ศิลปะอันน่าทึ่งของนักอัญมณีชาวรัสเซียโบราณในยุคของ Yaroslav the Wise และ Vladimir Monomakh ทำให้นักเดินทางชาวยุโรปที่มาเยือน Rus ในสมัยนั้นประหลาดใจ นานนับศตวรรษก็ถูกลืมเลือนไป อย่างไรก็ตาม ด้วยความพยายามของนักโบราณคดีในประเทศในช่วงศตวรรษที่ 19-20 การสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ในสมัยโบราณได้ค้นพบชีวิตใหม่ เครื่องประดับหลายแสนชิ้นที่สร้างโดยช่างฝีมือในช่วงศตวรรษที่ 10 - ต้นศตวรรษที่ 13 ถูกขุดขึ้นมาจากพื้นดิน ซึ่งจัดแสดงในหน้าต่างพิพิธภัณฑ์ สามารถสร้างเสน่ห์ให้กับแฟชั่นนิสต้ายุคใหม่ และปลุกเร้าความชื่นชมอย่างลึกซึ้งและจริงใจของศิลปิน

ในสมัยโบราณ Rus' ได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมที่พัฒนาแล้วหลายอย่างพร้อมกัน ในยุคกลางของเคียฟ ย่านต่างๆ ทั้งหมดเป็นที่อยู่อาศัยของชาวต่างชาติ: ชาวกรีก ชาวยิว และชาวอาร์เมเนีย นักรบผู้แข็งแกร่งและพ่อค้าที่ชาญฉลาดจากสแกนดิเนเวียได้นำศิลปะนอกรีตอันละเอียดอ่อนของยุคไวกิ้งมาสู่ดินแดนรัสเซีย ผู้ค้าจากตะวันออก - รูปแบบที่มีสีสันและซับซ้อนซึ่งเป็นที่ชื่นชอบในประเทศอิสลาม ในที่สุดศาสนาคริสต์ซึ่งรับมาจากจักรวรรดิไบแซนไทน์อันทรงพลังซึ่งตั้งอยู่บนชายฝั่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและทะเลดำได้เชื่อมโยง Rus' กับวัฒนธรรมทางศิลปะชั้นสูงของรัฐนี้ ไบแซนเทียมในเวลานั้นเป็นสัญญาณแห่งอารยธรรมในยุโรปป่าเถื่อนและผู้รักษาความรู้โบราณที่สืบทอดมาจากยุคโบราณ แต่นอกเหนือจากศาสนาคริสต์แล้ว Rus ยังรักษาประเพณีนอกศาสนาที่คงอยู่มาเป็นเวลาหลายศตวรรษ ระบบศาสนาที่ซับซ้อนและได้รับการพัฒนาอย่างสูงของลัทธินอกรีตสลาฟตะวันออกกลายเป็นแหล่งสำคัญของจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของจิตรกร ประติมากร และนักอัญมณีชาวรัสเซียโบราณ

การรุกรานของชาวมองโกล - ตาตาร์กลายเป็นหายนะสำหรับความลับมากมายของงานศิลปะจิวเวลรี่ เจ้านายที่เป็นเจ้าของพวกมันหายตัวไปในช่วงเวลาที่ยากลำบากของการพ่ายแพ้ของ Batu หรือถูก Horde ลักพาตัวไปเพื่อรับใช้ผู้ปกครองของพวกเขา ตลอดทั้งศตวรรษทักษะของช่างทำอัญมณีชาวรัสเซียโบราณตกต่ำลงและเฉพาะในช่วงกลาง - ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 เท่านั้น การฟื้นฟูอย่างช้าๆ เริ่มขึ้น

ช่างจิวเวลรี่

ในสมัยที่เคียฟเป็นเมืองหลวงของรัฐรัสเซียเก่า ผู้หญิงชาวสลาฟตะวันออกชอบประดับประดาตัวเองด้วยเครื่องประดับมากมาย แหวนเงินหล่อพร้อมเครื่องประดับ กำไลลวดเงินบิด กำไลแก้ว และแน่นอนว่าลูกปัดกำลังเป็นที่นิยม มีความหลากหลายมาก ตั้งแต่แก้วสี หินคริสตัล คาร์เนเลี่ยน และทับทิม รวมถึงลูกปัดกลวงขนาดใหญ่ที่ทำจากทองคำหล่อ จี้ทองสัมฤทธิ์ทรงกลมหรือรูปดวงจันทร์ (จันทรคติ) ที่แขวนอยู่ที่นั่นตกแต่งด้วยเครื่องประดับที่ละเอียดอ่อน: สัตว์เวทย์มนตร์ที่ไม่เคยมีมาก่อนในสไตล์สแกนดิเนเวียโครงสร้างจักสานที่ซับซ้อนชวนให้นึกถึงภาพบนเดอร์แฮมอาหรับ - เหรียญที่หมุนเวียนในสมัยนั้นทั้งสอง ในรัสเซียและในยุโรป

แต่เครื่องประดับที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือแหวนวัด แหวนวัดที่ทำจากเงินถูกถักทอเป็นทรงผมของผู้หญิงที่วัดหรือแขวนไว้จากผ้าโพกศีรษะ โดยจะสวมครั้งละหนึ่งหรือหลายคู่ ชนเผ่าสลาฟตะวันออกแต่ละเผ่าที่กลายมาเป็นส่วนหนึ่งของรัฐเคียฟจะมีวงแหวนวิหารแบบพิเศษเป็นของตัวเอง ซึ่งแตกต่างจากการตกแต่งแบบเดียวกันของเพื่อนบ้าน ตัวอย่างเช่น ผู้หญิงชาวเหนือสวมแหวนหรูหราหลากหลายแบบซึ่งมีลักษณะเป็นลอนหรือเกลียวแบน Radimichs ชอบวงแหวนขมับซึ่งมีรังสีเจ็ดเส้นแยกออกจากส่วนโค้งและลงท้ายด้วยความหนารูปหยดน้ำ บนวงแหวนวิหารของ Vyatichi ซึ่งมีการตกแต่งมากที่สุดมีใบมีดแบนเจ็ดใบแทนที่จะเป็นรังสี

