Módna prehliadka Proces predvádzania nových šiat sa za posledné desaťročia výrazne vyvinul. A keď hovorím evoluovaný, nemyslím tým samotný proces prehliadkového móla, ale zmenu modeliek, radikálne sa zmenil prístup k samotnej príprave. Teraz na príprave, tvorbe a vystavovaní módnej prehliadky nepracuje len módny návrhár, ale pracuje na tom celý tím špecialistov na špeciálne efekty, psychológiu, analytiku atď.

Pre návštevníka sa módna prehliadka mení na žiarivú šou, divadelnú extravaganciu, no tí, ktorí vytvárajú tento zázrak, sa už nespoliehajú len na intuíciu, zmysel pre krásu, pyrotechniku, mizivé počty matematických štatistík a hĺbkovú psychologickú analýzu – to je základným kameňom tejto akcie.

Organizácia módnej prehliadky náročnosť prípravy sa dá porovnať len s komplexným moderným divadelným predstavením, kde scenár píše skupina autorov.

Účel relácie zostáva rovnaký – ide o estetický vplyv na diváka. Tento vplyv by sa mal prejaviť ako aróma drahého parfumu na prvý dojem, dlhotrvajúca aróma a následný efekt. V každej fáze by sa mala do myslí potenciálnych kupcov vložiť myšlienka: „Chcem to“, podporí to predaj, a tým aj vznik nových kolekcií. Dráhová scénografia už nie je niečím rafinovaným, je to objektívna realita.

Režisér akcie musí pracovať v tíme s módnym návrhárom, znalým psychológom, ktorý pozná charakteristické črty publika, a komparzistom, ktorý mu umožní všímať si trochu skryté motívy práve toho publika.

To umožní získať nielen adekvátne vnímanie divadelného predstavenia - módnej prehliadky zo strany diváka, je potrebné dosiahnuť úplné začlenenie diváka do divadelného komunikačného procesu, vedúceho k stavu emocionálneho povznesenia, resp. najlepšie je vziať iniciatívu do vlastných rúk. Režisér sa mení na krysaře Gomel a divák na potkana, ktorý si poslušne ide do obchodu po novú kolekciu.

Akt ponorenia diváka do múzických umení sa neobmedzuje len na jednoduché sedenie na stoličke počas predstavenia, ale zahŕňa dlhý následný efekt, vloženie obrazu, ktorý neopúšťa hlavu. Na tento účel psychológ a analytik vytvárajú model, ktorý zohľadňuje osobitosti ľudského vnímania rôznych javov objektívnej reality.

Každá časť akcie, či už ide o hudbu, farebné prevedenie, osvetlenie a podobne, treba brať do úvahy aj proporcie modelu, možno prilákať hviezdy predvádzacieho móla, práve to dáva po predstavení trvalý dojem.

Netreba však zabúdať ani na evolúciu samotného konceptu oblečenia. Koncept odevu, ako ho poznáme, je výsledkom práce odevného priemyslu, ak uvažujeme o širšom sortimente, tak ide o súbor vecí, ktoré si dávame na telo. Nejde však len o súpravu, ktorú možno ľubovoľne kombinovať, existujú určité normy, spoločenské predstavy, módne trendy atď.

Pozoruhodným príkladom je koncept „oblek“, ktorý predpokladá určitú postupnosť vecí, ktoré sú určitým spôsobom navzájom koordinované. Tieto veci ladia nielen k sebe a nanesenému mejkapu, ale aj k farbe očí, vlasov a k určitému tvaru účesu. Krásne oblečená osoba teda predstavuje jedinečné umelecké dielo, živý obraz.

Vytvorené oblečenie by malo zdanlivo odrážať vonkajší vnútorný svet človeka a dodávať jej sebavedomie. Na druhej strane by oblečenie malo nielen krásne vyzerať, ale byť aj praktické na každodenné nosenie. Pozoruhodným príkladom takéhoto oblečenia sú džínsy, ktoré spolu s estetickým vzhľadom majú vysokú odolnosť proti opotrebovaniu. Na prvý pohľad hrubá tkanina nadobúda svetlé formy a široká škála umožňuje vybrať si to, čo je pre konkrétnu osobu vhodné.

Rozdiel medzi kvalitnými džínsami a kvalitnými nohavicami špeciálneho pracovného obleku je len vo vzhľade, z nejakého dôvodu sa však uprednostňujú dobre ušité džínsy. Potreba estetického potešenia je presne to, na čom pracujú módni návrhári.

V každej historickej dobe má každý národ svoj vlastný umelecký štýl, ktorý svojim spôsobom kladie a rieši problém vytvárania krásnych a potrebných vecí pre ľudí. Dodržiavanie módnych požiadaviek je práve to, čo zaisťuje estetiku oblečenia. Silueta a tvar modelu by mali mať dobre vnímané, módne proporcie; veľkosť, tvar, počet a umiestnenie častí odevu musia byť v súlade nielen navzájom, ale aj s modelom ako celkom, ako aj s ľudskou postavou.

Aby ste vytvorili modely správneho tvaru, musíte poznať požiadavky architektonika. Ak sa nenájde dobré riešenie formulára, potom bude model zlý, bez ohľadu na to, akými zdobenými časťami alebo prvkami je zdobený. Každá línia, každá ozdoba, každý volánik, každý flitr by mal byť podriadený celkovému celku a nepredstavovať kopu samostatných vecí. A ak si umelec, ktorý maľuje obraz, môže dovoliť uhol pohľadu alebo optimálnu vzdialenosť od plátna, tak dizajnér musí vedieť, že jeho dielo bude preverené do najmenšieho detailu a musí byť atraktívne v akomkoľvek meradle.

Dôležitý je nielen materiál, ale aj farba a hmatové vlastnosti. Práve úspešná kombinácia týchto vlastností v prípade úspešne vytvoreného imidžu prispeje k predaju aj drahších modelov v súčasnosti, keďže lacnejšie sa budú kupovať menej často. Práve imidž, ktorý bude oblečenie sprostredkovať, je následkom módnej prehliadky, ktorý vyvolá spomienky, formuje svetonázor a podporí nákup.

