38 장. 옷과 신발의 간단한 수선 옷과 린넨의 간단한 수선은 작업장에 가져가지 않고도 집에서 할 수 있습니다. 사소한 수리에 해당하는 것은 무엇입니까? 어떻게 시작하나요? 이것이 우리가 이번 시간에 이야기할 내용입니다

팁 137번(여성용) 밑창이 부드러운 플랫 슈즈는 운전에 탁월한 신발입니다. 이 옵션이 귀하에게 적합하지 않은 경우 도로에서 교체용 신발 세트를 가져가십시오. 특히 자동차를 운전할 때 표지판에 자주 사용됩니다.

2.1.2. 신발 수선 및 제조 신발 관리. 가죽 신발은 무염 지방(바람직하게는 물새 지방)이나 왁스로 닦을 수 있습니다. 가열된 지방(왁스)의 얇은 층을 부츠에 바르고, 부츠는 불에 의해 약간 가열됩니다. 지방이 흡수되면

신발 수선 및 제조 신발 관리. 가죽 신발은 무염 지방(바람직하게는 물새 지방)이나 왁스로 닦을 수 있습니다. 가열된 지방(녹은 왁스)의 얇은 층을 부츠에 바르고 부츠는 불에 의해 약간 가열됩니다. 지방이 흡수되면

역사상 신발의 주요 감정가와 감정가는 남성이었습니다. 이집트인과 로마인들은 적들의 형상을 경멸적으로 “ 짓밟았습니다”. 프랑스인들은 긴 코를 이용해 소녀들을 유혹했습니다. 그들은 바티칸이 총알을 저주할 정도로 플레이했습니다. 하이힐은 원래 남자들만 신는 신발이었는데...

"발로 짓밟다"

샌들은 가장 초기이자 가장 오래된 형태의 신발로 간주됩니다. 즉, 끈을 사용하여 발에 고정되는 단단한 밑창입니다. 수세기 동안 이미 기원전 35세기에 이집트인들이 선호했습니다. 이자형. 샌들은 발에 딱 맞게 만들어졌습니다. 이를 위해 그들은 젖은 모래에 흔적을 남겼습니다.

처음에는 파라오와 최고 귀족만이 샌들을 신었습니다. 종려나무 잎이나 파피루스로 만들었고, 끈은 금과 보석으로 장식했습니다. 엄숙한 행렬에서 적을 발 밑으로 " 짓밟기 " 위해 발바닥에 적들이 자주 묘사되었습니다. 고대 로마인들에게도 비슷한 전통이 있었습니다.

샌들은 고대에 인기가 최고조에 달했습니다. 남녀와 거의 모든 계층의 대표자가 착용했습니다. 기독교의 확산과 “죄 많은 육체”를 가리기 위해 필요한 의상의 변화로 인해 이러한 유형의 신발은 점차적으로 사용되지 않게 되었습니다.

힘의 상징

자연 및 기후 조건으로 인해 아르메니아 주민들은 오랫동안 부츠와 신발과 같은 닫힌 신발을 착용해 왔습니다. 한 장의 가죽으로 꿰매어 발가락이 높은 신발이라는 복잡한 모델이 이미 기원전 3~2세기에 만들어졌습니다. 이자형.

수세기 동안 신발은 권력과 최고의 권위의 상징이었습니다. 아르메니아의 왕과 그 가족들만이 빨간 신발이나 부츠를 신는 것이 허용되었습니다. 그들은 불순종으로 처형당했습니다.

특별히 뛰어난 대상에게 은혜롭게 수여되는 왕실 상 중 하나는 빨간 부츠나 신발 한 켤레였습니다.

유혹의 상징은 '사탄의 발톱'

14~15세기 프랑스, ​​영국, 독일에서는 발가락이 길고 좁은 신발과 풀린이 유행했습니다. 역사는 패션 트렌드의 시작에 대한 여러 버전을 제공하며 그 중 두 가지가 가장 그럴듯합니다.

첫 번째 버전에서는 Anjou 백작 Godfrey Plantagenet이 무지그의 다리에는 눈에 띄게 성장한 부분이 튀어나와 있었습니다. 결함을 숨기기 위해 그는 발가락이 위로 향한 신발을 신기 시작했습니다. 피험자들은 당연히 그 수를 기쁘게 하기로 결정했습니다. 다른 버전에 따르면 패션은 비슷한 방식으로 노동에 참여하지 않음을 보여준 기사에 의해 소개되었습니다.

곧 영국의 에드워드 4세는 계급에 따라 풀랭의 길이를 엄격하게 규제했습니다. 가장 높은 귀족은 부츠의 발가락 길이가 2.5피트(약 70cm)에 도달하도록 허용되었고, 귀족 귀족은 2피트, 기사는 1.5피트, 마을 사람들은 1명, 평민은 다음으로 제한되었습니다. 반피트(15cm).

부유한 멋쟁이들은 서로를 압도했습니다. 그들은 동물 인형, 보석, 종, 심지어 소형 거울로 수영장의 코를 장식했습니다. 풀렌 코는 때때로 끈이나 사슬로 무릎이나 심지어 허리까지 묶였습니다.

어떤 단계에서 풀랭은 유혹의 상징이 되었습니다. 긴 코의 도움으로 해방된 남자들은 여자들을 유혹했습니다. 교회는 신발을 품위를 위협하는 것으로 보고 금지된 쾌락을 누리는 것을 “사탄의 발톱”이라고 불렀습니다. 바티칸은 풀레네족을 저주했습니다.

약한 성별에 할당된 남성 자존심의 상징

17~18세기에 남성의 특별한 자부심은 부츠였습니다. 부츠는 높은 윗부분과 발뒤꿈치가 박차를 가한 부츠였습니다. 무릎을 덮기 위해 상단에 소켓이 꿰매어졌습니다.

부츠의 고향은 스페인으로 추정되며, 그곳에서 기병이 순전히 군사 목적으로 만들고 사용했습니다. 프랑스에서는 전례 없는 성공을 거두었습니다.

헨리 4세 왕 덕분에 무릎 위 부츠는 더 이상 군복으로 간주되지 않았고, 세속 사회의 대표자들도 입기 시작했습니다. 무도회에 참석할 때 종을 아래쪽으로 돌려 추가적인 장식 요소를 만들었습니다.

처음에는 부츠의 외관이 엄격했습니다. 그러나 18세기에 남성들은 보석에 대한 열정과 부츠 가격 상승에 사로잡혔습니다. 안감은 붉은 비단으로 만들어졌고, 박차는 은이나 얇은 금속으로 만들어서 걸을 때마다 짤랑거리는 소리를 냈다.

