ტანსაცმლის დამზადების პროცესი მომხიბლავია და თითოეულ ჩვენგანს შეუძლია მასში ბევრი საინტერესო რამ აღმოაჩინოს საკუთარი თავისთვის. გარდერობის ნივთების დასამზადებლად გამოიყენება ტანსაცმლის დიზაინი და მოდელირება.

ტანსაცმლის შექმნის პროცესი

ჯერ ტანსაცმლის მოდელირება ხდება, ტანსაცმლის დიზაინი კი მისი შექმნის მეორე ეტაპია. ეს პროცესი საშუალებას გაძლევთ შეადგინოთ მომავალი პროდუქტის ნახაზი და გააკეთოთ ნიმუშები, რომლის მიხედვითაც მოხდება ჭრა. შაბლონები არის ტანსაცმლის ნაწილების შაბლონები, რომლებიც მზადდება მუყაოს, ქაღალდის, ფილმის, ფონის და სხვა მასალებისგან.

მასობრივი და ინდივიდუალური სამკერვალო ტანსაცმლის დიზაინში განსხვავებებია. მასობრივი სამკერვალოების დროს დაწესებულია შემდეგი მოთხოვნები: ტანსაცმელი უნდა იყოს შესრულებული ზუსტი გათვლებით, შაბლონები უნდა იყოს სწორი. მამაკაცის ტანსაცმლის დიზაინი ვარაუდობს, რომ წარმოებული პროდუქტი კარგად მოერგება სხეულს, კომფორტული იქნება ტარებისთვის და ადვილი მოსავლელი და კარგად მოერგება ადამიანის ფიგურას.

მოდელირება

მაღალი ხარისხის სამოსის წარმოების საფუძველი მოდელირებაა. ეს არის ხელოვნება, რომელიც განსაკუთრებულ ცოდნას მოითხოვს და ბევრი ცდილობს მის დაუფლებას.

ტანსაცმლის დიზაინი და მოდელირება უშუალოდ ადამიანთან მუშაობს. საიდუმლო არ არის, რომ სწორად შერჩეული სარჩელის დახმარებით თქვენ შეგიძლიათ მნიშვნელოვნად შეცვალოთ ადამიანის აღქმა.

მოდელირება იწყება მომზადებით. ამ ეტაპზე დიზაინერი წყვეტს ვის ჩაიცვამს ტანსაცმლის ამ მოდელს, რისთვის არის განკუთვნილი და რა მასალებით დამზადდება. ამ კითხვებზე პასუხების მიღების შემდეგ, მხატვარი ქმნის ესკიზს.

არსებობს გარკვეული მოთხოვნები ყველა ესკიზისთვის. ეს არის სიცხადე და სისრულე, მხატვრული კონცეფციის სრული განსახიერება. ასევე, თუ მოდელი მზადდება პირობებში, აზრი აქვს გაირკვეს, რამდენად ეფექტური იქნება მისი წარმოება. და ამის შემდეგ იწყება ტანსაცმლის დიზაინი. ეს არის შემოქმედებითი პროცესის თანმიმდევრობა.

ტანსაცმლის მშენებლობის მეთოდები

ტანსაცმლის შექმნის შემოქმედებით პროცესს ღრმა ფესვები აქვს. ცნობილია, რომ ტანსაცმლის დიზაინს დიდი ისტორია აქვს და საუკუნეების მანძილზე სხვადასხვა მეთოდი მუშავდებოდა. არსებობს ტანსაცმლის დიზაინის მეთოდების ორი დიდი ჯგუფი: სავარაუდო და საინჟინრო.

სავარაუდო მეთოდები ასევე შეიძლება განსხვავებული იყოს. მათგან ყველაზე ძველად მიჩნეულია მოჩვენებითი, როდესაც გაზომვები ხდება ადამიანის ფიგურაზე ან მანეკენის გამოყენებით.

უნდა ითქვას, რომ ტანსაცმლის დიზაინი ჩვეულებრივი გაგებით მხოლოდ მეოცე საუკუნეში დაიწყო, ფიგურაზე მორგების ზუსტი გაზომვები უბრალოდ არ არსებობდა. ტანსაცმელი იქმნებოდა ნაკეცებისა და ნაკეცების გამოყენებით.

ტანსაცმლის დიზაინის მეთოდების განვითარება დაიწყო მეცხრამეტე საუკუნის დასაწყისში, როდესაც ლონდონელმა მჭრელმა მიშელმა გამოუშვა პირველი „ბადე“ ტანსაცმლის ნახატებისთვის. მან გამოიყენა მასშტაბის პრინციპი: ორიგინალური ნახატი დაყოფილი იყო უჯრედებად იმავე გვერდით და მისი სურვილისამებრ შეიძლება გაზრდა ან შემცირება. 1840 წელს წარმოიშვა G.A. Muller-ის ცნობილი ჭრის სისტემა, რომელმაც ნახატის ასაგებად გამოიყენა სფერული ტრიგონომეტრიის პრინციპი.

1959 წელს ტანსაცმლის დიზაინი და მოდელირება შეისწავლა ცენტრალურმა ექსპერიმენტულ-ტექნიკურმა სამკერვალო ლაბორატორიამ, რომელიც გამოიყენა მისი მინუსი ის არის, რომ მასში არსებული გრაფიკული კონსტრუქციები შრომატევადია, ძირის აგების სიზუსტე შედარებითია და ძნელია. აირჩიეთ შეღავათები ფხვიერი მორგებისთვის.

დიზაინის თანამედროვე მეთოდები

ბოლო წლებში საინჟინრო მეთოდები სულ უფრო ფართოდ გავრცელდა. ბევრი თვლის, რომ მომავალში ყველა გაზომვა განხორციელდება 3D მანეკენის გამოყენებით. ეს მეთოდი მოიცავს განვითარებადი ზედაპირების მეთოდს, სეკანტურ ზედაპირების მეთოდს და სამკუთხედის მეთოდს.

კომპიუტერის დახმარებით წარმოება (CAD) ახლა ფართოდ გამოიყენება ტანსაცმლის დიზაინისთვის. იგი დაფუძნებულია ტექნიკებზე, რომლებიც ოდესღაც ცნობილმა გერმანელმა მკერავმა მაიკლ მიულერმა შეიმუშავა. დღესდღეობით ასევე გამოიყენება Lyubax ჭრის სისტემა, რომელიც გულისხმობს ფიგურის ვიზუალურ გაზომვას ნიმუშის შექმნამდე.

ბავშვთა ტანსაცმლის დიზაინი

ბავშვთა ტანსაცმელი შექმნილია იმავე პრინციპით, როგორც მოზრდილთა ტანსაცმელი, მაგრამ ის მოითხოვს ბავშვის ფიზიკური და ფსიქოლოგიური განვითარების ცოდნას. ბავშვთა ტანსაცმლის კონცეფციის შემუშავებაში მონაწილეობას იღებენ არა მხოლოდ მხატვრები და მოდის დიზაინერები, არამედ პედიატრები, პედაგოგები და მასწავლებლები.

საბავშვო ტანსაცმლის მოდელირებისა და დიზაინის დროს დიდი მნიშვნელობა აქვს სხვადასხვა ბავშვების თანაფარდობას. ამიტომ ყველა ბავშვი, ვისთვისაც ტანსაცმელი იქმნება, ხუთ ჯგუფად იყოფა.

ეს არის საბავშვო ბაღის ჯგუფი (3 წლამდე), სკოლამდელი აღზრდის ჯგუფი (ექვს წლამდე), უმცროსი სასკოლო ჯგუფი, რომელშიც შედიან ბავშვები შვიდიდან თერთმეტ წლამდე და თინეიჯერთა ჯგუფი, რომელიც მოიცავს თორმეტ წლამდე ასაკის ბავშვებს. თხუთმეტი წლის. ასევე არსებობს ახალგაზრდული ჯგუფი, რომელშიც შედიან თექვსმეტიდან თვრამეტი წლის ბავშვები.

ბავშვთა ტანსაცმლის მიმართ მთელი რიგი მოთხოვნები არსებობს. სიცივეში უნდა გაათბოს და სიცხეში გაგრილდეს და უამინდობისგან დაიცვას. იმის გამო, რომ ბავშვები სწრაფად იცვამენ ტანსაცმელს, რეკომენდებულია მათი შეკერვა იაფფასიანი მასალისგან. ხალხური ხელოვნება ხშირად გამოიყენება შემოქმედებისთვის, ის ამოუწურავია ოსტატი დიზაინერებისთვის.

