Yaponiya o'ziga xos madaniyati, kuzda gullaydigan gilos gullari va xrizantemalari bilan ajoyib sirli va go'zal mamlakatdir. Hozirgi kunda yapon xalqi ajdodlarining urf-odatlarini hurmat qiladi va hurmat qiladi. Gap shundaki, 19-asrning oltmishinchi yillarigacha Yaponiya amalda butun dunyodan ajratilgan, boshqa davlatlar bilan savdo-sotiq taqiqlangan edi... Shuning uchun ham “Quyosh koʻtaruvchi mamlakat” anʼana va qadriyatlarni saqlab qola oldi. o'ziga xos madaniyatga ega. Ushbu maqolada yapon madaniyatining eng muhim tarkibiy qismlaridan biri bo'lgan yaponlarning yuksak san'ati va iste'dodi muhokama qilinadi. Yapon hunarmandchiligi butun dunyoda ko'p asrlar davomida paydo bo'lgan bir qator madaniy qadriyatlar orasida sharafli o'ringa loyiqdir.

Yapon hunarmandchiligi:

Yaponlar atlas kashta tikishda eng yuqori mahoratga erishdilar. Faqat yorqin, tinchlantiruvchi naqsh va dizaynlarga to'la kimonolarini eslash kifoya. Odatda, kimonolarda sakura, kapalaklar, qushlar, olxo'ri, olcha va xrizantema tasvirlangan. Albatta, siz boshqa naqshlarni naqshlashingiz mumkin, ammo yuqoridagi barcha o'simliklar va hayvonlar ramziy hisoblanadi. Kimonoga birinchi marta qaraganingizda, uning qo'lda tikilganligiga ishonish qiyin. Ma'lumki, bu ipak kiyimlar juda qimmat. Qadim zamonlarda kimono matosining sifatini aniqlash orqali insonning ijtimoiy mavqei va moliyaviy ahvolini taxmin qilish mumkin edi. Shuni ta'kidlash kerakki, ipakda atlas tikuvi bilan kashta tikish juda ko'p mehnat talab qiladigan va murakkab jarayondir. Shuning uchun ipak iplar bilan kashta tikishni biladigan hunarmandlar juda qadrlanadi.

"Sashiko" yapon tilidan "baxt, omad" deb tarjima qilingan. Ushbu qadimiy kashta tikish usuli Yaponiyaning kambag'al qishloq aholisidan kelib chiqqan. Odamlar yangi kiyim sotib olish imkoniga ega bo'lmagani uchun, ular eski kiyimlarini nafis naqsh va bezaklar bilan bezash orqali hayotga qaytarishga qaror qilishdi. Sashiko quyuq matoga engil iplar bilan kashta tikishni o'z ichiga oladi. Bundan tashqari, qadimgi e'tiqodlarga ko'ra, bunday kashtado'zlik odamni yovuz ruhlardan va yovuz ruhlardan himoya qilgan.

Bu chindan ham qiziqarli kashta tikish texnikasi! Bunday kashta tikish uchun avval matoga dizayn qo'llaniladi. Ushbu kashta tikish texnikasi maxsus igna (tikuv mashinasiga o'rnatilgan ignaga o'xshash narsa) va "shnur" ipini talab qiladi. Kashta tikish paytida bu iplar ochiladi va rasm uch o'lchamli, g'ayrioddiy va juda chiroyli tikuv bo'lib chiqadi. Bunka texnikasining butun murakkabligi shundaki, siz iplarning ranglarini diqqat bilan tanlashingiz va rasmni buzmaslik uchun tikuvni mohirona qo'llashingiz kerak. Bunday uskunalar bilan ishlash tezligi juda yuqori.

Qadim zamonlarda Xitoyda eskirgan kimonolardan ayollar o'z farzandlari va nevaralari uchun o'yin-kulgi va to'p o'ynash uchun mo'ljallangan qattiq to'plar yasadilar. VIII asrda Kemari Yaponiyaga yo'l topdi. Bu to'plarni bir-birining qo'liga tashlab, ular bilan o'ynagan zodagonlar oilasi ayollari juda yaxshi ko'rishardi. Keyin ular yangi xobbi bilan shug'ullanishdi - oltin va ipak iplar bilan to'plarni kashta qilish. Bu kashtado'zlik Yaponiyada bu erda, temari deb atala boshlandi. Temari go'zal Yaponiyaning haqiqiy tashrif kartasiga aylandi. Temari samimiy sovg'a deb hisoblanadi, u faqat do'stlik, samimiylik va mehribonlikni o'z ichiga oladi.