키가 중요하다

예로부터 키가 작은 남자들은 키가 커 보이려고 부단히 노력해 왔습니다. 고대에는 신을 연기한 그리스와 로마의 비극 배우들이 키를 높이기 위해 부스스킨(바닥이 높은 신발이나 부츠)을 신었고 그 모습에 웅장함과 엄숙함을 더했습니다.

이 아이디어는 자신을 신과 동일시하는 황제에 의해 채택되었습니다. 때로는 밑창의 높이가 큐빗이었기 때문에 부스스킨은 죽마와 비슷했습니다. 필멸의 남자들도 높은 신발을 신었지만 이것은 다른 사람들에 대한 도전이나 경멸의 표시로 더 많이 여겨졌습니다. '버스커가 되다'라는 표현은 여기서 나온 것입니다. 거만하게 행동하고 거짓된 인상을 주면서 자신의 중요성을 보여주는 것입니다.

굽이 있는 신발도 원래 다음의 일부였습니다. 남성 패션. 그들은 페르시아에서 유럽으로 왔습니다. 하이힐 라이딩 부츠는 라이더에게 실용적인 의미를 가졌습니다. 라이더가 등자에서 일어설 때 뒤꿈치는 활을 조준할 자세를 안정시키는 데 도움이 되었습니다.

중세 유럽에서는 굽이 높은 부츠가 전혀 어울리지 않았지만, 귀족들을 매료시킨 것은 바로 비실용성이었습니다. 그리고 프랑스의 루이 14세 왕에게는 굽이 자신의 키(163cm)를 10cm 늘려주었다.

종종 그의 신발 뒤꿈치는 전투 장면의 이미지로 장식되었습니다. 더욱이 신발은 용기와 호전성, 부를 상징하기 때문에 변함없이 빨간색이었습니다. 염료는 매우 비쌌습니다.

프랑스 혁명 이후 유럽 남성들 사이에서 하이힐은 유행에서 벗어났습니다. 그건 그렇고, 여자도 마찬가지입니다.

실내화는 우아한 신발로 변신

로퍼의 역사는 13세에 Aurland 출신의 노르웨이 제화공 Nils Gregorijusson Tveranger(1874-1953)로 거슬러 올라갑니다. 북아메리카, 그곳에서 그는 7년 동안 신발 제작을 공부했습니다.

1930년 고국으로 돌아온 Tveranger는 "Aurland moccasins"라는 신발을 출시했으며 나중에 "Aurland 신발"로 이름을 변경했습니다. 이로쿼이족 인디언 모카신의 특징과 에울란드에서 신던 노르웨이 어부들의 전통 신발을 결합한 것입니다.

아마도 끈이 없고 굽이 낮고 넓은 신발인 로퍼가 가장 긍정적인 발명품일 것입니다. 매우 편안한 신발: 착용감이 편안하고, 입고 벗기가 편리합니다. 이에 대한 놀라운 설명이 있습니다.

19세기에 Wildsmith Loafer는 영국 군주 조지 6세(영화 킹스 스피치에 등장한 것과 동일한 신발)를 실내화로 특별히 디자인했습니다.

20세기에는 로퍼가 전 세계로 퍼졌지만 특히 미국에서 인기를 끌었습니다. 고급 사업가들은 실용적인 세부 사항을 발견했습니다. 신발 끈을 묶을 필요가 없습니다.

후보자 역사과학 D. OSIPOV.

러시아 중세 의상의 역사는 오늘날에도 제대로 연구되지 않은 주제로 남아 있습니다. 순위 책, Face Originals, 왕실 결혼식 설명, 재산 및 기타 손으로 쓴 자료 목록, 왕실 복장 및 귀족 의류가 언급되면 단순한 도시 거주자가 어떻게 생겼는지 거의 알려지지 않았습니다. 러시아 역사가이자 고고학자 I.E. Zabelin은 다음과 같이 언급했습니다. 다른 고대 기록 기념물과 마찬가지로 우리의 고대 연대기는 고대 생활 방식에 대한 세부 정보를 남기지 않았으며 이를 통해 고대 생활의 전체 상황을 정확하게 묘사할 수 있습니다. 따라서 우리의 고대 의복과 관련하여 우리는 그 이름 중 일부를 아주 극소수만 받고 이 의복이 어떤 컷인지 전혀 모릅니다. 반면에 그림도 있어요 겉옷이미 우리 눈에 보이는 이 옷의 이름이 무엇인지 확실하게 말할 수는 없습니다.”역사가들은 일상적인 신발의 형태, 디자인, 장식, 절단 및 조립 방법에 대해 훨씬 더 적게 알고 있습니다. 실제로 페트린 이전 시대에도 도시 신발에 대한 신뢰할 만한 정보를 찾기는 어렵다. 한편, 그러한 정보에 대한 수요는 상당히 높습니다. 12~18세기 모스크바 신발의 역사를 다룬 전시회에서 알 수 있듯이, 이 주제는 고고학자뿐만 아니라 연극 예술가, 민족지학자, 미술사가, 현대 신발 기술자 및 역사 재건 클럽 참가자들의 관심을 끌고 있습니다.

과학과 생명 // 일러스트레이션

누구도(귀족을 제외하고) 신을 권리가 없는 샌들을 신은 파라오 크눔호텝의 이미지. 기원전 20세기

모스크바 Prechistenka Street 발굴 중에 발견된 17세기 신발 액세서리 및 도구: 1 - 자작나무 껍질 패턴; 2 - 신발 바늘; 3 - 분필 절단; 4 - 왁스; 5-7 - 칼; 8 - 가위; 9 - 시금석; 10 - 송곳.

고대 로마 시대의 샌들과 신발, 그리고 발을 보호하기 위한 군사 장비의 일부인 경갑.

12세기의 이러한 신발은 모스크바 크렘린 발굴 중에 발견되었습니다.

마네즈나야 광장 발굴 중에 발견된 17세기 신발에는 밑창이 꿰매어져 있고 굽이 오버레이되어 있으며 벨트 고정용 슬롯이 있습니다.

모스크바에서 발굴하는 동안 12~19세기 동안 거의 변하지 않은 매우 간단하고 널리 퍼진 신발인 피스톤이 발견되었습니다. 이 신발은 한 장의 가죽으로 접어서 발가락 부분을 접고 나머지 부분을 조립하여 끈으로 조였습니다.

인서트가 풍부하게 장식된 이 부츠는 1517년과 1526년에 러시아를 방문한 독일 외교관이자 여행가인 지그문트 헤르베르슈타인(Sigmund Herberstein)의 판화에 그려져 있습니다.