შაბლონები, როგორც საზომი ერთეული

მოდელირებასა და დიზაინში საზომი ძირითადი ერთეულია ნიმუში. ისინი წარმოდგენილია შემდეგი ტიპებით: ორიგინალური შაბლონები, საკონტროლო და სამუშაო პირობა.

ნებისმიერი კოსტუმის შექმნის საფუძველი არის ძირითადი ნიმუში. გამოცდილ სპეციალისტს შეუძლია ერთი შეხედვით დაადგინოს ტანსაცმლის მწარმოებელი, ძირითადი ნიმუშის ხარისხის გათვალისწინებით. ნიმუშები იქმნება ადამიანის ფიგურის ყველა მახასიათებლის გათვალისწინებით.

დღესდღეობით, შაბლონების შექმნისას, სპეციალისტები მიმართავენ თანამედროვე ტექნოლოგიებს, განსაკუთრებით კომპიუტერებს. კომპიუტერის გამოყენებას შაბლონების დამზადებაში აქვს თავისი უპირატესობები. ასე რომ, ეს არის შესაძლებლობა ზუსტად მოერგოს შაბლონებს კონკრეტული შესაძლებლობის მახასიათებლებს, რათა დავანახოთ სამუშაოს შედეგი კლიენტს ნებისმიერ ეტაპზე. ამ ტიპის შაბლონები შეიძლება გამოყენებულ იქნას ბევრად უფრო მეტხანს, ვიდრე ქაღალდის, ისინი არ ცვდებიან და არ შეიძლება შეიცვალოს.

ელექტრონულად დამზადებული ნიმუში შესაძლებელს ხდის ქსოვილზე მასალის ვირტუალურად განთავსებას, რაც გაამარტივებს ჭრის პროცესს.

მოდელირება ბურდა მოდენის მიერ

ტანსაცმლის მოდელირებისა და დიზაინის სხვადასხვა სისტემამ არ შეუწყო ხელი მოსახლეობის უმრავლესობისთვის კომფორტული ტანსაცმლის შექმნას. შემდეგ კი ჟურნალი Burda Moden მოვიდა სამაშველოში.

ჟურნალმა გაითქვა სახელი ქალის ტანსაცმლის დიზაინის სფეროში. ის მოდის ასპარეზზე მეორე მსოფლიო ომის შემდგომ პერიოდში შევიდა. ამ დროს ყველა ქალს არ ჰქონდა ფული ახალი ლამაზი სამოსის შესაძენად, მაგრამ ყველას სურდა ელეგანტურად გამოჩენილიყო.

1950 წელს გამოვიდა ჟურნალი Burda Moden და მაშინვე მიიპყრო ყურადღება. ახლა ის პოპულარული რჩება, ეს გამოწვეულია იმით, რომ ჟურნალი ასახავს მოდის სამყაროში მიმდინარე ტენდენციებს. უფრო მეტიც, ყველა მოდელი ადაპტირებულია რეალურ ცხოვრებაზე და შეგიძლიათ დაუყოვნებლივ შეკეროთ მოდელი და გამოიყენოთ იგი.

შრომისმოყვარეებისთვის - კაშკაშა შუქი ანათებს სიცოცხლეს, ზარმაცებისთვის - მკრთალი სანთელი

ბაზის ნიმუშის აგება - ყველაზე ნათელი მეთოდი (დამწყებთათვის)

შუადღე მშვიდობისა მშვენიერი დღეც კი ვიტყოდი. იმის გამო, რომ ჩვენ საბოლოოდ ვიწყებთ სტატიების სერიას უფროსებისთვის სამკერვალოზე. პატარა გოგოებისთვის უკვე ბევრი რამ შევკერეთ - კაბებიც და ბოდიც განსხვავებულია - ახლა დიდი გოგოებისთვის შევკერავთ. ანუ ჩემთვის. და რადგან მე და შენ უკვე ვივარჯიშეთ კერვაში, პიონერის შიშმა გადაიარა.

ეს ნიშნავს, რომ დროა ავიღოთ ახალი საზღვრები.და დაეუფლეთ კერვის სიბრძნეს რეალური ზრდასრული ნიმუშების გამოყენებით, საკუთარი ხელით და საკუთარი ტვინით. ჩვენ თვითონ დავხატავთ საბაზისო ნიმუშს - ახალი, მარტივი გზით (მე ერთ კვირაზე მეტი გავატარე ამ მსუბუქი მეთოდის შესაქმნელად ბაზის ნიმუშის შესაქმნელად). შემდეგ კი ჩვენ შევკერავთ ყველა სახის კაბებს, ტოპებსა და ტუნიკებს.

არა- არც ერთ მზა ნიმუშს არ მოგცემ!

მე არ ვარ მადამ ბურდა. მე მადამ კლიშევსკაია ვარ.))) ჩემი პერსონაჟის მთავარი მავნებლობა კი ისაა... რომ შენს თავს დავამუშავებ და ნათელ და ნათელ აღმოჩენებს დაბადებ კერვის სფეროში. ყველაზე მარტივი და გასაგები ყველა სახის ხელოვნებაში. დამიჯერეთ, ეს მართალია.

დიახ- საკუთარი თავის შეკერვა ძალიან მარტივი და მარტივია!

ნულიდან თქვენ მიიღებთ უფრო და უფრო ლამაზ და კარგად მორგებულ ნივთებს.

უფრო მეტიც, ყველაფერს თავად გააკეთებთ, ჰიპნოზის გარეშე, მაგრამ ფხიზელი გონებით და ნათელი მეხსიერებით. თქვენ ამას გააკეთებთ - უფრო მეტიც, თქვენ გაიგებთ რას აკეთებთ.

მე გეტყვით იმ საიდუმლოებებს, რაც მე ვიცი.უფრო მეტიც, გასწავლით სამკერვალო და ტანსაცმლის დიზაინის სამყაროს უფრო და უფრო მეტი საიდუმლოების აღმოჩენას.

მე არ მიგიყვანთ (ბრმას და სულელს) ხელით ასოებისა და ციფრების ქაოსში, რაც მიუთითებს დიზაინის ნახაზის მრავალი ხაზის სირთულეს. არა, აქ არ წაგიყვან:

კარგად, უნდა აღიაროთ, ერთმა ასეთმა სურათმა შეიძლება შიში ჩაუნერგოს და გააჩინოს გოგონა, რომელსაც საკუთარ შესაძლებლობებში ეჭვი ეპარება ძალიან, ძალიან მინდა კაბის შეკერვა-მაგრამ სკოლის წლებში გეომეტრია და ხატვა არ ვიცოდი. მე კი, რომელიც ორივე ამ სასკოლო საგანს ვაღმერთებ, რამდენიმე წელი ვურტყამ ბუჩქს, ვერ ვბედავ ასეთი ნახატის აგების დაწყებას: „რამდენი ხანი დასჭირდება მსგავსი რამის დახატვას და ბოლოს და ბოლოს, ყველაფერი უნდა იყოს. სწორად გამოთვალეთ და ასოებში არ აგერიოთ...“.

და, მიუხედავად ამისა, დღეს ჩვენ დავხატავთ ნიმუშს.

ჩვენ დავხატავთ საბაზისო ნიმუშს (თქვენ ხედავთ მის ნაწილს ზემოდან.))))

მაგრამ - ნუ გეშინია - ჩვენ შევქმნით ჩვენს ნიმუშს ცოტა განსხვავებულად. საინჟინრო დიზაინის მეთოდისგან შორს - და უფრო ახლოს ადამიანის გაგებასთან.

ჩვენ დავხატავთ ერთს თქვენთვის - მხოლოდ ერთი- ნიმუში.

შემდეგ კი მისგან შევქმნით უფრო და უფრო ახალ კაბის მოდელებს. და ეს იქნება ძალიან მარტივი და მარტივი.

• არ არის დამაბნეველი ფორმულები
• არ არის დამაბნეველი გამოთვლები.
• და ასო-ნომრის ქსელის გარეშე.

მაშ როგორ? მე უკვე შევამსუბუქე თქვენი შეშფოთება?

ახლა დავისვენებ - ახლავე არ დავიწყებთ ხატვას. პირველი, ჩვენ ლამაზად გავისეირნებთ ნიმუშში. სეირნობის მიზანია გაიცნოთ და დაუმეგობრდეთ შაბლონს და მოიცილოთ ბოლო ეჭვი, რომ ნებისმიერი კაბის შეკერვა შეგიძლიათ.

