가정 수공예품의 패치워크 재봉 방법.

남은 천 조각으로 만든 할머니의 간단한 수공예품은 이제 패치워크라고 불리는 민속 예술과 공예품의 전체 부분으로 바뀌었습니다. 다양한 색상, 다양한 또는 규칙적인 모양의 조각을 결합하는 다양한 기술을 통해 매우 아름답고 특별한 제품을 만들 수 있습니다. 패치워크는 실내 장식에 자주 사용됩니다.

초보자를 위한 패치워크: 다양한 기술

패치워크 마스터링의 첫 번째 단계는 가장 간단한 기술부터 시작해야 합니다.

• 전통적인.기본은 패브릭 천으로, 그 위에 뒷면에 수 놓은 패치가 적용됩니다. 조각으로 이루어진 패턴이 제품의 앞면입니다. 대부분 이 방법을 사용하여 냄비 홀더와 얇은 담요를 장식합니다.

DIY 주방용품

조각으로 장식된 침대보

• 빠른 사각형. 가장 쉬운 방법입니다. 준비된 다색 사각형 패치를 특정 패턴으로 접습니다. 그것은 모두 바늘 여인의 상상력에 달려 있습니다.

학생들을 위한 아주 간단한 패치워크 방법

• 스트라이프 대 스트라이프.다양한 스트립 컷은 나선형 또는 지그재그 모양, 수평 또는 수직 방향 등 다양한 방식으로 연결됩니다.

직접 만든 부드러운 베개

• 마법의 삼각형.작업의 첫 번째 단계를 수행할 때 이등변 삼각형을 사용하는 것이 좋습니다. 그들로부터 어떤 패턴을 만드는 것은 매우 쉽습니다.

트라이앵글 퀼트

패치워크의 바르젤로 기법: 초보자를 위한 패턴

개략도

길이와 너비를 선택한 다양한 색상의 6개 조각을 준비합니다(완성된 캔버스의 원하는 크기에 따라 다름).

톤에 따라 컷을 배포합니다.

우리는 스트립을 먼저 잘못된 쪽에서 쌍으로 꿰맨 다음 하나의 전체 천으로 꿰매었습니다.

고르지 않은 가장자리를 잘라냅니다.

함께 꿰매기: 첫 번째와 마지막 스트립

직선 바젤로 스트립 절단

패턴에 따라 스트립을 접은 다음 함께 바느질합니다. 캐스트 온 스트립의 과도한 솔기를 찢어냅니다. 완제품을 테이프로 테두리 처리

모든 것이 올바르게 완료되면 아름다운 담요 또는 망토를 얻습니다.

패치워크 재봉의 패치워크 기술: 초보자를 위한 패턴

실시예 1

실시예 2

실시예 3

실시예 4

실시예 5

실시예 6

피자 패치워크 기법: 초보자를 위한 패턴

• 특정 구성표가 필요하지 않으므로 매우 편리한 옵션입니다.
• 모든 크기의 직물 조각으로 제작
• 완제품에서 선택한 크기의 천 조각에 스크랩을 놓습니다. 그림은 완전히 임의적입니다.
• 위에 오간자 층을 바르세요
• 다림질하자
• 스크랩에서 또 다른 그림을 넣습니다.
• 다시 오간자로 덮어주세요
• 기계에서 전체 템플릿을 퀼팅

퀼팅 패치워크 옵션

패치워크 청바지를 위한 미친 기술: 초보자를 위한 패턴

• 파손된 오래된 청바지로 독창적인 제품을 만들 수 있는 이상적인 기회입니다.
• 이 기술에는 다양한 모양의 그림, 단추, 구슬, 모조 다이아몬드, 리본, 레이스 및 기타 예측할 수 없는 요소가 있는 장식, 라벨, 주머니, 오래된 청바지에 있는 기성 스티치 솔기가 사용됩니다.
• 계획이나 플롯에 대한 요구 사항이 없기 때문에 매우 예측할 수 없고 유용한 제품을 만들 수 있습니다.

패치워크 장인정신으로 인테리어 꾸미기

우리는 낡은 캔버스 바지로 핸드백을 만듭니다

사용됨: 해어진 가장자리, 주머니, 스티치된 지퍼 및 기타 오래된 청바지의 장식 요소

패치워크의 보로 기법: 초보자를 위한 패턴

• 보로(Boro) 스타일의 에스닉 패션은 일본 응용 예술의 탁월한 대표자입니다.
• 이 기술에는 헝겊 조각과 스크랩으로 다닝을 모방하는 것이 포함됩니다.
• 패치 하나하나를 손으로 꿰매기 때문에 작업이 매우 노동집약적입니다.
• 이 기술을 사용하여 만든 모든 제품은 매우 독특하고 장식적입니다.
• 초보 바느질 여성이라도 평범하고 지루한 가방을 특별한 옷장 아이템으로 바꿀 수 있습니다.