Takže ako vidíš, módna prehliadka už je nie samostatné oblečenie, samostatné mólo, samostatné modely a samostatná šéfka módneho domu. Dá sa to prirovnať k dielu kulinárskeho umenia, kde môže byť každá jednotlivá zložka aj páchnuca a hnusná pri vložení do úst, no pri príprave toto jedlo vyvoláva divokú chuť do jedla a chcete vyskúšať viac. Rovnako módna prehliadka, vyvážené „jedlo“, by malo u spotrebiteľa vzbudiť apetít a banálnu túžbu nakupovať, aj keď ide len o sentimentálnu pripomienku akcie, ktorej sa táto osoba zúčastnila.

Horiace autá, vlaky rútiace sa k divákom, tance, ľadovce, hologramy, predstavenia – dvadsať rokov sa na prehliadkových mólach odohrávajú scény hodné vysokorozpočtových akčných filmov. Ale ak dáte na jednu stránku všetky svetlé šou za posledné dve desaťročia, môžete si urobiť jasný obraz o tom, ako sa móda vyvíjala od 90. rokov až po súčasnosť – čo bolo na začiatku a čo nás čaká v budúcnosti. Teatrálnosť Gallianovej šou pre Dior či Louis Vuitton počas éry Marca Jacobsa ustúpila digitálnej technológii. Jedným z prvých, kto ich použil, bol, samozrejme, Alexander McQueen, ktorý na móle vypustil hologram Kate Moss, a o pár rokov neskôr Humberto Leon s Carol Lim z Kenzo – v ich show sa objavil hovoriaci avatar menom Knola. Tradičné miesta týždňa módy - Paríž, Miláno, New York a Londýn - začali byť nahradené novými dôležitými módnymi trhmi: v roku 2007 Fendi usporiadal show na Veľkom čínskom múre a Pierre Cardin - v čínskej púšti Dunhuang. . Kolekcie Métiers d'Art od Chanel putujú po celom svete – od Salzburgu po Šanghaj, od Ríma po Soul. Dnes sa k tejto „medzinárodnej kampani“ pridali ďalší hráči – Givenchy otvoril minulú sezónu New York Fashion Week, Saint Laurent mal svoju prvú show v Los Angeles a Louis Vuitton plánuje ísť do Rio de Janeira. Ale bez ohľadu na to, čo sa deje na prehliadkových mólach, móda vždy zostane formou sociálneho umenia - akékoľvek zmeny v spoločnosti sa v nej odrážajú ako v zrkadle, aj keď mierne zakrivenom. O tom sú najnovšie ukážky Chanel s idylickým Parížom vo filmovom štúdiu či prehliadka Prada s obrími feministickými nástennými maľbami. Najdôležitejšie zmeny však nie sú vo výzdobe, ale vo formáte budúcich prehliadok. Burberry, Vetements, Tom Ford – najnovšie tieto značky oznámili, že budú robiť len dve výstavy ročne a položky z výstavy sa okamžite dostanú do predaja. Éra Snapchatu a Instagramu zaviedla do módy svoje vlastné úpravy – teraz, keď sú fotografie z prehliadok dostupné komukoľvek v ktoromkoľvek kúte sveta doslova v ten istý moment, keď sa modelka prechádza po móle, to naozaj nedáva zmysel počkať šesť mesiacov od predstavenia, kým sa kolekcia objaví v obchodoch. Nový kalendár prehliadok možno navždy a v čo najkratšom čase zmení svet módy. Kým sa tak stane, máme čas obzrieť sa späť a pripomenúť si, ako vyzerala móda v 90. rokoch minulého storočia a kedy bola každá prehliadka divadelnou produkciou a každá kolekcia zostala záhadou až do uverejnenia článku v časopise.

Prehliadky Dolce & Gabbana väčšinou prebiehajú tradičným spôsobom, bez vystúpení súčasných umelcov a bez bláznivých dekorácií. Ale armáda modeliek na konci prehliadky sa už stala vizitkou talianskeho dua: bez výnimky všetky modelky oblečené v rovnakom štýle alebo farbe kráčajú po móle v usporiadanom dave a vyvolávajú iba obdiv - a žiadny zvláštny efekty sú potrebné.

Tuláctvo

Obdobie Marca Jacobsa v Louis Vuitton je známe pre silné divadelné inscenácie, tak či onak súvisiace s témou cestovania.

Projekcie, ktoré vždy začínali minútu po minúte, ako je uvedené na pozvánke, sa odohrávali v prostredí parížskeho hotela alebo skutočnej železničnej stanice, kam dorazil steampunkový vlak - efekt tejto akcie nebol o nič menší ako prvý film bratov Lumierovcov.

Divadlo jedného človeka

Keď John Galliano prišiel do Diora v roku 1996, zdalo sa, že znovu objavil tento francúzsky dom: pridal gýč do kolekcií a porušil všetky možné pravidlá na britský spôsob, bol jedným z prvých, ktorí zmenili couture show na veľkolepé predstavenia.

Pódium sa zmenilo buď na edwardiánsku záhradu s kočmi, alebo na inscenáciu príbehu Cio-Cio-san. Samotný návrhár nikdy nestál bokom od diania a svoj luk si zobral vo fantastických kostýmoch – od Napoleona až po piráta.

Je čas rozkvitnúť

Najúžasnejšia prehliadka Rafa Simonsa pre Dior bola jeho úplne prvá - couture show jeseň-zima 2012. Päť izieb hotela na parížskej Avenue d'Iena zaplnili kvety – modré delfínie v prvej, žlté laburnum v druhej, biele orchidey v tretej, pivonky, ruže a georgíny v štvrtej a piatej.

Raf Simons venoval kolekciu hlavným vynálezom Diora – od barovej bundy až po siluetu New Look a dekorácie na prehliadke svojej hlavnej vášni: kvetinám a záhradkárstvu.

