충의. 그것은 무엇입니까? 이것이 인간 세계의 도덕적 기초입니다. 이것은 자신의 원칙, 의무, 조국, 땅, 부모, 친구 및 사랑하는 사람에 대한 헌신입니다. 반대 개념은 반역입니다. 사람은 우선 자신을 속이고 도덕적 힘의 시험을 통과하지 못합니다. 사람들은 자신의 의무, 조국에 대한 충성심과 배신뿐만 아니라 사랑과 가족 관계에서 자신을 나타내는 방식에 대해서도 시험을 받습니다. 사랑과 가족에 대한 충실함만이 행복과 기쁨을 가져오고 삶을 의미로 채웁니다. 그리고 배신은 이유가 무엇이든 항상 감정, 신뢰, 사랑의 배신입니다. 이것은 마치 사람의 행복에는 항상 충실성이 필요하다는 생각을 강조하는 것처럼 고전이 작품에서 쓴 내용입니다.

소설의 예를 살펴 보겠습니다.
많은 푸쉬킨의여 주인공은 도덕적 힘을 테스트받습니다. "Dubrovsky"이야기에서 Masha Troekurova를 기억합시다. 예, 그녀는 Vladimir Dubrovsky를 사랑하며 아버지의 집에서 그와 함께 도망 갈 준비가되어 있지만 운명은 다르게 결정되었습니다. Masha는 Vereisky 왕자의 아내가됩니다. Dubrovsky가 결혼식 후 신혼 부부가 여행하던 마차를 멈췄을 때 Masha는 자신이 사랑하는 사람을 따르기를 거부했습니다. 왜? 나는 그녀가 자신의 도덕 원칙에 충실하기 때문에 아내이고, 왕자와의 결혼이 교회에 의해 신성화되고, 하나님에 대한 맹세를 어길 수 없다고 생각합니다.

푸쉬킨이 가장 좋아하는 소설 <유진 오네긴>의 여주인공 타티아나 라리나도 마찬가지다. “사랑해요, 왜 거짓말을 해요?” 그녀는 오랜 이별 끝에 그를 만난 오네긴에게 말한다. 그러나 Tatyana는 이제 왕자의 아내이며 그녀의 도덕적 특성으로 인해 남편을 속이는 것을 허용하지 않습니다. 그녀는 자신의 삶을 연결해 준 사람에게 영원히 충실할 것입니다. 이것은 그녀의 본성의 온전함과 깊이를 드러냅니다. "그러나 나는 다른 사람에게 주어졌고 영원히 그에게 충실할 것입니다." 푸쉬킨의 여주인공이 한 이 말은 그녀가 도덕적 힘의 시험을 통과했음을 나타냅니다. 모든 사람이 가족의 의무에 충실하는 방법을 아는 것은 아닙니다. 그러나 이것이 바로 가족의 행복과 사랑의 기초입니다. 불행히도 많은 사람들은 인생을 살아본 후에야 이것을 이해합니다. 저는 이렇게 말하고 싶습니다. "푸쉬킨에게 연락하고 그의 영웅들로부터 가장 가까운 사람들에게 충실하는 법을 배우십시오."

소설 L.N. 톨스토이의 "전쟁과 평화"는 또한 사랑에 대한 충성심과 배신에 대해 이야기합니다. 이 작품을 읽으면서 우리는 작가가 사랑하는여 주인공 나타샤 로스토바의 운명에 항상 관심을 갖고 따라갑니다. 다음은 그녀의 첫사랑 인 Boris Drubetsky에게 헌정 된 페이지입니다. 생애 첫 성인 무도회에 참석한 나타샤의 모습입니다. 그녀가 Andrei Bolkonsky를 만나는 곳은 바로 여기입니다. 그러다 중매, 결혼식이 1년 뒤 예정돼 있다. 그러나 Anatol Kuragin은 나타샤의 삶에 나타납니다. Anatole과의 관계를 Andrei 왕자의 배신이라고 부를 수 있습니까? 결국, 조금 더-그리고 그녀는 그와 함께 도망 갔을 것이고, 자신과 가족을 불명예스럽게했을 것이고, 불행했을 것입니다. 결국 우리는 젊은 Kuragin이 어리 석고 쓸모없는 사람이며 결혼했다는 것을 알고 있습니다. 예, 나타샤는 정말로 Bolkonsky를 속였으나 우리는 그것에 대해 그녀를 비난하지 않습니다. 톨스토이의여 주인공은 아직 아주 어리고 마음이 아닌 마음으로 살고 있기 때문에 독자들은 항상 나타샤를 용서하고 그녀에 대해 걱정합니다. 그러나 그녀는 남편 Pierre Bezukhov를 결코 속이지 않을 것입니다. 그녀의 의무, 자녀, 가족에 대한 충성심이 그녀의 마음 속에 살고 있습니다. 그리고 필요하다면 사랑과 충성심이 그녀를 남편과 함께 가장 어려운 길로 이끌 것입니다.