우리는 가방 앞면에 다양한 모양으로 자른 직사각형을 배치합니다.

우리는 각 그림을 손으로 꿰맨 다.

인상적인 제품이 준비되어 있습니다

패치워크의 Lyapochika 기법: 초보자를 위한 패턴

가장 일반적인 유형의 기술입니다. 우리 조상들도 이 기술을 사용하여 카펫을 만들었습니다. 얇은 편직 스트립이 베이스에 꿰매어져 있습니다. 색상 구성이 다양할수록 제품이 더 흥미로워집니다.

개구리 스타일의 장식 베개

전통적인 패치워크 러그

아름다운 패치워크 옷 재봉 : 다이어그램, 사진

• 패치워크 스타일로 옷을 만드는 데는 많은 시간과 인내가 필요합니다.
• 겉옷, 드레스, 블라우스, 심지어 부츠와 슬리퍼까지 조각으로 만들 수 있습니다.
• 크기가 거의 같은 조각을 선택하십시오.
• 가능한 한 많은 색상이 있으면 항상 하나의 주요 색상이 있어야 합니다.
• 헌 옷의 남은 조각, 새 천의 남은 부분을 사용할 수 있습니다.

따뜻한 패치워크 재킷

제품구성도

청바지의 환상

조화로운 패치워크 의상

패치워크 기법을 활용한 또 다른 의상

직물 조각으로 만든 Boyarka

패치로 장식된 아늑한 가정용 슬리퍼

어린이를 위한 아름다운 패치워크: 다이어그램, 사진

템플릿: 산책하는 닭

템플릿으로 만든 기성품 침대보

도식 이미지: 우산 아래 창작 치킨

제안된 계획에 따른 어린이 담요

스크랩으로 만든 소녀의 핸드백

천 조각으로 만든 아플리케로 장식된 어린이용 턱받이

패치워크 기법을 활용한 아름다운 패널

패치워크 기법을 활용한 어린이방 베개

아름다운 패치워크 바느질 냄비 홀더

• 패치워크 스타일로 제작하면 큰 비용이 들지 않는 실용적인 아이템은 가까운 친구나 친척들에게 멋진 선물이 될 수 있습니다.
• 냄비받침은 다양한 모양과 크기로 만들 수 있어 패치워크 바느질을 처음 시작하는 사람들이 작업을 매우 쉽게 할 수 있습니다.

천 조각으로 만든 주방용품 고양이 패턴

고양이와 함께 기성품 냄비 홀더

냄비 벙어리 장갑 옵션

부엌 인테리어에 재미있는 올빼미

오븐 장갑에 있는 조각에서 나온 나뭇잎

패치워크 스타일의 안주인을 위한 밝은 크리스마스 트리

나뭇잎 모양의 천 조각으로 만든 냄비 홀더를 위한 또 다른 옵션

비디오: 천 조각으로 만든 냄비 홀더

아름다운 패치워크 가방

패치워크 수공예품 옵션 중 하나가 위에서 논의되었습니다.

이러한 유형의 민속 예술은 모든 유형의 가방에 사용할 수 있습니다.

자신의 손으로 가방의 독점 버전

조각으로 아름다운 장식

패치워크 기법을 활용한 섬세하고 창의적인 모델

특이한 옷장 디테일을 만드는 단계

양말로 만든 아름다운 패치워크 바느질

패치워크 기술은 양말의 구멍을 패치하는 데 자주 사용됩니다. 그러나 때때로 양말은 독특한 수제 제품에 사용됩니다.

낡은 양말로 만든 새

멋진 양말 용

물이 새는 양말로 만든 재미있는 올빼미

천 조각으로 만든 패치워크

다음 예를 사용하여 이 기술을 살펴보겠습니다.

• 1.5m 길이의 천 조각에서 두 개의 노란색 줄무늬와 같은 수의 파란색 꽃 줄무늬를 잘라냅니다.

준비단계 1

• 각도가 60도인 눈금자나 각도가 30도인 일반 눈금자를 사용하여 자릅니다.
• 잘라낸 부분에 Whatman 종이의 빈 시트를 놓습니다.
• 하단 끝 부분 일치

준비단계 2단계

• 스트립 너비에 맞게 시트 상단을 자릅니다.
• 눈금자에 표시된 30도 지점까지 종이 가장자리의 측면을 적용합니다.
• 솔기 여유분을 남겨두고 삼각형의 상단을 약간 경사지게 만듭니다.

준비단계 3

• 의도한 선을 따라 선을 그리고 결과 삼각형을 잘라냅니다.
• 테이프를 사용하여 그림과 같이 눈금자를 부착합니다.

준비단계 4

본론으로 들어가자

• 같은 색의 스트립을 안쪽으로 안쪽으로 접습니다.
• 첫 번째 삼각형 조각을 잘라냅니다.
• 우리는 두 개의 동일한 삼각형 모양을 얻었고 나중에 아름다운 냅킨을 만들 것입니다.
• 비슷한 방식으로 깔개의 삼각형을 자릅니다.