მაშ... რა არის ნიმუში - საფუძველი?

გადატანითი მნიშვნელობით რომ ვთქვათ, ეს თქვენი სხეულის კასეტაა. ეს თქვენი ინდივიდუალური ანაბეჭდია. თქვენი საბაზისო ნიმუშის მიხედვით შეკერილი ნებისმიერი ნივთი იდეალურად მოერგება თქვენს ფიგურას.

დიახ, სწორად გსმენიათ - ნებისმიერი ნივთის შეკერვა შესაძლებელია ბაზაზე ერთი ნიმუში. კაბის ყველა მოდელი იბადება, მოდელირებულია და იკერება ერთი წყაროდან - ეს არის საბაზისო ნიმუში.

ახლა ამას მაგალითით დაგიმტკიცებ. თუნდაც სამი მაგალითით - ფოტოების და სურათების სახით.

აქ არის პირველი ფოტო (ქვემოთ). ჩვენი შაბლონის საფუძველი არსებითად არის თქვენი სამოსელი კაბა (ის, რომელიც იდეალურად ერგება თქვენს სხეულს). კაბა დამზადებულია შენინიმუშის ბაზა, მიჰყვება ყველა მოსახვევს შენისხეულები. ეს მარტივი გარსაცმის კაბა იკერება ჩვეულებრივი ბაზის ნიმუშის გამოყენებით. ხედავთ, ეს გოგოს ფიგურის თაბაშირს ჰგავს.

დღეს კი, ბაზის ნიმუშის დახატვით, შეგიძლიათ უსაფრთხოდ გაჭრათ იგი ქსოვილზე - და მიიღებთ ასეთ კაბას. ერთადერთი, რისი შეცვლაც შეგიძლიათ, არის დეკოლტე - მიეცით მას ისეთი ფორმა, რომელიც შეესაბამება თქვენს სახეს.

ყველა სხვა (ნებისმიერი) კაბის მოდელი მხოლოდ გარსაცმის კაბის მოდიფიკაციაა - ფანტაზიები თავისუფალ თემაზე.

ასე ხდება მოდის სამყაროში.

ერთ დღეს ერთმა დიზაინერმა იფიქრა...„რა მოხდება, თუ ზემოდან კაბის ბოდიკი მხრებზე მრგვალ უღელს უჭირავს (ყვითელი კონტურები - ფიგურა ქვემოთ), ხოლო თავად ბოდი მზადდება გადამკვეთი სამკუთხედების სახით (წითელი კონტურები - ფიგურა ქვემოთ). შედეგი არის ის, რასაც ვხედავთ ქვემოთ მოცემულ ფოტოში.

ლამაზი? მშვენიერი! რაზე დააფუძნა მოდის დიზაინერი თავისი ფანტაზიები? ნიმუშის საფუძველზე. და შენ შეგიძლია მოიფიქრო რაღაც შენი. ჩვენ ქალებს უბრალოდ ბევრი ფანტაზია გვაქვს.

სხვათა შორის - რადგან აქ მრგვალ უღელზე ვსაუბრობთ - ამ საიტს უკვე აქვს ჩემი ერთ-ერთი სტატია შექმნისა და

და კიდევ ერთი მოდის დიზაინერი ფიქრობდა: „რა მოხდება, თუ გარსაცმის კაბას უფრო ფხვიერ ჭრილს ანიჭებთ - გააფართოვეთ იგი. და მხრის ხაზი ისე გაუხანგრძლივეთ, რომ მკლავზე ჩამოკიდოს“. და შედეგად, ახალი მოდელი იბადება (ფოტო ქვემოთ) - ასევე ძალიან ლამაზი. და ეს ძალიან მარტივია.

თქვენც შეგიძლიათ ამის გაკეთება. თუ გნებავთ გაიგეთ, რისგან შედგება საბაზისო ნიმუში. და რა კანონებით არსებობს?

ამიტომაც არ მინდა სულელურად მოგცეთ მითითებებისაბაზისო ნიმუშის შექმნაზე (როგორიცაა „გაავლეთ ხაზი P6 წერტილიდან P5 წერტილამდე და მონიშნეთ ის ადგილი, სადაც ის კვეთს X ხაზს შემდეგი წერტილით...“ - უჰ!).

მინდა გაგაღვიძო ძუა. მინდა, რომ შეიგრძნო ნიმუში, იცოდე მისი სული. ყურება არ ვისწავლე რა მარტივი ნახატიაიმალება ნებისმიერი კაბის ფოტოს მიღმა, თუნდაც რთულად მორგებული.

ამიტომ, მომდევნო 30 წუთის განმავლობაში ჩვენ არაფერს დავხატავთ - ჩვენ თავად გავატარებთ ნიმუშს. მოდით გავეცნოთ მის ყველა ელემენტს - გავარკვიოთ რას ემსახურება თითოეული ხაზი და რატომ არის ზუსტად აქ განთავსებული და ასე დახატული.

ასეთი "საგანმანათლებლო გასეირნების" შემდეგ თქვენ იგრძნობთ ყველაფრის, ყველაფრის, ყველაფრის გაგების მხიარულ სიცხადეს. თითქოს უკვე ბევრჯერ დახატე ძირითადი ნიმუშები. და თქვენ აიღებთ ნახატს იმ განცდით, რომ ეს რამდენიმე წვრილმანია. ჰა! ბიზნესი!

როგორც ბრძენი ამბობდა: „ჩვენ გვეშინია მხოლოდ იმის, რისი გაგება და ახსნა არ შეგვიძლია ლოგიკურად. მაგრამ როგორც კი ჩვენთვის ნათელი გახდება ის, რაც გვაშინებს, ის წყვეტს ჩვენში შიშს“.

მოდით წავიდეთ და დავათვინიეროთ ეს "საშინელი მხეცი" - საბაზისო ნიმუში. 20 წუთში მოვთვინიეროთ და დავხატოთ. დიახ, დიახ, 20 წუთში - რადგან გასეირნების შემდეგ - ნიმუშის ნახატი მოგეჩვენებათ ძველ და ნაცნობ მარტივ ნახატად - ბადევით ტიკ-ტაკ-ტოს სათამაშოდ.

საიდან მოდის ბაზის ნიმუში?

მაშ, საიდან მოდის ბაზის ნიმუში - ჩვეულებრივ, ის მიიღება შემდეგი ნახატიდან:

ნახატი შეიცავს უკანა ნაწილის ნახევარს + წინა ნაწილის ნახევარს.

ჩვენ ასევე დავხატავთ თქვენთან მსგავს ნახატს - მხოლოდ უფრო მარტივი და გასაგები.

და რისთვის არის საჭირო ეს ნახევრები და სად გამოვიყენოთ ისინი - ახლა ნათლად გაჩვენებთ ყველაფერს.

აქ (!) მე ამოთხარე შესანიშნავი ნიმუში - ქვემოთ - შავი და თეთრი კაბის ფოტოზე, ჩვენი ნახევრები ძალიან კარგად ჩანს - როგორც უკანა ნახევარი, ასევე წინა ნახევარი. ასე ვთქვათ - ნათლად და გასაგებად.

დიახ, პოტნოვიურ ენაზე ნახევრებს უწოდებენ "თაროებს". დღეს ჩვენ დავხატავთ იგივე წინა და უკანა თაროებს. მაგრამ პირველ რიგში, მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ რა ელემენტებისაგან შედგება თითოეული თარო. და რაც მთავარია, მე გეტყვით, რატომ არის საჭირო თითოეული ელემენტი და რას ემსახურება იგი.

იმისათვის, რომ ყველაფერი რაც შეიძლება ნათელი იყოს, მე ილუსტრირებას მოვახდენ თითოეულ ელემენტს როგორც სურათებში, ასევე რეალური ტანსაცმლის მოდელების ფოტოებში.

ჯერ გავეცნოთ ორ გაუგებარ სიტყვას: DOTდა ARMHOLE.

რა თქმა უნდა, თქვენ შეიძლება იცნობდეთ მათ. ან იქნებ არა. ჩემი საქმეა გაგაცნო.

ასე რომ, გაიცანით - PROYMA

ბაზის ნიმუშის დახატვისას თქვენ შექმნით ზუსტად იმ მოსახვევს და ზომამკლავის ხვრელი, რომელიც გიხდება - როცა მკლავი არ გიწევს ან არ იჭრება მკლავში.