소설 '전쟁과 평화'에 나오는 톨스토이의 또 다른여 주인공은 도덕성이 다릅니다. 아름다운 Helen Kuragina에게 가장 중요한 것은 광채, 부, 사회 생활입니다. 그녀는 도덕적 자질이 높지 않습니다. 그녀는 사랑해서가 아니라 피에르가 매우 부자이기 때문에 결혼합니다. 헬렌은 남편을 쉽게 속입니다. 그녀에게는 부정 행위가 정상입니다. 그런 가정에는 사랑도 없고 충성심도 없고 행복도 없습니다. 톨스토이의여 주인공은 남자가 아닌 돈 때문에 결혼하고, 남편을 속이고, 가족을 배신하고, 자녀를 불행하게 만드는 수많은 TV 시리즈의 현대 미인과 비교할 수 있습니다. 러시아 최고의 작가들의 책은 우리에게 인간 삶의 중요한 것에 대해 생각하도록 가르치고, 우리 자신과 미래에 대해 생각하게 만듭니다.

A.N. Ostrovsky의 "The Thunderstorm", 우리는 Katerina에 대해 걱정합니다. 그녀의 부모님 집에서 그녀는 사랑과 응석을 받았습니다. 결혼 후 그녀는 위선자이자 위선자 인 Kabanikha의 집에 갇히게됩니다. 연극에서는 카테리나가 남편 티콘을 속이고 다른 사람과 사랑에 빠졌으며 큰 죄를 지었다고 말합니다. 그녀가 배신한 이유를 살펴 보겠습니다. Tikhon은 의지가 약하고 척추가없는 사람입니다. 그는 아내를 사랑하지만 어머니에게는 완전히 복종합니다. 잠시라도 집 밖으로 나갈 수 있어서 다행인 그는 아내를 데려가 달라는 아내의 요청을 거절한다. Katerina에게 Kabanikha의 집은 감옥과 같습니다. 그녀의 밝고 자유로운 영혼은 자유를 갈망하고 보리스에 대한 사랑으로 그것을 찾으려고 노력합니다. Dobrolyubov는 Katerina를 어두운 왕국의 빛의 광선이라고 부릅니다. 그리고 이 밝은 광선은 그러한 왕국에서의 삶의 모든 공포를 잠시 동안 비췄습니다. 우리의여 주인공은 탈출구를 찾지 못하고 볼가에 몸을 던져 죽습니다. 우리는 남편을 배신한 여주인공을 인정하지 않지만 그녀를 정죄하지도 않습니다. 왜냐하면 그녀의 배신은 "어두운 왕국"의 절망적인 삶에서 벗어나려는 시도이기 때문입니다.

충성심과 사랑에 대한 배신이라는 주제는 M. Bulgakov의 소설 "마스터와 마가리타"에서도 들립니다. 마가리타의 남편은 친절하고 똑똑하며 좋은 사람입니다. 그러나 그녀의 마음에는 그에 대한 사랑이 없습니다. 그녀는 스승을 만날 때까지 남편에게 충실했습니다. 운명은 그들에게 진정한 사랑을 주었고, 그들은 어려운 시련에도 불구하고 이를 유지했습니다. 우리는 마가리타가 남편을 속인 것에 대해 비난하지 않습니다. 그녀는 스승님을 위해 영원히 떠나기 전에 그에게 모든 것을 고백할 준비가 되어 있습니다. Bulgakov의여 주인공은 사랑하는 사람을 위해 자신의 영혼을 악마에게 팔았습니다. 그녀의 마음 속에 살고 있는 충성심과 사랑은 마가리타와 스승이 어려운 시련을 겪은 후 다시 서로를 찾는 데 도움이 됩니다. 소설의 끝에서 작가는 그의 영웅들에게 평화를 보상합니다. 이제 그들은 영원히 함께합니다.

충실함과 배신에 대해 생각하면서 나는 내 미래, 삶, 가족, 사랑에서 행복을 찾는 데 도움이 될 도덕적 특성을 스스로 키우고 보존하기 위해 사는 방법에 대해 생각했습니다.