ชาวเมืองในศตวรรษที่ 11-13 ที่สำคัญที่สุดพวกเขาชอบ kolta - จี้ทองคำและเงินกลวงคู่ซึ่งผูกไว้กับผ้าโพกศีรษะด้วยโซ่หรือริบบิ้น ลูกโคลท์จำนวนมากที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้มีความโดดเด่นด้วยรูปร่างที่สมบูรณ์แบบที่น่าทึ่ง ในปี พ.ศ. 2419 ใกล้หมู่บ้าน Terehovo จังหวัด Oryol มีการค้นพบ kolts หลายคู่จากศตวรรษที่ 12 - ต้นศตวรรษที่ 13 ในสมบัติล้ำค่า พวกมันเป็นดาวห้าแฉกขนาดใหญ่ ปกคลุมหนาแน่นด้วยลูกบอลโลหะเล็กๆ บัดกรีจำนวนหลายพันลูก เทคนิคการทำเครื่องประดับประเภทนี้เรียกว่าการทำแกรนูเลชั่น มันมาจากสแกนดิเนเวียและแพร่หลายใน Ancient Rus' นอกจากลายไม้แล้ว ลวดลายยังถูกนำมาใช้: ลวดเงินหรือทองที่บางที่สุด บิดเป็นเกลียว บัดกรีบนจาน หรือบิดเป็นลวดลายฉลุ ในปี พ.ศ. 2430 บนอาณาเขตของอารามโดมทองคำเซนต์ไมเคิลโบราณ พบสมบัติล้ำค่าอีกชิ้นจากศตวรรษที่ 11-12 รวมถึงโคลท์ทองคำคู่หนึ่งด้วย โกลตาตกแต่งด้วยไข่มุกน้ำจืดและรูปนกมหัศจรรย์ที่มีศีรษะของผู้หญิง สีของภาพไม่ได้สูญเสียความสว่างไป และการผสมผสานของภาพก็งดงามมาก เช่น สีขาว เทอร์ควอยซ์ น้ำเงินเข้ม และแดงสด ขณะเดียวกันปรมาจารย์ผู้สร้างความงดงามนี้เสียชีวิตเมื่อประมาณแปดศตวรรษก่อน มิคาอิลอฟสกี้ โคลตา ผลิตขึ้นโดยใช้เทคนิคเครื่องประดับอันเชี่ยวชาญของการเคลือบ Cloisonné ซึ่งรับมาจากไบแซนไทน์ ศิลปะที่ถูกลืมนี้ต้องใช้ความอดทนและความแม่นยำอันน่าทึ่งในการทำงาน บนพื้นผิวของเครื่องประดับทอง ช่างอัญมณีได้บัดกรีริบบิ้นทองคำที่บางที่สุดไว้ที่ขอบ ทำให้เกิดโครงร่างของการออกแบบในอนาคต จากนั้นเซลล์ระหว่างเซลล์เหล่านั้นก็เต็มไปด้วยผงเคลือบฟันที่มีสีต่างกันและให้ความร้อนที่อุณหภูมิสูง สิ่งนี้ทำให้เกิดมวลแก้วที่สว่างและทนทานมาก ผลิตภัณฑ์ที่ผลิตโดยใช้เทคนิคการเคลือบ Cloisonne มีราคาแพงมาก ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผลงานส่วนใหญ่ที่ยังมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้เป็นส่วนหนึ่งของเครื่องแต่งกายราคาแพงของเจ้าชาย

เทคนิคยอดนิยมอีกประการหนึ่งของช่างทำอัญมณีชาวรัสเซียโบราณคือการใส่ร้ายป้ายสี ซึ่งนักวิทยาศาสตร์บางคนกล่าวว่าเป็นมรดกของคาซาร์ เชอร์นีเป็นโลหะผสมเชิงซ้อนซึ่งประกอบด้วยดีบุก ทองแดง เงิน ซัลเฟอร์ และส่วนประกอบอื่นๆ เมื่อนำไปใช้กับพื้นผิวสีเงิน ถมจะสร้างพื้นหลังสำหรับภาพที่ยกขึ้น การใส่ร้ายป้ายสีมักใช้ในการตกแต่งกำไลแบบพับโดยเฉพาะ กำไลหลายสิบชิ้นจากศตวรรษที่ 12 เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ เป็นเรื่องง่ายที่จะแยกแยะร่างของนักดนตรี นักเต้น นักรบ นกอินทรี และสัตว์ประหลาดมหัศจรรย์ เนื้อเรื่องของภาพวาดอยู่ไกลจากแนวคิดของคริสเตียนและใกล้กับลัทธินอกรีตมาก นี่ไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจเลย ร้านขายอัญมณีใช้อีนาเมลหรือถลุงทั้งเพื่อเป็นรูปพระคริสต์ พระแม่มารี นักบุญ และสำหรับกริฟฟิน สัตว์ประหลาดหัวสุนัข เซนทอร์ และเทศกาลนอกรีต

มีทั้งเครื่องประดับแบบคริสเตียนล้วนๆและแบบนอกรีตซึ่งเป็นวัตถุของลัทธิศาสนา ไม้กางเขนหน้าอกแบบ Encolpion จำนวนมากได้รับการเก็บรักษาไว้ ซึ่งประกอบด้วยปีก 2 ปีก ซึ่งระหว่างนั้นจะมีการวางชิ้นส่วนของพระธาตุของนักบุญไว้ ที่ประตูมักจะมีรูปหล่อแกะสลักหรือดำคล้ำของพระมารดาของพระเจ้าและพระบุตร นักโบราณคดีไม่บ่อยนักนักที่ค้นพบพระเครื่องนอกรีต - วัตถุที่ป้องกันความเจ็บป่วยความโชคร้ายและคาถา หลายชิ้นเป็นรูปแกะสลักหัวม้าซึ่งมี "ระฆัง" ที่ทำเป็นรูปสัตว์ นก ช้อน มีดและที่จับติดอยู่ในโซ่ เมื่อระฆังดังขึ้น ระฆังควรจะปัดเป่าวิญญาณชั่วร้าย

"ฮรีฟเนียแห่งวลาดิมีร์ โมโนมาคห์"

อนุสาวรีย์ศิลปะเครื่องประดับรัสเซียโบราณบางแห่งได้รับชื่อเสียงอย่างมาก มีการเขียนบทความและหนังสือเกี่ยวกับพวกเขา ภาพถ่ายของพวกเขาถูกวางไว้ในอัลบั้มที่อุทิศให้กับวัฒนธรรมของมาตุภูมิก่อนมองโกล ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Chernigov Hryvnia" หรือ "Hryvnia of Vladimir Monomakh" นี่คือเหรียญทองที่ถูกไล่ล่าในศตวรรษที่ 11 ที่เรียกว่างูซึ่งด้านหนึ่งมีศีรษะของผู้หญิงอยู่ในลูกบอลงูแปดตัวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของปีศาจเทพนอกรีตหรือวิญญาณชั่วร้ายโดยทั่วไป คำอธิษฐานในภาษากรีกมุ่งต่อต้านโรคนี้ ในอีกด้านหนึ่งคือเทวทูตไมเคิลซึ่งถูกเรียกให้ปกป้องเจ้าของ Hryvnia จากแผนการของปีศาจ คำจารึกที่ทำเป็นตัวอักษรสลาฟอ่านว่า: "ข้าแต่พระเจ้า โปรดช่วยผู้รับใช้ของพระองค์ด้วย วาซิลี" มันเป็นเครื่องรางของคริสเตียนที่แท้จริงในการต่อต้านวิญญาณชั่วร้าย โครงเรื่องและเทคนิคการแสดงทอร์คคดเคี้ยวนั้นยืมมาจากไบแซนเทียม ในสมัยก่อนมองโกล การตกแต่งประเภทนี้ไม่ใช่เรื่องแปลก “เชอร์นิกอฟฮรีฟเนีย” ถูกสร้างขึ้นด้วยทักษะพิเศษและต้องเป็นของคนรวยและมีเกียรติ ซึ่งส่วนใหญ่จะมีต้นกำเนิดมาจากเจ้าชาย ราคาของอัญมณีชิ้นนี้เท่ากับขนาดของเครื่องบรรณาการของเจ้าชายจากเมืองทั่วไป

เหรียญนี้ถูกพบในปี พ.ศ. 2364 ใกล้กับเมืองเชอร์นิกอฟในสมัยโบราณซึ่งเป็นเมืองหลวงของอาณาเขต คำจารึกที่ระบุตัวตนของเจ้าของ - Vasily - บอกกับนักประวัติศาสตร์ว่า Hryvnia เป็นของ Vladimir Monomakh (1053-1125) ซึ่งได้รับชื่อ Vasily เมื่อรับบัพติศมา ผู้บัญชาการและนักการเมืองรัสเซียโบราณผู้โด่งดังคนนี้ครองราชย์ในเชอร์นิกอฟมาระยะหนึ่งแล้ว พระองค์ทรงฝาก “คำสอน” ไว้แก่เด็กๆ ซึ่งเขียนเป็นบันทึกความทรงจำ ในบทความนี้ เจ้าชายเขียนว่าหนึ่งในงานอดิเรกที่เขาโปรดปรานคือการล่าสัตว์ เมื่อออกไปข้างนอก Vladimir Monomakh ไม่กลัวงาหมูป่าและกีบกวาง ขณะล่าสัตว์ไม่ไกลจาก Chernigov เขาได้ทิ้ง Hryvnia อันล้ำค่าซึ่งนำผลงานของช่างฝีมือ Kyiv ผู้มีทักษะมาสู่ลูกหลาน