Dom umenia

Alexander McQueen svojou jarno-letnou prehliadkou z roku 1999 konečne dokázal, že móda môže byť umenie: na okrúhlom móle sa okrem modeliek objavili aj dve robotické autá, o ktorých bolo od začiatku jasné, že sú ako Čechovova zbraň. to určite vypálilo. A tak sa aj stalo: vo finále show autá nastriekali farbu na sterilné biele šaty Shaloma Harlowa. Najsilnejšie pocity medzi verejnosťou však vyvolala jesenná prehliadka v roku 2006, keď sa na móle objavil holografický duch Kate Moss - v tom roku s ňou kvôli kokaínovému škandálu takmer všetci dizajnéri odmietli spolupracovať, Alexander McQueen však pripomenul verejnosti, že Kate je vždy v našich srdciach.

Miesto na slnku

Tommy Hilfiger vytvoril na prehliadke na jar a leto 2016 skutočný rezort na móle - v strede haly bolo malé jazierko s drevenými chodníkmi, ktorými mohli modelky prejsť, a v pozadí bolo vidieť digitálny oceán, západ slnka a najprirodzenejší plážový bar so slamenou strechou.

V závere prehliadky sa v karibských rytmoch modelky v plavkách prešli nie po móle, ale priamo po vode!

Veľký problém

„Súťaž slečny Jean Paul Gaultier 2015“ bol názov poslednej prehliadky dizajnérky. Na móle sa objavili nielen najikonickejšie kúsky Gaultierovej kariéry, ale aj modelky na záberoch známych osobností – od Madonny po Ditu von Teese. Na konci šou sa odohrala dráma – Anna Cleveland ukradla korunku Coco Rocha a už len hudba a smiech modeliek pripomínali publiku, že to všetko bola fraška.

Vyrobené v Číne

„Najdlhšie mólo na svete“ bol vtip z roku 2007 o Lagerfeldovej Fendi show na Veľkom čínskom múre. Príprava tejto show trvala talianskemu domu presne 12 mesiacov a 10 miliónov dolárov, no stálo to za to – vysvietený div sveta sa ukázal ako ideálna platforma pre kolekciu kapsúl Fendi, vytvorenú špeciálne pre nový východný trh. Predstavenie sledovalo päťsto hostí, a keďže sa predstavenie konalo vonku, každý z divákov, vrátane Kate Bosworth, Thandie Newton a ďalších herečiek, dostal kožušinové rukavice a prikrývky Fendi.

Kráska v exile

Jednou z prvých prehliadok, ktoré nastolili dôležité sociálne otázky, bola jarno-letná prehliadka Husseina Chalayana v roku 1998 – kolekcia Between pozostávala z minimalistických šiat podľa moslimských buriek. A na konci prehliadky sa na móle zoradili modelky v závojoch rôznych dĺžok – prvý po zem a posledný už len malý závoj. Dizajnérka sa tak snažila upozorniť na problémy žien v moslimskom svete.

Jeden taký

"Kenzo nám pripomína, že neexistuje žiadna náhradná planéta." Prosím, postarajte sa o to, čo je skutočne cenné!“ - zopakoval avatar na prehliadke značky. Knolova hlava sa vznášala nad pristávacou dráhou a čítala túto digitálnu báseň v rôznych jazykoch, keď modelky predvádzali kolekciu jar/leto 2015. Táto prehliadka sa zapíše do histórie módy ako veľkolepá show a dôležitá spoločenská správa pre životné prostredie.

Slušný obsah

„Móda potrebuje šialenstvo výkonu,“ radi opakujú dizajnéri Viktor Horsting a Rolf Snoeren a ich prehliadky túto teóriu len potvrdzujú. Na prehliadke jeseň/zima v roku 2005 sa modelky prechádzali po dráhe v dekových šatách a s vlasmi strapatými cez pripevnené vankúše, zatiaľ čo Tori Amos za nimi hrala na klavíri.

Ďalšia speváčka, Roisne Murphy, sa objavila na prehliadke Viktor & Rolf o päť rokov neskôr – predviedla pieseň Demon Lover na rotujúcej plošine, zatiaľ čo modelky defilovali okolo obrovskej zemegule. A na prehliadke jeseň-zima 2010/11 belgickí dizajnéri demonštrovali aplikovaný charakter módy, vyzliekli šaty od Kristen McMenamy a dali ich na iné modely.

Pioneer Prada

Aby sme pochopili estetiku Prady, musíme mať vždy na pamäti, že samotná Miuccia je zanietenou aktivistkou a členkou talianskej komunistickej strany. No dnes jej politický program čoraz viac zahŕňa feminizmus. Steny na prehliadke jar-leto 2014 tak zdobili portréty žien – nie slávne, ale jednoduché, obyčajné, ako vy a ja. Rovnaké portréty sa preniesli aj na šaty kolekcie. Myšlienka nástenných fresiek s revolučným nádychom nie je nová - Diego Rivera urobil to isté v Mexiku na začiatku minulého storočia. Ale na prehliadke Prada naplnili nezáživné oblečenie energiou a novým významom.

Letieť vysoko

V deväťdesiatych rokoch patril parížsky návrhár Thierry Mugler k ľuďom, na ktorých sa pri prehliadke môžete vždy spoľahnúť. Jeho prehliadka haute couture na jar a leto 1997 bola venovaná hmyzu: namiesto hudby sa prehliadka začala otravným bzučaním a make-up modeliek a niektoré detaily šiat pripomínali sfarbenie motýľov. No jeho najtajomnejšie predstavenie je jeseň - zima 1997/98 s Nadjou Auermann v úlohe mystického božstva v perách.

Vstúpte do grungeu

Marc Jacobs ukázal nielen grungeovú kolekciu pre konzervatívnu značku Perry Ellis, ale tiež nechal orchestru University of Pennsylvania zahrať hymnu všetkých tínedžerov 90. rokov Smells Like Teen Spirit. Stalo sa tak v roku 2006 na prehliadke jeho osobnej jarno-letnej kolekcie. Napriek agresívnemu grungeu však z tejto show vyžaroval výlučne optimizmus a zábava - zo všetkých strán pršali konfety a hostia sa cítili ako kráľovné a králi plesu.