Kanzashi - sochlarni bezash uchun jozibali, yorqin ipak taroqlari va soch turmalari. Ushbu yorqin aksessuarlar kimono bilan mukammal uyg'unlashadi. Kanzashining maxsus turi mavjud - "khana kanzashi" - bu gullar bilan bezatilgan matodan yasalgan aksessuarlar. Ularni yaratish juda qiyin - bu g'amxo'rlik va iste'dodni talab qiladi. Qadim zamonlarda kanzashiga qarash qizning ijtimoiy mavqei va oilaviy ahvolini aniqladi. Hozirgi kunda kanzash o'z ma'nosini yo'qotdi. Endi yapon ayollari ularni kasbi talab qilsagina kiyishadi (masalan, geyshalar) va ular ko'pincha to'ylarda kiyishadi.

Yapon hunarmandchiligi: video

Ehtimol, siz ba'zi turlar haqida eshitgansiz, ehtimol siz o'zingiz ushbu texnikadan foydalanib yaratishni boshlagansiz; ba'zilari Yaponiyadan tashqarida unchalik mashhur emas. Yapon hunarmandchiligining o'ziga xos xususiyati aniqlik, sabr-toqat va qat'iyatlilikdir, garchi... katta ehtimol bilan bu xususiyatlarni jahon hunarmandchiligi bilan bog'lash mumkin :)

Amigurumi - yaponcha naqshli o'yinchoqlar

Yapon kanzashi - mato gullari

- Yapon hunarmandchiligining bu turi bilan ham tanishdik. Yana shuni qo'shimcha qilamanki, tobora ko'proq odamlar qo'lda kanzashi yaratish bilan shug'ullana boshladilar va oddiy atlas lentalaridan gullar qanchalik ajoyib tarzda chiroyli bo'lishi ajablanarli emas. Albatta, bu erda haqiqiy kanzashi ipak matodan qilinganligini va guruch elim bilan birga ushlab turilishini ta'kidlash kerak. Va atlas lentalari va ularni tikish allaqachon bizning haqiqatlarimizga moslashishdir. Kanzashi texnologiyasi bo'yicha origamiga o'xshaydi.

Temari - qadimgi yaponiyalik kashta tikish san'ati

Qadimgi yaponiyalik kashta tikish san'ati butun dunyoda ko'plab muxlislarni qozondi. To'g'ri, Temarining vatani - bu hunarmandchilik Yaponiyaga taxminan 600 yil oldin olib kelingan. Dastlab, eski kimonolarning qoldiqlaridan foydalangan holda bolalar uchun rezina ixtiro qilingan, to'qilgan to'plar dekorativ va amaliy san'at hisoblana boshlagan. Temari sovg'a sifatida do'stlik va sadoqatni anglatadi va ular omad va baxt keltiradi deb ishoniladi. Yaponiyada 4 ta mahorat darajasidan o'tgan odam temari mutaxassisi hisoblanadi, buning uchun 150 ta temar to'pi to'qish va taxminan 6 yil o'qish kerak!

Mizuhiki - yapon iplarini bog'lash san'ati

Yapon amaliy san'atining yana bir gullab-yashnagan turi, uning texnologiyasi makrame to'qishni eslatadi, lekin yanada oqlangan va miniatyuradir.

Xo'sh, mizuhiki nima? Kordonlardan turli xil tugunlarni bog'lash san'ati, buning natijasida ajoyib go'zallik naqshlari 18-asrda ildiz otgan.

Qo'llanish doirasi ham xilma-xildir - kartalar, harflar, soch turmagi, sumkalar, sovg'alarni o'rash. Aytgancha, sovg'alarni o'rash tufayli mizuhiki keng tarqaldi. Axir, sovg'alar inson hayotidagi har bir voqea uchun kerak. Mizuhiki-da juda ko'p tugunlar va kompozitsiyalar mavjudki, hatto har bir yapon ham ularni yoddan bilmaydi, shu bilan birga bolaning tug'ilishi, to'y, dafn marosimida tabriklash uchun ishlatiladigan eng keng tarqalgan asosiy tugunlar ham mavjud. , tug'ilgan kun yoki universitetga kirish.

Oshie - mato va kartondan uch o'lchamli rasmlar yaratish yapon san'ati

Osie - bu applikatsiya texnologiyasidan foydalangan holda karton va mato yoki qog'ozdan uch o'lchamli rasmlar yaratish uchun qo'lda ishlangan yapon hunarmandchiligi. Ushbu turdagi tikuvchilik Yaponiyada juda mashhur; Rossiyada u hali juda mashhur emas, garchi oshie texnikasidan foydalangan holda rasm yaratishni o'rganish juda oddiy. Oshie rasmlarini yaratish uchun sizga yapon vashi qog'ozi (uning asosi tut, gampi, mitsumata va boshqa bir qator o'simliklarning tolalari), matolar, karton, vatka, elim va qaychi kerak.