ชื่อบนโลหะ

อนุสาวรีย์ศิลปะจิวเวลรี่ของ Ancient Rus ส่วนใหญ่ไม่เปิดเผยชื่อ นักโบราณคดีค้นพบซากของการประชุมเชิงปฏิบัติการที่เป็นของช่างทองและช่างเงินรัสเซียโบราณ โดยได้ขุดเอาวัสดุทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับงานฝีมืออัญมณีขึ้นมาจากพื้นดิน อย่างไรก็ตามประวัติศาสตร์ไม่ได้รักษาชื่อของช่างฝีมือที่ยอดเยี่ยมที่สร้าง "Chernigov Hryvnia" หรือ kolta จากสมบัติของ Mikhailovsky บางครั้งมีเพียงอัญมณีเท่านั้นที่ "ปล่อย" เกี่ยวกับผู้สร้างของพวกเขา ดังนั้นหลุมอุกกาบาต - ชามเงินล้ำค่าสำหรับน้ำศักดิ์สิทธิ์ที่สร้างขึ้นในยุคกลางของ Novgorod ในศตวรรษที่ 12 - มีจารึกที่ให้ชื่อของปรมาจารย์ Costa และ Bratila

ผู้รู้แจ้ง Polotsk ที่มีชื่อเสียงแห่งศตวรรษที่ 12 เจ้าหญิง Abbess Efrosinia ในปี 1161 ทรงสั่งให้ไม้กางเขนบริจาคให้กับอาราม Spassky ที่เธอก่อตั้ง ไม้กางเขนหกแฉกสูงประมาณครึ่งเมตรทำจากไม้ไซเปรสและปิดด้านบนและด้านล่างด้วยแผ่นทองคำประดับด้วยอัญมณีล้ำค่า อายุ 20 แล้ว. ศตวรรษที่ XX หินเกือบทั้งหมดหายไป แต่เป็นที่รู้กันว่ามีอยู่ประมาณสองโหลและในหมู่พวกเขามีระเบิด หินเหล่านี้ถูกติดตั้งอยู่ในเบ้าบนแผ่นทองคำ และระหว่างนั้น อาจารย์ก็ได้ใส่เครื่องเคลือบขนาดจิ๋วจำนวน 20 ชิ้นที่แสดงถึงนักบุญ ชื่อของนักบุญแต่ละคนจะถูกสร้างไว้ข้างภาพ พระบรมสารีริกธาตุของชาวคริสต์ถูกเก็บไว้ภายในไม้กางเขน: พระโลหิตของพระเยซูคริสต์ ชิ้นส่วนของพระธาตุของนักบุญสตีเฟนและปันเทเลมอน ตลอดจนพระโลหิตของนักบุญเดเมตริอุส แท่นบูชาถูกปกคลุมไปด้วยแผ่นเงินและแผ่นทอง และขอบด้านหน้าถูกล้อมด้วยสร้อยไข่มุก ในสายตาของผู้ศรัทธา พระธาตุทำให้ไม้กางเขนมีค่ามากกว่าทองคำและเงินที่ช่างอัญมณีใช้

ชะตากรรมของไม้กางเขนของ St. Euphrosyne of Polotsk ซึ่งอยู่ในมือของออร์โธดอกซ์, คาทอลิก, Uniate ในคลังของอธิปไตยของมอสโกและแคชของฝรั่งเศสที่ยึดครอง Polotsk ในปี 1812 เป็นเรื่องน่าเศร้า ปราสาทแห่งนี้สูญหายไปในช่วงสงครามปี 1941-1945 และได้รับการค้นหาโดยนักข่าว นักเขียน นักวิทยาศาสตร์ นักการเมือง และแม้แต่ตำรวจสากล (หน่วยปราบปรามอาชญากรรมระหว่างประเทศ) ประวัติความเป็นมาของการค้นหาเหล่านี้น่าทึ่งและหาข้อสรุปไม่ได้ เช่น มหากาพย์ที่เกี่ยวข้องกับห้องอำพันอันโด่งดัง (ผนังและเฟอร์นิเจอร์ทั้งหมดที่ตกแต่งด้วยอำพัน) ซึ่งถูกพวกนาซีขโมยไปในช่วงสงครามเดียวกัน และตั้งแต่นั้นมาก็ไม่ประสบความสำเร็จ แสวงหาโดยนักวิทยาศาสตร์

คำอธิบายและภาพวาดที่สร้างขึ้นก่อนการหายตัวไปของไม้กางเขนของ St. Euphrosyne ได้รักษาข้อความของจารึกที่เหลืออยู่บนพื้นผิวของไม้กางเขนโดยผู้สร้างคือ Polotsk master Lazar Bogsha (Boguslav) ไม้กางเขนแห่งเซนต์ยูโฟรซีนีเป็นหนึ่งในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ทางจิตวิญญาณที่สำคัญของเบลารุส และเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะการทำจิวเวลรี่ในยุคกลาง

ปัจจุบันแหวนของวัด ลูกโคลท์ และผลงานเครื่องประดับรัสเซียยุคกลางอื่น ๆ อีกมากมายถูกรวบรวมไว้ในพิพิธภัณฑ์ คอลเล็กชั่นที่อุดมสมบูรณ์เป็นพิเศษเป็นของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ, ห้องคลังอาวุธของมอสโกเครมลิน และโบสถ์ปิตาธิปไตย

การทำลายความสัมพันธ์ระหว่างชุมชนและชนเผ่าและการเกิดขึ้นของผู้เชี่ยวชาญในสาขาแคบ ๆ - นี่คือการเปลี่ยนแปลงที่แสดงถึงลักษณะของ Ancient Rus ในศตวรรษที่แปดและเก้า งานฝีมือนำไปสู่การเกิดขึ้นของเมืองโดยแยกประชากรส่วนหนึ่งออกจากการทำงานบนที่ดิน นี่เป็นเพราะการปรากฏตัวของผู้เชี่ยวชาญคนแรก - ผู้เชี่ยวชาญในงานฝีมือบางประเภทซึ่งกระจุกตัวอยู่ในศูนย์กลางชนเผ่า - เมือง

เมือง - ศูนย์หัตถกรรม

พวกเขาพยายามสร้างเมืองในลักษณะที่ตำแหน่งทางภูมิศาสตร์ช่วยให้การค้าขายดำเนินไปได้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และในขณะเดียวกันก็ป้องกันศัตรูได้สำเร็จ เช่น สถานที่ที่แม่น้ำสองสายมาบรรจบกัน หรือบริเวณเนินเขา ตัวแทนของเจ้าหน้าที่ก็ตั้งรกรากอยู่ในเมืองต่างๆ ดังนั้นพวกเขาจึงได้รับการปกป้องอย่างดี ด้วยการพัฒนางานฝีมืออย่างค่อยเป็นค่อยไป เมืองต่างๆ เริ่มไม่เพียงเป็นตัวแทนของป้อมปราการทางทหารเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นศูนย์การค้าอีกด้วย

ในใจกลางเมืองมีเครมลินซึ่งเจ้าชายตั้งรกรากอยู่ ส่วนนี้ล้อมรอบด้วยกำแพงป้อมปราการและล้อมรอบด้วยกำแพงดิน นอกจากนี้ยังมีการขุดคูน้ำลึกรอบ ๆ และเติมน้ำไว้ ข้อควรระวังทั้งหมดนี้จำเป็นเพื่อป้องกันศัตรู ด้านนอกรอบๆ พระราชวังเครมลินมีการตั้งถิ่นฐานของช่างฝีมือซึ่งเรียกว่าการตั้งถิ่นฐาน ส่วนนี้ของเมืองเรียกว่าโปสาด ในการตั้งถิ่นฐานหลายแห่ง ส่วนนี้ถูกล้อมรอบด้วยกำแพงป้องกัน