ანუ, ნიმუში ბაზა შეიცავს ნებადართულია მინიმალური მკლავის ზომა. თქვენ შეგიძლიათ მოაწყოთ სამკლავური თქვენი გემოვნებით, ნებისმიერი კონფიგურაციით. მაგრამ თქვენი ფანტაზიის სამკლავური არ უნდა იყოს პატარა, ვიდრე ბაზის ნიმუში. ანუ, მკლავის ხვრელი დაფუძნებულია შაბლონზე - ეს ის საზღვრებია, რომლის მიღმაც თქვენი ფანტაზია არ უნდა გადალახოს.

თქვენი მოდელის სამკლავური შეიძლება იყოს ისეთი დიდი, როგორიც გსურთ - მაგრამ ის არ შეიძლება იყოს უფრო პატარა, ვიდრე ბაზის ნიმუში. მეტი - კი, ნაკლები - არა - თორემ იღლიაში იჭრება. ეს არის წესი დიზაინერების მკლავების მოდელირებისას.

ახლა გავეცნოთ ისრებს.

ისრები ზურგზე – მხრის ისარი + წელის ისარი

ზემოთ სურათზე დავწერე ყველაფერი უკანა დარტებზე - კაბის ფოტოზე კი 2 წელის ისრებია - ერთი ელვის მარჯვნივ, მეორე ელვა მარცხნივ.

მაგრამ თქვენ ვერ ხედავთ მხრის დარტს ამ კაბაზე. და ბევრ კაბას ეს არც აქვს. იმის გამო, რომ მოხერხებულობისთვის და სილამაზისთვის, ეს ისარი გადაადგილდება მხრის შუა ნაწილიდან ელვაში (ან საკლავის კიდეზე, სადაც ყდის იქნება, კუთხე უბრალოდ ამოჭრილია). ანუ ზედმეტი ქსოვილი არ იჭედება მხრის შუაზე და არ იკერება დარტის შიგნით. და დამატებითი ქსოვილი მოჭრილი კუთხის სახითთაროს კიდეზე, სადაც ელვა არის შეკერილი, ან მკლავის კიდეზე - სადაც ყდის შეიკერება.

ასევე, ისრები არ არის საჭირო, თუ კერავთ გაჭიმვის ქსოვილისგან - ის თავისთავად მიჰყვება თქვენი სხეულის მოსახვევებს და იკუმშება როგორც მხრების, ისე წელის არეში.

გავიცნოთ ერთმანეთი შემდეგში... ისრები ნახევრად ფრონტზე

ოჰ, მე შემიძლია დავწერო მთელი ლექსი მასზე.

დიდხანს ვფიქრობდი, როგორ ავხსნა უფრო ნათლად - რატომ არის საჭირო და რა კანონებით ცხოვრობს. ვიფიქრე და ვფიქრობდი... და მომივიდა იდეა.

ფაქტია, რომ ქალს მკერდი აქვს.))) ანუ წინიდან ზრდასრული გოგო აღარ არის ბრტყელი. ეს ნიშნავს, რომ კაბა უნდა იყოს ამოზნექილი გულმკერდის არეში. წინა მხარზე დარტი ანიჭებს კაბას იმავე ამობურცულობას ბიუსტის არეში. ახლა მე გაჩვენებთ ყველაფერს სურათებში. როგორ ხდება.

მაგალითად, გვაქვს ქსოვილის ბრტყელი ნაჭერი, მაგრამ მისგან ამოზნექილი ნაჭერი უნდა გავაკეთოთ. ამისათვის თქვენ უნდა გაიკეთოთ მასზე სამაგრი. მაგალითად, მუყაოს ეს ბრტყელი წრე ახლა ისრის დახმარებით ამოზნექილი გახდება.

და აი, როგორ ქმნის ბიუსტი ისარი წინა დეტალზე

თქვენ შეამჩნევთ, რომ ამოზნექილის მწვერვალი (ანუ ჩვენი მრგვალი პირამიდის მწვერვალი) ისრის მწვერვალზეა. ყურადღება მიაქციე ამას. იმიტომ, რომ როდესაც ჩვენ ვხატავთ ბიუსტის ისრს, ჩვენი ისრის წერტილი იქნება მკერდის ზედა ნაწილში(სადაც ჩვეულებრივ მდებარეობს ძუძუს ან ბიუსტჰალტერის ჭიქა).

დაიმახსოვრე, რომ ხანდახან მაღაზიაში სცადე შენი ზომის კაბა, რომელიც რატომღაც უცნაურად იკეცებოდა მკერდზე - ეს იმიტომ, რომ კაბაში ისარი თავისი წვეტით იყო მიმართული. მიერთქვენი მკერდის მწვერვალები. ასე რომ, მკერდი იდეალურად არ ერგებოდა კაბის გამობურცულს. ეს პროდუქტი ქარხანაში არ იყო მოჭრილი თქვენი მკერდის ფორმისთვის.

მაგრამ ეს ყველაფერი არ არის რისი თქმა მინდა მკერდის დარტზე.

ფაქტია, რომ თითქმის ყველა კაბაში ეს მკერდის ისარი მდებარეობს მხარზე არა- ა მხარეს მხოლოდ მკლავის ქვემოთ. ეს კეთდება სილამაზისთვის. მხარზე დარტი უფრო იქცევს თვალს, მაგრამ გვერდით და ხელით დაფარულიც კი არ შეიმჩნევა.

ბაზის ნიმუშის შექმნისას ჩვენ ვხატავთ მკერდის დარტს მხარზე მხოლოდ იმიტომ, რომ უფრო მოსახერხებელია იქ დახატვა ნახატის აგების თვალსაზრისით.

და მას შემდეგ, რაც საბაზისო ნიმუშის ნახაზი მზად იქნება, ძალიან მარტივად და მარტივად გადავიტანთ დარტს მხრის მიდამოდან მკლავის არეში. არ იფიქროთ, რომ ამისთვის ახალი ნახატების გაკეთება გჭირდებათ. არა, აქ ყველაფერი მარტივია - რძის ყუთის გახსნის მსგავსად - ერთი წუთი და ეს არის.

აქ, ქვემოთ მოცემულ სურათზე მე სქემატურად გამოვხატე ბიუსტის ისრის გადატანა მხრიდან გვერდით ნაკერზე მკლავის ქვეშ.

აბა, უკვე გრძნობთ, როგორი ბრძენი გახდით ამ 15 წუთში?))) ან კიდევ იქნება... გავაგრძელოთ ჩვენი სიარული შაბლონზე და ახლა გავეცნოთ ხაზებს. ჰორიზონტალური ხაზები

გულმკერდის ხაზი

პირველი გაცნობა არის გულმკერდის ხაზი. (ლამაზი კაბაა, არა? ჩვენ დაგიმზადებთ. არც კი მოგერიდოთ)

ბიუსტის ხაზი ნიმუშზე ყველაზე თვალსაჩინო ხაზია. ძალიან მოსახერხებელია მასზე ფოკუსირება ბაზის ნიმუშის შედგენისას, რადგან:

• ჩვენ ვიცით, რომ ვასრულებთ უკანა წელის ისრის დახატვას მკერდის ხაზთან.
• ჩვენ ვიცით, რომ ვასრულებთ წინა წელის ისრის დახატვას გულმკერდის ხაზიდან 4 სმ-მდე.
• ჩვენ ვიცით, რომ მხრის ისარი წინაა - ჩვენ ვასრულებთ მის დახატვას გულმკერდის ხაზთან.
• ჩვენ ვიცით, რომ მკლავების ქვედა კიდეები ასევე მიჰყვება ბიუსტის ხაზს.

არა, რა თქმა უნდა, ეს ჯერ არ იცი. მე მივცემ ყველა ამ მარტივ წესს, როდესაც დავიწყებთ ხატვას. ახლა კი უბრალოდ მინდა იცოდეთ, რომ ნიმუშის მრავალი ელემენტის დახატვისას შეგიძლიათ უბრალოდ ფოკუსირება მოახდინოთ გულმკერდის ხაზზე (და არ არის საჭირო ამ ასო-ციფრული წერტილების გულმოდგინედ ჩამოყრა).