San'atning ushbu shaklida yapon materiallari - mato va qog'ozdan foydalanish asosiy hisoblanadi, chunki washi qog'oz, masalan, o'z xususiyatlariga ko'ra matoga o'xshaydi va shuning uchun oddiy qog'ozga qaraganda kuchliroq va moslashuvchan. Matoga kelsak, bu erda ishlatiladigan mato qaysi kimonolardan tikilgan. Albatta, yapon hunarmandlari oshie uchun yangi mato sotib olishmadi, ular o'zlarining eski kimonolariga yangi hayot bag'ishladilar. An'anaga ko'ra, oshie rasmlarida geyshalar, samuraylar, milliy kiyimdagi bolalar va ertak sahnalari tasvirlangan.

Agar siz ushbu san'atning asoslarini tushunishga qaror qilsangiz, men sizga taklif qila olaman master-klass, u yapon tilida bo'lsa-da, lekin siz buni fotosuratlar bilan tushunishingiz mumkin.

Ishni boshlashdan oldin siz rasm uchun chizilgan rasmni tanlashingiz kerak, shunda uning barcha elementlari tugallangan, aniq ko'rinishga ega bo'lishi kerak, bolalar rang berish kitobidagi kabi barcha chiziqlar yopiq bo'lishi kerak. Qisqacha aytganda, oshie yaratish texnologiyasi quyidagicha: dizaynning har bir karton elementi matoga o'raladi va birinchi navbatda kartonga vatting yopishtiriladi. Batting rasmga hajm beradi.

Yapon hunarmandchiligi Kinusaiga - ipak rasmlari

U bir vaqtning o'zida bir nechta texnikani birlashtirdi: yog'och o'ymakorligi, patchwork, aplike, mozaika. Kinusaiga rasmini yaratish uchun avval qog'ozga eskiz yasashingiz kerak, keyin uni yog'och taxtaga o'tkazing. Chiziqlar, bir turdagi oluklar, dizayn konturi bo'ylab taxtada qilingan. Shundan so'ng, eski ipak kimonodan kichik bo'laklar kesiladi, keyin esa taxta ustidagi kesilgan oluklarni to'ldiradi. Natijada paydo bo'lgan kinusaiga rasmi o'zining go'zalligi va realizmi bilan hayratga soladi.

Furoshiki - yapon qadoqlash san'ati

Biz maqolada yapon matolarini yig'ish san'ati, uning paydo bo'lish tarixi va ushbu texnikadan foydalangan holda qadoqlashning asosiy usullarini muhokama qildik. Ushbu texnikani qadoqlash uchun ishlatish chiroyli, foydali va qulaydir. Yaponiya kompyuter uskunalari bozorida esa Furoshiki uslubida qadoqlangan noutbuklar yangi tendentsiya hisoblanadi. Qabul qilaman, juda original!

Terimen - miniatyuradagi mato haykali

Teriman(Chirimen hunarmandchiligi) — yaponlarning soʻnggi feodalizmi davrida paydo boʻlgan qadimgi yapon hunarmandchiligi. Ushbu san'at va hunarmandchilikning mohiyati matodan, asosan, hayvonlar va o'simliklarning timsoli bo'lgan o'yinchoq figuralarini yaratishdir. Bu yaponiyalik erkaklar buni qilmasligi kerak. 17-asrda "terimen" ning yo'nalishlaridan biri aromatik moddalar solingan, o'zi bilan kiyiladigan (parfyum kabi) yoki yangi zig'irni (bir turdagi) hidlash uchun ishlatiladigan dekorativ sumkalar ishlab chiqarish edi. Hozirgi vaqtda theremin haykalchalari uyning ichki qismida dekorativ elementlar sifatida ishlatiladi. Terimen raqamlarini yaratish uchun sizga maxsus tayyorgarlik kerak emas, faqat mato, qaychi va juda ko'p sabr-toqat kerak;

Kumiximo - poyabzal bog'chasi to'qish

Dantelli to'quvning eng qadimiy turlaridan biri, birinchi eslatmalar 50 yilga to'g'ri keladi. Yapon kumidan tarjima qilingan - katlama, himo - iplar (katlama iplari). Dantellar ham funktsional maqsadlarda - samuray qurollarini mahkamlashda, otlarga zirh bog'lashda, og'ir narsalarni bir-biriga bog'lashda va bezak maqsadlarida - kimono (obi) kamarini bog'lash, sovg'alarni o'rash uchun ishlatilgan. Kumiximo to'rlari asosan to'quv dastgohlarida to'qiladi, ularning ikkita turi bor, birinchisidan foydalanilganda tekis kordonlar olinadi, ikkinchisi esa yumaloq bo'ladi.