1단계

• 다음으로 자의 거꾸로 된 쪽을 사용하여 테두리의 반대쪽 부분에서 모서리를 측정합니다.
• 측정 선을 따라 자르십시오 - 냅킨 부분이 두 개 더 있습니다
• 눈금자의 위치를 ​​다시 변경하고 트랙의 삼각형을 자릅니다.
• 결과적으로 스트립의 한쪽에는 러그용 모서리 두 개를 준비하고 다른 한쪽에는 냅킨용 모서리 두 개를 준비해야 합니다.
• 스트립의 다른 쪽 가장자리에서도 비슷한 방식으로 모든 조작을 수행하지만 거울 이미지에서는
• 완제품을 받아요
• 다음으로 패딩안감과 리본테두리를 만들어주시면 됩니다

최종 단계

니트 러그의 패치워크 재봉

• 스크랩으로 니트 러그를 만드는 가장 좋은 방법은 위에서 설명한 Lyapochika 기술을 사용하는 것입니다.
• 부리 모양의 니트 조각을 재봉하여 패턴을 복잡하게 만들 수 있습니다.

오리지널 패치워크 러그

패치워크: 마법의 삼각형 기법, 냅킨

마법의 삼각형으로 냅킨 장식하기

• 패치워크 재봉에서 가장 인기 있는 기술 중 하나
• 삼각형을 사용하면 다양한 패턴과 장식품을 만들 때 매우 편리합니다.
• 이등변삼각형 작업이 매우 쉽습니다.
• 창의적인 과정은 간단합니다. 삼각형이 짧은면과 함께 꿰매어집니다. 긴 다색 줄무늬 패턴이 형성되고 긴면이 사각형 패턴이 얻어집니다.

사각형의 패치워크

정사각형 조각으로 만든 포근한 베개

저렴한 사각형 패치워크 기술은 간단하고 쉽기 때문에 초보자에게 최적의 솔루션입니다. 이러한 패턴을 만들려면 위에 제공된 bargelo 기술을 사용할 수 있습니다.

패치워크 제품: 사진

항상 단순하지는 않지만 매우 흥미로운 민속 예술 주제입니다. 기술을 익히면 새로운 아이디어에 영감을 줄 것입니다.

각 needlewoman은 사용 가능한 기술에 대해 개별적인 접근 방식을 가지고 있습니다.

이 수공예품에서는 원본과 동일한 스크랩을 선택하는 것이 매우 어렵 기 때문에 가장 단순한 아이디어라도 반복하는 것이 거의 불가능합니다.

이것이 바로 패치워크 모자이크가 특별한 의미를 갖는 이유입니다. 이것이 독특함입니다.

비디오: 초보자를 위한 패치워크. "글쎄" 기술

패치워크 스타일(패치워크 또는 패치워크 기하학)은 최고의 패션 트렌드에서 가장 영예로운 위치 중 하나를 차지합니다. 의류의 패치워크 스타일은 무엇입니까? 패치워크가 무엇인지, 어떤 아이디어를 직접 실현할 수 있는지, 패치워크 기법, 완제품 갤러리인 "패치워크 스타일 의류"(패치워크 스커트, 패치워크 바지, 코트, 드레스, 재킷 패치워크)에 대해 자세히 알아보세요. , 가방과 부츠, 디자이너 옷의 미친 패치워크까지 쇼의 사진을 보고 유명한 Couturier 및 패션 하우스 제품의 패치워크 스타일을 감상하세요.

유명한 디자이너가 패치워크에 대한 어떤 아이디어를 제공합니까? 아마도 이 제품들은 당신이 자신만의 새로운 아이디어를 생각해내도록 영감을 줄 것입니다. 일부 품목은 패치워크 스타일로 만들어지고 다른 품목은 패치워크를 모방한 직물로 만들어집니다. 따라서 바느질을 할 줄 모르거나 패치워크를 할 시간은 없지만 이런 스타일의 물건을 옷장에 두고 싶다면 패치워크를 모방한 패치워크 스타일의 원단을 찾아보세요.

Chloe 컬렉션의 옷 패치워크

Dior의 패치워크 팬츠. 모델 벨라 하디드

또한 이 기사에서는 알마티, 아스타나, 카자흐스탄에서 패치워크용 직물과 도구를 구입할 수 있는 곳과 패치워크를 아직 모르는 경우 알마티에서 패치워크 기술(패치워크)을 배울 수 있는 곳, 알마티의 패치워크 과정을 소개합니다. 핸드메이드와 독창성이 패션입니다!

패치워크 스타일. 에트로 컬렉션에서

옷의 패치워크

패치워크(패치워크)- 기술은 새로운 것이 아닙니다. 긴 겨울 저녁에 우리 할머니와 증조 할머니는 천 조각으로 다채로운 패치 워크 담요와 베개를 만들었습니다. 그 당시에는 아무도 스타일과 패션 트렌드에 대해 생각하지 않았습니다. 이로 인해 직물을 절약하고 더 이상 입을 수 없는 물건에 두 번째 생명을 불어넣는 것이 가능해졌습니다.