როგორც ხედავთ, ყველაფერი ბევრია!! ამიტომ, განაგრძეთ - ისწავლეთ, შეკერეთ და ისიამოვნეთ ცხოვრებით)))

რა უნდა გავაკეთოთ შემდეგ - შაბლონის ბაზაზე? - გეკითხებით

და ჩვენ დავიწყებთ კერვას TOP-ის საბაზისო ნიმუშის მიხედვით. კერძოდ ტოპები, მაისურები, ტუნიკები და შემდეგ კაბები.

თქვენ შეიძლება იკითხოთ: "ჰეი, რატომ არა მხოლოდ კაბები?" ამ კითხვაზე პასუხს გავცემ სერიის პირველ სტატიაში ასე რომ გაგრძელება)))

ბედნიერი კერვა!

ტექნიკური დიზაინი - სხვადასხვა პროდუქტის შექმნა კონკრეტული მიზნით მათი დიზაინის მომზადებით (გრაფიკული სურათები, ტექნიკური და ეკონომიკური გამოთვლები და ა.შ.), ნაწილების წარმოების შესაძლო დიზაინის ვარიანტებისა და მეთოდების შემუშავება და შედარება, ნიმუშების წარმოება, მათი შესაბამისობის შესწავლა. ტექნიკური მახასიათებლებით და ხარისხის შეფასებით.

გონებრივი და პრაქტიკული აქტივობა აქ მიზნად ისახავს ისეთი საგნების შექმნას, რომლებიც ატარებენ სიახლის ელემენტს და არ იმეორებენ ან დუბლირებენ, მოდელისგან განსხვავებით, რეალური საგნები.

მშენებლობა დიზაინის ნაწილია და იქნება მომავალი შემოქმედებითი პროექტის აუცილებელი ელემენტი.

დიზაინი ხორციელდება სპეციფიკური ტექნიკური სპეციფიკაციის მიხედვით, რომელიც აყალიბებს სპეციფიკურ პირობებს და ხარისხის მოთხოვნებს მზა პროდუქტის დანიშნულებისამებრ გამოყენებისას.

როგორც წესი, დიზაინი იწყება პროდუქტის ვიზუალური წარმოდგენით, მისი ესკიზების, ტექნიკური ნახაზების და ნახატების შედგენით. შემდეგ შეირჩევა საჭირო მასალები.

შემდეგ მზადდება პროდუქტის ან თავად პროდუქტის პროტოტიპი, ტესტირება ძალასა და შესრულებაზე, შეცვლილია ხარვეზების გათვალისწინებით და ეს მეორდება არაერთხელ, ერთი ვარიანტიდან მეორეზე, სანამ არ შეიქმნება საუკეთესო პროდუქტი მისი დანიშნულებისამებრ. დიზაინის პროცესში დეველოპერი (დიზაინერი) აწყდება პროდუქტის მრავალ ვარიანტს. დიზაინში მრავალ ვარიანტს ცვალებადობა ეწოდება . ცვალებადობა თანდაყოლილია როგორც პროდუქტის დიზაინში, ასევე მის გარეგნობაში - დიზაინში . (ინგლისურიდან თარგმნილი სიტყვა "დიზაინი" ნიშნავს "კონცეფციას, პროექტს, ნახატს.") ვიწრო გაგებით, დიზაინი არის ამოცანა იმისა, რომ პროდუქტს ჰქონდეს ლამაზი გარეგნობა, ლამაზი, რაციონალური დასრულება და ადვილად გამოსაყენებელი.

ტექნიკური ესთეტიკის (სილამაზის), მოვლისა და ექსპლუატაციის სიმარტივისა და უსაფრთხოების თვალსაზრისით გააზრებული ლამაზი და მოდური პროდუქტი დიდი მოთხოვნაა და უფრო ღირებულია. ამიტომ ისინი მუშაობენ პროდუქტის მრავალ ვარიანტზე, სანამ არ იპოვიან ყველაზე შესაფერისს. ასე გაჩნდა მაგიდების, სკამების, სავარძლების და სხვა ხის ნაწარმის სხვადასხვა დიზაინი.

და ბოლოს, პროდუქტი უნდა იყოს ტექნოლოგიურად მოწინავე (ადვილი) წარმოებისთვის, გამძლე, საიმედო და ეკონომიური.

უმცირესი დროის, შრომის, ფულისა და მასალებით დამზადებული პროდუქტი ტექნოლოგიურად განვითარებულად ითვლება.

გამძლე პროდუქტი იღებს მოცემულ დატვირთვას განადგურების გარეშე.

საიმედო პროდუქტი, რომელიც უძლებს დიდი ხნის განმავლობაში.

ეკონომიური ისინი განიხილავენ მასალების დაბალი მოხმარების პროდუქტს, რომელიც არ საჭიროებს დამატებით ხარჯებს გამოყენებისას.

წარმოება, სიძლიერე, საიმედოობა და სხვა თვისებები პროდუქციის დიზაინის, წარმოებისა და ექსპლუატაციის ძირითადი პრინციპებია.

ყველა ზემოთ ჩამოთვლილი აუცილებელი თვისება პროდუქტები ქმნიან მის ხარისხს . მაღალი ხარისხის პროდუქტი არის გამძლე და საიმედო, მოსახერხებელი გამოსაყენებლად. პროდუქციის დიზაინის შექმნისას ძალიან მნიშვნელოვანია მათთვის შესაფერისი მასალების შერჩევა, რათა პროდუქტი იყოს გამძლე და იაფი, მარტივი და სწრაფი წარმოება და აკმაყოფილებდეს მასზე დაყენებულ ყველა მოთხოვნას.

მოსწავლეებს ტექნიკური დიზაინის ელემენტების სწავლება მიზნად ისახავს სტუდენტებს მიაწოდოს საწყისი ცოდნა მოწყობილობების (სტრუქტურების) განვითარების შინაარსისა და ორგანიზაციული მახასიათებლების, მეთოდებისა და ტექნიკის შესახებ მარტივი მასალებისგან მარტივი პროდუქტების წარმოებისთვის, რომელთა უმარტივესი მექანიკური დამუშავება ხელმისაწვდომია მითითებული ასაკის ბავშვებისთვის. დაწყებითი ტექნიკური დიზაინის სწავლების პროცესში ვითარდება ბავშვების დიზაინის უნარები, იხვეწება ზოგადი პოლიტექნიკური უნარები და უნარები, იხვეწება სტუდენტების სამუშაო კულტურა და იზრდება მათი ინტერესი სხვადასხვა პროდუქციის დიზაინში მათთვის ხელმისაწვდომი პრობლემების დამოუკიდებლად გადაჭრისადმი.

ტექნიკურ დიზაინზე მუშაობა, ისევე როგორც ტექნიკური მოდელირებაზე მუშაობა, ხელს უწყობს სკოლის მოსწავლეების პოლიტექნიკური ჰორიზონტის გაფართოებას, მათი სივრცითი გაგების განვითარებას და მეტყველების გამდიდრებას. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია უმცროსი სკოლის მოსწავლეების მუშაობა ტექნიკურ დიზაინში, რათა მოამზადონ ისინი სკოლის შემდგომ კლასებში ტექნოლოგიების გაკვეთილებისთვის.

იმისათვის, რომ ისწავლონ პროდუქტის დიზაინის შექმნა, სტუდენტებმა უნდა ივარჯიშონ დიზაინზე და ისწავლონ დიზაინის პრობლემების გადაჭრა. დიზაინისა და ტექნიკური მოდელირების პროცესი უფრო ეფექტურია, თუ მასწავლებელი ბავშვებთან ერთად შეიმუშავებს საჭირო დიზაინს, რაც ნათლად აჩვენებს რაციონალური გადაწყვეტილებების ძიების ყველა ძირითად ეტაპს, ვარიანტების შემოწმებისა და შედარების და ხარისხის ინდიკატორის მიხედვით საუკეთესოს არჩევას. .