Katerina의 감성 드라마는 A. Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"의 중심 부분이었으며 여전히 남아 있습니다. 학교 커리큘럼에 포함된 고전 작품은 오늘날에도 관련성을 잃지 않았습니다. 극에서 가장 중요한 카테리나의 감성 드라마의 주요 요소를 고려해 보자.

연극 <뇌우>의 주요 내용

Katerina의 감성 드라마는 연극의 중심 비극입니다. 작품 자체는 옛 상인 계급을 대표하는 사람들의 삶에 대해 이야기합니다. 불행한 카테리나 (소녀의 감성 드라마는 작업 초반부터 눈에 띕니다)는 그녀의 삶이 어떤 것인지 끊임없이 긴장하고 있습니다. 부모님의 요청에 따라 결혼 한 어린 소녀는 어머니와 모순 될 수없는 남편과 조용하고 겸손한 카테리나를 끝없이 모욕하는 시어머니를 견뎌야합니다.

어느 화창한 날, 소녀는 자신이 남편을 전혀 사랑하지 않는다는 것을 깨닫습니다. Katerina는 완전히 다른 남자가 자신의 마음을 소유하고 있음을 깨닫습니다. 소녀는 남편의 여동생이 그녀를 설득하는 매우 위험한 만남을 결정합니다.

자신의 감정이 상호적이라는 것을 알게 된 Katerina는 밤에도 계속해서 연인을 만납니다. 얼마 후, 아름답고 친절한 카테리나는 남편에 대한 속임수와 불신앙에 대해 남편 앞에서 죄책감을 느낍니다.

곧 이 사건이 대중에게 공개될 예정이다. Katerina는 개인적인 경험으로 인해 무너졌습니다. 또한 소녀는 무슨 일이 일어나고 있는지 거의 알지 못하는 친척과 모든 지인으로부터 지속적인 압력을 받고 있습니다. 주변의 모든 사람들은 Katerina의 영적 드라마, 그녀의 고통과 의심을 이해하지 못합니다. 결국, 여러 측면에서 오는 이 모든 압력으로 인해 어린 소녀는 절벽에서 물 속으로 뛰어내려 자살하게 됩니다.

주인공의 마음의 상처

중심 인물인 카테리나(모든 학생들이 소녀의 경험에 대한 에세이를 쓴다)의 감정적 드라마에 대해 이야기한다면, 소녀의 자살이 약함의 신호가 아니라는 것을 이해하는 것이 중요합니다. 많은 사람들이 여기서 논쟁할 준비가 되어 있지만. 다양한 주장에도 불구하고 Ostrovsky는 Katerina의 감정적 드라마를 소녀의 자살이 Katya가 주변 사회 전체에 제기하는 일종의 도전이라고 설명했습니다.

학교 에세이

학생의 에세이에서 Katerina의 감정적 드라마에 대해 말하면서 우리는 작업이 더 나아지는 데 도움이 되는 몇 가지 조언을 제공하고 제기된 질문에 가장 자세한 답변을 제공할 수 있습니다.

따라서 에세이는 그 작품이 오늘날 관련성이 있고 인기가 있다는 사실에서 시작되어야 합니다. 좋은 집안의 평범한 소녀였던 카테리나의 정신적 고통을 다룬 연극을 집필한 이후, 이 작품은 전 세계 여러 극장에서 정기적으로 상연되어 왔습니다. A. Ostrovsky의 창작물은 중요한 공공 문제를 다루기 때문에 전 세계적으로 알려져 있습니다.

비탄과 비극의 원인

이 목표를 향한 다음 단계는 작품에서 Katerina가 차지하는 위치('The Thunderstorm'의 감성 드라마가 주요 주제)를 설명하는 것입니다. Katerina는 소녀를 둘러싼 사회 전체의 광선이라고 말하는 것이 중요합니다. 그녀는 물질적인 것에만 집착하는 모든 인류 중에서 유일하게 밝은 존재입니다. 그 소녀는 카테리나의 주요 영적 드라마인 세계관 때문에 세상에서 자신의 자리를 찾을 수 없었습니다.

사람의 도덕적 자질은 가치가 없습니다. "The Thunderstorm"에서 Katerina의 감정적 드라마에 대한 에세이에는 반드시 이러한 측면이 포함되어야합니다. 상인들은 돈 문제를 해결할 수 있는 인구 집단을 대표했습니다. Ostrovsky가 그의 연극 사건을 위해 러시아 역사의 특정 기간을 선택한 것은 아무것도 아니기 때문에 이것은 중요합니다.