시간이 지남에 따라 패치워크는 검소한 주부의 무기고에서 공예가로 옮겨갔고 빠르게 매우 인기 있는 바느질 유형이 되었습니다. 그러나 그 본질은 동일하게 유지됩니다. 즉, 다색 (또는 다중 질감) 재료로 제품을 만드는 것입니다.

타미힐피거 컬렉션에서

타일 ​​패치워크 부츠(디올)

천 조각을 사용하여 커튼, 장식용 베개, 패치워크 담요(실내 패치워크)로 집 내부를 장식하거나 세련되고 독창적인 물건(옷의 패치워크)으로 옷장을 보충할 수 있습니다.

물론 패치워크 스타일로 무언가를 만들려면 많은 작업과 시간이 필요합니다(실제로 다른 바느질 작업과 마찬가지로). 동일한 크기의 플랩을 선택하는 것이 좋지만 색상과 질감이 다른 만화경에서는 여전히 지배적인 색상이나 음영이 있는 것이 바람직합니다. 원칙적으로 드레스, 스커트, 재킷, 블라우스 등 스크랩으로 무엇이든 꿰맬 수 있습니다. 조각으로 자른 낡은 옷 외에도 새 천을 사용할 수도 있습니다. (이제 수공예품을 판매하는 많은 상점에서 다양한 인쇄물과 다양한 색상의 패치워크용 특수 천을 구입할 수 있습니다.) 또는 패치워크 패턴으로 기성품을 구입하세요.

다음은 패션쇼의 모피 코트(시 스타일) 사진입니다.

Fenfi, Valentono, Saint Laurent 컬렉션의 패치워크 모피 코트

디올 퍼 코트

재킷, 블레이저(패치워크). 사진

패치워크 스타일은 밝고 독창적입니다.그는 확실히 관심을 끌 것입니다. 따라서 패치워크 스타일의 소품은 현명하고 신중하게 액세서리를 선택해야 합니다. 따라서 중성 색조의 로우 컷 신발이나 샌들과 어울리는 보석이나 나무 보석이 적합합니다. 패치워크 기술(가죽 조각이나 다양한 색상의 직물)을 사용하여 만든 핸드백도 룩을 잘 보완해 줍니다.

패치워크 스커트 사진:

현대 패셔너블한 의상의 패치워크 스타일(Etro 컬렉션)

패치워크 기법을 이용해 만든 옷은 원칙적으로 에스닉 스타일과 보호 스타일에 속한다. 둘 다 이제 매우 인기가 있습니다. 세계의 많은 패션 하우스에서는 컬렉션에 "패치워크" 의류를 선보입니다. 따라서 가장 눈에 띄는 사례 중 하나는 Etro 브랜드의 가을-겨울 컬렉션입니다.

그녀의 컬렉션에서 패션 하우스의 크리에이티브 디렉터인 Veronica Etro는 따뜻한 팔레트를 사용했습니다. 금색, 베이지, 토바코 그레이, 다양한 갈색 색조가 지배적이었습니다. 아늑한 색상 구성은 집과 같은 느낌, 안정감, 안정감을 줍니다. . 패치워크 스타일 컬렉션에 대한 새로운 아이디어를 찾기 위해 디자이너는 고급스러운 실내 장식에 관심을 돌렸고 카펫, 벽지 및 태피스트리의 독특한 패턴에서 영감을 받아 실크와 가죽, 스웨이드와 벨벳을 결합하여 실제 퍼즐을 만들었습니다. , 신중하게 디자인된 프린트로 원단을 능숙하게 선택하여 3D 효과를 얻었습니다.

다양한 소재로 만든 "모자이크"에서 주의를 산만하게 하지 않기 위해 디자이너는 단순하고 "깨끗한" 실루엣을 선택했습니다. 즉 헐렁한 튜닉과 바지, 모직 코트 가운, 스트레이트 재킷, 시스 드레스, 바닥까지 내려오는 기둥 드레스 등이 있었습니다. , 약간 벌어진 스커트.

DIY 패치워크 의류

물론 빅토리아 에트로 작품 갤러리의 패치워크는 집에서 재현하기 어려울 것이다. 그러나 욕망과 상상력이 있다면 초보 바늘 여성도 패치워크에 접근할 수 있습니다!

패치워크 기법은 패치워크 기하학입니다.당신이 해야 할 일은 옷장을 열고, 오랫동안 잊고 있었던 오래된 물건 더미를 꺼내고, 패치워크 도구로 무장하고, 전투에 돌입하는 것뿐입니다!