Sashiko - yapon kashtachilik san'ati

Oddiy va oqlangan yapon hunarmandchiligi, biroz patchworkga o'xshaydi. Sashiko - oddiy va ayni paytda nafis qo'lda tikilgan kashta. Yapon tilidan tarjima qilingan "sashiko" so'zi "kichik ponksiyon" degan ma'noni anglatadi, bu tikuv yasash texnikasini to'liq tavsiflaydi. Dastlab, sashiko naqshlari kiyim-kechaklarni to'qish va izolyatsiya qilish uchun ishlatilgan; Hozirgi vaqtda sashiko dekorativ maqsadlarda keng qo'llaniladi.

Sashikoning asosiy tamoyillari:

• Mato va ipning kontrasti - matoning an'anaviy rangi quyuq ko'k, indigo, iplarning rangi oq, qora va oq ranglarning kombinatsiyasi ko'pincha ishlatilgan. Hozirgi kunda, albatta, ranglar palitrasiga qat'iy rioya qilinmaydi.
• Choklar hech qachon bezakning kesishgan joylarida kesishmasligi kerak, ular orasida masofa bo'lishi kerak.
• Tikmalar bir xil o'lchamda bo'lishi kerak, ular orasidagi masofa ham notekis bo'lmasligi kerak.

Kusudama - to'p yaratish san'ati

Yapon kusuri (tibbiyot) va tama (to'p), so'zma-so'z "tibbiy to'p" dan tarjima qilingan. Kusudama san'ati qadimgi yapon urf-odatlaridan kelib chiqadi, bu erda kusudama tutatqi va quritilgan gulbarglarning aralashmasi uchun ishlatilgan. Umuman olganda, kusudama - bu kvadrat qog'oz varag'idan (gullarni ramziy) katlanmış ko'p sonli modullardan tashkil topgan qog'oz to'pi.

Alohida modullar elim yoki iplar yordamida bir-biriga ulanishi mumkin. Ba'zan kusudamaning pastki qismiga tassel biriktiriladi. Natijada sovg'a sifatida yoki interyerni bezash uchun berilishi mumkin bo'lgan juda original guldasta. Kusudama to'plari modulli origami o'tmishdoshlari hisoblanadi. Kusudama ba'zan modulli origami bilan chalkashib ketadi, chunki uning elementlari bir-birining ichiga joylashtirilmagan, balki tikilgan yoki yopishtirilgan.

Yaponiya ko'p asrlik asoslar va an'analarni saqlab qolgan jadal rivojlanayotgan mamlakatdir. U sirli, noyob va juda ijodiy. Bu yerda ko‘plab qadimiy hunarmandchilik texnikasi bugungi kungacha qo‘llanilmoqda va tayyor mahsulotlar nafaqat jozibali, balki chuqur ramziy ma’noga ham ega. Ba'zi texnikalar klassiklarga o'xshash, butun dunyoda keng tarqalgan, ba'zilari o'xshashi yo'q, lekin hali ham mashhur, ba'zilari esa faqat o'z vatanlarida talabga ega.

Amigurumi

Ushbu turdagi yapon tikuvchilik buyumlarini boshqasi bilan aralashtirib bo'lmaydi, garchi u mohiyatan o'yinchoqlarni oddiy to'qishdir. Biroq, bu erda bir nechta asosiy nuanslar mavjud:

• Mahsulotlar miniatyuradir, odatda ularning o'lchamlari 2 dan 8 sm gacha.
• Trikotaj zichligi juda yuqori. Ushbu natijaga erishish uchun siz iplar talab qilgandan ko'ra kichikroq kancani tanlashingiz kerak.
• Mahsulot oddiy bitta krujkalar yordamida spiral shaklida trikotajlanadi.
• Klassik amigurumi nomutanosiblik bilan ajralib turadi - ular katta bosh va kichik tanaga ega. Garchi so'nggi paytlarda ular ko'proq proportsional shakllarni olgan bo'lsalar ham.
• Iplar silliq bo'lishi kerak, eng kam miqdorda chiqadigan tolalar bo'lishi kerak. Ideal holda, paxta yoki ipak iplardan foydalaning.

Kanzashi

Dastlab, kanzashi geysha soch turmagini mustahkamlash uchun ishlatiladigan an'anaviy uzun soch qisqichlariga berilgan nom edi. Kimono bilakuzuklar va marjonlarni kiyishni anglatmaganligi sababli, aynan ipak va atlasdan yasalgan qo'lda yasalgan gullar va kapalaklar bilan bezatilgan soch turmalari bezatila boshlandi. Vaqt o'tishi bilan kanzashining tashqi ko'rinishi boshqalarga nafaqat igna ayolning mahoratini, balki uning ijtimoiy mavqei va moliyaviy ahvolini ham namoyish qila boshladi. Ko'pgina yapon qizlari boshlarini gul to'shagiga aylantirib, sochlarini ko'plab sochlar bilan bezashlari mumkin edi. Bugungi kunda kanzashi - bu atlas lentalaridan gullar yaratish texnikasi bo'lgan yapon naqshlarining bir turi. Bunday gullarning asosiy xususiyatlari shundaki, barcha gulbarglar asosiy shakllar - kvadrat, uchburchak, doira, to'rtburchaklar qo'shilishi bilan olinadi va gulbarg olov yoki elim yordamida mahsulotga mahkamlanadi va o'rnatiladi.