Oáza v púšti

Čínska púšť Dunhuang sa zdá byť posledným miestom, kde sa koná módna prehliadka. Ale nie pre Pierra Cardina - tam usporiadal svoju jar-leto 2007. Vzhľadom na odľahlosť areálu niektoré modelky a hostia jazdili na prehliadke na ťavách. Na betónovom pódiu uprostred piesku predviedla Cardin 200 lookov z pánskej a dámskej kolekcie – väčšinou v bielej farbe, ktorá len zdôraznila minimalistickú prírodnú krajinu.

Crash test

Čo vám napadne, keď počujete slová „módna prehliadka“? Nepochybne - šablónový obrázok, ktorého atribútmi sú krásne modely, koktejlové šaty a samozrejme prehliadkové mólo. Čo však zostalo nepovšimnuté? Kde sa podujatie koná? Aké udalosti sa stanú po ňom a aké boli predtým? Pre mnohých tieto problémy nehrajú osobitnú úlohu. Koniec koncov, neprichádzajú ani na um pri pohľade na fotografie urobené na výstave. Výnimkou sú dizajnéri - pre nich je to všetko veľmi významné a zohráva veľkú úlohu!

Najvplyvnejší z nich, ako Sarah Andelman, Adrian Joffe alebo Carla Sozzani, sú často umiestnení u priateľov alebo priateľov tvorcu, vzdialených od svojich kolegov. Priatelia priateľov, stážisti, študenti, padlí slávi, ktorí visia, freerideri, hostia na poslednú chvíľu, neakreditovaní alebo zadržaní novinári, vstupujú a zúčastňujú sa prezentácie stálej zbierky. Ich jediným spoločným znakom je, že tam chcú byť za každú cenu.

A počíta sa aj ten neprítomný!

Aj móda má svoju čiernu ovcu, ktorá volá po pozvaní a zdvorilom odvolaní. Herečky sú zlé fagotistky, speváčky v úsudku sú považované za nezlučiteľné s osobnosťou znamenia, ministerky sú príliš kosákovité, mnohé z nich sú známe osobnosti, ktorým sú sprievody uzavreté. A naopak, 25 minút pred štartom. A to desaťkrát za sebou v jeden deň! Spisovatelia majú väčšinou nos nalepený na notebooku.

V tomto článku si rozoberieme, aké módne prehliadky existujú, kde sa konajú, čo si do kolekcií oblečenia či doplnkov vyberajú samotní dizajnéri.

Módna prehliadka počas týždňa módy

Týždeň módy je pre mnohých návrhárov skvelý spôsob, ako predviesť svoje kolekcie. Zvyčajne je v každej krajine Fashion Week a niektoré majú dokonca niekoľko takýchto týždňov. Spolu s Ruskom sa dva po sebe idúce týždne módy konajú aj v Brazílii – prvý v Rio de Janeiro, druhý v Sao Paule.

Na móle začína figurína v priamom, pokojnom, vznešenom držaní vysokej módy s celým radom doplnkov. Pred minútou bola úplne nahá. Počas tohto krátkeho obdobia sa mnoho krajčírok, malých mravcov v zákulisí, postaralo o to, aby siluety prezentované počas prehliadky zodpovedali hlavnej myšlienke návrhárky, pripravené na otvorenie verejnosti a verejnosti. Melena Renardier pracuje ako krajčírka tri roky a svoj čas delí medzi módne prehliadky a zákulisie natáčania francúzskych filmov.

Rýchlosť, efektivita, kreativita a citlivosť – ponorte sa do transakcie rýchlosťou 100 hodín! V súčasnosti je registrovaný v dvoch eventových agentúrach, ktoré každú sezónu spájajú módne domy s tímom komodít. Je tam asi 200 komôd,“ vysvetľuje Melanie. Každú sezónu, dva týždne pred prehliadkami, nám agentúra posiela rozpis, v ktorom uvádzame našu dostupnosť.

Pre dizajnérov je Fashion Week výbornou príležitosťou na prezentáciu svojich návrhov. Väčšina organizačných záležitostí sa zároveň presúva z jeho pliec na plecia organizátorov podujatia. Náklady na takýto luxus sú veľmi vysoké, ale poskytované služby pravdepodobne nespôsobia nespokojnosť. Organizátori okrem zabezpečenia pódia a šatní vybavujú všetky záležitosti s novinármi a bezpečnosťou.

Portmaster v móde: jedna minúta na obliekanie figuríny

V prehliadke hrá kľúčovú úlohu, pretože každá modelka na dráhe má minimálne dve krajčírky! „Prichádzame o 1 až 2 hodiny skôr,“ hovorí Melanie. Prejazdy manekýn sú veľmi rýchle, no proti prúdu je veľká príprava. Práca komody je zložitá: s každým modelom sa pracuje 3 až 4 krát za prehliadku a musí byť pripravený za minútu, aby sa mohol vrátiť na linku. "Je tam skutočný adrenalín!"

Filmové šaty: 150 doplnkov k outfitu

Našťastie jej pomáha Melanie. "Každý z nás je zodpovedný za figurínu, ale pomáhame si navzájom: akonáhle uvidíme, že jeden z nás má problémy, pomôžeme mu."

• Jeden z vrátnikov sťažuje šitie živôtika vysokých módnych šiat.
• Svedectvo toho muža je oveľa lepšie, Melanie.
• Musí niekedy riešiť incident s obliekaním?

Film má skutočný uhol pohľadu,“ hovorí Melanie. Musíme sa riadiť scenárom a sprostredkovať to, čo režisér chce. Niekedy až do poslednej chvíle! Príprava je veľmi dôležitá: uistite sa, že každý kostým zodpovedá výzdobe alebo iným postavám.

Netreba si však myslieť, že svojou účasťou na Týždni nemusí dizajnér nič robiť. Mnohí módni návrhári okrem podpory organizátorov Týždňa uprednostňujú aj samostatné rokovania s tlačou a zháňanie ďalších sponzorov. Modely na prehliadku si totiž často musia platiť a zháňať sami. Napriek tomu sú však dizajnéri účasťou na všeobecnom týždni módy vo veľmi výhodnej pozícii v porovnaní s inými možnosťami.