오른쪽 그림과 같이 망치를 사용하여 미래의 신발이나 부츠를 곧게 펴는 규칙 신발 마지막.

잭부츠를 신은 18세기 초 용기병 연대의 장교.

무릎 위 부츠는 보병 공격 중에 라이더의 다리를 안정적으로 보호하는 갑옷만큼 신발이 아닙니다.

소위 포스트틸리온 부츠의 샘플 중 하나입니다. 이미 신은 발이 삽입되었습니다. Postilion 부츠가 샤프트에 부착되어 하네스와 하나의 전체를 형성했습니다.

벨벳에 골드 자수로 화려하게 장식된 하우스 부츠입니다. 러시아, 19세기.

가죽 덧신은 19세기 말까지 이런 형태로 유지되었습니다.

추위로부터 발을 보호하는 최초의 신발은 스타킹으로 벗긴 동물의 발 피부였습니다. 이미 석기시대에 존재했던 이러한 '신발'은 파리 인류박물관에 보관된 민족지 자료를 통해 알려져 있다. 그러나 밑창이 꿰매어진 부드러운 모피 부츠 형태의 진짜 고대 신발은 중앙 알타이의 스키타이 시대(기원전 4세기) 고분에서 고고학자들에 의해 발견되었습니다.

추위로부터 발을 보호할 필요가 없는 남부 지역에서는 신발 개발이 다른 원칙을 따랐습니다. 여기서 그녀는 처음에 높은 것을 강조했습니다. 사회적 지위소유자; 예를 들어, 고대 이집트에서는 파라오와 그의 직계 집단만이 샌들을 신을 수 있었습니다. 이것은 Beni-Gasan(이집트. 중왕국, XII 왕조. 기원전 20세기)에 있는 파라오 크눔호텝의 무덤 벽에 남아 있는 프레스코화로 확인됩니다.

신발은 개인의 계급 소속을 강조할 뿐만 아니라, 속을 결정하는 일종의 식별 표시 역할도 했습니다. " 전에 이스라엘 중에 매매할 때나 거래할 때나 무슨 일을 확정하려고 할 때에 한 사람이 자기의 신을 벗어 다른 사람에게 주었더니 이것이 이스라엘에게 증거가 되니라"(룻기 4장 7절)

고대에는 토템 동물의 뒷다리 가죽으로 신발을 만들었습니다. 즉, 특정 부족이나 씨족에게 신성한 신발이었습니다. 이 경우에만 그녀는 필요한 모든 자질을 갖게 될 것이라고 믿었습니다. 북부 민족에 대한 민족지학 연구는 이 전통의 안정성을 확인합니다. 인간 모피 의류의 세부 사항은 동물 피부의 일부와 엄격하게 일치합니다. 그런데 이것은 어원에 반영됩니다. 따라서 Nenets, Khanty 및 Mansi 중에서 모피 재킷의 이름 인 parka (porg)는 "torso"로 번역됩니다. 벙어리 장갑을 만들기 위해 Nenets와 Khanty는 kamus-사슴 앞다리의 피부 조각을 사용했으며 신발은 뒷다리의 kamus로만 만들어졌습니다 (Sami "kamus"-사슴 다리의 피부, 북극 여우, 토끼).

어떤 이유로든 한 클랜에서 다른 클랜으로 전환하는 경우 법적 지위, 신발을 갈아신습니다. 흥미로운 연구신발의 의식 속성은 State Hermitage E. I. Oyateva의 직원이 수행했습니다. 특히 그녀는 고대 노르웨이 법전에 기록된 사생아를 가족에게 소개하는 의식에 대해 설명합니다. 의식의 정점은 '토템의 흔적'을 상징하는 의식 신발에 새로운 클랜 구성원이 들어가는 것입니다. 이런 식으로 동수는 토템 가족에 합류하여 보호와 보호를 받았습니다.

사생아에게 상속권을 물려줄 때도 마찬가지였다. 그는 길을 밟은 후에야 단어의 완전한 의미에서 상속인이 될 수 있습니다 ( "상속인"이라는 용어는 재산 상속 개념이 나타나기 오래 전에 발생했습니다). "오른쪽", 즉 오른쪽 발로만 의식 신발이나 토템의 발자국을 밟아야한다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 많은 언어에서 오른쪽이 밝고 옳고 선한 모든 것을 상징하는 반면, 왼쪽은 어둡고 사악하고 불공평한 모든 것을 상징하는 것은 우연이 아닙니다. 이와 관련하여 다음 영어 문구의 의미론적 및 문자적 번역을 비교하는 것은 흥미롭습니다. "The boot is on the other Leg." 이것은 "다른 사람이 비난을 받는다"라는 관용어이며 문자 그대로 번역하면 "부츠는 다른 발에 있습니다"입니다.

모두가 "잘못된 발을 밟다"라는 관용적 표현을 알고 있습니다. 그러나 고대인은 신발에 마법의 힘을 부여했습니다. 러시아에서는 오른쪽 발의 신발이 부적 역할을하는 일부 의식 행동과 운세에서 신발의 마법 속성이 나타납니다. 또는 Vasily Andreevich Zhukovsky의 발라드 "Svetlana"에 설명된 주현절 운세를 기억해 보겠습니다.

어느 날 주현절 저녁에 소녀들은 궁금해했습니다.
신발은 발에서 벗겨져 문 뒤로 던져졌습니다.

대문 밖으로 떨어진 신발의 발가락이 가리키는 곳마다 그곳에서 중매인을 기다리십시오.

신발의 역사는 무궁무진한 주제입니다. 그 연구는 때때로 다양한 놀라운 질문에 대한 답을 제공합니다. 그리고 아직 현대 문학의상의 역사(멀티미디어 출판물, 글로벌 정보 네트워크 자원 포함)에서 신발의 역사에 대한 신뢰할 만한 정보를 찾기는 어렵습니다. 러시아 유일의 신발 박물관 웹사이트에는 참고 정보만 포함되어 있으며 수많은 러시아어 신발 웹사이트는 주로 광고 성격을 띠고 있습니다.

한편, 유럽에는 적어도 24개의 전문 박물관이 있으며, 그 중 다수는 수만 개의 컬렉션을 보유하고 있습니다. 신발 모델. 또한 신발 제작 도구, 다양한 액세서리, 전 세계에서 수집한 이국적인 모델도 전시되어 있습니다. 이탈리아에서는 살바토레 페라가모(Salvatore Ferragamo)의 이름을 딴 유명한 피렌체 박물관이고, 오펜바흐(Offenbach)시에 위치한 독일 신발 박물관 중 거리에 위치한 대형 신발 박물관입니다. , 가장 큰 것으로 간주됩니다. 이러한 박물관은 적극적으로 활동하고 있으며 디자이너, 민족지학자, 의상 역사가, 고고학자 및 현대 신발 기술자를 위한 수업과 대회를 진행하는 교육 센터입니다.