შრომის გაკვეთილებზე პროდუქციის დიზაინის ორგანიზება და განხორციელება შესაძლებელია სხვადასხვა გზით. სტუდენტების მუშაობის ორგანიზების ყველაზე გავრცელებული ფორმები მათთვის ახალი პროდუქტის დიზაინის შესაქმნელად არის შემდეგი:
დიზაინი მასწავლებლის კარნახით. მასწავლებელი სათითაოდ აჩვენებს პროდუქტის ნაწილების დიზაინს, აჩვენებს მათი დამზადებისა და შეერთების მეთოდებს, წარმოებული პროდუქტის დასრულების რიგს, მისი მორგების, რეგულირებისა და დანიშნულებისამებრ გამოყენების მეთოდებს. ამ შემთხვევაში მოსწავლეები ეწევიან რეპროდუქციულ აქტივობებს, ამრავლებენ და აკოპირებენ მასწავლებლის ქმედებებს. ასეთი ნამუშევარი ნაკლებად უწყობს ხელს დამოუკიდებლობის, ინიციატივისა და კრეატიულობის განვითარებას.
დიზაინი ანალოგიით. მას შემდეგ, რაც მოსწავლეები, მასწავლებლის ხელმძღვანელობით, შექმნიან საგანმანათლებლო პროდუქტს, მათ სთხოვენ დამოუკიდებლად შექმნან პროდუქტი, რომელიც მსგავსია დიზაინით ან გარკვეულწილად უფრო რთული, მაგრამ მსგავსი დიზაინით. მაგალითად, მოსწავლეებმა თხელი მუყაოსგან გააკეთეს კუბის მოდელი, შემდეგ კი მათ მიეცათ დავალება გაეკეთებინათ პარალელეპიპედის მოდელი (განვითარების გაკეთება, მაკეტების წებოვნება და ჩასმა).
დიზაინი ნიმუშის მიხედვით , რომელიც ნაჩვენებია დასრულებული სახით. მოსწავლეები აანალიზებენ ამ ნიმუშის დიზაინს, ადგენენ რა ნაწილებისგან შედგება, ხვდებიან პროდუქტის აწყობისა და დამთავრებისას ინდივიდუალური ოპერაციების შესრულების წესსა და ტექნიკას.
დიზაინი პროდუქტის ზეპირი, წერილობითი ან გრაფიკული აღწერილობებიდან , მზა პროდუქტის ზოგადი ტექნიკური მოთხოვნების ჩათვლით (მისი დანიშნულება, გამოყენების პირობები, ზომები, დასამზადებლად შემოთავაზებული მასალა, დიზაინის ზოგადი მოთხოვნები და ა.შ.).
დიზაინი საკუთარი გეგმების მიხედვით პროდუქტის დიზაინის ამოცანის დამოუკიდებელ გამოკვლევაზე დაყრდნობით, რომლის წარმოებისთვის აუცილებელია სტუდენტებისთვის ცნობილი მასალების, მათ მიერ ხელთ არსებული ხელსაწყოების და ადრე ნასწავლი სამუშაო ტექნიკის გამოყენება.
დიზაინი უფასო თემაზე ექვემდებარება ერთადერთ პირობას: სამუშაო დროის შეზღუდვა (მაგალითად, ერთი გაკვეთილი).
დიზაინი ორიდან ოთხ კაციან გუნდში პასუხისმგებლობის განაწილებით დიზაინის შექმნასა და მასალაში მის განხორციელებაზე, მოქმედებაში ტესტირებაზე.

დიზაინი - კონკრეტული მანქანის, სტრუქტურის, ინდივიდუალური ერთეულის ან მათი მოდელის, განლაგების სტრუქტურისა და მუშაობის ზოგადი დიაგრამა, რომელიც იძლევა წარმოდგენას მათი ნაწილების ფორმის, ზომისა და შედარებითი პოზიციის, მათი ურთიერთქმედების, მეთოდებისა და შეკრების წესის შესახებ და დემონტაჟი, მასალები, საიდანაც მზადდება და ა.შ. პროდუქტის დიზაინის, მისი დანიშნულებისა და მეთოდების, გამოყენების პირობების ცოდნა მისი წარმოების წარმატების აუცილებელი პირობაა.

ტექნოლოგიის გაკვეთილებზე სტუდენტები ეცნობიან საგანმანათლებლო პროდუქტების დიზაინს ნიმუშების, გრაფიკული სურათების, ზეპირი და წერილობითი აღწერილობების ან ამ ტიპის ინსტრუქციებისა და პროდუქტის წარმოების ამოცანების ახსნა-განმარტების გამოყენებით. პროდუქტის დიზაინის შესწავლა ხორციელდება განუყოფელ კავშირში ტექნოლოგიური ოპერაციების შესწავლასთან, ნაწილების დამზადების მეთოდებთან, მათი აწყობისა და ხარისხის კონტროლთან, მოცემულ დავალებასთან შესაბამისობაში.

პროდუქტის დიზაინი - პროდუქტის ცალკეული ნაწილებისა და შეკრებების ურთიერთქმედების ფორმა, ზომები, კავშირის მეთოდები და მახასიათებლები. პროდუქტის დიზაინი განსაზღვრავს მის ვარგისიანობას დანიშნულებისამებრ: პროდუქტის გამოყენების სიმარტივე, მისი ზომები (განზომილებები), წონა, საიმედოობა და გამძლეობა ექსპლუატაციაში, გარეგნობა და შეკეთების შესაძლებლობა. პროდუქტის გამოყენების მიზნიდან და პირობებიდან გამომდინარე, ეს მაჩვენებლები შეიძლება განსხვავდებოდეს მნიშვნელოვან საზღვრებში. ზოგიერთი პროდუქტისთვის მნიშვნელოვანია, რომ ისინი იყოს რაც შეიძლება პორტატული, პორტატული და მსუბუქი. სხვა პროდუქტები განსაკუთრებით გამძლე უნდა იყოს და მათი წარმოებისთვის შეირჩევა შესაბამისი სიმტკიცის მასალები. მესამე პროდუქტების დიზაინმა უნდა უზრუნველყოს ცალკეული ნაწილების სწრაფად ჩანაცვლების შესაძლებლობა ნახმარი ნაწილების შესაკეთებლად. ნაძვის ხის სათამაშოებისა და დეკორაციების გამძლეობაზე მოთხოვნას აზრი არ აქვს - ისინი უნდა იყოს რთული ფორმის და ელეგანტური.

მოდელის დიზაინებმა უნდა მისცეს წარმოდგენა შესაბამისი ობიექტის გარეგნობაზე, ხოლო ტექნიკური მოდელის დიზაინებმა უნდა მისცეს იდეა ოპერაციის პრინციპების შესახებ.

საბავშვო სამშენებლო კომპლექტი - სტანდარტული ნაწილების ნაკრები, რომელიც განკუთვნილია ბავშვებისთვის სხვადასხვა პროდუქტის დასამზადებლად: მანქანებისა და მექანიზმების მოდელები, ინსტრუმენტები, აპარატურა, სტრუქტურების მოდელები, საყოფაცხოვრებო ნივთები და ა.შ.

ამ ტიპის კომპლექტების გამოყენებით, ნაწილების მანიპულირებით, გარკვეული სტრუქტურების აწყობაზე სამუშაოების განხორციელებით, მოსწავლეები აუმჯობესებენ ძირითად უნარებს აწყობისა და დაშლის, მათი კორექტირებისა და სათამაშო აქტივობებში გამოყენებისას. გარდა ამისა, ისინი იღებენ ზოგად გაგებას წარმოებაში შეკრების ოპერაციების შინაარსისა და ორგანიზების შესახებ. ამავდროულად, საინტერესო და ამაღელვებელი გზით, ენერგიული საქმიანობის პროცესში, ბავშვები პრაქტიკულად ეცნობიან ყველაზე გავრცელებული მანქანების, მექანიზმების, საინჟინრო სტრუქტურების და სათამაშო ატრაქციონების მიზანს, დიზაინის მახასიათებლებსა და მუშაობას. ეს ყველაფერი ხელს უწყობს სტუდენტების ზოგად და ტექნიკურ განვითარებას, აძლიერებს მათ ინტერესს ტექნოლოგიების, წარმოებისა და ადამიანების შრომითი საქმიანობის მიმართ.

— ასაწყობი მოდელები გარკვეული სტრუქტურები (მაგალითად, მანქანა, საათი, საცხოვრებელი კორპუსი);

— თემატური კონსტრუქტორები , განკუთვნილია ერთ თემაზე რამდენიმე მოდელის აწყობისთვის (მაგალითად, თვითმფრინავის დიზაინერი, ავტომობილების დიზაინერი, ელექტრო დიზაინერი, არქიტექტურული და სამშენებლო დიზაინერი);

— ნაწილების სქემატური ზოგადი ტექნიკური ნაკრები , საიდანაც შეგიძლიათ დაამონტაჟოთ მანქანების, მექანიზმების, სტრუქტურების, საყოფაცხოვრებო ნივთების, სათამაშოების უსასრულო რაოდენობის მოდელები და მოდელები. ნაკრების ბოლო ჯგუფის თავისებურება ის არის, რომ კომპლექტების ნაწილებისგან სხვადასხვა საგნების დიზაინისა და დამზადებისას, სტუდენტებს შესაძლებლობა აქვთ შეავსონ თავიანთი მოდელები ხელნაკეთი ნაწილებით ქაღალდის, მუყაოს, თხელი ლითონის, ფურცლის პლასტმასის და ფილმებისგან. ეს ქმნის დამატებით სტიმულს და შესაძლებლობებს დიზაინის უნარების გასაუმჯობესებლად, დაკარგული ნაწილების წარმოების ტექნიკის შემუშავებისა და პროდუქციის აწყობის მიზნით.