Na svojej práci si najviac cení ľudskú stránku: „Musíte rešpektovať skromnosť ostatných a udržiavať si určitý odstup,“ upokojuje. Vlastnosti byť dobrou komodou? Pracujeme v noci, pracujeme v lete, pretože na uliciach je menej ľudí. "Je to veľmi zaujímavá práca, skutočná vášeň, ale taká obohacujúca!" "Páčila sa ti prehliadka?" "Nenávidel som všetky pasáže jednu po druhej, ale miloval som to."

Fashion week je v prvom rade biznis. Medzi vchodom, vypnutím, plagátmi – organizovaným teufom po prehliadke – „unavený“ je najmódnejšie slovo prehliadok. Nemohol ísť za Stellou McCartneyovou. Stylisti predstavujú svoje kolekcie dvakrát do roka a niekoľko mesiacov vopred. Zimné kolekcie sú prezentované vo februári až marci, v lete - v septembri až októbri. Pánske kolekcie sú špeciálnou oslavou módy.

Vaša vlastná módna prehliadka

Niektorí dizajnéri z rôznych dôvodov radšej organizujú vlastnú prehliadku. Táto možnosť dáva dizajnérovi veľkú voľnosť, ale je prirodzene náročnejšia na prácu, pretože celá organizácia padá na jeho plecia.

Vlastné módne prehliadky majú množstvo nepopierateľných výhod. Najdôležitejšou z nich je osobná kontrola a v dôsledku toho úplný súlad so želaniami samotného dizajnéra. Takéto individuálne prehliadky zvyčajne organizujú dizajnéri, ktorí majú pomerne bohatú klientelu, napríklad Igor Chapurin alebo Yulia Yanina.

Týždne módy sa konajú po celom svete, no štyri z nich sú najväčšie zo štyroch. Štyri hlavné mestá módy organizujú prehliadky počas štyroch po sebe nasledujúcich týždňov, vždy v rovnakom poradí: Ples otvára New York, po ňom Londýn, Miláno a Paríž. "Reštaurácie sú prázdne." "Viem, všetci sú v New Yorku."

Nie nadarmo je Paríž jediným mestom, ktoré predstavuje prehliadky haute couture, výlučne ručne vyrábané návrhy určené pre exkluzívnych a bohatých klientov. O desať dní idem na dovolenku! Prehliadky sa organizujú na jeseň-zima a jar-leto. Parížsky týždeň módy sa koná šesťkrát do roka! Prehliadky nie sú prístupné verejnosti. Značky a módne domy si potom vyberajú, koho chcú pozvať na svoju prehliadku. "Blogerovi nepoviete, že to, čo hovoríte, je kreatívny obsah."

Kde usporiadať módnu prehliadku? Módni návrhári si pri organizovaní svojich módnych prehliadok spravidla vyberajú drahé, luxusné banketové sály alebo iné priestory zodpovedajúce ich vysokému postaveniu. Ak ste hosťom, neprivíta vás ochrankár, ale príjemné mladé dievča. Nebudete sa strkať a čakať, kým na vás príde rad pri vchode, a báť sa o svoje miesto v hale.

Nájdite svoj slovník pre Fashion Week! Na Fashion Week hovoríme zvláštnym jazykom. Počujeme „pódium“, čítame „predný rad“, bombarduje nás „zákulisie“. V tomto chaose si nikto nerozumie a rozhovor najmenej pripomína učebnicu kórejčiny.

"Behind the Scenes" - zákulisie prehliadky. Ak si zahráme hru s doslovným prekladom, z „móla“ sa vo francúzštine stane „mačka prechádzka“. Figuríny sú ako mačky, nie je to triviálne. Pristávacou dráhou rozumieme „pristávaciu dráhu“, ktorá sa v New Yorku konkrétne nazýva „pristávacia dráha“.

Hlavnou úlohou pri organizovaní takýchto predstavení je zabezpečiť hosťom maximálny komfort. Ide to dokonca tak ďaleko, že hosťom poskytuje VIP miesta. Samozrejme, je to drahé potešenie a nie každý mladý dizajnér si to môže dovoliť.

Všetky osobné prehliadky možno rozdeliť do troch podtypov:

Displej pre klientov

Je zbytočné vám definovať slovo „parády“, ale sú srdcom Fashion Weeku. Miláno, Londýn, New York a Paríž, v priebehu mesiaca je ich viac ako 400 Pozrite sa, prihláste sa, účesy a gambety, počas týždňa módy to nebude oveľa horšie. Týždeň módy je titánska práca. Toto sú mesiace, dni, hodiny pre tvorcov a všetky tímy.

Na stenách zákulisia nájdete náčrty tváre s názvom „diagram tváre“. Tieto zakrivené okraje umožňujú profesionálnym vizážistom nakresliť príklad make-upu, ktorý by urobili na figuríne. Ak nás volajú Anna Wintour, ani sa nepýtame. Ale pre ostatných je „riadok“ hodnosť.

Ide o malú komornú show, ktorá je určená pre obmedzený počet elitných klientov, ale je možná aj širšia show s množstvom hostí a novinárov. Hlavnou podstatou takéhoto podujatia je zameranie sa na zákazníka. Zvyčajne nie je potrebné objednávať veľké sály, pretože takáto prezentácia sa môže konať aj v butiku a na chvíľu ho uzavrieť.

Čím viac ste vpredu, tým ste dôležitejší. Keď hovoríme o „týždni módy“, vidíte, že existuje veľa anglicizmov. Toto je tabuľka, ktorá vám umožní skontrolovať všetky objednávky figurín. Všetky fotografie siluety pre dokonalú organizáciu! Teraz ste informovaní o slovnej zásobe týždňa módy. Takže, ste pripravení byť „zaradení“?

Jedna z výstavných inštalácií. Ide o legendárnu dizajnérku Elsu Schiaparelli a legendárnu patrónku Marie-Laure de Noailles. V súčasnosti je Venaria Reale verná imaginárnemu zvieraťu s výstavou Džungle, ktorú sprevádza esej nášho Antonia Mancinelliho. Teda.