Temari

Ushbu yapon hunarmandchiligi texnikasi to'plarga kashta tikishni o'z ichiga oladi. Uning kelib chiqishi Xitoy, ammo u Yaponiyada mashhurlikka erishdi. Dastlab, dumaloq shaklni iplar bilan mahkamlash uchun to'plar ishlab chiqarilgan, keyinchalik ular jamoatchilikning e'tiborini jalb qilish uchun onalar tomonidan bezatilgan. Keyinchalik bu uslub amaliy san'at bo'limiga o'tdi va olijanob igna ayollari orasida mashhur bo'ldi. Ular asos sifatida keraksiz narsalarni, iplarni, yog'och blankalarni ishlatishdi; Bu tayanch birinchi navbatda qalin ip bilan o'ralgan bo'lib, naqshli qatlam hosil qiladi, so'ngra ipning o'rnini mahkamlash va to'pning sirtini tekislash uchun ustiga yupqa iplar bilan o'raladi. Keyin siz belgilar qilishingiz kerak: yuqori nuqta, pastki nuqta, "ekvator", shundan so'ng qo'shimcha uzunlamasına va ko'ndalang belgilar qo'yiladi. Kashta tikish uchun tayyor bo'lgan to'p globusga o'xshash bo'lishi kerak. Chizma qanchalik murakkab bo'lsa, ko'proq yordamchi chiziqlar bo'lishi kerak. Kashtaning o'zi to'pning sirtini qoplaydigan uzun tikuvli atlas tikuvidir. Ular bir-biriga bog'lanib, bir-birini kesib o'tishi mumkin, bu esa sirtga kerakli ko'rinishni beradi.

Mizuhiki

Ushbu uslub makramening uzoq qarindoshi bo'lib, u trikotaj tugunlarini o'z ichiga oladi. Bu erda uchta xususiyat mavjud:

1. Trikotaj uchun qog'oz shnur ishlatiladi.
2. Tayyor mahsulot bir nechta yoki faqat bitta birlikdan iborat bo'lishi mumkin.
3. Har bir tugun o'z ma'nosiga ega.

Tugunlar juda ko'p, hatto eng tajribali usta ham ularning yarmini yoddan bilmaydi. Ular sovg'alarni, narsalarni qadoqlashda yoki talisman sifatida ishlatiladi. Yaponiyada tugunlarning ma'lum bir tili mavjud bo'lib, uning yordamida, masalan, baliqni ushbu texnikadan foydalangan holda, sizga omad, boylik va farovonlik va o'rami chiroyli qog'oz bilan o'ralgan kitobni berishingiz mumkin. tugun, donolik va baxt istagiga aylanishi mumkin. Ko'pincha sovg'a birinchi navbatda tugun bo'lib, u bog'langan narsa emas. Shu tarzda sizni to'yingiz bilan tabriklashingiz, sog'lik tilashingiz, hamdardlik bildirishingiz va hokazo. Ushbu yapon hunarmandchiligining oddiy tugunlarini to'qish juda oson, lekin shuni esda tutish kerakki, barcha takrorlanadigan elementlar bir xil o'lchamda bo'lishi kerak, aks holda ma'no buziladi, shuning uchun bu erda asosiy talablar ehtiyotkorlik, rivojlangan nozik vosita mahorati va yaxshi mahorat bo'ladi. ko'z.

Kinusayga

Ushbu texnikadan foydalangan holda yapon hunarmandchiligi parchalardan panellar yaratishdir. Bunday mahsulotlarning asosi yog'och taxtalar bo'lib, ularning ustiga avval naqsh qo'llaniladi, so'ngra uning konturi bo'ylab oluklar kesiladi. Dastlab, bu texnika uchun eski kimonolar ishlatilgan, ular kichik bo'laklarga bo'lingan va panelning har bir elementi bilan qoplangan, matoning chetlarini kesilgan oluklarga tiqilgan. Shu tarzda, patchwork rasmi olindi, ammo patchworkdan farqli o'laroq, bu erda iplar va ignalar ishlatilmaydi.