თითოეულ კომპლექტში შედის დაბეჭდილი ალბომი - სახელმძღვანელო, რომელიც შეიცავს ინფორმაციას კომპლექტის შემადგენელი ნაწილების ნომენკლატურის, გარეგნობის, დანიშნულებისა და რაოდენობის შესახებ, ინსტრუმენტების შესახებ, რომლებიც გამოიყენება აწყობის სამუშაოების დროს, მოცემულია ნაწილების ელემენტარული შეერთების ტიპიური დიზაინის მაგალითები და მეტ-ნაკლებად რთული ერთეულები; ასევე მოკლე რეკომენდაციები პროდუქციის მონტაჟისა და დემონტაჟის შრომითი ოპერაციების შესრულების მეთოდების შესახებ.

თითოეული ალბომის ძირითადი ნაწილი შედგება წარმოებისთვის რეკომენდებული მოდელების ნახატებისგან. წარმოებისთვის შემოთავაზებული ობიექტები განლაგებულია ალბომის გვერდებზე მათი განხორციელების სირთულის თანდათანობითი ზრდის მიზნით.

მოდელირება - დიზაინის ტიპი. დიზაინისა და მოდელირების პროცესის შედეგად მიიღება მზა ობიექტები - პროდუქტები, მოდელები, განლაგება. ნებისმიერი ობიექტის მოდელირება შესაძლებელია სხვადასხვა მასალისა და ტექნიკის გამოყენებით. მოდელის დამზადება მოითხოვს გარკვეულ ცოდნას ორიგინალური ობიექტის შესახებ. აბსოლუტური მსგავსება არ არის აუცილებელი, მაგრამ მოდელი უნდა ასახავდეს (მიბაძოს) ორიგინალური ობიექტის არსებით მახასიათებლებს. შეიძლება იყოს მოდელები.

ტანსაცმლის დიზაინი არის ნახატის დიზაინის პროცესი, რომელიც წარმოადგენს ადამიანის სხეულის ზედაპირის განვითარებას, მორგების და მოძრაობის თავისუფლების გათვალისწინებით.

დიზაინის ორი ძირითადი მიმართულებაა:

• სამრეწველო წარმოებისთვის სტანდარტული განზომილებიანი მახასიათებლების გამოყენებით
• და ინდივიდუალური სამკერვალოსთვის კონკრეტული ფიგურიდან აღებული გაზომვების საფუძველზე.

wellconstruction.ru

ტანსაცმლის დიზაინის კონცეფცია

დიზაინის პროცესი მოიცავს საბაზისო დიზაინის შექმნას საბაჟო ან სტანდარტულ გაზომვებზე დაყრდნობით. დიზაინის მიზანია შეიმუშაოს ნახატი, რომელიც ყველაზე ზუსტად აღწერს სხეულის ფორმას, განასახიერებს პროდუქტის სილუეტს, დიზაინს და მოდელის ხაზებს. მზა პროდუქტის ხარისხი დამოკიდებულია ფიგურის აღებული გაზომვების სიზუსტეზე, არჩეულ დიზაინის მეთოდოლოგიაზე და გამოთვლების სისწორეზე.

სამკერვალო და ნაქსოვი ტანსაცმლის სწორი დიზაინი გარკვეულ კრიტერიუმებს უნდა აკმაყოფილებდეს.

• გაითვალისწინეთ მასალის ტექნიკური თვისებები, ჰიგიროსკოპიიდან პლასტიურობამდე.
• გქონდეთ სწორი ბალანსი და მორგება.
• დარწმუნდით, რომ პროდუქტი კომფორტულია.
• ასახეთ დიზაინერის იდეა პროპორციებითა და ხაზებით.
• იყავით ტექნოლოგიურად განვითარებული წარმოებაში.

მაღალი ხარისხის პროდუქტის განსახორციელებლად საჭიროა დიზაინის საბაზისო უნარები, ტექნოლოგიებისა და მასალების მეცნიერების ცოდნა.

ტანსაცმლის დიზაინისა და მოდელირების ეტაპები

• დიზაინერის მიერ შექმნილი ტექნიკური ნახაზის ანალიზი.
• ქსოვილებისა და მასალების ანალიზი, საიდანაც დამზადდება პროდუქტი.
• კონკრეტული პროდუქტის კერვისათვის გამოყენებული ტექნოლოგიური მეთოდებისა და კომპონენტების შესწავლა.
• დიზაინის მეთოდოლოგიის შერჩევა.
• სხეულის გაზომვების აღება ან სტანდარტული გაზომვების შერჩევა.
• სახატავი ბადის და ძირითადი სტრუქტურის შექმნა.
• ბაზის მოდელირება.

buildcon.ru

მოდელირება არის ნაწილების დიზაინის ერთ-ერთი ეტაპი, რომელიც გამოიხატება ნახაზის საფუძველზე დამატებითი მოდელის ხაზების დახაზვით. ერთ ბაზაზე, მოდელირების გამოყენებით, შეგიძლიათ შექმნათ პროდუქტის მრავალი ვარიაცია.

წარმოების მეთოდისა და დაკისრებული ამოცანების მიხედვით, შემდეგი ნაბიჯები მოიცავს შაბლონების დამზადებას და დიზაინის შემოწმებას მაკეტზე.

თუ ტანსაცმლის მოდელი მზადდება მასობრივი წარმოებისთვის, მაშინ შეცვლილი ნიმუშები ფასდება ზომისა და სიმაღლის მიხედვით. გარედან ხელახლა შემოწმდება პროდუქტის შეკერვით და მორგებით.

ტანსაცმლის მშენებლობის მეთოდები

თანამედროვე საშინაო და მსოფლიო ჭრის სკოლაში გამოიყენება ტანსაცმლის დიზაინის ორი ფუნდამენტური სისტემა:

• ყალბი;
• გაანგარიშება და გრაფიკა.

მოჩვენებითი მეთოდები გამოიყენება უმაღლესი ხარისხის პროდუქტების შესაქმნელად, ინდივიდუალურ წარმოებაში, მასალების გარეგანი თვისებების შესაფასებლად, მაგალითად, ელასტიურობა, დრეკადობა, დაჭიმულობა. გაანგარიშების მეთოდები საფუძვლად უდევს მასობრივი წარმოების ყველა ტექნიკას, მათ შორის თანამედროვე CAD ტექნიკას.

wellconstruction.ru

ყველა არსებული დიზაინის სისტემა ეფუძნება ბრტყელი ნახატის შექმნას, რომელიც ყველაზე ზუსტად აღწერს პირის ან ობიექტის სამგანზომილებიან ფიგურას. განხორციელების სიზუსტე მოწმდება შუალედური მაკეტების შექმნისას ან პროდუქტის მცდელობისას. დიზაინისა და შაბლონების განვითარების შედეგია ჭრის დეტალები, რომლებიც აწყობილია მზა პროდუქტში.

დიზაინის მეთოდების ისტორია

ტანსაცმლის შექმნის პირველი მეთოდები იყო მოჩვენებითი ჭრის მეთოდები. მოულაჟის პრინციპი არის მასალის დაჭერა ფიგურაზე მოცულობის, ფარდების, მთლიანი პროდუქტის ან დეტალების შესაქმნელად. ქსოვილის დამაგრების შემდეგ კონტურები გადადის ქაღალდზე გამოსასწორებლად ან უშუალოდ ქსოვილთან მუშავდება. იგი ასევე ცნობილია როგორც მატყუარა, მოულაჟი ან ტატუირების მეთოდი. ეს მეთოდი დღესაც გამოიყენება ზოგიერთი სახის პროდუქტისთვის:

• ისტორიული კოსტუმის გადაწერისთვის;
• კორსეტიკაში;
• ინდივიდუალური სამკერვალოებით;
• გადაიქცევა "haute couture" დონის პროდუქტებში რთული ფარდები;
• ახალი მასალების გამოყენებისას.

pinterest.com

მოგვიანებით, მე-19 საუკუნის დასაწყისში, გაჩნდა ტანსაცმლის დიზაინის აგების გამოთვლითი და გრაფიკული მეთოდები. ისინი პირველად შექმნეს პრაქტიკოსმა მკერავებმა, რომლებმაც ხელით ჭრის გამოცდილება უმარტივეს ფორმულებში გადაიტანეს. იმ დროს თითოეულ ქვეყანას უკვე ჰყავდა თავისი ხელოსნები და საკუთარი ჭრის სისტემები. ევროპაში ცნობილი გახდა შემდეგი:

• ბრიტანული "Drittel" სისტემა;
• ფრანგული სისტემა;
• გერმანული ტექნიკა "Muller & Sohn".