카테리나의 이미지

작품 속 소녀의 이미지는 모든 사건이 펼쳐지는 중심 이미지이다. Katerina는 러시아 영혼의 순수함, 종교성, 정직 및 아름다움을 상징합니다. 이 모든 것이 Katerina의 감성 드라마 발전에 기여했습니다. 소녀의 남편의 여동생은 카테리나에게 애인을 만나도록 강요하면서 결혼하더라도 아무도 모르는 한 마음이 원하는 것은 무엇이든 할 수 있다고 말했습니다. 오랫동안 의심에 시달린 Katerina는 남편에게 이런 일을하는 것이 부끄럽지 않다면 사람들이 말하는 것에 신경 쓰지 않는다고 만나기로 결정합니다. 그러한 정신력의 분명한 표현에도 불구하고 소녀는 자신의 행동으로 인해 여전히 심한 고통을 경험합니다. 그녀는 남편 앞에서뿐만 아니라 자신 앞에서도 부끄러워합니다.

소녀의 자살 이유

주인공은 자신의 행동으로 인한 감정적 고통을 감당할 수 없었습니다. 양심의 법칙에 따라 독점적으로 살아가는 Katerina는 남편이 아니라 완전히 다른 남자에 대한 사랑 때문에 매 순간 자신을 비난했습니다. 이는 자살을 결심하는 데 중요한 역할을 했습니다. Katerina는 남편뿐만 아니라 자신도 속이고 길고 고통스러운 고통과 고통을 겪게되었습니다. 게다가 소녀를 지지해줄 친구가 한 명도 없었고, 소녀와 애인의 은밀한 만남을 사회 전체가 알게 됐다. 주변 사람들은 Katerina가이 세상에서 자신의 행복을 찾으려고 노력했다는 사실을 깨닫지 못하고 이것을 비난합니다. 또한 Katerina는 이미 매우 외로웠습니다. 소녀의 유일한 친구는 연인의 비밀 저녁에 대해 알고있는 남편의 여동생이었습니다. 진정한 사랑에 대해 아무것도 모르고 자신의 욕망과 씨름하는 불쌍한 소녀를 비난하지 않은 유일한 사람이었습니다.

작업에 대한 일반적인 결론

Katerina는 현대 사회에서 더 이상 가치가 평가되지 않는 인간 특성의 예가되었습니다. 친구와 주변 사람들 사이에서 이해를 찾지 못한 소녀는 사회 전체에 도전하여 모든 물질적 부보다 양심의 법칙이 훨씬 더 중요하다는 것을 보여주었습니다. 사회에서의 지위는 정직과 친절과 같은 가치를 갖지 않습니다. 영적 드라마가 모든 독자에게 동정과 연민을 불러 일으키는 Katerina 자신은 누구에게도 해를 끼치기를 결코 원하지 않았으며 마침내 행복해 지려고 노력한 것에 대해 대중이 그녀를 비난하기 시작할 때까지 사람들을 충성스럽게 대했습니다.

Ostrovsky는 상인 사회의 본질을 모든 영광으로 보여 주었으며 그 흔적은 오늘날까지 살아 남았습니다. 바로 그 이후로 사람들은 여론의 영향을 많이 받아왔습니다. 여론은 종종 지나치게 편향되고 잘못된 경우가 많습니다. 극의 주인공이 된 카테리나는 주변의 그러한 압력을 견디고 저항하지 못하는 피해자 역할만을 할 뿐이다. 이는 소녀가 도덕적, 심리적 지원을 갖고 있지 않다는 사실로 설명될 수 있습니다. 소녀는 작품에서 빛의 의인화라는 사실에도 불구하고 완전히 혼자입니다. 극중 카테리나의 감정적 드라마는 사람의 도덕적 자질이 더 이상 가치를 지니지 않는 이 세상에서 자신의 자리를 결코 찾을 수 없다는 것입니다.

2. 연극 "The Thunderstorm"에서 Katerina의 이미지

카테리나는 인간의 참여와 동정, 사랑이 부족한 외로운 젊은 여성입니다. 이에 대한 필요성 때문에 그녀는 보리스에게 끌립니다. 그녀는 겉으로는 그가 Kalinov시의 다른 주민들과 다르다는 것을 알고 그의 내면 본질을 인식할 수 없어 그를 다른 세계에서 온 사람으로 간주합니다. 그녀의 상상 속에서 보리스는 그녀를 '어두운 왕국'에서 그녀의 꿈속에 존재하는 동화의 세계로 데려갈 잘생긴 왕자인 것 같습니다.