Endi bu uslub butun dunyoda mashhur bo'lib bormoqda, siz bunday panellarni yaratish uchun tayyor to'plamlarni ham, oddiy naqshlarni ham topishingiz mumkin, va ularning murakkabligi juda oddiylardan farq qiladi, bir nechta yamoqlardan iborat va hatto bolalar ham rasm chizishlari mumkin. murakkablari. Bunday rasmlarda dizayn elementlari atigi bir necha millimetr o'lchamda bo'lishi mumkin va ishlatilgan qoldiqlarning rang palitrasi shunchalik kengki, tayyor mahsulotni bo'yoqlar bilan bo'yalgan rasm bilan chalkashtirib yuborish mumkin. Yog'och taglik o'rniga bir necha qatlamlarga yopishtirilgan qutilardan karton tobora ko'proq foydalanilmoqda. Bu dizayn konturlarini kesishni ancha osonlashtiradi, lekin u bilan ishlash juda qulay emas, chunki elementlarni o'rnatish jarayonida kartonning yuqori qatlamini maydalash xavfi mavjud, bu esa buzilishlarga olib keladi. qopqoqning chetini mahkamlash va natijada mahsulotning umumiy deformatsiyasi.

1. Chizmaning har bir elementi yopiq konturga ega bo'lishi kerak.
2. Fonni ham elementlarga bo'lish kerak.
3. Chizma tafsilotlari qanchalik nozik bo'lsa va yamaqlar palitrasi qanchalik keng bo'lsa, tayyor panel shunchalik chiroyli va real bo'ladi.

Teriman

Ushbu turdagi yapon naqshlari himoya qo'g'irchoqlari - tuxum po'stlog'i va o'simliklar ishlab chiqarish bilan o'xshashligi tufayli rus xalqiga juda yaqin. Ular, shuningdek, odamlar, hayvonlar va gullar shaklida qilingan sumkalardir, lekin ular kichikroq - taxminan 5-9 sm. Endi ular o'yin uchun emas, balki ichki bezatish uchun mo'ljallangan miniatyura yumshoq o'yinchoqlardir. Ba'zi igna ayollari hali ham ichkariga o't qo'shadilar, lekin endi uni sintetik plomba bilan aralashtirib yuborishadi. Ushbu mahsulotlarni yaratishda asosiy qiyinchilik ularning o'lchamidir. Kichik qismlarni tikish va ichkariga aylantirish juda qiyin, shuning uchun ushbu texnika bilan ishlash qat'iyatlilik, aniqlik va yaxshi rivojlangan nozik vosita mahoratini talab qiladi.

Furoshiki

Turli o'lchamdagi matolardan yasalgan yapon hunarmandchiligi narsalarni qadoqlash va tashishga qaratilgan. Aniqroq aytganda, bu butun bir san'at. Bir parcha mato va bir nechta tugunlardan foydalanib, siz turli xil turdagi sumkalar, ryukzaklar, og'ir xaridlar va sovg'alarni o'rashingiz mumkin. Bundan tashqari, ular juda jozibali ko'rinadi va har qanday tasvirni uyg'un ravishda to'ldirishi mumkin. Materialning standart o'lchami - 75 sm tomoni bo'lgan kvadrat, lekin ma'lum bir holatga mos keladigan boshqa o'lchamlardan ham foydalanish mumkin. Furoshiki, ehtimol, yapon tikuvchiligining eng amaliy turidir. Sumkalar moda tendentsiyalariga qarab shakllantirilishi mumkin va material charchaganida yoki jozibadorligini yo'qotganda, u maishiy ehtiyojlar uchun yoki boshqa turdagi hunarmandchilikda ishlatilishi mumkin.

Kumiximo

Yaponiyada shnur bilan bog'lash katta ahamiyatga ega. Ushbu uslub ko'p asrlik tarixga ega va tarjima tom ma'noda "iplarni almashtirish" kabi eshitiladi. Dantellar va shunga mos ravishda ularni ishlab chiqarish uchun mashinalar ikki xil bo'ladi:

• Dumaloq. Mashina katta yog'och g'altakga o'xshaydi. Iplar bobinlarga o'ralgan va ma'lum bir rang tartibida aylana shaklida joylashtirilgan. Keyin ular aylana bo'ylab harakatlana boshlaydilar. Dantel turiga qarab, qadam 1,2 ip, 170 ° va hokazo bo'lishi mumkin.
• Yassi. Mashina to'g'ri burchak shakliga ega, usta uning nurlari orasida joylashgan bo'lib, uning ustiga iplar o'rnatiladi.