ชีวิตในเมืองเต็มไปด้วยความผันผวน ช่างฝีมือสร้างสินค้า งานฝีมือ และการค้าของ Ancient Rus กำลังพัฒนาอย่างแข็งขัน เมื่อถึงศตวรรษที่ 12 มีงานฝีมือพิเศษมากกว่าหกสิบชนิด ช่างฝีมือเชี่ยวชาญในการผลิตเสื้อผ้า จาน และเครื่องมือที่รัสเซียโบราณต้องการ งานฝีมือของ Ancient Rus พัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วและรวดเร็ว ผู้เชี่ยวชาญที่มีพรสวรรค์จากสาขาต่างๆ อาศัยและทำงานในชุมชนต่างๆ เช่น ผู้เชี่ยวชาญด้านช่างตีเหล็ก เครื่องประดับ เครื่องปั้นดินเผา ช่างทำรองเท้า ช่างตัดเสื้อ ช่างทอผ้า ช่างตัดหิน และตัวแทนของงานฝีมืออื่นๆ ความมั่งคั่งและความแข็งแกร่งทางเศรษฐกิจของรัฐรัสเซียโบราณ วัสดุชั้นสูง และวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณถูกสร้างขึ้นด้วยมือของช่างฝีมือเหล่านี้

ไม่มีเหล็ก - ไม่มีที่ไหนเลย

ผู้บุกเบิกมืออาชีพคือช่างตีเหล็ก งานของพวกเขากลายเป็นหนึ่งในพื้นที่ที่สำคัญที่สุดซึ่งมีการแบ่งงานฝีมือของ Ancient Rus ในศตวรรษที่ 9-12 ผลงานชิ้นนี้ได้รับการกล่าวถึงในมหากาพย์พื้นบ้านและนิทานพื้นบ้าน: มหากาพย์ ตำนาน และเทพนิยาย โดยที่ช่างตีเหล็กจะเป็นแบบอย่างของความแข็งแกร่ง ความกล้าหาญ และความดีอยู่เสมอ ในสมัยนั้นเหล็กได้มาจากการถลุงแร่หนองน้ำ พวกเขาขุดมันนอกฤดู ตากให้แห้ง แล้วส่งไปที่โรงงาน จากนั้นพวกเขาก็ละลายมันโดยใช้เตาเผาแบบพิเศษ นี่คือวิธีการสร้างโลหะ นักโบราณคดีสมัยใหม่ในระหว่างการขุดค้นมักพบตะกรันซึ่งเป็นของเสียจากกระบวนการถลุงโลหะและชิ้นส่วนเหล็กที่หลอมอย่างแข็งขัน ซากโรงตีเหล็กที่ถูกค้นพบยังคงรักษาชิ้นส่วนของเตาหลอมและเตาเผา ซึ่งช่างฝีมือเคยทำงานอยู่

ช่างตีเหล็กจะหาอะไรทำ: สินค้าสำหรับนักรบและชาวนา

ด้วยการพัฒนาการผลิตโลหะ การพัฒนาการค้ารอบใหม่จึงเริ่มต้นขึ้น ซึ่งประเทศนี้ซึ่งอาศัยอยู่บนระบบเศรษฐกิจแบบยังชีพไม่เคยรู้มาก่อน โดยเฉพาะอย่างยิ่งการตีเหล็กมีแนวทางการปฏิบัติที่เด่นชัด ผลิตภัณฑ์ที่ผลิตโดยช่างตีเหล็กเป็นที่ต้องการของทุกคน พวกเขาต้องการพวกมันโดยนักรบที่สั่งอาวุธ - หัวธนู, ดาบ, หอก, ดาบ - และชุดป้องกัน - เกราะลูกโซ่และหมวกกันน็อค การผลิตอาวุธถึงระดับทักษะพิเศษใน Ancient Rus ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นงานศิลปะที่แท้จริง ชุดเกราะที่มีเอกลักษณ์ถูกค้นพบในการฝังศพและสุสานของเคียฟ เชอร์นิกอฟ และเมืองอื่นๆ

ชาวนาจำเป็นต้องใช้เครื่องมือปลอมแปลง: หากไม่มีเคียวเหล็ก เคียว ที่เปิด และผาไถ มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงการเพาะปลูกที่ดิน ครัวเรือนใดๆ ก็ตามจำเป็นต้องใช้เข็ม มีด เลื่อย กุญแจ กุญแจ และของใช้ในบ้านอื่นๆ ที่ผลิตขึ้นในโรงตีเหล็กโดยช่างฝีมือผู้มีความสามารถ การค้นพบในรูปแบบของการฝังศพของปรมาจารย์ช่างตีเหล็กแสดงให้เห็นว่าเครื่องมือทำงานของพวกเขา - ค้อนและทั่ง, สิ่วและแหนบ - ถูกส่งไปยังหลุมศพพร้อมกับช่างตีเหล็กด้วยซ้ำ

นักประวัติศาสตร์เชื่อว่า Ancient Rus รู้จักผลิตภัณฑ์โลหะมากกว่า 150 ประเภทในศตวรรษที่ 11 งานฝีมือของ Ancient Rus มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาการค้าระหว่างการตั้งถิ่นฐาน

ทักษะการทำเครื่องประดับ

ช่างตีเหล็กบางครั้งทำงานเล็ก ๆ น้อย ๆ โดยสร้างผลงานชิ้นเอกเล็ก ๆ - เครื่องประดับ ทีละน้อย การทำทองก็กลายเป็นอุตสาหกรรมที่แยกจากกัน นี่คือลักษณะที่งานฝีมือเครื่องประดับปรากฏใน Ancient Rus ช่างฝีมือชาวรัสเซียเชี่ยวชาญเทคนิคการทำเครื่องประดับเป็นอย่างดีจนใครๆ ก็สงสัยว่าพวกเขาจัดการมันได้อย่างไร สิ่งของที่มีทักษะซึ่งรอดมาได้ในสมัยของเรา - พระเครื่องทองสัมฤทธิ์ จี้ หัวเข็มขัด ต่างหูและสร้อยคอ - ตื่นตาตื่นใจกับความวิจิตรของฝีมือ เครื่องประดับถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคการทำให้เป็นเม็ด โดยมีลวดลายมาจากลูกบอลโลหะจำนวนมากที่บัดกรีอยู่ด้านบน วิธีการทำเครื่องประดับอีกวิธีหนึ่งคือลวดลายเป็นเส้น เทคนิคนี้โดดเด่นด้วยความจริงที่ว่ารูปแบบนั้นถูกสร้างขึ้นด้วยลวดเส้นเล็กซึ่งถูกบัดกรีบนพื้นผิวโลหะและช่องว่างที่เกิดขึ้นนั้นเต็มไปด้วยเคลือบฟันที่มีสีต่างกัน ช่างอัญมณีเชี่ยวชาญการหล่อขึ้นรูป เช่นเดียวกับเทคนิคถมซึ่งต้องใช้ศิลปะพิเศษ เมื่อวางลวดลายของแผ่นเงินบนพื้นหลังสีดำ ผลิตภัณฑ์ที่สวยงามที่มีการฝังทองและเงินบนเหล็กและทองแดงยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ เทคนิคที่ซับซ้อนดังกล่าวบ่งบอกถึงการพัฒนางานฝีมือในระดับสูงใน Ancient Rus ดังนั้นมือของช่างฝีมือชาวรัสเซียโบราณจึงสร้างเครื่องประดับที่มีคุณค่าสูงโดยใช้เทคนิคนี้จึงเป็นแบรนด์งานฝีมือช่างทองของรัสเซียที่มีเอกลักษณ์ ทักษะของช่างอัญมณีชาวรัสเซียเป็นเทคนิคที่ซับซ้อนมากและงานของพวกเขาก็แพร่กระจายไปทั่วโลกและได้รับการยกย่องอย่างสูงและเป็นที่ต้องการอย่างมากในทุกที่