Salvatore Ferragamo 컬렉션의 패치워크 스타일

이 분야를 처음 접하는 경우 미리 만들어진 패턴 패턴을 사용할 수 있습니다(잡지나 수공예품 웹사이트에서 찾을 수 있음). 뭐, 바늘과 실을 직접 접해 본 사람이라면 자신만의 디자인을 개발하여 독특한 것을 만들어 볼 수도 있을 것입니다. 가장 인기 있는 아이디어 중 하나는 패치워크 스커트입니다. 낡은 청바지와 스웨터로 만들 수 있습니다. 대조되는 "패치"를 바느질하여 패치를 사용하여 청바지 자체를 업데이트할 수도 있습니다.

타미힐피거 컬렉션에서

길게 흐르는 플레어 스커트와 넓은 바지 a la Marlene Dietrich, 패치워크 스타일의 퀼로트는 매우 아름답고 독창적입니다.

Vepsian 인형에 대해 조금.나는 부적을 좋아하는 사람들을 즉시 실망시킬 것입니다. Vepsian 인형은 그렇지 않습니다. 그것은 단지 1975년에 6세 소녀가 민족지학자를 위해 만든 놀이 인형일 뿐입니다. 더 정확하게 말하면, 그 소녀는 상트페테르부르크에 있는 러시아 민족지 박물관 컬렉션에 보관되어 있는 세 개의 놀이 인형을 만들었습니다. 오랫동안 박물관에는 재능 있는 여성 공예가들이 기금을 가지고 일할 수 있는 민족 클럽인 "Paraskeva"가 있었습니다. 약 20년 전, "사람들 사이에 퍼져" 수많은 전설로 뒤덮인 베프시안 인형의 복제품을 공개한 것은 바로 그들이었습니다. 그리고 오늘날 이것은 제 생각뿐만 아니라 민속 인형의 유명한 "마스터"의 의견에서도이 인형에 대한 가장 신뢰할 수있는 정보입니다.

인형이 달린 구슬은 많은 관심을 끌기 때문에 어떤 상황에서 착용할지 즉시 결정해야합니다. 일반적으로 천구슬은 축제나 여름방학 산책, 마스터클래스 등에서 민족의상과 함께 입거나 린넨이나 면직물로 만든 옷과 함께 입는다. 어린 소녀들도 그들을 매우 좋아합니다. 그리고 아기 슬링 구슬로는 직물 구슬 외에도 간단한 나무 구슬을 사용하고 모든 구성 요소를 단단히 연결하는 경우 매우 적합합니다.

그럼 시작해 보겠습니다. 인형의 디자인을 살짝 바꾸고, 제작이 끝나는 시점이 아닌 제작과정에서 스카프를 머리에 씌워주었어요. 내 의견으로는 이것이 더 정확하다는 것이 밝혀졌습니다. 구슬용이 아닌 인형 자체를 만드는 경우 작업이 끝나면 스카프가 묶입니다. 그리고 모든 직사각형 부분은 결이나 위사를 따라 엄격하게 절단되므로 원시 쿨라 드레스가 고르게 "프린지"됩니다. 인형 전체가 하나의 실로 묶여 있습니다. 즉, 작업 중에 실이 끊어지지 않고 공에서 떨어지지 않습니다.

다음이 필요합니다.

1. 머리에 쓸 밝은 색의 직사각형 천 조각으로 크기가 약 7.5 x 7.5cm(7.5 x 8cm이면 별 문제 없음)입니다.

2. 인형 드레스용 메인 천 조각(7 x 7 cm) 3개.

3. 7 x 7cm 크기의 손잡이용 추가 천 조각 2개 사진을 찍을 때 손잡이를 잊어버렸고 그 과정에서만 기억났기 때문에 사진에는 없습니다. 스카프와 같은 버건디 원단으로 손잡이를 만들었습니다 (사진의 삼각형 플랩).

4. 삼각형 숄 스크랩. 그것을 준비하려면 한 변이 8cm인 정사각형을 대각선으로 반으로 자릅니다. 낮은 머리 장식을 모방하려면 금속 또는 새틴 리본도 필요합니다.

5. 앞치마용 작은 직사각형 조각(2.5 x 5 cm).

6. 직경이 약 4.5 - 4.7cm인 구슬용 기본 천과 추가 천의 원은 짝수가 있어야 하며 그 수는 귀하의 재량에 달려 있습니다. 템플릿 없이 눈으로 원을 잘라냈습니다.

7. 나무, 유리 또는 플라스틱 구슬. 더 큰 구멍이 있으면 더 좋습니다.

8. 아이리스 실과 비즈용 원단 색상의 일반 강화 35LL 또는 45LL 실. 내가 가장 좋아하는 것은 베이지 색입니다. 거의 모든 천에 보이지 않습니다.

9. 눈이 크고 두껍지 않고 끝이 뾰족한 바늘과 다닝 바늘을 손으로 만듭니다.

10. 약간의 패딩. 완성된 비드가 쉽게 뚫릴 수 있도록 충전재의 품질이 좋아야 합니다. 나는 홀로 파이버를 사용하지만 "공"은 아니지만 일반 섬유를 사용합니다.