Shu bilan birga, masalan, yumaloq shnurni to'qish uchun maxsus mashinadan foydalanish shart emas, tashqi tomondan tishlari va markazida teshik bo'lgan karton doira etarli;

Bunday to'rlar zirhlarni, kiyim-kechak buyumlarini, soch va boshqa narsalarni mahkamlash uchun qilingan, ranglar, tartib va ​​hatto dantel taqdim etilgan vaziyatlar ham alohida ramziy ma'noga ega edi. Endi yapon hunarmandchiligining bu turi bilaguzuklar, breloklar, marjonlarni va boshqa zargarlik buyumlarini yaratishda faol foydalanilmoqda.

Sashiko

Kambag'al mahallalarda issiqroq kiyim yaratish uchun eski mato qatlamlarini tikishning yapon texnikasi kashtachilikka aylandi, faqat dizaynning tashqi ko'rinishi va ramziyligini saqlab qoldi. Klassik kashtado'zlik oq iplar bilan quyuq ko'k rangli tuvalda amalga oshiriladi. Bu oddiy kashtachilikdan farq qiladi, chunki bu erda chiziqlar buzilgan, tikuvlar orasidagi masofalar tikuv uzunligiga teng. Sashiko texnikasining murakkabligini ortiqcha baholash qiyin, faqat barcha tikuvlar kichik va bir xil bo'lishi kerak, ular kesishmasligi kerak, ular orasida har doim teng masofa bo'lishi kerak. Bugungi kunda iplar va iplarning boshqa ranglari qo'llaniladi va ko'p rangli kashtalar ham topiladi, ammo bu yaponcha o'ziga xoslikka ega bo'lmagan ko'proq Evropa variantidir.

Anesama

Ushbu yapon qog'oz hunarmandchiligi bolalar o'yinlari uchun mo'ljallangan edi. Bo'sh qo'g'irchoq tayyorlandi, u boshning oq doirasi, qog'ozdan qilingan qora sochlar (orqadagi doira, old tomonida portlashlar uchun tekis tomoni kesilgan yarim doira) va tanasi o'rniga yog'och tekis tayoqchadan iborat edi. . Keyin u kimonoga taqlid qilib, chiroyli qog'ozga o'ralgan. Qizlar bu qo'g'irchoqlar bilan o'ynashni yaxshi ko'rardi, osongina o'zgaruvchan kiyimlar va ba'zan soch turmagi. O'yinchoqlarning o'ziga xos xususiyati, xuddi rus himoya qo'g'irchoqlarida bo'lgani kabi, yuzning yo'qligi edi. Anesama texnikasidan foydalangan holda mahsulotlarni yaratish juda oson, poydevor kartondan tayyorlanishi mumkin va qimmatbaho yapon qog'ozi oddiy rangli qog'oz, chiroyli qalin salfetkalar yoki yorqin jurnal sahifalari bilan almashtirilishi mumkin.

Shibori

Yaponiyada qo'l san'atlari har doim ham o'z ildizlariga ega emas, masalan, bu texnika Hindistondan olingan, ammo u birinchi navbatda Yaponiyada tan olingan va keyin butun dunyoni zabt etgan. Uning mohiyati matoning o'ziga xos ranglanishida yotadi. Klassikdan farqli o'laroq, mato oddiygina bo'yoq idishiga botiriladi, bu erda u oldindan o'ralgan, katlanmış yoki bog'langan, shundan so'ng bo'yoq qo'llaniladi. Bir yoki bir nechta rang bo'lishi mumkin. Shundan so'ng, mato quritiladi, tekislanadi va to'liq quritiladi. Bo'yoq tugunlar va burmalarda joylashganlarga tegmasdan faqat yuqori, kirish mumkin bo'lgan qatlamlarga kiradi. Shunday qilib, har xil bezaklar, bezak naqshlari va rang o'tishlari paydo bo'ladi. Endi siz ko'plab kiyim-kechaklarni topishingiz mumkin - jinsi shimlar, futbolkalar, sharflar, ushbu texnikadan foydalangan holda bo'yalgan.

Yapon shibori hunarmandchiligining qo'llanilishidan biri zargarlik buyumlarini yaratishdir. Buning uchun ipak mato burmalanadi, so'ngra yuqori burmalar bo'yaladi. Bunday lentalarni do'konda ham sotib olish mumkin, ammo ishlab chiqarishda ishlatiladigan barcha materiallar tabiiy va ish qo'lda ishlanganligi sababli ularning narxi ancha yuqori. Boncuklar va toshlar bilan birgalikda bunday lentalar yordamida siz juda katta hajmli, ammo ayni paytda deyarli vaznsiz mahsulotlarni yaratishingiz mumkin, ular kechki ko'rinish uchun munosib bezak bo'ladi.