Displej pre kupujúcich

Tento druh šou nie je šou akéhokoľvek druhu, vyrábaný výhradne pre kupujúcich bez vonkajších hostí. Má čisto obchodný charakter. Tu uvádzame veci, ktoré sú vhodné pre sériovú výrobu. Postoj ku kupujúcim musí byť tiež bezchybný, pretože od toho do značnej miery závisí uzavretie obchodu.

To znamená: meditovať o tom vo vzťahu k súčasnosti vo svete módy a oveľa viac, sledovať históriu módneho architekta prostredníctvom stovky autogramov a náčrtov niektorých jeho odevov, ktoré patria medzi najreprezentatívnejšie v jeho kariére. Cesta cez 500 rokov zmien štýlu, od svadobných šiat vojvodkyne z Devonshire až po výtvory Demny Gvasalii pre Vetaments. To znamená: vydať sa na cestu do osemnásteho storočia, viac ako 100 exponátov rozdelených medzi látky, pánske a dámske odevy, porcelán, nábytok, maľby a rytiny, ktoré hľadá galéria Uffizi a nadácia Prato Textile Museum Foundation.

Ako zorganizovať módnu prehliadku kupujúceho? Môžete zorganizovať pódium v rámci Spolkového veľkoobchodného veľtrhu tovarov a zariadení pre textilný a ľahký priemysel „Textillegprom“, kde budete mať možnosť predviesť svoj produkt vo formáte módnej prehliadky, so skutočnými modelmi a na výstave budete mať svoj vlastný výstavný stánok, kde si potenciálni kupujúci budú môcť bližšie prezrieť vaše produkty.

Gros de Tours pridal brokát. V praxi: nová Mekka, koordinovaná Paolou Antonelli, pre všetkých zberateľov takzvaných „ikonických odevov“, ktoré si budeme pamätať. To bolo vlani v októbri v pražskej La Fabrice. To dokazuje, že spojením kreativity dizajnérov a módnych návrhárov môžete vytvoriť jedinečnú módnu kolekciu v celom regióne. Niečo navyše - Napíšte ďalšiu loptu.

Stalo sa tak čiastočne vďaka vývoju malých stolných tlačiarní, ktoré dnes môže vlastniť a vynájsť takmer každý. Vďaka jej open source povahe môže teraz každý, kto tomu rozumie, vykonávať zmeny v tlačiarni a riadiť budúci vývoj a používanie.

Zobrazovanie pre priateľov

Je to najviac rozpočtová možnosť. Každý z nás ho môže stráviť doma alebo vonku, pričom si za model vezme pár svojich priateliek. Priatelia a rodina sú ako hostia dokonalí. Samozrejme, aj z takéhoto displeja sa dá spraviť poriadna paráda – všetko závisí od vašich finančných možností.

Mnohé výstavy združujú výrobcov odevov a organizujú módne prehliadky priamo na ich stránkach.

Aplikujeme nové technológie na starodávne remeslá a odevy. Otvorené sú možnosti – kam sa bude uberať trend tlačenej módy, to nevieme, ale hľadáme a samozrejme budeme na mieste, kde to zase niekto presunie. Od výletov a lávového zlata až po jupiter shot. Poľské značky ukázali kolekcie na budúcu sezónu.

Presťahovanie sa do Varšavy prináša rôzne pozitíva. Jednou z nich je možnosť zúčastniť sa na priemyselných podujatiach a zároveň byť v rozpakoch a nadšení. Módna prehliadka ku kolekcii - čo vedie text - uvádza do problematiky, stručne zhŕňa najdôležitejšie informácie a prezrádza aj autorkin štýl.

Je to v podstate miniatúrny týždeň módy pre profesionálov, ale je tu menej hluku, žiadne davy ľudí, žiadni sponzori s občerstvením a žiadne samostatné akreditácie. Tieto predstavenia sa konajú nepretržite. Za deň sa môže uskutočniť veľké množstvo prehliadok s rôznym zložením spoločností.

Žiaľ, na takýchto prezentáciách je veľmi málo vystavovateľov. Koniec koncov, na to, aby sa vec ukázala, je potrebné ju odstrániť zo stánku a čas strávený prezliekaním a predvádzaním modelov môže byť pre spoločnosť nerentabilný. Veci potenciálni klienti nevidia a šanca na objednanie sa zníži na nulu.

Predpokladom stretnutia bola premiéra kolekcie „Ahoj, Benjamin“, inšpirovanej románikom mladého Benjamina Braddocka so zrelou kráskou Pani Hoci sa spočiatku mladá maturantka snaží cítiť ako 50-ročná žena. nakoniec sa zamiluje do svojej dcéry. Volanie „Ahoj Benjamin“ je odkazom na jednu zo scén filmu. Prezentácia zbierky bola založená na myšlienke kurátorskej prehliadky zbierky umeleckej galérie. Vnútorné steny zdobili obrazy novej kolekcie. Dizajnérka ako kurátorka kolekcie hovorila o inšpiráciách, látkach a strihoch.

Módna prehliadka v osobnom stánku počas výstavy.

Rovnako ako pri vlastnej módnej prehliadke, aj tu si mnohí dizajnéri chcú oddýchnuť od skupinovej prehliadky a usporiadať osobné ukážky priamo vo svojom stánku. Áno, akcia trvá desať minút. Áno, nie je tu žiadne veľké pódium. Má to však svoje výhody. Po prvé, je to skvelý spôsob, ako okamžite prilákať klientelu, a po druhé, je to úplná ukážka vašej zbierky. Dizajnér je zároveň do istej miery nezávislý od ostatných účastníkov, ako pri kolektívnej prehliadke. Za zváženie stojí aj to, že oblečenie zo stánku neodnesú.

Bolo to intímne stretnutie klientov a priateľov značky. Kaderníčka Emilia Skubis. Fotografická tlač z obrázka kŕmenia alkoholickými cestovinami, na ktorom boli kabáty. Príjemným prekvapením bolo jedlo vo farbách kolekcie. Na stránke si môžete kúpiť oblečenie z najnovšej kolekcie, ako aj objednať vlastnú kópiu.