12. 편리한 날카로운 가위.

인형 만들기

1. 속을 촘촘하게 공 모양으로 만들어 헤드용 라이트 플랩 중앙에 놓습니다. 머리 스카프 천의 색상에 맞게 "아이리스" 실도 준비해야 합니다.

2. 공을 "편향된"천으로 덮고 모든 접힌 부분을 머리 뒤쪽으로 다시 분산시킵니다. 머리의 직경은 약 1.5cm 여야합니다.

3. 실뭉치의 꼬리부분을 사진과 같이 올려놓고 실을 꽉 잡아주세요.

4. 공에서 나오는 실로 결과 헤드를 단단히 되감습니다. 고리로 2~3회 고정해 주세요.

우리의 고정 고리는 뜨개질 바늘에 고리를 던지는 프로젝트 초기에 뜨개질에 사용되는 것과 동일한 고리입니다. 나는 그것을하는 방법을 "당신의 손가락으로"설명하려고 노력할 것입니다. 손바닥을 펴고 오른손을 몸쪽으로 돌리고 엄지와 집게 손가락을 구부린 다음 그 위에 실을 던지십시오. 실은 타래에서 먼저 엄지손가락으로, 그 다음 검지로 이어집니다. 새끼 손가락과 약지를 구부려 타래에서 나오는 엄지 손가락 아래 실을 잡고 구부러진 가운데 손가락이 검지 아래 실을 잡아야합니다. 손등을 몸쪽으로 돌리고 집게 손가락 아래 실로 형성된 삼각형에 인형의 머리를 놓습니다. 실을 조이세요.

5. 스카프의 긴 부분을 반대쪽으로 0.5cm 접고 반대쪽에 리본을 달아주세요.

6. 열 손가락을 모두 사용하여 스카프를 인형 머리 위에 놓고 머리 측면을 따라 접습니다.

7. 공에서 나오는 실을 이용해 스카프와 함께 인형의 목을 감싸고 고정고리를 만들어 주세요. 실을 자르지 마십시오.

8. 가슴 부분에 두 개의 동일한 공을 만들어 사진과 같이 중앙에서 오프셋된 메인 천의 사각형 위에 놓습니다.

9. 머리와 같은 방식으로 공 중 하나를 천으로 덮고 공이 모서리 중 하나에 더 가까워야 함을 잊지 마십시오. 머리에서 "나오는" 실로 그것을 감싸겠습니다. 머리에서 10~15cm 뒤로 물러나서 왼손 엄지손가락으로 포니테일을 잡고 오른손으로 가슴을 감싸세요. 고정 고리를 만드십시오.

10. 두 번째 가슴을 만들어 첫 번째 가슴에 붙인 후 두 가슴을 감싸서 고정합니다.

11. 가슴 부분을 작업물에 테이프로 붙입니다.

뒷면에는 머리와 허리(실) 사이에 가슴 높이와 같은 거리가 있어야 합니다. 그렇지 않으면 인형의 머리가 위로 올라가게 됩니다.

12. 손 조각 중 하나를 가져옵니다.

13. 사진과 같이 모서리 중 하나를 반대쪽으로 접습니다.

14. 사진과 같이 공작물을 반으로 접습니다.

15. 핸들 블랭크를 오프셋 튜브 안으로 굴립니다.

16. 손잡이를 옆면에 놓고 인형에 테이프로 붙여주세요.

17. 두 번째 손잡이를 비틀어 인형에 부착하고 테이프로 붙입니다. 몇 번 반복하는 것을 잊지 마십시오.

18. 드레스의 세 번째 사각형에서 모서리를 반대쪽으로 접고 살짝 드레이프한 후 조각을 인형 뒷면에 부착하고 테이프로 붙입니다.

19. 앞치마 조각을 인형 오른쪽이 아래로 향하게 하여 올려주세요.

20. 앞치마로 인형을 감싸고 고리로 몇번 고정해주세요. 사진에서는 실이 옆에 있지만 앞치마 아래에 남도록 앞으로 가져와야합니다. 이제 실을자를 수 있습니다.

21. 앞치마를 내리면 인형 완성!

인형에게 얼굴을 줄지 말지는 당신의 선택입니다. 인형에 얼굴을 수놓았어요. 자수하기로 결정했다면 검은 실을 사용하지 말고 갈색을 사용하십시오. 검은색 실은 거칠어 보이고, 갈색 실은 실제보다 어둡게 보입니다.

구슬 만들기

1. "가장자리 위로" 솔기를 사용하여 원을 실에 모으고 바늘을 사용하여 원의 가장자리를 안쪽으로 2-3mm 구부립니다. 이 솔기를 가장자리 너머 솔기와 혼동하지 마십시오. 우리의 경우에는 바늘에 있는 몇 바늘을 "선택"한 다음 바늘을 빼내고 원 모양의 매듭에 도달할 때까지 다시 몇 바늘을 집어 올립니다.