მე-20 საუკუნის დასაწყისის ინდუსტრიალიზაციასთან ერთად, სამკერვალო სამკერვალო ტექნიკა თანდათან განვითარდა სამკერვალო ქარხნებში გამოსაყენებლად. სსრკ-სა და CMEA-ს ქვეყნებში შემუშავდა ერთიანი CMEA EMKO მეთოდოლოგია, რომელსაც დღეს რუსეთში მიჰყვებიან.

desmerrion.com

ტანსაცმლის დიზაინის თანამედროვე მეთოდები

დსთ-ში გამოიყენება რამდენიმე გამოთვლითი და გრაფიკული მეთოდი:

• EMKO SEV მასობრივი წარმოებისთვის;
• EMKO TSOTSHL;
• EMKO ინდივიდუალური სამკერვალოსთვის;
• VDMTI ნაქსოვი პროდუქტებისთვის;
• გერმანული "Muller & sohn".

თითოეულ ქვეყანას აქვს ჭრის და სამკერვალო სკოლები, რომლებიც მუშაობენ აღიარებული ადგილობრივი ტექნიკით. თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი მახასიათებლები.

ტანსაცმლის ნახატების დიზაინის მეთოდების შემუშავების შემდეგი ეტაპი არის CAD, ტანსაცმლის წარმოების ავტომატიზირებული სისტემების გაუმჯობესება. CAD სისტემები დაფუძნებულია სხვადასხვა გაანგარიშების მეთოდებზე. კონკრეტული დიზაინის სისტემის არჩევანი დამოკიდებულია წარმოების ტიპზე და დიზაინერის პრეფერენციებზე. CAD-ის უპირატესობა თანამედროვე ტანსაცმლის წარმოებაში მდგომარეობს სტანდარტული დიზაინის ოპერაციების სწრაფ გამოყენებაში: ბაზების შეცვლა, მოდელირება, შეფასების ნიმუშები.

nerohelp.info

სამგანზომილებიანი პროგნოზები და ტანსაცმლის განვითარება არსებობს და აქტიურად გამოიყენება. 3D დიზაინისა და მოდელირების თანამედროვე მეთოდები გამოიყენება კომპიუტერული პროგრამების დახმარებით ნებისმიერი სამგანზომილებიანი ობიექტების სამრეწველო დიზაინში და არა მხოლოდ ტანსაცმლისა და აქსესუარების.

კონსტრუქცია არის ამოსავალი წერტილი ტანსაცმლის შექმნის პლანალური მეთოდისთვის. კლიენტისგან მიღებული გაზომვების საფუძველზე ინდივიდუალური სამკერვალოების დროს ან მასობრივ წარმოებაში ჩვეულებრივი ტიპიური ფიგურის ზომების გამოყენებისას, აგებულია პროდუქტის ძირითადი დიზაინის ნახაზი.

ნახაზის აგებისას შეიძლება გამოყენებულ იქნას სხვადასხვა დიზაინის ტექნიკა:

EMKO SEV,

• მიულერი და ვაჟი

  ინგლისური მეთოდი და ა.შ.

მეთოდებში განსხვავებები ყველაზე ხშირად მდგომარეობს ფორმულებსა და გამოთვლებში, ასევე გამოყენების ცვალებადობაში. მაგალითად, ერთი მეთოდი იძლევა გამარტივებულ კონსტრუქციას (რისი გაგებაც უფრო ადვილია დამწყებთათვის სამკერვალოში), მაგრამ აქვს დიდი ხარვეზები პროდუქტის ფიგურაზე მორგებისას, ხოლო მეორე უფრო რთულია გამოთვლებში და მოითხოვს ფიგურის უფრო საწყის გაზომვას. , მაგრამ უფრო ზუსტ შედეგს მისცემს ცდის დროს.

ტანსაცმლის შექმნის შემდეგი ეტაპი, დიზაინის შემდეგ, არის მოდელირება - მოდელის მახასიათებლების ძირითადი ნიმუშების ფენა.

მაგალითად:

თარგმანები,

მოცულობის ცვლილება,

კონსტრუქციული ჭრილების დამატება (უღლის ხაზები, რელიეფები),

დამატებითი ელემენტების დასრულება (საყელოები, მანჟეტები, ღეროები და ა.შ.).

ყველაზე ხშირად, პროდუქტის შექმნის ეს ეტაპი ყველაზე საინტერესო და კრეატიულია. მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ მომავალი პროდუქტის მოცულობისა და სილუეტის სწორად პოვნა, არამედ ელემენტების, ხაზების და ფორმების პროპორციების კოორდინაცია.

დამწყები მკერავისთვის შეიძლება ვიზუალიზაციასთან დაკავშირებული სირთულეები იყოს - ხშირად 3D სახით ხაზები სრულიად განსხვავებულად გამოიყურება, ვიდრე მაგიდის სიბრტყეზე 2D.

წარმოების პირობებში დიზაინერი მუშაობს სხვადასხვა მოცულობის წინასწარ შემუშავებული ბაზებით. ხშირად მისი ამოცანაა მხოლოდ არსებული ფონდების მოდელირება. ატელიეში ინდივიდუალურ კლიენტებთან მუშაობისას მკერავს ასევე აქვს სტანდარტული ზომის ძირითადი სტანდარტები, რომლებიც შემდეგ მორგებულია თითოეული კლიენტის სხეულის ტიპზე და მხოლოდ ამის შემდეგ მოდელირებულია მომავალი პროდუქტის ესკიზის მიხედვით.

ქალების, ბავშვებისა და მამაკაცებისთვის ტანსაცმლის შექმნისას მნიშვნელოვანი განსხვავებებია საფუძვლების აგებაში, სხეულის ტიპის განსხვავებების საფუძველზე.

იმისდა მიუხედავად, რომ ბავშვთა ტანსაცმლის დიზაინი უმარტივესად ითვლება, პროფესიონალი დიზაინერები ვარჯიშს იწყებენ ქალის ტანსაცმლით.

მამაკაცის გარე ტანსაცმლის შექმნა (კოსტუმები და ქურთუკები) სამკერვალო ხელოვნების სიმაღლედ ითვლება - ყველაფერი უნდა იყოს უნაკლო, დიზაინიდან სამკერვალოებამდე.

ამჟამად, არსებობს მრავალი პროგრამა ძირითადი ნახატების შესაქმნელად და მოდელირებისთვის - ე.წ. CAD სისტემები (ავტომატური ტანსაცმლის დიზაინის სისტემები). კომპიუტერზე დიზაინი ბევრჯერ უფრო სწრაფი და მარტივია, ვიდრე ნახატების „ხელით“ შექმნა - ბევრი ოპერაცია ხდება ავტომატურად, არ არის საჭირო ძირითადი პრინციპების ფიზიკური შენახვა, მოდელირების ეტაპი ინტერაქტიულია.

სამწუხაროდ, ასეთი ჭკვიანური პროგრამებიც კი მოითხოვს დიზაინერს იცოდეს კლასიკური სამშენებლო ტექნიკა, გაიგოს სხეულის მოცულობა, ხაზების სილამაზე და პროპორციები.

პეტერბურგისა და მოსკოვის ჩვენს სკოლებში შეგიძლიათ შეისწავლოთ ქალის, საბავშვო და მამაკაცის ასორტიმენტის დიზაინი და მოდელირება. დეტალები საიტზე:

• პეტერბურგში
• მოსკოვში

თქვენ ასევე შეგიძლიათ გაიაროთ კურსი ქალის ტანსაცმლის დიზაინისა და მოდელირების შესახებ დისტანციურად ჩვენს ონლაინ სკოლაში