러시아의 가죽 및 천 신발의 독특한 사례가 다양한 박물관 컬렉션에 분산되어 있습니다. 따라서 18세기 후반부터 19세기까지의 광범위한 모델 컬렉션이 이미 언급된 트베리 지역 킴리 시의 지역 역사 박물관에 전시되어 있습니다. 이 지역 역사 박물관은 19세기에 "신발 왕국의 수도"로 간주되었습니다. 18세기와 19세기 신발의 훌륭한 사례는 국립역사박물관, 국립 에르미타주 박물관, 모스크바 크렘린 역사문화박물관 보호구역에 소장되어 있습니다. 그러나 확립된 전통에 따르면 박물관은 신발을 독립적인 주제로 전시하지 않고, 특정 시대의 일상생활을 담은 일반 전시에 포함시켜 다른 전시물을 배경으로 잃어버린다.

"역사의 흔적(Trace in History)"이라는 유일한 전문 신발 전시회가 2002년 마네즈나야 광장(Manezhnaya Square)의 모스크바 고고학 박물관에서 열렸습니다. 가장 단순한 인피 신발과 가죽 피스톤 (위 사진 참조)부터 다양한 유형의 12-20 세기 모스크바 신발이 이곳에 수집되었습니다. 현대 모델. 특히 흥미로운 것은 스티치, 컬러 인서트 및 엠보싱으로 풍부하게 장식된 12~17세기의 부츠와 신발이었습니다. 근처의 의상 디테일과 다양한 액세서리는 주요 전시물만을 돋보이게 하며 의상과의 연관성을 강조합니다.

왜 그런 전시회가 고고학 박물관 벽 안에 열렸습니까? 예, 여기에 제시된 대부분의 모델과 신발 제작 도구는 12~18세기로 거슬러 올라가 모스크바 발굴 중에 발견되었기 때문입니다.

문화층에서 신발이 발견된 것은 다소 드문 경우인데, 수세기 동안 땅속에 묻혀 있던 가죽과 기타 유기물은 일반적으로 보존 상태가 매우 좋지 않기 때문입니다. 하지만 신발을 찾는 것이 전부는 아닙니다. 층에서 제거된 발견물은 빠르게 건조되고 악화되기 시작합니다. 피부를 잃어버린 특성으로 복원하고 흩어진 조각으로부터 전체 형태를 조립하려면 고도로 전문적인 복원자의 서비스가 필요합니다. 그리고 결국 이 힘든 작업은 정당한 것으로 판명되었습니다.

정통 중세 신발을 손에 들면, 그 제조사의 높은 수준의 장인정신을 확신할 수 있습니다. 예를 들어, 12세기 가죽 신발의 갑피(모스크바 크렘린에서 발굴된 것)는 발을 감싸는 단일 가죽 조각에서 잘라낸 것입니다. 턴다운 앵클 부츠(머리의 확장된 측면)는 벨트 프릴(끈)이 통과된 슬롯 라인을 숨겨 신발을 발에 고정합니다. 신발의 머리 부분은 발가락 축을 따라 위치한 스티치로 풍성하게 장식되어 있습니다.

손으로 작업한 중세 장인들은 독창적인 기술을 사용하여 제품의 품질을 향상시켰습니다. 예를 들어, 밑창의 내구성을 높이기 위해 길고 뾰족한 굽으로 잘라낸 다음 부드러운 굽의 해당 컷 아웃에 꿰매었습니다. 이를 통해 가장 큰 하중이 가해지는 부분에서 솔기를 제거하고 실이 젖거나 마모되는 것을 방지할 수 있습니다.

12세기에는 대부분의 신발 공방이 가죽 드레싱과 신발 봉제에 종사했습니다. 그러나 곧 제화공과 태너가 분리됩니다. 신발 가게는 주로 쇼핑 지역이나 번화한 거리 근처에 위치합니다. 그리고 무두질업자와 무두질업자는 강둑이나 물이 흐르는 큰 개울 어딘가에 정착지와 같은 소규모 정착지를 형성합니다. 가죽 생산에는 많은 물이 필요했습니다.

모스크바에서는 생가죽 마구간 정착지인 Syromyatniki가 17세기 초 모스크바 강의 오른쪽 강둑에 나타났습니다. 그곳에는 16세기에 안드로니예프 수도원에 속한 울창한 숲이 있었습니다. 1638년 가구 인구 조사에 따르면 이 정착지는 38가구로 구성되었습니다. 1653년에는 이미 인구가 53가구였습니다. 18세기부터 수도가 상트페테르부르크로 옮긴 후 생가죽 정착지 초안 작성자는 대량 주문을 받지 않았고 이 지역은 점차 다른 직업과 계층의 대표자들로 채워졌습니다. 오늘날 이 모스크바 정착지의 이름은 Kursky 기차역 지역에 위치한 Upper 및 Lower Syromyatnicheskaya 거리에 의해 유지되었습니다.

소위 "Kozhevnitsk Black Fifty"는 14세기 말부터 알려져 왔습니다. 전설에 따르면 말 가죽에서 가죽을 태닝하는 작업에 종사했던 Tatars에 의해 설립되었습니다. 1638년 가구 인구 조사에 따르면 이 정착지는 51가구였으며 1653년에는 74가구였습니다. 현대 도시에서는 정착지의 이름이 Paveletsky 역에서 Novospassky Bridge까지 이어지는 Kozhevnicheskaya Street에 의해 유지되었습니다.

가죽 드레싱과 신발 생산은 길고 어려운 작업이므로 부츠가 저렴하지 않았습니다. 16세기에는 일반 부츠 한 켤레에 평균 25~50코펙을 지불했습니다. 이 돈으로 호밀가루 7파운드나 소버터 1파운드를 살 수 있었습니다.

신발 재봉은 시간도 오래 걸리고 배우기도 어려웠습니다. 중세 모스크바의 신발 제작 견습 기간은 5년이었지만 3~4년인 경우도 있었습니다. 학생이 훈련 비용을 직접 지불했거나 훈련을 위해 그를 보낸 토지 소유자가 훈련을 수행한 경우 견습 기간은 2년으로 단축될 수 있습니다. 견습 과정을 마친 후 마스터는 학생에게 필요한 도구를 제공해야 했습니다.