2. 작업물을 조금 당깁니다. 모든 스티치가 서로 어느 정도 평행한지 확인하십시오.

3. 이미 만들어진 공을 안에 넣습니다. 스터핑을 실험해 보세요. 공은 접히는 부분을 최소화하면서 천이 최대한 잘 맞도록 단단해야 합니다. 처음에는 비드가 작동하지 않을 수 있으며 천에서 다른 원을 잘라내어 이 작업을 반복하면 이전 원은 버려야 합니다.

4. 실을 조여 고정합니다. 속이 튀어나온 경우 가위 끝으로 살살 밀어주세요. 원을 끝까지 당길 수 없다면 "고새머" 방법을 사용하여 비드를 꿰매고 구멍을 서로 반대되는 스티치로 연결하십시오. 바택을 만든 후 곧바로 실을 자르지 말고, 바택 옆에 바늘을 꽂고 반대편의 구슬을 빼내세요. 이제 뿌리 부분의 실을 자릅니다. 완성된 비드의 직경은 1.5~1.7cm입니다.

비드 조립

1. 인형과 비즈를 완성된 모습대로 배열합니다.

2. 레이스를 준비합니다. 기성품으로 가져갈 수도 있고 직접 만들 수도 있습니다. 나는 두 개의 동일한 길이의 실에서 "아이리스"를 비틀었습니다. 레이스의 경우 구슬 길이의 두 배를 측정하고 인형 벨트에 20cm를 추가하고 실과 매듭을 비틀기 위해 20cm를 더 추가해야합니다. 실 두 개를 묶고 의자나 소파 등받이에 핀으로 매듭을 고정합니다. 공장에서 비틀어지는 방향으로 실을 하나씩 비틀어줍니다. 실 하나를 비틀고 나면 보통 이를 이빨로 잡고 다른 실을 비틀므로 실을 잡는 데 도움을 줄 사람을 찾을 수 있다면 좋습니다! 실을 모아서 매듭으로 묶어주세요. 이제 천천히 풀면 실이 서로 꼬여 있어야 합니다. 실이 스스로 꼬이지 않고 서로 꼬여 있는지 확인하고 잘못된 꼬임을 곧게 펴십시오.

3. 구슬을 묶기 시작합니다. 우리는 끈 끝에 좋은 매듭을 묶고 인형 벨트 끝에 올 첫 번째 구슬을 묶습니다. 구멍이 큰 기성품 구슬을 찾으면 좋습니다. 그렇지 않은 경우에는 천에서 비드를 끈 후 매번 아래 사진과 같이 바늘에서 레이스를 꺼내 비드에 끼워야합니다. 구슬이 아름답다면 보낸 시간이 정당합니다.

4. 그런 다음 뒤에서 인형 손잡이를 뚫습니다.

5. 인형을 뒤집어 벨트용 비드로 레이스의 꼬리 부분을 필요한 길이만큼 측정합니다.

6. 구슬을 하나씩 묶어주세요. 짠 구슬의 보기 흉한 면인 주름이 아래를 향해야 합니다.

7. 구슬을 모두 꿰면 인형의 반대쪽 팔을 뚫고 인형 뒤에서 바늘과 끈을 꺼냅니다. 우리는 벨트의 두 번째 구슬을 묶고 구슬을 우리 자신이나 마네킹에 놓고 길이를 확인하고 모든 구슬을 조정 한 다음 매듭을 묶고 코드를 자릅니다.

벨트 끝을 앞쪽으로 묶습니다. 이렇게 하면 언제든지 인형의 벨트를 풀고 구슬의 길이를 변경할 수 있습니다.

구슬이 준비되었습니다!

인형의 얼굴을 수놓은 경우 볼에 연지를 발라줄 수 있습니다. 이렇게하려면 칼을 사용하여 일반 빨간색 연필 심을 가루로 닦아낸 다음 면봉으로 뺨에 부드럽게 바르십시오.

인형 패치와 구슬의 모든 크기는 임의적이므로 실험을 통해 자신에게 맞는 결과를 얻을 수 있습니다.

행복한 창의력!

패치워크 조끼

크기: 40-44

필요한 것: 베이지 200g과 흰색 및 크림색 각 100g의 자바 원사(면 85%, 폴리아크릴 15%, 90m/50g), 베이지 200g과 흰색 및 크림 Mystik 각 100g(54%) 면, 46% 비스코스, 110m/50g); 뜨개질 바늘 7 번, 후크 5 번; 버튼 2개.

주목! Java와 Mystik이 함께 짜여진 원사입니다.

얼굴 표면: 얼굴. 아르 자형. - 명 p., 아웃. 아르 자형. - 안뜨기하다 피.

가터 스티치 : 니트. 그리고 밖으로. 아르 자형. - 명 피.