และอิฐและจานก็ถูกแกะสลักทุกที่

งานฝีมือเครื่องปั้นดินเผาของ Ancient Rus กลายเป็นอุตสาหกรรมอิสระที่ช้ากว่าช่างตีเหล็กเล็กน้อย วงล้อของช่างหม้อปรากฏในหมู่บรรพบุรุษของเราในศตวรรษที่สิบเอ็ด สิ่งนี้ทำให้ช่างฝีมือโบราณสามารถสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ที่สวยงามได้ การออกแบบเครื่องจักรนั้นเรียบง่ายโดยหมุนโดยใช้ไดรฟ์เท้า แต่อาหารที่ช่างปั้นหม้อในยุคนั้นสามารถสร้างความประหลาดใจด้วยทักษะในการสร้างสรรค์และรูปทรงที่หลากหลาย ในตอนแรก การทำเครื่องปั้นดินเผาเป็นงานของผู้หญิง อย่างไรก็ตามในอนุสรณ์สถานวรรณกรรมของเคียฟมาตุสมีการกล่าวถึงเฉพาะช่างปั้นหม้อชายเท่านั้น

พวกเขาใช้ดินเหนียวสำหรับผลิตภัณฑ์ของตน ซึ่งพวกเขาแปรรูปเป็นพิเศษ โดยทำให้ชื้นด้วยน้ำและนวดอย่างแข็งขัน ในบรรดาผลิตภัณฑ์เครื่องปั้นดินเผาทั้งหมด ความต้องการมากที่สุดคือหม้อและภาชนะอื่นๆ ซึ่งผลิตขึ้นในขนาดต่างๆ และใช้เพื่อวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน สามารถใช้เทน้ำหรือเก็บอาหารและผลเบอร์รี่ได้ หม้อถูกวางในเตาอบและอาหารก็สุก อาหารดังกล่าวยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

ปรมาจารย์ชาวรัสเซียโบราณมีชื่อเสียงในเรื่องอะไร?

เมื่อบรรยายถึงงานฝีมือของมาตุภูมิโบราณในศตวรรษที่ 9-12 เราทราบโดยย่อว่าชาวสลาฟรัสเซียในยุคก่อนคริสต์ศักราชรู้วิธีการทำเหรียญกษาปณ์ ผลิตเครื่องเซรามิก เชี่ยวชาญศิลปะการเย็บปักถักร้อยอย่างประณีต และมีชื่อเสียงในด้านทักษะในการ ทำเคลือบฟัน ผลงานของศิลปิน Kyiv ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ นี่เป็นตัวอย่างที่เป็นเอกลักษณ์ของการแกะสลักกระดูก การใส่ร้ายป้ายสี และการแกะสลักโลหะ ช่างทำแก้วชาวรัสเซียและกระเบื้องของพวกเขามีชื่อเสียงไปทั่วโลก

Ancient Rus เชี่ยวชาญงานฝีมือต่าง ๆ แต่สิ่งที่เชี่ยวชาญที่สุดคือการแปรรูปไม้ สิ่งปลูกสร้าง ที่อยู่อาศัย ประตูและสะพาน ป้อมปราการและกำแพงถูกสร้างขึ้นจากวัสดุนี้ เรือทำจากไม้ และเครื่องใช้ในครัวเรือนทั้งหมดได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราด้วยการแกะสลักไม้ ไม่มีความลับใดที่ของที่ระลึกหลักที่แสดงถึงงานฝีมือทางศิลปะใน Ancient Rus คือตุ๊กตาทำรัง ซึ่งเป็นตุ๊กตาไม้ทาสีสีสันสดใสโดยไม่มีอะไรอยู่ข้างใน ความงามที่เหมือนกันออกมาทีละชิ้นและแต่ละอันมีขนาดเล็กกว่าครั้งก่อนเล็กน้อย

จิตรกรรมศิลปะ

งานฝีมือตกแต่งและประยุกต์ของ Ancient Rus มีชื่อเสียงไปไกลเกินขอบเขต ตั้งแต่สมัยโบราณ บรรพบุรุษของเราสร้างความพึงพอใจให้กับคนทั้งโลกด้วยภาพวาดของพวกเขา ลวดลายที่มีลวดลายที่หลากหลายในเครื่องประดับของรัสเซียได้นำไปสู่การเกิดขึ้นของโรงเรียนต่างๆ และทิศทางของงานฝีมือพื้นบ้านนี้ แต่ละคนมีสีและเส้นของตัวเอง

เกเชล

ภาพวาดโคบอลต์สีฟ้าสดใสบนพื้นหลังพอร์ซเลนสีขาวได้รับชื่อ Gzhel ซึ่งมาจากชื่อเมืองใกล้กรุงมอสโกซึ่งเป็นต้นกำเนิดของกระแสนี้ มันถูกกล่าวถึงครั้งแรกในกฎบัตรของ Ivan Kalita ในตอนแรกช่างฝีมือทำอาหารและของเล่น แต่ต่อมาเมื่อมีการพัฒนาด้านการผลิต กลุ่มผลิตภัณฑ์ก็ขยายออกไปอย่างมาก กระเบื้องเตาผิงได้รับความนิยมเป็นพิเศษ เซรามิก Gzhel ได้รับความนิยมไปทั่วโลก ภาพวาดอื่น ๆ ของบรรพบุรุษของเราก็ได้รับชื่อจากสถานที่สร้างสรรค์และจัดจำหน่ายของพวกเขาด้วย

สีสดใสบนพื้นหลังสีเข้ม

งานฝีมือทางศิลปะใน Ancient Rus ซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 จากหมู่บ้านใกล้กรุงมอสโกที่มีชื่อเดียวกัน เป็นภาพเขียนสีน้ำมันบนถาดโลหะ สังเกตได้ง่ายด้วยดอกไม้ ผลไม้ และนกสีสันสดใสที่อยู่บนพื้นหลังสีเข้ม จากนั้นจึงเคลือบลวดลายที่ใช้ด้วยวานิชพิเศษ จึงทำให้ลวดลายดูแวววาว เทคนิคการวาดภาพนี้ค่อนข้างซับซ้อนโดยสร้างภาพในหลายขั้นตอน

เฉดสีที่ร่าเริงมากเป็นที่ชื่นชอบในสายตาดังนั้นถาดจึงได้รับความนิยมอย่างมากใน Rus และยังคงเป็นองค์ประกอบตกแต่งบ้านในบ้านและสถาบันต่างๆ

ปาเลห์

จากศูนย์กลางภูมิภาคในภูมิภาค Ivanovo งานฝีมือประเภทนี้ประกอบด้วยภาพวาดบนผลิตภัณฑ์แล็กเกอร์ ฉากนิทานพื้นบ้านสีสันสดใส ในชีวิตประจำวัน และฉากทางศาสนาที่วาดบนพื้นหลังสีดำประดับกล่อง โลงศพ และสิ่งอื่นๆ มีความเชื่อกันว่าเครื่องเขิน Palekh ปรากฏในศตวรรษที่ 15 เมื่อ Ancient Rus มีความโดดเด่นด้วยความเจริญรุ่งเรืองของเมืองและการค้าขาย งานฝีมือมีต้นกำเนิดในรูปแบบต่างๆ ตัวอย่างเช่นทิศทางของงานฝีมือโบราณเช่น Palekh จิ๋วนั้นถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรไอคอนชาวรัสเซียโบราณ ศิลปินผู้มีทักษะอาศัยอยู่ใน Palekh ซึ่งได้รับการเชิญจากทุกภูมิภาคของรัสเซียให้วาดภาพเขียนในวัดและโบสถ์ พวกเขาเป็นผู้เริ่มทาสีกล่องด้วยฉากเทพนิยายและประวัติศาสตร์ทุกประเภท ภาพทั้งหมดถูกวาดอย่างสดใสบนพื้นหลังสีดำ