숙련공은 학생과 스승 사이의 중간 위치를 차지했습니다. 독립 사업을 시작하기 전에 그는 두 번의 시험을 거쳐야했습니다. 즉, 그는 자신의 작업을 시연하고 정부가 할당 한 "수업"을 완료해야했습니다. 석사의 지위를 얻으려면 최소 24세의 연령 제한이 있었습니다.

4세기 동안 도시 신발의 주요 유형이었던 부츠 스타일은 끊임없이 변화했습니다. 16세기 리보니아 전쟁 이후 쌓인 힐은 러시아 전역에 빠르게 퍼졌습니다. 17세기 1/3에는 특히 굽이 높은 부츠가 유행했습니다. 발굴 중에 굽이 매우 높은 여성 신발 (7-8cm)이 자주 발견됩니다. 그러한 굽을 신은 여성들은 무력해 보였을 것입니다. 당시의 신발 디자인은 아치 지지대도, 발을 지탱할 딱딱한 발목 부츠도 제공하지 않았기 때문입니다. 역사는 아름다움에 대한 갈망이 다른 시대에 이해되었던 것처럼 사람들을 어떤 고통에 빠뜨렸다는 것을 다시 한 번 확인시켜줍니다. 그건 그렇고, "하이 패션"에 대한 건전하지 못한 열정은 비난을 받았습니다 정교회. 고대의 수호자이자 나쁜 도덕을 비난하는 대주교 다니엘은 다음과 같이 말했습니다. 하늘을 보지 않고... 돼지처럼 누워서 신발의 아름다움을 생각하며 온 정신을 다하고..."

도시 인구가 증가하고 있으며 이에 따라 도시 공예 조직의 변화가 이어집니다. 18세기 초, 피터 1세의 법령에 따라 서유럽의 중세 길드와 유사한 길드 조직이 러시아에 도입되었습니다. 모스크바 최초의 공장 중 하나는 1701년에 설립된 제혁소였습니다.

노동 분업 과정은 신발 생산에서도 발생합니다. 18세기 초에는 제화공, 구두 수선공, 제화공 작업장이 등장했습니다. (Cherevichki는 동물의 배(cherevich)에서 나온 얇은 가죽으로 만든 부드러운 신발입니다.) 전문가들은 러시아 길드 시스템의 특징은 도시에 존재했던 길드 가입 권리에 대한 수많은 제한이 없다는 점에 주목합니다. 서유럽. 이미 도시 장인 조직 창설에 관한 첫 번째 법령에서 다음과 같이 규정되었습니다. 모든 종류의 장인과 모든 종류의 러시아 계급의 민간인, 정복 도시의 외국인 및 외국인으로부터 작업장에 편지를 쓰려면". 원칙 공개 워크숍길드 제도가 폐지된 19세기 말까지 러시아에 남아 있었습니다.

17세기 말부터 유럽 모델을 따라 특수 신발이 군복과 함께 군대에 도입되었습니다. 국립 역사 박물관의 직물 및 의상 부서의 자금에는 넓은 종이 달린 높은 부츠인 Reitar 부츠(프랑스 bottes fortes 출신)가 포함되어 있습니다. 이러한 부츠는 Peter I과 그의 동료들의 초상화에서 볼 수 있습니다. 기마 연대의 장교들은 특수 부츠를 착용했습니다. 꼭대기의 높이는 65cm에 이릅니다. 하지만 이 부피가 크고 무거운 부츠는 신발이라기보다는 갑옷 역할을 했습니다. 부피가 커서 걷기에는 부적합하지만 적 보병과의 충돌시 라이더의 다리를 안정적으로 보호했습니다.

소위 postilion (코치맨) 부츠도 보호 덮개로 사용되었습니다. Postilions(독일 Voreiter에서 유래)는 기차가 끄는 앞마차 중 하나를 타는 말이었습니다. 이러한 부츠에는 이미 신은 발이 삽입되어 샤프트에 부착되어 하네스와 일체형을 형성했습니다. 이 "부츠"의 단단한 가죽은 회전할 때 샤프트의 충격이나 압력으로부터 다리를 보호하고 도로 먼지로부터 다리를 보호합니다.

18~19세기 후반의 신발은 서유럽 모델과 거의 다르지 않습니다. 모스크바의 대형 매장에서는 유럽의 주요 제조업체가 만든 세련된 신발을 구입할 수 있습니다. 프랑스 잡지 "Galatea"의 색상 재현은 푸쉬킨 시대의 유행 의상의 예를 우리에게 가져왔습니다. 부츠와 신발이 부츠를 다시 대체하는 모습을 볼 수 있습니다. 귀족의 경우 부츠는 사냥용이나 가정용 신발로만 사용되었습니다.

역사 박물관에는 녹색 벨벳으로 만들어지고 금 자수로 화려하게 장식된 수도의 귀족 니콜라이 셰레메테프 백작의 부츠인 소위 "내부 고인" 신발 한 켤레가 소장되어 있습니다. 이러한 신발은 드레싱 가운-드레싱 가운 (독일 Schlafrock의 수면복)과 함께 집에서 착용했습니다. 드레싱 가운은 가정복이라는 사실에도 불구하고 손님을 맞이하는 것은 부끄러운 일이 아니라 드레싱 가운이 비싸고 장식이 풍부한 경우에만 가능합니다.

현재 거의 사용되지 않는 신발에는 고무 덧신이 포함됩니다. 그러나 가죽 덧신은 우리에게 훨씬 더 특이합니다. 고무신은 1803년부터 알려졌음에도 불구하고 19세기 말까지 덧신은 고무가 아닌 가죽으로 만들어지는 경우가 더 많았습니다. 그들은 더 가벼운 신발 위에 신어 먼지와 습기로부터 보호하는 낮은 신발처럼 보였습니다. 가죽 덧신의 장점에 대해 고무 신발 1860년의 대도시 패션을 관찰한 한 사람은 이렇게 말합니다. 물론 고무 덧신은 다른 것보다 그 목적에 더 잘 부합하지만 너무 보기 흉해서 많은 사람들이 이를 거부하고 가죽 덧신을 사용합니다.".

기계생산의 발달로 제품의 범위가 확대될 뿐만 아니라 그 수량도 늘어나고 있다. 재봉틀에 대한 첫 번째 언급은 1856년 신문 "모스크바 시 경찰의 Vedomosti"에 나타납니다. 무엇보다도 쿠즈네츠키 모스트(Kuznetsky Most)에 있는 베커(Becker)의 매장은 어린이 한 명이 11명의 작업을 할 수 있는 모든 종류의 재료를 재봉하는 미국산 자동 재봉틀을 받았습니다.”그리고 1883년에는 신발 제조에서 가장 어려운 수동 작업인 조임 작업을 대체하는 신발 기계가 미국에서 특허를 받았습니다. ~에 수공마스터는 하루 10시간 동안 5~10쌍의 패드를 조일 수 있습니다. 기계는 동시에 500-700쌍을 처리했습니다.