Miesto charakterizujú klasicistické stĺpy a moderná čierna kontrastná matná podlaha. Výroba a výroba prehliadky začína súbežne s šitím kolekcie. Spomeňte si na meno šéfredaktora alebo módneho novinára a určite bol na tejto šou. Náklady hradia sponzori a partneri predstavenia. Zlaté balíčky sú zase skvelým spôsobom, ako poskytnúť časopisy poskytované mediálnymi sponzormi. Premiérou prehliadky v srdci Varšavy bola premiéra kolekcie Mojito, ktorá vznikla v spolupráci s Topiman Anja Rubik.

Tiež stojí za to venovať pozornosť nasledujúcemu bodu. Pri kolektívnej výstave je tlač vždy prítomná a fotografie nových kolekcií sú okamžite roztrúsené po celom internete. Pre spoločnosti, ktoré sa obávajú, že ich nápady budú ukradnuté, táto situácia pravdepodobne nebude príjemná. No pri predvádzaní vo vlastnom stánku si vždy môžu najať ochrankárov, ktorí fotografov odoženú a zakážu im fotiť.

Nechýbali striebra, konfetové konfety, veľkolepá scéna, Anja Rubik v prvom rade a Róisín Murphy pri konzole v suteréne. Spolu s metódami: niekoľko desiatok. Podujatie je plánované šesť mesiacov vopred. Odhadované náklady na projekt sú viac ako pol milióna zlotých.

Aby som citoval slová populárnej piesne „It's a Strange World“. Informácie uvedené v tomto článku sú špekuláciou autora. Hodnotenia sú založené na verejne dostupných trhových sadzbách a vypočítané s pomocou kolegu z oblasti eventov. Púšte, umelecké galérie a dokonca kostoly môžu byť skvelými miestami pre víziu dizajnéra. Výber miesta však so súhlasom publika nie je vždy jednoduchý. Predstavujeme najneobvyklejšie a často kontroverzné módne prehliadky posledných rokov. Ako do toho zapadá Tretia?

Súťaže tohto druhu sa konajú často. Zapojiť sa do nich môžu mladí dizajnéri aj pracujúce priemyselné značky. Vystavovanie na takýchto súťažiach je takmer podobné vystavovaniu na výstavách. Jediný rozdiel je v tom, že nakoniec víťazi získajú cenu alebo titul.

Pri účasti v súťaži pre mladých dizajnérov môže účastník prezentovať niekoľko modelov naraz. Napríklad mini-séria 3-7 výstupov. Požiadavky na takéto minikolekcie môžu byť pre všetky súťaže odlišné. Niekde sa posudzuje kreativita, niekde vhodnosť na výrobu, niekde súlad s módnymi trendmi. Z toho je jasné, že kolekcia môže v jednej súťaži vyhrať a v inej prehrať.

Kde môžete usporiadať módnu prehliadku pre mladého módneho návrhára? Napríklad na súťaži mladých dizajnérov Ruská silueta (účasť je bezplatná), na súťaži „Cvičenie“ (účasť je bezplatná), na moskovskej súťaži mladých módnych návrhárov (organizačný poplatok približne 8 000 rubľov), na medzinárodnej súťaži “ Bezgraniz Couture™" (víťaz získa približne 15 000 dolárov!!!), na súťaži mladých módnych návrhárov pomenovaných po ňom. N. Lamanovej (platí sa len práca modeliek), na súťaži mladých dizajnérov časopisu Grazia (zadarmo) účasť na takýchto súťažiach dá mnohým mladým dizajnérom podnet na profesionálnu kariéru.

V tomto variante je módna prehliadka prezentovaná ako prvok prehliadky. Kolekcia je prezentovaná medzi striptízom, tancom a hudobnými a popovými vystúpeniami.

Pozoruhodným príkladom takejto show je prehliadka kolekcií Valentina Yudashkina na každý 8. marec. Umelci tu spievajú, baletné súbory tancujú a medzi týmito vystúpeniami sa v niekoľkých fázach predvádzajú značkové večerné šaty. Výhodou je, že ide o verejné podujatie a je možné sa ho zúčastniť zakúpením vstupenky v bežnej pokladni divadla.

Podobnú schému majú aj predstavenia pre obmedzený počet hostí. Napríklad v deň otvorenia reštaurácie alebo v deň narodenín majiteľa podniku. Prehliadku zároveň sprevádzajú rôzne druhy zábavných aktov a prekvapení.

Takéto šou v sebe spájajú princípy výstavných šou (spoločné témy kolekcií a zameranie na predaj) a zábavných šou (čísla s umelcami, tance a striptíz), no predsa len sú iné. Najdôležitejším rozdielom je nízky rozpočet a určitá disponibilita. Tento stav vedie k malému počtu hostí, nedostatočnej medializácii a nízkej úrovni organizácie podujatí.

Aby sme boli spravodliví, stojí za zmienku, že takéto prehliadky možno klasifikovať ako „súťaže jednotlivcov“ alebo „súťaže o dizajn“. Malý rozpočet však neumožňuje takýmto podujatiam dostať sa do „hlavnej ligy“ a zostávajú čisto „malé mesto“. Z tohto dôvodu k nim prichádzajú iba priatelia a zástupcovia miestneho „davu“.

To však neznamená, že by sa nemali vykonávať. Hlavná vec na zapamätanie je, že na to, aby ste takýto displej dostali na vyššiu priečku, musíte dobre investovať finančne aj časovo.

Malý rozpočet nedovolí, aby sa takéto predstavenie odohralo v dosť vážnej miestnosti. Preto sa „párty show“ zvyčajne konajú v kultúrnych centrách, miestnych kluboch a školských telocvičniach. Najlepšie miesta sú kluby. Sú tu všetky podmienky na dobrú náladu – pohodová atmosféra a alkohol. Môže sa vám tiež páčiť:

„Týždeň módy“ – fráza už dávno nie je nová. Ak sa kohokoľvek opýtate, čo je to „týždeň módy“ alebo „týždeň vysokej módy“, dostanete úplne zrozumiteľnú odpoveď. Ak toto slovné spojenie zadefinujeme v úradnom jazyku, potom ide o dôležitú a významnú udalosť v živote modeliek a dizajnérov, ktorí organizujú prehliadky svojich najnovších kolekcií oblečenia. Táto show sa odohráva pred publikom, ktoré má možnosť oceniť nové smery a trendy ovplyvňujúce módny priemysel v každej konkrétnej sezóne.