เทคโนโลยีของงานฝีมือประเภทนี้ค่อนข้างซับซ้อนกระบวนการสร้างแบบจำลองนั้นใช้แรงงานเข้มข้นและมีหลายขั้นตอน ใช้เวลานานในการศึกษาและเชี่ยวชาญ แต่ผลที่ตามมาคือกล่องมืดธรรมดากลายเป็นสิ่งสวยงามที่มีเอกลักษณ์

โคห์โลมา

ไม้ทาสีด้วยมืออีกประเภทหนึ่งคือโคโคลมาซึ่งปรากฏเมื่อสามร้อยกว่าปีก่อน อาหารและของใช้ในครัวเรือนที่ทาสีด้วยดอกไม้สีแดงเพลิงดึงดูดความสนใจด้วยความแปลกประหลาด ลวดลายที่ประกอบเป็นเครื่องประดับที่สวยงามยังน่าชมแม้กระทั่งทุกวันนี้ มีความลับในการสร้างผลิตภัณฑ์โคห์โลมานั่นคือนำไปเคลือบเงาหลายครั้งแล้วนำไปชุบแข็งในเตาอบ ผลจากการเผา สารเคลือบจะเปลี่ยนเป็นสีเหลือง และผลิตภัณฑ์ที่ทำจากไม้ดูเหมือนเป็นเครื่องใช้ล้ำค่าปิดทอง นอกจากนี้ผลจากการรักษานี้ทำให้จานมีความทนทาน การเคลือบช่วยให้คุณใช้ถ้วยชามชามโคโคโลมาตามวัตถุประสงค์ที่ต้องการ - สำหรับเก็บอาหารสำหรับการรับประทานอาหาร

ลายยอดนิยม

ลุบกเป็นศิลปะพื้นบ้านอีกประเภทหนึ่งที่แสดงถึงงานฝีมือของชาวมาตุภูมิโบราณ กิจกรรมนี้เกี่ยวข้องกับการสร้างความประทับใจบนกระดาษโดยใช้บล็อกไม้ ภาพพื้นบ้านดังกล่าวพบเห็นได้ทั่วไปในการค้าที่เป็นธรรมในศตวรรษที่ 17 และจนถึงต้นศตวรรษที่ 20 ภาพเหล่านี้เป็นงานศิลปะรัสเซียที่แพร่หลายและแพร่หลายที่สุด หัวข้อที่ปรากฎโดยภาพพิมพ์ยอดนิยมนั้นมีความหลากหลายมาก: ธีมทางศาสนาและศีลธรรม มหากาพย์และเทพนิยายพื้นบ้าน ข้อมูลทางประวัติศาสตร์และการแพทย์ ซึ่งมักจะมาพร้อมกับข้อความเล็ก ๆ ที่อาจให้คำแนะนำหรือตลกขบขัน และพูดถึงประเพณีและชีวิตในยุคนั้น ด้วยปัญญาที่มีอยู่ในตัวประชาชน

งานฝีมือของมาตุภูมิโบราณ ศตวรรษที่ 18: กาโลหะรัสเซีย

เรามีสิทธิ์ที่จะภาคภูมิใจในทักษะของช่างฝีมือชาวรัสเซียของเรา ปัจจุบันผลงานของพวกเขาสามารถพบเห็นได้ไม่เฉพาะในพิพิธภัณฑ์เท่านั้น แต่ยังพบเห็นได้ในบ้านของเราด้วย งานฝีมือบางประเภทได้รับความนิยมเป็นพิเศษใน Ancient Rus ตัวอย่างเช่น Tula samovar สามารถพบได้ทั่วประเทศของเราจนถึงทุกวันนี้ ในศตวรรษที่ 18 มีผลิตภัณฑ์เหล่านี้มากกว่าสองร้อยประเภท ปัจจุบันเมืองตูลาก็มีพิพิธภัณฑ์กาโลหะด้วย

ใครคือปรมาจารย์คนแรกที่ Ancient Rus มีชื่อเสียงมาก? น่าเสียดายที่งานฝีมือเหล่านี้ไม่ได้รักษาชื่อของผู้สร้างไว้ แต่สิ่งที่ลงมาหาเราจากส่วนลึกของศตวรรษก็พูดกับเรา ในหมู่พวกเขามีวัตถุหายากและเครื่องใช้ในครัวเรือนที่มีเอกลักษณ์ แต่ในแต่ละผลิตภัณฑ์คุณสามารถสัมผัสได้ถึงทักษะและประสบการณ์ของช่างฝีมือชาวรัสเซียโบราณ

งานฝีมือของนักอัญมณีเจริญรุ่งเรืองในยุคของ Kyivan Rus โดยเติบโตจากกำไลที่หนักและดั้งเดิม แหวนขนาดใหญ่ Hryvnias และสร้อยคอที่ทำจากทองแดงหรือทอจากลวดเงิน มาเป็นเครื่องประดับฉลุบาง ๆ ที่ตกแต่งด้วยรอยบากที่สมบูรณ์แบบซึ่งไม่เพียงถ่ายทอดลวดลายที่เรียบง่ายเท่านั้น แต่ยัง ภาพวาดพล็อตที่ซับซ้อนด้วย นับตั้งแต่การเสริมสร้างความเข้มแข็งของรัฐในมาตุภูมิปริมาณและคุณภาพของเครื่องประดับและผลิตภัณฑ์ที่ทำจากทองคำและหินมีค่าก็เพิ่มขึ้น ประเพณีมีการตกแต่งอาวุธและบังเหียนม้าด้วยการออกแบบที่ซับซ้อน

ในช่วงเวลาเหล่านี้ เข็มขัดปลอมเริ่มแพร่หลายและใช้เป็นของตกแต่งมากขึ้น ดังนั้นจึงถูกตกแต่งอย่างระมัดระวังด้วยจุดและกรีดฉลุ ผลิตภัณฑ์ที่ทำจากทอง เงิน ทองแดงและกระดูกซึ่งสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ของเคียฟมาตุสมีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและคุณค่าทางศิลปะที่สูงแม้ในวัตถุที่มีการยืมเทคโนโลยีการผลิตก็ตาม โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้เกี่ยวข้องกับเทคโนโลยีทางศิลปะของถม - การใช้การกัดด้วยสารเคมีของเครื่องเงินเพื่อสร้างพื้นหลังสีเข้มซึ่งแกะสลักรูปคน สัตว์ หรือลวดลายตกแต่ง นอกจากนี้ยังยืมศิลปะของลวดลายเป็นเส้น - การใช้ลวดเส้นเล็กสำหรับการบัดกรีในรูปแบบของลวดลายที่งดงามบนฐานโลหะของผลิตภัณฑ์เพื่อการตกแต่ง