20세기 초 여성 패션하이 레이스업 부츠가 단단히 고정됩니다. 이 거리 신발은 코트와 함께 착용되었습니다. 이러한 모델의 하이힐과 좁은 라스트는 옷의 밑단 아래로 드러나는 발목의 우아함을 강조했습니다. 강력한 끈과 단단한 부츠가 발을 단단히 고정했습니다. 본질적으로 이 디자인은 다리 위로 내려진 코르셋이었습니다. 편안하고 아름다운 신발은 수십 년 동안 유행했으며 이후에도 여러 번 반복되었습니다. 요즘에는 낮은 신발이 남성들 사이에서 인기를 얻고 있습니다.

잡지 광고에서는 당시의 신발 스타일에 대해 이야기합니다. Gostiny Dvor 맞은 편 Nikolskaya Street와 Ilyinka Street에 위치한 V. Sveshnikov 및 L. Korolev의 유명한 모스크바 신발 매장은 고객에게 특히 다양한 선택권을 제공했습니다.

오늘은 실력을 갖춘 진짜 제화공 손으로 만든신발이 거의 남지 않았습니다. 높은 기술이 필요한 이 과정의 복잡한 기술은 오랫동안 전문성 부족을 의미했던 "제화공"이라는 단어를 재활할 수 있는 권리를 부여한 것 같습니다.

신발의 역사는 약 3만년 전으로 거슬러 올라간다. 이 기간 동안 많은 스타일과 모델이 변경되었지만 여전히 가장 필요하고 중요한 의류 품목으로 남아 있습니다.

고대의 신발

발견된 원시인의 유해, 골격 및 다리 뼈의 구조를 연구하고 분석한 과학자들의 결론에 따르면, 첫 번째 샘플은 가장 오래된 신발서유럽의 구석기 시대 말기에 나타났습니다. 이 기간 동안 고대인의 발 구조에 변화가 일어나기 시작했습니다. 좁은 신발을 신었기 때문에 발의 전체적인 모양과 함께 새끼 발가락이 줄어들 기 시작했습니다.

신발의 역사는 이 시기에 발생한 한파와 최초의 고대 문명의 기초에서 시작되었습니다. 사람들은 추위로부터 자신을 보호하기 위해 동물 가죽을 착용하고 가죽 조각으로 발을 감싸기 시작했습니다. 단열을 위해 피부 사이에 마른 풀을 깔고 나무 껍질로 만든 인피를 고정 장치로 사용했습니다.

고대 이집트 등 더운 나라에서 신발의 역사는 뜨거운 모래로부터 발을 보호하기 위해 신었던 샌들의 출현과 관련이 있으며, 실내에서는 늘 맨발로 다녔다. 샌들은 파피루스나 종려나무 잎으로 만들어 가죽끈으로 발을 묶었습니다. 만들 때 양쪽 다리에 동일한 패턴을 사용했습니다. 부유한 이집트인들은 끈이 아름답게 장식된 샌들을 신었습니다. 발굴된 정착지에서 발견된 고대 이집트에서 인기가 있었던 또 다른 유형의 신발은 현대의 발가락이 막힌 슬리퍼와 매우 유사합니다.

고대 그리스의 신발

신발은 어떻게 생겼나요? 고대 그리스, 그리스 신을 묘사 한 프레스코 화로 판단 할 수 있습니다. 이것은 거의 무릎까지 끈으로 다리에 부착 된 "cripida"샌들이었습니다. 역사적 자료에 따르면 오른쪽 발과 왼쪽 발에 대칭 패턴을 사용하여 신발을 처음으로 바느질하기 시작한 것은 그리스인이었습니다.

샌들 외에도 "엔드로미데스"는 고대 그리스 여성들 사이에서 인기가있었습니다. 밑창이 달린 하이 부츠와 가죽 부츠 윗면이 꿰매어졌으며 앞쪽에 긴 끈으로 묶여 발가락이 엿보였습니다. 트렌드세터는 가장 정교하고 화려하게 장식된 신발을 신는 헤타에라였습니다. 모래 위에 나를 따르라(Follow me)라는 글자를 새긴 여성용 샌들이 헤타에라들 사이에서 유행했고, '피치(스타킹 부츠)'도 큰 인기를 끌었다.

또 다른 유형의 신발인 높은 플랫폼의 "코투른"은 전체 청중이 볼 수 있도록 공연 중에 신발을 신은 그리스 배우 덕분에 유명해졌습니다.

고대 로마의 신발

고대 로마의 신발은 다음과 같이 분류되었습니다. 사회적 지위세미:

• 칼세우스(calceus) - 앞쪽에 끈이 달린 닫힌 신발은 평민들만 신었습니다.
• solea - 그리스 샌들과 비슷한 끈이 달린 샌들, 가난한 로마인은 끈 1 개만 사용할 수 있었고 부유 한 귀족은 4 개를 사용할 수 있습니다.
• 여자만 입는다 흰색 신발, 남자 - 흑인;
• 축제 신발은 빨간색이었고 자수와 돌로 풍성하게 장식되었습니다.
• 로마 군인이 착용하는 군용 신발-바닥이 못 박힌 튼튼한 신발을 칼리게라고 불렀습니다.
• 배우는 소치 로프 슬리퍼만 신을 수 있었습니다.

고대 이스라엘은 신발을 매우 다양하게 꿰매는 것으로 유명해졌습니다. 고품질, 양모, 가죽, 목재 및 지팡이를 사용합니다. 신발과 샌들, 신발과 하이 부츠였습니다. 고대 이스라엘 땅에도 굽이 높은 신발이 나타났습니다. 독점 모델발뒤꿈치에는 아름다운 향병이 붙어 있었습니다.

스키타이 신발

동부 슬라브의 조상이었던 스키타이 민족의 신발 역사에 따르면 그중 가장 인기있는 것은 벨트로 묶인 부드러운 가죽 부츠였으며 누더기로 꿰매는 다색 장식품이 장식으로 사용되었습니다. . 그들은 펠트 스타킹 위에 부츠를 신었습니다. 이러한 부츠의 윗부분은 모피 조각, 유색 펠트 및 가죽 모자이크로 함께 꿰매어졌습니다. 바지는 부츠 내부에 특별히 넣어져 신발의 아름다움을 보여줍니다.

