたアクセサリーが特徴でした。 70 年代と 80 年代には、モデルのバービー人形は、より遊びの機会に重点を置いた人形に置き換えられました。 人形の外観とディテールはよりシンプルになり、バービーは多くの家庭用アクセサリーを手に入れましたが、コレクターのおかげで、60年代の古典的なバービーは忘れ去られていません。 ところで、ヴィンテージバービーに対する子供や大人のコレクターの関心は今日も続いています。 少し前に、マテル社は収集価値のあるバービー人形「タイムカプセル」シリーズを発売し、成功を収めました。

80年代後半、マテルはついにこのおもちゃの歴史の中で初のコレクターモデルを発売し、真のバービー愛好家を喜ばせました。 それはコレクター向けのバービー人形、ハッピーホリデーバービーでした。 このシリーズは現在も開発が続けられており、すでに数十の人形が含まれています。 これに続いて、バービーの磁器版「磁器ラプソディ・イン・ブルー」がリリースされました。 80 年代から 90 年代にかけて、世界で最も有名なクチュリエやファッション ハウスによってバービー人形用の衣服やアクセサリーが制作された、バービー人形の販売が始まりました。

最近、バービー人形の収集が本格的なルネッサンスを迎えています。 収集価値のあるバービー人形への関心が再び高まった理由は、新しいファッション モデル コレクションの登場でした。 このバービー人形のコレクションは 2000 年から 2001 年にかけて制作され、8 体の人形が含まれています。 現在、このコレクションの一部の人形の価格は 500 ドル以上です。

多くの点で、バービー人形の独占的なコレクションへの関心の復活は、マテル社自体の方針によって促進されました。 少し前に、同社はバービー人形をコレクターに販売するアプローチを再検討した。 おそらく、一部の人形の名前に「ピンク ラベル」や「ゴールド ラベル」などの単語が含まれていることにお気づきでしょう。 これは偶然ではありません。 現在、収集可能なすべてのシリーズは 4 つのカテゴリに分類されており、それぞれに特定の色、つまり「ラベル」が付いています。

ピンクラベル

この収集価値のあるバービー人形のカテゴリーには、「プリンセス」と「アイ ラブ ルーシー」の 2 つのシリーズがあります。 ピンクのラベルの人形は無制限に生産されており、このシリーズの収集価値のある人形はほぼすべての小売店で購入できます。 ただし、これらは普通のバービー人形ではありません。 彼らは、衣装、アクセサリー、細部の豪華さによって区別されます。

シルバーラベル

シルバー・レーベルは、バービー人形のバースデー・ウィッシュ・コレクションをリリースします。 このシリーズの各人形は 50,000 個に限定されています。 したがって、このシリーズの収集価値のあるバービー人形を購入することはすでに困難になっています。

ゴールドラベル

「ファッション モデル」と「モデル オブ ザ モーメント」という 2 つのコレクションがゴールデン ラベルの下で統合されています。 このシリーズのドールは販売数に限りがございます。 各人形は世界で 25,000 個しかありません。

プラチナレーベル

プラチナ コレクション バービー人形は、1,000 体以下の非常に限定されたエディションです。 たとえば、このシリーズには、ボブ・マッキーが作成したバービー人形があります。

結論として、小さいながらも役立つアドバイスです。 コレクタードールがどのようなレーベルに属していても、通常のシリーズのおもちゃよりも高価であり、偽造の対象となることが非常に多いです。 したがって、お子様を幸せにして収集価値のあるバービー人形を購入することに決めた場合は、専門のバービー人形店でこれを行うのが最善です。