성격과 관심사 측면에서 Katerina는 자신의 환경에서 뚜렷하게 돋보입니다. 불행히도 Katerina의 운명은 당시 수천 명의 러시아 여성의 운명을 보여주는 생생하고 전형적인 예입니다. Katerina는 상인 아들 Tikhon Kabanov의 아내이자 젊은 여성입니다. 그녀는 최근 집을 떠나 남편의 집으로 이사해 주권자인 시어머니 카바노바와 함께 살고 있다. Katerina는 가족에 대한 권리가 없습니다. 그녀는 자신을 자유롭게 처분할 수도 없습니다. 따뜻함과 사랑으로 그녀는 부모님의 집과 소녀 시절의 삶을 기억합니다. 그곳에서 그녀는 어머니의 애정과 보살핌 속에서 편안하게 살았습니다. 그녀는 가족 안에서 받은 종교적 양육을 통해 그녀의 감수성, 공상, 사후 세계에 대한 믿음, 인간의 죄에 대한 보복 등을 발전시켰습니다.

Katerina는 남편의 집에서 완전히 다른 상황에 처해 있음을 발견했습니다. 모든 단계에서 그녀는 시어머니에게 의존감을 느꼈고 굴욕과 모욕을 견뎌냈습니다. Tikhon에서 그녀는 Kabanikha의 권력을 받고 있기 때문에 어떤 지원도받지 못하고 이해도 훨씬 적습니다. 그녀의 친절함으로 Katerina는 Kabanikha를 자신의 어머니로 대할 준비가 되어 있습니다. "그러나 Katerina의 진지한 감정은 Kabanikha 또는 Tikhon의 지원과 일치하지 않습니다.

그러한 환경에서의 생활은 카테리나의 성격을 변화시켰습니다. 카바니카의 집에서는 카테리나의 성실함과 진실함이 거짓말, 위선, 위선, 무례함과 충돌합니다. 보리스에 대한 사랑이 카테리나에게 태어나자 그녀에게는 그것이 범죄처럼 느껴지고 그녀는 자신을 덮치는 감정에 괴로워합니다. 카테리나의 진실함과 성실함으로 인해 그녀는 마침내 남편에게 회개해야 할 정도로 고통을 겪습니다. Katerina의 성실함과 진실성은 "어두운 왕국"의 삶과 양립 할 수 없습니다. 이 모든 것이 Katerina의 비극의 원인이었습니다.

"카테리나의 공개적인 회개는 그녀의 고통의 깊이, 도덕적 위대함, 결단력을 보여줍니다. 그러나 회개 후에 그녀의 상황은 견딜 수 없게 되었습니다. 그녀의 남편은 그녀를 이해하지 못하고 보리스는 의지가 약하며 그녀를 도와주지 않습니다. 상황은 이렇게 되었습니다. 절망적입니다 - Katerina는 특정 사람의 잘못이 아닙니다. 그녀의 죽음은 도덕성과 그녀가 존재하도록 강요된 삶의 방식의 결과입니다. 그는 다음 세대를 위해 모든 형태의 전제주의와 인간 인격에 대한 억압에 맞서 싸울 것을 촉구했습니다.

카테리나는 슬프고 쾌활하며, 순응적이고 완고하며, 몽환적이며 우울하고 자랑스럽습니다. 이러한 다양한 정신 상태는 동시에 억제되고 성급한 본성의 각 정신적 움직임의 자연스러움으로 설명되며, 그 힘은 항상 그 자체일 수 있는 능력에 있습니다. Katerina는 자신에게 충실했습니다. 즉, 그녀는 성격의 본질을 바꿀 수 없었습니다.

저는 Katerina의 가장 중요한 성격 특성은 자신과 남편, 주변 세상에 대한 정직이라고 생각합니다. 거짓말을하고 싶지 않은 것은 그녀의 의지입니다. 그녀는 교활하고, 가장하고, 거짓말하고, 숨기는 것을 원하지 않으며 그렇게 할 수도 없습니다. 이는 카테리나의 반역죄 고백 장면에서 확인된다. 여주인공이 진실을 말하게 만든 것은 뇌우도, 미친 노파의 무서운 예언도, 지옥에 대한 두려움도 아니었습니다. “내 마음 전체가 폭발했습니다! 더 이상 참을 수 없어요!” - 그녀는 이렇게 고백을 시작했습니다. 그녀의 정직하고 통합적인 성격으로 인해 그녀가 처한 잘못된 위치는 참을 수 없습니다. 단지 살기 위해 사는 것은 그녀를 위한 것이 아니다. 산다는 것은 자기 자신이 된다는 뜻이다. 그 가장 소중한 가치는 개인의 자유, 영혼의 자유입니다.