스키타이 민족의 신발은 러시아 북부 민족이 신는 높은 부츠와 모양이 비슷했습니다. 여성용 부츠는 그다지 높지 않지만 빨간색 가죽으로 만들어졌으며 패턴으로 장식되었으며 빨간색 양모 스트립이 있습니다.

스키타이 신발의 가장 독창적인 특징은 부츠의 밑창이 화려하게 장식되어 있다는 점입니다. 구슬로 장식된, 힘줄에서 나온 여러 가지 색상의 실. 다리를 접고 발뒤꿈치를 바깥쪽으로 향하게 앉는 관습이 있었던 아시아 대초원 사람들 사이에도 발바닥을 장식하는 비슷한 경향이 있었습니다.

중세 유럽의 신발

유럽 ​​신발의 역사는 중세 시대에 구부러진 발가락이 있는 "풀렌" 신발의 유행으로 특징지어집니다. 이 신발은 너무 길고 종으로 화려하게 장식되어 정상적으로 걷기 위해서는 발에 묶어야 했습니다. 14세기 프랑스 필립 4세 왕의 법령에 따라 귀족 가문의 대표자들은 이러한 신발을 신어야 했습니다.

15세기가 가져온 새로운 패션신발의 경우 : 제화공은 발가락이 뭉툭한 모델 만 재봉하기 시작하고 코 부분이 팽창하고 증가함에 따라 뒷부분이 좁아지기 시작합니다. 이미 16세기 초에 말이죠. 신발은 발등 높이에서 발에 묶여야했습니다. 이때 가죽으로 장식한 하이힐이 등장했고, 사냥에 대한 열정으로 말을 탈 때 편했던 '무릎 위 부츠'라는 상의가 매우 높은 부츠도 유행했다.

16세기 유행하는 신발은 남성을 위한 신발이었습니다. 힐이 달린 새 빨간 부츠를 뽐낼 수 있는 사람은 남성이었고, 여성은 풀 스커트 아래에 신발을 숨겨 누구도 볼 수 없었습니다.

그리고 짧은 스커트가 유행했던 17세기 초부터 여성들은 팬들에게 작은 굽이 달린 우아한 실크, 브로케이드, 벨벳 신발을 선보일 수 있었습니다. 부유한 여인들은 화려한 수를 놓고 돌로 장식한 신발을 신었습니다.

바로크 시대와 로코코 시대는 활, 구슬, 리본으로 화려하게 장식된 고급스러운 연회용 신발의 전성기였습니다. 모델 자체는 값비싼 천과 다양한 색상(빨간색, 노란색, 파란색 등)의 가죽으로 만들어졌습니다. 남성용 부츠를 장식하고 라이딩의 편의를 위해 박차가 추가되었습니다.

18세기 말, 계몽주의 시대에 직물 신발 대신 보다 실용적인 가죽 부츠가 자리를 잡았고, 여성과 남성 모두 즐겁게 신기 시작했습니다. 부츠에는 편안한 패스너 또는 끈, 작은 유리 굽이 있었고 겨울 모델은 모피로 장식되었습니다.

나무 신발

고대에는 나무가 매우 거칠고 제한적이라고 여겨 신발을 만드는 재료로 거의 사용되지 않았습니다. 유일한 예외는 샌들 밑창 제조로 간주될 수 있는데, 고대 로마에서는 천 조각으로 발에 묶여 죄수의 발에 놓아 탈출하지 못하게 했습니다.

16~18세기 유럽에서는 금속 고리로 다리에 부착된 두꺼운 밑창이 있는 나무 "나막신"(또는 나막신)이 유행했습니다. 부유한 여성들은 거리의 흙으로 더러워지는 것을 피하기 위해 그것을 입었습니다. 가난한 농민들은 바닥이 나무로 되어 있고 윗부분이 가죽으로 되어 있는 덧신을 사용했는데, 이는 산에서 걷기에 편했습니다.

나막신과 덧신은 내구성과 편안함으로 인해 네덜란드와 프랑스 북부에서 큰 인기를 얻었습니다. 이러한 신발을 신으면 발이 젖을 위험 없이 습지 지역을 걸을 수 있습니다. 그것은 갈라지지 않는 목재 종인 포플러, 버드나무 등으로 만들어졌습니다. 1570년에 나막신 제조를 전문으로 하는 제화공 길드가 창설되었습니다. 이러한 나무 신발은 현장 작업 중에 일부 네덜란드 농민들이 여전히 착용하고 있습니다.

나중에 나무 신발은 영국에서 인기를 얻었고, 그곳에서 농민들은 일상 신발로 신었고 휴일에는 가죽 부츠로 대체했습니다.

전사를 위한 신발

고대 로마 전사들은 험난한 지형에서 먼 거리를 걸어야 했기 때문에 샌들을 신발로 사용하기 시작했습니다. 군용 샌들은 끈과 못으로 강화되었습니다. 나중에 그들은 정강이 윗부분을 따라 끈으로 묶인 부츠를 사용하기 시작했으며 장식 요소에 따라 전사의 클래스와 순위가 결정될 수 있습니다.

고대부터 전사들은 전투 중에 피가 나지 않았고 운동 후에 피 묻은 물집이 생기지 않았기 때문에 가장 자주 빨간색 인 부츠를 신었습니다. 이후 군복이 등장하면서 군화는 검은색으로 만들어지기 시작했다. 유럽에서는 민족 이주 시대에 대초원 군대가 침공 한 후 부츠가 인기를 얻었으며 기병뿐만 아니라 가축 사육자들도 착용하기 시작했습니다.

중세 시대에는 금속 갑옷으로 구성되었을 때 기사 신발의 양말(사바톤)도 금속으로 만들어졌습니다. 그러한 부츠의 날카로운 판 발가락은 전사에게 추가 무기 역할을 했습니다. 적에게 치명적인 타격을 줄 수 있었습니다. 나중에 둥근 발가락으로 발덮개를 만들기 시작하여 "오리 발"이라고 불렀습니다.

19세기에 영국군은 "블뤼허(blüchers)"라는 별명을 가진 군대용 하이 레이스업 부츠를 만들기 시작했습니다. 전설에 따르면 그러한 부츠는 나폴레옹 전쟁 중에 Blucher 군대의 군인들이 착용했습니다. 그들은 수년 동안 군용 신발로 존재했습니다.

20세기에는 제1차 세계 대전 당시 유럽 국가의 군대는 내구성이 뛰어나고 두꺼운 가죽 밑창을 갖춘 "트렌치 부츠"를 착용했습니다. 1941년부터 미 육군은 합성 밑창을 갖춘 레이스업 가죽 부츠를 사용해 왔습니다.