ใกล้กับลวดลายเป็นเม็ดเล็ก ๆ โดยบัดกรีลูกบอลทองคำหรือเงินเล็ก ๆ ลงบนพื้นผิวของเครื่องประดับ เทคโนโลยีเครื่องประดับส่วนใหญ่ในช่วงเวลาของเคียฟมาตุภูมิถือได้ว่าเป็นเคลือบฟัน ในการทำเช่นนั้น รูปทรงของการออกแบบถูกบีบลงบนพื้นผิวของวัตถุทองคำ จากนั้นจึงบัดกรีพาร์ติชันที่เป็นทองคำ ช่องว่างนั้นเต็มไปด้วยผงหลากสีที่มีองค์ประกอบทางเคมีพิเศษหลังจากนั้นผลิตภัณฑ์จะต้องผ่านการบำบัดความร้อน ผงดังกล่าวละลายช้าๆ ทำให้เกิดพื้นผิวที่สวยงามตามรูปแบบที่ต้องการ ภาพย่อในงานหนังสือที่เขียนด้วยลายมือบางเล่มในยุคนั้นมีความโดดเด่นด้วยทักษะระดับสูง พระกิตติคุณ Ostromir โบราณที่เก็บรักษาไว้นั้นเป็นรูปปั้นของผู้เผยแพร่ศาสนาทั้งสามคน สภาพแวดล้อมที่ประดับประดาอย่างสดใสของรูปปั้นและทองคำที่อุดมสมบูรณ์ทำให้ของจิ๋วเหล่านี้ดูเหมือนเครื่องประดับ ข่าวประเสริฐของ Ostromir เขียนใหม่จากต้นฉบับภาษาบัลแกเรียเก่า และออกแบบโดย Deacon Gregory

เทคโนโลยีสมัยใหม่ทำให้สามารถสร้างสรรค์เครื่องประดับที่สมบูรณ์แบบไม่แพ้กัน ตัวอย่างเช่นร้านเครื่องประดับในมอสโกนำเสนอสิ่งเหล่านี้ ที่ซึ่งมีให้เลือกมากมายอย่างน่าประทับใจ

การทำเครื่องประดับของ Ancient Rus มีประวัติศาสตร์อันยาวนานและมีรากฐานมาจากชีวิตชาวนา ซึ่งเป็นชีวิตของชาวสลาฟโบราณ เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่าร้านขายอัญมณีกลุ่มแรกๆ นั้นเป็นผู้หญิง ในบรรดางานจำนวนมากเกี่ยวกับการจัดและตกแต่งชีวิตประจำวัน พวกเขายังทำเครื่องประดับและเครื่องรางอีกด้วย

กระบวนการนี้สามารถจินตนาการได้ดังนี้: ผู้หญิงทอผลิตภัณฑ์ที่มีฝีมือต่างๆ จากสายไฟ จากนั้นจึงคลุมด้วยดินเหนียว ตากให้แห้ง แล้วนำเข้าเตาอบเพื่ออบอ่อน ขี้ผึ้งถูกเผาและเทโลหะหลอมเหลว - ทองสัมฤทธิ์หรือเงิน - เข้ามาแทนที่ เป็นผลให้พวกเขาได้รับการตกแต่งที่สวยงามและค่อนข้างประณีตซึ่งดูเหมือนทอจากลวด สิ่งนี้เรียกว่าการหล่อขี้ผึ้ง

ร้านขายเครื่องประดับของผู้หญิงเป็นเรื่องปกติสำหรับยุคก่อนคริสตชนมาตุภูมิมากกว่า เนื่องจากในศตวรรษที่ 10 ผู้ชายเริ่มมีส่วนร่วมในการหล่อโลหะ และมักใช้รูปแบบดินเหนียวและหินบ่อยขึ้น เพิ่มลายนูนและการแกะสลักในการหล่อ

ยังเป็นที่น่าสงสัยว่าแต่ละเผ่านำของบางอย่างมาใส่เครื่องประดับแบบเดียวกัน ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของดินแดนนั้นเท่านั้น ตัวอย่างที่เป็นตัวอย่างคือ “โกลตา” ซึ่งเป็นเครื่องประดับตกแต่งวัดที่ผู้หญิงทอหรือติดไว้บนผมหรือผ้าโพกศีรษะ และอาจมีได้หนึ่งถึงสามชิ้นในแต่ละวัด

ดังนั้นโคลตาในรูปแบบของดาวเจ็ดแฉกจึงเป็นลักษณะของ Radimichi ในบรรดา Vyatichi รังสีก็ขยายออกไปจนสุดในบรรดา Novgorodians มีส่วนขยายในรูปแบบของสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนในหมู่ชาวเหนือพวกมันมีรูปร่างเป็นเกลียว ฯลฯ ต่อมาลูกโคลท์เริ่มถูกทำให้กลวงดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะวางผ้าที่แช่ในกลิ่นหอมไว้ที่นั่น

ผู้ค้าอัญมณีหรือถ้าพูดให้ถูกต้องกว่านั้นคือช่างเงินและช่างทองที่ย้ายไปยังเมืองต่างๆ ได้พบและเชี่ยวชาญเทคนิคและรูปแบบใหม่ๆ ที่มาจากทั้งฝั่งตะวันออกและทางเหนือ อย่างไรก็ตามช่างฝีมือยังคงรักษารสชาติของตัวเองไว้เสมอโดยผสมผสานความรู้ใหม่ ๆ และประเพณีพื้นบ้านได้สำเร็จสร้างความประทับใจให้กับทั้งคนรุ่นเดียวกันและพวกเราด้วยผลิตภัณฑ์ของพวกเขา - เหล่านี้คือมงกุฎและเทียร่าและบาร์มาสและโคลตาฮรีฟเนียกำไลหัวเข็มขัดการตั้งค่าหนังสือ กากบาทแบบ Encolpion เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการทั้งหมด

ศิลปะการทำจิวเวลรี่ของ Rus เจริญรุ่งเรืองมากที่สุดในศตวรรษที่ 12 - 13 ช่างฝีมือมีความชำนาญในเทคนิคเครื่องประดับมากมาย เทคนิค "เกรนนิ่ง" ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย - การผสมผสานลูกปัดโลหะขนาดเล็กหลายพันเม็ดเข้ากับผลิตภัณฑ์ ซึ่งทำให้เกิดการเล่นแสงที่น่าทึ่ง เทคนิค "ลวดลายเป็นเส้น" หรือ "ลวดลายเป็นเส้น" ประกอบด้วยความจริงที่ว่าลวดลายนั้นวางจากด้ายทองบิดเกลียว แบนเป็นริบบิ้นโดยใช้ค้อน หรือจากลวดทองที่ดึงออกมา

อย่างไรก็ตาม เทคนิคที่เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในสมัยนั้นคือ การลงยา ซึ่งใช้ทั้งสำหรับตกแต่งสิ่งของที่เป็นทองและเงิน และสำหรับตกแต่งหนังสือ เคลือบฟันมีสองประเภทคือ champlevé และ cloisonné เป็นเครื่องเคลือบ cloisonné ที่ถือเป็นจุดสุดยอดของงานฝีมือเครื่องประดับตั้งแต่สมัยของเคียฟมาตุภูมิ