그러한 성격으로 인해 Katerina는 남편을 배신한 후 그의 집에 머물 수 없었고 단조롭고 지루한 삶으로 돌아갈 수 없었으며 Kabanikha의 끊임없는 비난과 "도덕적 가르침"을 견디거나 자유를 잃을 수 없었습니다. 그러나 모든 인내심이 끝납니다. Katerina가 이해받지 못하는 곳에 있고, 인간의 존엄성이 모욕당하고, 감정과 욕망이 무시되는 곳에 있기는 어렵습니다. 그녀는 죽기 직전 “집에 가던가 무덤에 가던가 다 똑같다... 무덤에 가는 것이 낫다...”라고 말한다. 그녀가 원하는 것은 죽음이 아니라 견딜 수 없는 삶이다.

Katerina는 매우 종교적이고 하나님을 두려워하는 사람입니다. 기독교에 따르면 자살은 큰 죄이기 때문에 고의로 범함으로써 그녀는 약점이 아니라 인격의 강인함을 보여주었습니다. 그녀의 죽음은 사랑, 기쁨, 행복의 "빛의 왕국"에서 살고자 하는 열망인 "어두운 힘"에 대한 도전입니다.

Katerina의 죽음은 두 역사적 시대의 충돌의 결과입니다. 그녀의 죽음과 함께 Katerina는 전제주의와 폭정에 항의합니다. 그녀의 죽음은 "어두운 왕국"의 종말이 다가오고 있음을 나타냅니다. 소설. Katerina는 19세기 60년대 러시아 현실의 새로운 유형의 사람들입니다.

카테리나가 죄를 고백하는 장면은 4막 마지막 부분에 나옵니다. 그녀의 구성적 역할은 Katerina와 Kabanikha의 갈등의 정점이자 Katerina의 영혼에서 내부 갈등 발전의 정점 중 하나입니다. 이때 살아 있고 자유로운 느낌에 대한 욕구가 죄에 대한 처벌에 대한 종교적 두려움과 도덕적 의무와 싸울 때 여걸.

갈등의 악화는 이전의 여러 상황에 의해 발생하고 준비됩니다.

· 세 번째 장면에서 민감하고 재치 있는 Varvara는 Boris에게 Katerina가 매우 고통받고 있으며 고백할 수 있다고 경고하지만 Boris는 자신만을 두려워했습니다.

· 대화가 끝날 때 첫 번째 천둥소리가 들리고 뇌우가 시작되는 것은 우연이 아닙니다.

· 지나가는 보조 캐릭터들은 처벌의 불가피성, “이 폭풍은 헛되지 않을 것”이라는 발언으로 폭풍에 대한 두려움을 높이고 문제를 준비하고 예측합니다. Katerina는 또한 이러한 불행을 예견합니다.

· 전기에 대한 Kuligin의 "모독적인"연설과 "뇌우는 은혜입니다"라는 발언은 이러한 발언과 대조되며 이는 또한 현재 상황을 악화시킵니다.

· 마침내 반미친 여인의 말이 카테리나에게 직접 전달되고 뇌우가 심해집니다.

Katerina는 두려움과 수치심에 이렇게 외칩니다. “나는 하나님과 당신 앞에서 죄인입니다!” 그녀가 고백하는 이유는 종교적 두려움뿐만 아니라 도덕적 고통, 양심의 고통, 죄책감 때문입니다. 실제로 5막에서 삶과 이별하는 순간 그녀는 종교적 두려움을 극복하고 도덕적 감각이 승리할 것이며(“사랑하는 자는 기도할 것이다”), 그녀에게 결정적인 요인은 더 이상 형벌에 대한 두려움이 아닐 것입니다. 그러나 다시 자유를 잃을지도 모른다는 두려움(“그리고 그들은 당신을 붙잡아 집으로 보낼 것입니다.” ...").

첫 번째 막의 독백에 설명 된 새와 비행의 모티브는 정점에 도달하여 푸쉬킨의 "죄수"의 갈등을 발전시킵니다. 자유 존재에게는 포로가 불가능합니다.

카테리나의 죽음은 그녀가 자유를 되찾을 수 있는 유일한 방법입니다.

Katerina의 고백에 대한 다른 인물들의 반응은 흥미롭고 중요합니다.

· 진정한 친구인 Varvara는 문제를 예방하고, Katerina를 진정시키고, 그녀를 보호하려고 노력합니다(“그녀는 거짓말을 하고 있어요...”).