Rus'의 신발

신발의 역사 고대 러시아'그것은 농민뿐만 아니라 가난한 도시 거주자들도 신는 가장 일반적인 신발부터 시작합니다. 이것은 인피부 신발입니다. 이러한 신발은 Rus'에만 존재했습니다. 제조 재료는 자작나무 인피(린든, 버드나무, 참나무 등)였습니다. 인피신발 한 켤레를 얻으려면 나무 3~4그루를 벗겨야 했습니다.

핑크색이나 빨간색으로 일상적이고 축제적이고 더 우아한 인피 인피 신발이있었습니다. 겨울에는 보온을 위해 인피신 안에 짚을 깔고 그 아래에는 삼줄을 꿰매었다. 프릴(좁은 가죽 끈)이나 모체네(대마 밧줄)를 사용하여 다리에 부착했습니다. 인피부 신발 한 켤레는 농민이 4~10일 동안 사용할 수 있었지만 가격이 저렴했습니다.

가장 오래된 러시아 가죽 신발은 피스톤으로, 전체 가죽 조각으로 만든 부드러운 신발이며 가장자리를 따라 끈으로 모였습니다. 시간이 지남에 따라 남성과 여성 모두 같은 방식으로 꿰매어진 부츠는 Rus '에서 큰 인기를 얻었습니다. 유목민 아시아 부족의 습격 덕분에 Rus에 가죽 부츠가 나타났습니다. 그들은 여러 겹의 소 가죽으로 밑창을 독립적으로 준비하고 꿰매는 가죽과 제화공에 의해 만들어졌으며 시간이 지남에 따라 발 뒤꿈치를 만들기 시작했습니다.

고대 부츠의 윗부분은 앞면이 뒷면보다 높도록 비스듬히 절단되었습니다. 보통 검은 색 가죽으로 만들어졌고, 축제 모로코 부츠는 빨간색, 녹색, 파란색 가죽으로 만들어 옷을 입는 동안 염색했습니다. 이러한 부츠는 처음에는 수입 재료로 Rus '에서 제작되었으며 17 세기 중반부터 모로코는 모스크바의 Tsar Alexei Mikhailovich 공장에서 제작되기 시작했습니다.

모로코 부츠는 염소 가죽으로 만들어졌으며, 특별히 석회 용액에 2주 동안 담근 후 돌로 조심스럽게 광택을 내어 반짝이는 표면을 얻었습니다. 일반적으로 아닐린 염료로 염색되었으며 가죽에는 추가로 특수 패턴 (샤그린)이 부여되었습니다.

19세기에 원래 양털로 만든 러시아 펠트와 선재가 나타났습니다. 생산의 어려움으로 인해 가격이 높았기 때문에 대부분의 경우 가족이 펠트 부츠 한 켤레를 가지고 교대로 신었습니다.

20세기에는 러시아에서는 제화공들이 외곽에서 일하고 (신발 작업장은 Maryina Roshcha에 있음) 외로운 늑대처럼 일했기 때문에 "상판"이라는 별명을 받았습니다.

19~20세기와 신발산업의 출현

최초의 길드와 신발 가게는 봉건 시대에 유럽에 등장했으며, 이때 신발은 주문에 따라 소량 생산되기 시작했습니다. 제품의 품질과 외관은 활동에서 가장 중요합니다.

르네상스 시대에는 신발이 단계적으로 만들어지기 시작하면서 공장이 설립되기 시작했지만 각 신발은 여전히 ​​주문 제작되었습니다. 그리고 19세기에만 말이죠. 벨벳 신발은 더욱 실용적이고 편안한 가죽 신발과 부츠로 대체되고 있습니다.

이 기간 동안 발의 구성, 비대칭 및 쌍의 왼쪽-오른쪽 분할을 고려하여 신발의 대량 생산이 시작되었습니다. 신발 산업이 기계화되면서 육체 노동이 기계로 대체되는 신발 공장이 등장하고 있습니다. 20세기 초. 신발 생산량은 근로자 1인당 500켤레로, 중간 수준에서는 3,000켤레로 증가합니다.

20세기에는 신발이 여성의 이미지를 형성하는 데 중요한 역할을 하기 시작했다. 치마가 짧아지면서 여성들은 아름다운 다리와 우아한 신발이나 부츠를 뽐낼 수 있게 되었고, 여성용 샌들이 다시 유행하게 되었다. 날씨와 목적에 따라 가죽, 새틴, 스웨이드, 실크 등으로 신발을 만들었고 끈뿐만 아니라 후크와 단추로도 부츠를 만드는 법을 배웠습니다.

1930년대에는 신발 패션이 변화하기 시작했습니다. 플랫폼과 웨지가 등장했습니다. 이때 디자이너 S. Ferragamo와 S. Arpad가 활동을 시작하여 현대 모델을 전문적으로 제조하고 새로운 스타일을 발명하기 시작했습니다. 시간이 지남에 따라 신발과 부츠는 가죽뿐만 아니라 직물, 목재 및 고무도 부츠를 만드는 데 사용됩니다.

1950년대 초에는 댄스(로큰롤 등) 시 편리하도록 디자인된 작은 스틸레토 힐과 힐이 없는 스타일 등 신제품이 등장했습니다. 단검의 창시자가 누구인지에 대한 논쟁은 여전히 ​​​​계속되고 있습니다 : 프랑스 R. Vivier, R. Massaro 또는 이탈리아
S. 페라가모.

20세기 후반의 신발 공장은 이미 놀라운 능력을 갖추고 운영되고 있으며, 프로세스는 완전히 자동화되고 소프트웨어로 제어됩니다. 그들은 천연 소재와 합성 소재로 만든 수천 켤레의 세련된 신발을 매달 생산합니다.

21세기의 세련된 신발

21세기는 신발의 지속적인 개선(새로운 라스트, 스타일 및 깔창이 정기적으로 발명 및 제조됨)과 판매 형태의 변화가 일어나는 시대입니다. 이제 신발은 작은 부티크, 대형 슈퍼마켓 및 인터넷을 통해 구입할 수 있습니다.

컬렉션 최신 모델여름, 겨울, 데미 시즌, 이브닝 슈즈 등 다양한 국가와 가장 유명한 디자이너들이 매 시즌 캣워크에 선보입니다. 현대 신발- 이것은 수세기 전에 인기가 있었고 아주 최근에 등장한 다양한 스타일과 모델입니다. 샌들, 부츠, 신발, 모카신, 나막신, 부츠, 운동화 및 기타 다양한 유형입니다. 현대 디자이너와 제조업체는 다음을 갖추고 있습니다. 마지막 말기술자는 자신의 모든 아이디어를 쉽게 실현할 수 있습니다.