คุณสามารถชื่นชมทักษะทั้งหมดของช่างฝีมือในสมัยนั้นได้หากคุณให้ตัวเลขเพียงเล็กน้อย พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นที่จัดแสดงคอลตาเงินในรูปแบบโล่ครึ่งวงกลมพร้อมกรวยเงินหกอัน มีวงแหวนเล็กๆ 5,000 วงที่บัดกรีอยู่บนแต่ละกรวย และเม็ดเงินก็ถูกบัดกรีบนวงแหวนแต่ละวง! นั่นคือลูกลาเพียงตัวเดียวเท่านั้นที่มีเงินถึง 30,000 เม็ด คุณลองนึกภาพระดับทักษะของช่างอัญมณีคนนี้ดูสิ เพราะนี่คือศตวรรษที่ 11 - 12!
วัฒนธรรมของไบแซนเทียม และหลังจากนั้นของเคียฟมารุสและยุโรปยุคกลาง ก็เป็นวัฒนธรรมของคริสเตียน เครื่องประดับไบแซนไทน์แห่งศตวรรษที่ 6 ในอาศรมนั้นมีการนำเสนอโดยการค้นพบที่มีชื่อเสียงจากเมืองเมอร์ซินบนที่ราบซิลิเซียนและภูมิภาคอื่น ๆ ของเอเชียไมเนอร์ สร้อยคอที่มีไม้กางเขน เหรียญฉลุ จี้ไล่ล่า และเม็ดมีดที่แทรกด้วยหินกึ่งมีค่าแสดงให้เห็นถึงการแก้ปัญหาทางศิลปะและเทคนิคทางเทคนิคที่หลากหลายซึ่งปรมาจารย์แห่งคอนสแตนติโนเปิลเชี่ยวชาญเพื่อความสมบูรณ์แบบ เครื่องประดับมักถูกมอบให้เป็นของขวัญเพื่อตกแต่งไอคอนอันน่าอัศจรรย์
จากไบแซนเทียม ประเพณีนี้มาถึง Rus' ซึ่งในอารามมีโกดังพร้อมของกำนัลอันล้ำค่า: โคลตา, โซ่, สร้อยคอมุก, ไอคอนแกะสลักด้วยหินและไม้, ไม้กางเขนและ panagias ในการตกแต่งไอคอนนั้นมีการใช้โกลตาสีทองการตกแต่งวิหารอันงดงามโดยใช้เทคนิคการเคลือบกลูซอนเนและเป็นของอนุสรณ์สถานที่น่าสนใจที่สุดของศิลปะรัสเซียโบราณแห่งศตวรรษที่ 12
พื้นฐานของคอลเลกชันศิลปะประยุกต์ของ Hermitage ของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 6-16 คือการรวบรวมของ A.P. Bazilevsky ชาวปารีสชาวรัสเซียผู้อุทิศตนเพื่อศึกษายุคแห่งการก่อตัวของศิลปะคริสเตียน ตัวอย่างที่ดีของเครื่องประดับแบบโกธิกชั้นสูงคือไม้กางเขนของ St. Trudpert หรือที่เรียกว่าไม้กางเขนไฟรบูร์ก สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 เพื่อเก็บอนุภาคของไม้กางเขนให้ชีวิตที่นำมาโดยครูเสดชาวเยอรมันจากปาเลสไตน์

ที่มา: irinalexa.io.ua, www.science-community.org, 900igr.net, www.liveinternet.ru, cyberleninka.ru

การปราบปรามทางการเมือง

อนุสาวรีย์ผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการปราบปรามทางการเมืองในสหภาพโซเวียต: หินจากอาณาเขตของค่ายเฉพาะกิจ Solovetsky ติดตั้งที่จัตุรัส Lubyanka ใน...

เฮลิคอปเตอร์รัสเซียใหม่ล่าสุด

Ka-31SV ได้รับการพัฒนาภายใต้กรอบของโครงการวิจัยและพัฒนา Gorkovchanin ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 2000 เพื่อผลประโยชน์ของกองทัพอากาศและกองกำลังภาคพื้นดิน โครงการที่เกี่ยวข้องกับการสร้าง...

ชาวดิยา

ตำนานของ Arkhangelsk เล่าถึงผู้คนที่น่าทึ่งซึ่งรู้จักกันในชื่อชาว Divyi ในระหว่างการดำรงอยู่ของจังหวัด Arkhangelsk ใน...

ศิลปะอัญมณีใน Rus' มีประวัติศาสตร์อันยาวนานและมีรากฐานมาจากชีวิตโบราณของการตั้งถิ่นฐานของชาวนา เป็นที่น่าสนใจว่าช่างฝีมือกลุ่มแรกที่ผลิตผลิตภัณฑ์ดังกล่าวคือผู้หญิง นั่นคือผู้ที่ไม่ต้องกังวลว่าจะซื้อเครื่องประดับได้ที่ไหน นอกจากงานหลักในการจัดบ้านและชีวิตประจำวันแล้ว พวกเขายังทำพระเครื่องและเครื่องประดับอีกด้วย

ในสมัยนั้นได้มีการทำเครื่องประดับประเภทต่างๆ กระบวนการดังต่อไปนี้ - ผู้หญิงทอผลิตภัณฑ์ที่สวยงามจากสายไฟอย่างชำนาญคลุมด้วยดินเหนียวและหลังจากการอบแห้งแล้วอบในเตาอบแบบพิเศษ มีการเทเงินหรือทองสัมฤทธิ์หลอมเหลวแทนขี้ผึ้งที่ถูกเผา ผลลัพธ์ที่ได้คือเครื่องประดับเงินหรือสิ่งของทองสัมฤทธิ์ที่ประณีต พวกเขาดูราวกับว่าพวกเขาทอจากด้ายโลหะ

หากในยุคก่อนคริสเตียนมาตุภูมิงานฝีมือเครื่องประดับเป็นของผู้หญิงจำนวนมากแล้วในศตวรรษที่ 10 ผู้ชายก็เริ่มหล่อโดยใช้แม่พิมพ์หินและดินเหนียว นอกเหนือจากการหล่อแล้ว การแกะสลักและการไล่ล่ายังปรากฏขึ้น รวมถึงเครื่องประดับจากดีไซเนอร์ตัวจริงด้วย

ตัวแทนของแต่ละเผ่านำสิ่งดั้งเดิมมาทำเครื่องประดับซึ่งแปลกประหลาดสำหรับพวกเขาเท่านั้น ตัวอย่างที่ชัดเจนคือเครื่องประดับของวัด "โกลตา" ผู้หญิงจะถักไว้บนผมหรือติดไว้ที่ผ้าโพกศีรษะ - มากถึงสามชิ้นในแต่ละวัด

ช่างทองและช่างเงินซึ่งในที่สุดก็ย้ายไปอยู่ในเมือง เชี่ยวชาญรูปแบบและเทคนิคที่มาจากทางเหนือและตะวันออก การผสมผสานประเพณีของบรรพบุรุษเข้ากับความรู้ใหม่อย่างเชี่ยวชาญ นักอัญมณียังคงรักษารสชาติอันเป็นเอกลักษณ์ของตนเองไว้ได้ น่าทึ่งกับผลงานของพวกเขาไม่เพียงแต่ของตัวเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานร่วมสมัยของเราด้วย เหล่านี้คือ tiaras และมงกุฎ, barmas, Hryvnias, kolta, กำไล, ไม้กางเขน, หัวเข็มขัด

ศตวรรษที่ XXII - สิบสาม - ช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองที่สุดของงานศิลปะเครื่องประดับในมาตุภูมิ จากนั้นปรมาจารย์ก็เชี่ยวชาญเทคนิคใหม่มากมาย - "เกรน", "ลวดลายเป็นเส้น" และ "ลวดลายเป็นเส้น" ต้องขอบคุณพวกเขา พวกเขาได้เรียนรู้วิธีทำเครื่องประดับที่น่าทึ่ง เช่น แหวนเงินทอแบบดั้งเดิมหรือต่างหูแบบหยิก เครื่องประดับรูปแบบใหม่ที่ไม่รู้จักมาก่อนกำลังเกิดขึ้น

ทักษะของปรมาจารย์สมัยโบราณนั้นแทบจะประเมินไม่ได้ พิพิธภัณฑ์รัสเซียเป็นที่จัดแสดงโคลต์เงินโบราณ พวกมันทำเป็นรูปโล่รูปไข่ประดับด้วยกรวยหกอัน กรวยแต่ละอันมีห่วงเล็กๆ 6,000 วงบัดกรีอยู่ และห่วงเงินแต่ละวงมีลายบัดกรีอยู่ นั่นคือ 30,000 เม็ดสำหรับวงเดียว เครื่องประดับสมัยใหม่ที่ร้านค้าออนไลน์ BestGold นำเสนอแก่ลูกค้านั้นมีความคล้ายคลึงกับเครื่องประดับที่บรรพบุรุษของเราเคยสร้างไว้อย่างคลุมเครือแม้ว่าจะมีบางอย่างที่ตกอยู่ภายใต้แนวคิดของ "สไตล์สลาฟ" อย่างแน่นอน ลองดูด้วยตัวคุณเอง!