투각 패턴: 짝수 개의 루프.
명 행: * 실 1개 이상, 안뜨기하다 방향으로 2바늘을 짜고, *부터 반복합니다.
밖으로. 행: * 실 1개 이상, 안뜨기하다 방향으로 2바늘을 짜고, *부터 반복합니다.

편직 밀도 : 13p 및 17.5p. = 10 x 10cm.

뒤 : 두 부분으로 편직됩니다. 먼저 오른쪽 앞면에 흰색 실로 44땀을 꿰고 플래킷을 6땀 엮습니다. 가터 스티치. 그런 다음 46r을 뜨다. 다음과 같이: 크롬, 3p. 가터 스티치, 36p. 새틴 스티치, 3p. 가터 스티치, 크롬. 그런 다음 모든 루프에 4줄을 편직합니다. 가터 스티치. 여기에서 다음과 같이 베이지색 실로 뜨다: 4 r. 가터 스티치, 36 문지름. 다음과 같습니다: 크롬, 가터 스티치 3바늘,
36p. 새틴 스티치, 가터 스티치, 크롬. 그런 다음 모든 루프에 6줄을 편직합니다. 가터 스티치 및 바인딩 = 총 높이 58.5cm. 같은 방법으로 두 번째 부분을 뜨되 첫 번째 56r을 뜨십시오. 베이지 색과 나머지 46 문지름. 크림실. 뒷면 중앙 솔기를 재봉하고 바닥을 통풍구처럼 25cm 열어 둡니다.

오른쪽 선반: 베이지색 실로 44바늘 캐스트하고 플래킷으로 6바늘 편직합니다. 가터 스티치. 그런 다음 46r을 뜨다. 다음과 같이: 크롬, 3p. 가터 스티치, 36p. 새틴 스티치, 가터 스티치, 크롬. 그런 다음 모든 루프에 4줄을 편직합니다. 가터 스티치. 여기에서 다음과 같이 크림 실로 뜨다 : 4 r. 가터 스티치, 그 다음 36 r. 크롬, 가터 스티치 3바늘, 오픈워크 패턴 36바늘, 가터 스티치 3바늘, 크롬. 동시에 7번째 크림 r에서 네크라인의 경사 부분을 니트합니다. 오른쪽에서는 가터 스티치 스트립 뒤의 두 루프가 함께 당겨집니다 (니트로 1 스티치, 1 니트를 제거한 루프를 통해 당깁니다). 두 번째 r마다 이러한 감소를 11번 더 반복합니다. 그리고 4r마다 2번. 그런 다음 어깨의 나머지 30바늘에 6줄을 더 엮습니다. 가터 스티치를 하고 뒷 높이에서 스티치를 묶습니다.

삼베 주머니 : 흰색 실로 22 sts에 캐스트하고 22 p로 편직합니다. 명 스티치를 한 다음 루프를 옆에 두십시오.

왼쪽 앞: 흰색 실로 44바늘 캐스트하고 플래킷으로 6바늘 편직합니다. 가터 스티치를 한 다음 2줄을 뜨세요. 다음과 같이: 크롬, 3p. 가터 스티치, 36p. 새틴 스티치, 가터 스티치, 크롬. 그런 다음 크롬, 가터 스티치 3 스티치, 니트 스티치 7 스티치와 같이 포켓을 편직합니다. 새틴 스티치, 22p. 오픈워크 패턴, 7p. 새틴 스티치, 3p. 가터 스티치, 크롬. 이런 식으로 22r을 뜨고 그 후 중간 22p에만 뜨다. 가터 스티치를 한 다음 이 스티치를 묶으세요. 닫힌 고리 대신 삼베 주머니 고리를 작업에 넣고 7번째 줄에 설명된 대로 모든 고리를 계속 뜨개질합니다. 52r 이후. 캐스트 온 가장자리에서 모든 루프에 4줄을 편직합니다. 가터 스티치를 한 다음 베이지 색 실로 뜨다 : 4 r. 가터 스티치와 36 문지름. 다음과 같이: 크롬, 3p. 가터 스티치, 36p. 새틴 스티치, 가터 스티치 3 스티치, 테두리, 네크 라인의 경사를 대칭 적으로 감소시키는 동시에 (왼쪽에서 두 루프를 가터 스티치 플래 킷에 함께 편직). 그런 다음 어깨의 나머지 30바늘에 6줄을 더 엮습니다. 가터 스티치를 하고 뒷 높이에서 스티치를 묶습니다.

조립: 어깨와 측면 솔기를 재봉하고 측면 솔기의 상단 26.5cm를 암홀로, 하단 25cm를 통풍구로 남겨 둡니다. 삼베와 주머니를 꿰매십시오. 네크라인 경사 아래 오른쪽 선반에 6개의 체인 스티치로 2개의 단추 구멍을 코바늘로 만듭니다. p., 위쪽 고리는 크림색 실로, 아래쪽 고리는 베이지 색 실로 뜨개질합니다. 단추를 꿰매십시오.
KNITTING ON SPOKES 사이트에서 가져온 것입니다.