· Tikhon은 배신으로 인해 그다지 고통을 겪지 않지만 어머니 밑에서 이런 일이 일어났다는 사실로 인해 고통을 겪습니다. 그는 충격을 원하지 않고 이 진실이 필요하지 않으며 특히 공개 버전에서는 "방패가 덮여있다"는 일반적인 원칙을 파괴합니다. "; 게다가 그 자신도 죄가 없는 것이 아닙니다.

· Kabanova에게는 그녀의 규칙이 승리하는 순간이 다가옵니다(“내가 말했어요...”).

· 보리스는 어디에 있나요? 결정적인 순간에 그는 비겁하게 물러섰다.

양심의 고통, 죄에 대한 처벌로서의 뇌우에 대한 두려움, 통행인에 대한 예측과 자신의 예감, 아름다움과 수영장에 대한 Kabanikha의 연설, Boris의 배신, 그리고 마지막으로 여 주인공을 위해 모든 것이 모일 때 인식 자체가 발생합니다. 뇌우 그 자체.

Katerina는 정교회 세계의 관례대로 교회에서 자신의 죄를 공개적으로 고백합니다. 이는 사람들과의 친밀감을 확인하고여 주인공의 진정한 러시아 영혼을 보여줍니다.

이제 많은 논의가 있었고 여전히 논의되고 있는 4막의 캐피탈 장면도 완전히 명확해졌습니다. 후회가 그녀를 압도했습니다 [ 카테리나] 남편이 도착하자마자 영혼이 무너지고 보리스와의 야간 방문이 중단되었습니다. 죄에 대한 인식은 그녀에게 평안을 주지 못했습니다. 빠진 것은 컵을 가득 채우는 한 방울뿐이었습니다. 그러나 이 방울이 떨어지자마자 그녀의 처형이 시작되었습니다. 그녀는 남편에게 모든 것을 고백합니다. 대낮에, 산책 중에, 낯선 사람 앞에서 이런 일이 일어날 필요는 없습니다. Katerina와 같은 캐릭터에게 상황은 아무 의미가 없습니다. 위선적인 척하고 편리한 순간이 올 때까지 감정을 품는 것은 그녀의 피 속에 있지 않습니다. 그러기엔 그녀는 너무 순수해요. 회개에 관해 그녀는 미리 회개하기로 결정했다면 항상 공개적으로 회개하는 것을 선호했을 것입니다. 수치심이 많을수록, 수치심이 많을수록 그녀의 영혼은 가벼워질 것입니다. 그러나 문제는 그녀가 산책하러 나갔을 때 전혀 의도하지 않았고 감히 회개하지 않았다는 것입니다. 의심 할 여지없이 남편에 대한이 고백은 오늘 일어나지 않을 것이지만 내일이 아니라 내일, 그러나 며칠 만에 그런 일이 일어났을 것입니다. 왜냐하면 그 죄가 그녀를 견딜 수 없을 만큼 무겁게 만들었기 때문입니다. 그것은 바로 천둥번개로 인한 것이고, 어릴 때부터 천둥번개를 두려워했던 그녀는 불길한 여인의 등장, 그리고 마침내 비가 모두를 몰고 간 폐허의 한쪽 벽에 지옥의 한 장면이 나타났다. 그녀는 남편에게 모든 것을 고백합니다.

정말 멋진 장면이에요. 다만 드라마 준비가 부족해서 안타깝다. 남편이 도착한 순간부터 Katerina의 성격 발전은 무대 뒤에서 일어나고 Varvara와 Boris의 짧은 대화를 통해 그에 대해 배웁니다. 그렇기 때문에 이 장면은 많은 사람들을 당황하게 만들었습니다.<…>

그건 그렇고, 일반적으로 드라마의 마지막 두 막은 우리 의견으로는 처음 세 막보다 낮습니다. 아마도 그보다 높지 않기 때문일 것입니다.<…>

이 경우 Mr. Ostrovsky의 전체 4막에서 단 하나의 장면만이 액션에 속합니다. Varvara와 Boris와의 작은 대화를 제외한 다른 모든 내용은 연극에서 완전히 이질적입니다. 5막 연극의 4막에서 문제의 본질에서 벗어난 일탈은 행동을 식힐 뿐이라는 사실은 말할 것도 없고, Katerina의 고백은 시청자 자신이 그녀의 고통에 대한 목격자가 되기 전에 갑자기 예기치 않게 고통스럽고 어떻게 든 준비되지 않은 상태로 나옵니다. 우리는 Katerina의 삶에서 이 순간을 완전히 이해하고 있으며 아마도 청중의 상당 부분이 그것을 정확하게 이해했을 것입니다. 하지만 그녀의 캐릭터에서 이렇게 중요한 과정이 마치 관객들에게도 알려지지 않은 채 진행된 것은 여전히 ​​안타까운 일이었습니다. 이것은 단지 그들을 냉각시켰을 뿐입니다. 기뻐서 떨며 한마디도하지 않으려 고 노력하는 대신 그러한 현상의 적법성, 그것이 사물의 순서인지 아닌지에 대해 생각해야했습니다. 그러나 이것은 그 자체로 훌륭한 장면입니다. 그것은 Katerina의 성격에서 직접적으로 이어집니다. 그것은 그녀의 상황에 따른 필연적인 결과이다. 우리는 특히이 장면이 낯선 사람 앞에서 광장에서 일어났다는 사실을 좋아합니다. 한마디로 그러한 현상을 기대할 수없는 곳, 그녀에게 가장 적대적이고 불편한 상황에서 일어났습니다. 이것만으로도 이미 카테리나의 성격이 그려져 있습니다.