Už z názvu „high fashion week“ môžete uhádnuť, že podujatie netrvá dlhšie ako týždeň a koná sa v hlavných centrách módneho priemyslu po celom svete. Spravidla ide o všeobecne uznávané hlavné mestá módy: Miláno, Rím, New York, Paríž.

Výstavy v Paríži

Paríž sa odlišuje od svojich „susedov“. Raz za 6 mesiacov vo Francúzsku môžete sledovať týždeň módy v Louvre Carousel. Pravidelnými divákmi záverečnej sezóny sú mnohí vplyvní ľudia.

Predstavenia sa začali v roku 1973. Počas tejto doby sa po móle prechádzali modelky v outfitoch od najznámejších návrhárov: Christian Dior, Nina Ricci, Chanel, Louis Vuitton a ďalší.

Hlavným vrcholom každého parížskeho týždňa módy je to, že návrhári nielen ukážu verejnosti svoje výnimočné modely, ale aj z jednoduchej prehliadky urobia skutočnú show s premysleným dejom a publikum zase dostane ohňostroj emócií. . Práve z týchto dôvodov si ani Claudia Schiffer, ani Milla Jovovich, ani Lily Allen, ani mnohé ďalšie topmodelky a hollywoodske hviezdy nenechali ujsť podujatie takéhoto rozsahu. V Paríži mala verejnosť viac ako raz možnosť vidieť kolekcie Valentina Yudashkina a Aleny Akhmaduliny, popredných ruských dizajnérov.

New York Fashion Week

New York je jediné mesto, ktoré sa nenachádza v Európe. Na prehliadkach, ktoré sa organizujú dvakrát do roka, sa stretávajú najvplyvnejší ľudia nielen vo svete módy, ale aj v politike. Jasným dôkazom toho je prítomnosť Billa Clintona, ktorý bol svojho času prezidentom Spojených štátov, na podujatí takéhoto rozsahu.

Úplne prvý týždeň módy sa konal ešte skôr ako v Paríži, v roku 1943. Už viac ako 70 rokov sa verejnosť teší z nevyčerpateľnej studnice nápadov dizajnérov. Počas tejto doby sa udialo veľa kurióznych príhod a niektoré z nich veľmi pobavia verejnosť. Napríklad nekonečné pády modeliek. Časté sú aj protesty zanietených ochrancov práv zvierat, ktorí sú proti používaniu kožušiny, aby sme vymenovali aspoň niektoré.

Týždeň módy v New Yorku sa zvyčajne koná každoročne vo februári, kde dizajnéri prezentujú svoje kolekcie jeseň-zima, a v októbri počas jarno-letnej sezóny. Verejnosť sa oboznamuje s prehliadkami a kolekciami od takých slávnych návrhárov ako Donna Karan, Michael Kors, Marc Jacobs.

Milánsky týždeň módy

Do roku 1979 sa týždne módy konali vo Florencii, neskôr sa presunuli do Milána. Iba týždeň módy v Miláne je skutočným stelesnením milosti a elegancie Talianska. Odvážne fantázie a nápady dizajnérov sú stelesnené v tých najneuveriteľnejších zbierkach, aké je možné vytvoriť. Diváci takýchto prehliadok majú možnosť na vlastné oči vidieť módne trendy a trendy.

Charakteristickým a možno najdôležitejším znakom talianskych výstav je ich dostupnosť pre všetky vrstvy obyvateľstva. Iba v Miláne sú po celom meste obrovské obrazovky, z ktorých sa uskutočňujú priame prenosy známych šou. A niekedy si môžete pozrieť improvizovanú show.

Taliansko je pre Talianov. A módny priemysel nie je výnimkou. 85% všetkých dizajnérov sú skutoční Taliani. Hoci sa na prehliadkach objavujú aj ďalší známi módni návrhári a módni návrhári. Hlavnými tvárami sú Dolce Gabanna, Gucci, Versace a Prada.

Čo sa týka našich krajanov, tí sú k týždňom módy v Miláne veľmi naklonení a mnohé hviezdy šoubiznisu s radosťou míňajú rozprávkové sumy za zberateľské outfity. V Miláne sa podarilo zažiariť aj Kire Plastinina spolu s Yuliou Dalakyan, ktoré mali možnosť prezentovať svoje dizajnérske kreácie talianskemu pohľadu. Mimochodom, v Ríme v roku 2008 kolekcia veľmi mladej Kiry Plastininy tak zapôsobila na verejnosť, že jej úrad talianskeho starostu udelil medailu, ktorú zvyčajne získavajú najmladší a najtalentovanejší dizajnéri.

Rímsky týždeň módy

Rím je nielen hlavným mestom Talianska, ale aj jedným z hlavných miest módy. Taliansko je bohaté na dizajnérov, takže každý rok majú diváci možnosť vidieť módne prehliadky v Ríme. Gucci, Roberto Cavalli, Fendi a Valentino spolu s ďalšími slávnymi módnymi domami dopĺňajú krásne večerné šaty o nádherné šperky. To všetko tvorí hlavný „vrchol“ šou.

V Ríme je, samozrejme, všetko skromnejšie a nie je tam také búrlivé vzrušenie, ak porovnáte Miláno, ale nemožno si nevšimnúť výhody. Napríklad týždeň módy v hlavnom meste sa vyznačuje sofistikovanosťou a svetským charakterom. Okrem toho, s cieľom zdôrazniť a opäť zdôrazniť veľké tradície módneho sveta a kultúrne dedičstvo krajiny, organizátori okrem hlavnej prehliadky organizujú aj iné kultúrne podujatia.