5막의 이별 장면도 의외로 좋다. 그녀는 러시아 여성의 달콤한 특징 중 하나를 완전하고 명확하게 표현했습니다. Katerina 자신은 Boris와의 관계를 끊고 외부 강압없이 남편과 시어머니에게 끔찍한 고백을합니다. 그녀는 피와 고기로 마음에서 죄를 찢어 내고 보리스에게 작별 인사를하기 위해 달려가 그의 가슴을 껴안고 울었습니다. 그들의 대화는 잘 되지 않고, 그녀는 그에게 무슨 말을 하고 싶어도 할 말이 없다. 그녀의 마음은 가득 차 있다. 그는 가능한 한 빨리 그녀를 떠나고 싶지만 떠날 수 없습니다. 그는 부끄러워합니다. 우리가 싫어하는 유일한 것은 Katerina의 죽어가는 독백입니다.<…>

인상을 완성하기 위해 Katerina를 익사시키는 것이 절대적으로 필요했다면 그녀는 독백없이 볼가에 몸을 던질 수 있었고 (거의) 청중의 눈에 띄지 않을 수있었습니다. 예를 들어 그들은 보리스와의 작별 데이트에서 그녀를 붙잡을 수도 있고, 그녀를 쫓을 수도 있습니다. 그러면 그녀는 훨씬 더 빨리 익사했을 것입니다. 캐릭터 개발은 4막에서 끝났다. 다섯 번째에서는 그는 이미 완전히 창조되었습니다. 더 자세히 설명하기 위해 하나의 iota를 추가할 수 없습니다. 이미 명확합니다. 작가가 이별 장면에서 했던 것처럼 그의 기능 중 일부만 강화할 수 있습니다. 자살은 여기에 아무것도 추가하지 않으며 아무것도 표현하지 않습니다. 인상을 완성하는 데에만 필요합니다. 카테리나의 삶은 자살하지 않고도 망가졌습니다. 그녀가 살 것인지, 수녀가 될 것인지, 자살할 것인지 등의 결과는 그녀의 정신 상태에 있어서는 동일하지만 인상에 있어서는 완전히 다릅니다. G. Ostrovsky는 그녀가 완전한 의식을 가지고 인생의 마지막 행위를 수행하고 반성을 통해 도달하기를 원했습니다. 이 캐릭터에 시적으로 아낌없이 사용된 색상을 더욱 강화하는 아름다운 생각입니다. 그러나 많은 사람들은 그러한 자살이 그녀의 종교적 신념과 모순되지 않는다고 말할 것이며 이미 말하고 있습니다. 물론 그것은 모순되고 완전히 모순되지만 이러한 특성은 Katerina의 성격에 필수적입니다. 사실 그녀는 매우 활발한 성격으로 인해 자신의 신념의 좁은 영역에서 잘 지내지 못합니다. 그녀는 자신의 사랑이 죄악이라는 것을 충분히 알고 사랑에 빠졌습니다. 그럼에도 불구하고 그녀는 무슨 일이 있어도 여전히 사랑에 빠졌습니다. 그녀는 나중에 보리스를 만난 것을 후회했지만 여전히 그에게 작별 인사를 하기 위해 달려갔습니다. 절망을 견딜 힘이 없기 때문에 그녀는 자살을 결심했습니다. 그녀는 시적 충동이 높지만 동시에 약한 여성입니다. 이러한 믿음의 경직성과 그에 대한 빈번한 배신은 우리가 조사하고 있는 인물의 전체 비극을 구성합니다.

하지만 이 모든 것은 마지막 독백 없이도 더 극적인 형태로 표현될 수 있었습니다.

도스토예프스키 M.M. ""폭풍". A.N.의 5막 드라마 오스트로프스키"

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