Qo'lda tayyorlangan sovg'adan ko'ra ko'proq yoqimli narsa yo'q. Yapon hunarmandchiligi nafaqat interyerni bezatibgina qolmay, balki ma'lum bir ma'noga ega bo'ladigan noyob mahsulotni yaratishda katta imkoniyatlarni ochib beradi. Va miniatyura buyumlarini yaratishga yapon moyilligi sizga oz miqdordagi materialdan noyob narsa yasashga imkon beradi, shuningdek, keraksiz parchalar va iplarga ikkinchi va ehtimol uchinchi hayotni beradi.

Yapon tikuvchiligining eng mashhur turlarini ko'rib chiqish (kashta tikish, sashiko, kanzashi, temari, bunka).

Yaponiya sirli va betakror madaniyat mamlakati, bahorda gullaydigan olcha gullari va kuzda gullaydigan xrizantema. Tarixan shunday bo'ldiki, Yaponiya uzoq vaqt davomida "yopiq" davlat bo'lib qoldi (19-asrning 60-yillarigacha Yaponiyada boshqa mamlakatlar bilan savdo qilish taqiqlangan edi). Ammo, ehtimol, aynan shu tufayli "Quyosh chiqishi mamlakati" o'zining madaniy qadriyatlari va an'analarini saqlab qoldi. An'anaviy yapon hunarmandchiligi va hunarmandchiligining ba'zi turlari haqida keyinroq gaplashamiz.

Murakkab kashtalar bilan bezatilgan yapon kimonolarining go'zalligi haqiqatan ham maftun etadi. Hunarmand ayollar qushlar, kapalaklar, xrizantema gullari, gilos va olxo'ri tasvirlangan hashamatli naqshlar, "chizilgan tikuv" deb ataladigan atlas tikuv bilan kashta tikadilar.

Bunday kashta tikilgan ipak kimonolar juda qimmatga tushishi ajablanarli emas. Aytgancha, o'tmishda mato va kashtado'zlik sifatiga qarab odamning moliyaviy ahvoli haqida xulosalar chiqarilgan. Ipak bilan kashta tikish juda qiyin, shuning uchun ham ipak iplari bilan kashta tikish mahoratiga ega bo'lgan hunarmandlar juda qadrlanadi.

Sashiko

"Sashiko" so'zining yapon tilidan tarjimasi "buyuk omad, baxt" degan ma'noni anglatadi. Ushbu qadimiy kashta tikish texnikasi o'zining paydo bo'lishi bilan bog'liq ... Yaponiya qishloq aholisining qashshoqligi. Eski, eskirgan kiyimlarni yangilariga almashtira olmadilar (o'sha kunlarda mato juda qimmat edi), ular kashta tikish orqali ularni "tiklash" usulini o'ylab topishdi.

An'anaga ko'ra, naqshlar oq ipdan foydalangan holda quyuq, asosan ko'k rangli matolarga kashta qilingan. Ramziy naqshlar bilan tikilgan kiyimlar yovuz ruhlardan himoyalangan deb ishonilgan.

Bunka

Ushbu turdagi kashtado'zlik uchun maxsus igna ishlatiladi (tikuv mashinasi ignasiga o'xshash). Kerakli dizayn matoga qo'llaniladi va keyin igna va ip qo'yiladi, ichki qismida kichik pastadir qolishi kerak;

Ushbu kashtado'zlik tez, qiyinchilik faqat zarbalarni qo'llash va ranglarni aralashtirish qobiliyatidadir. Butun rasmlar shu tarzda tikilgan, asosiysi haqiqiy rasmni olish uchun iplarni tanlashdir. Ish uchun ishlatiladigan iplar unchalik oddiy emas - bu ish paytida echiladigan maxsus "shnur" va shu sababli juda chiroyli va g'ayrioddiy tikuv olinadi.

Temari

Juda uzoq vaqtlarda xitoylik onalar va buvilar eski kiyingan kimonolardan foydalanib, bolalariga oyoq to'pi o'ynashlari uchun mahkam o'ralgan to'plar - kemari yasashgan. Taxminan 8-asrda kemari Yaponiyaga keldi, u erda ular saroy xonimlari orasida juda mashhur edi.

Aslzoda tug‘ilgan go‘zallar o‘ynab, to‘pni qo‘ldan-qo‘lga uloqtirardi. Ko'p o'tmay ular yana bir sevimli mashg'ulotni rivojlantirdilar: ipak yoki hatto oltin iplar bilan kashta tikish to'plari (endi ular temari - "malika to'pi" deb nomlangan).

Vaqt o‘tishi bilan to‘p tikish xalq san’atiga aylandi, har bir yapon provinsiyasida o‘ziga xos naqsh va naqshlar mavjud edi. Bugungi kunda butun dunyodagi ko'plab Temari muxlislari xitoy yoki yapon tillaridan tarjimaga muhtoj emas: do'stlik belgisi sifatida berilgan ipak kashta to'plar hamma narsani so'zsiz aytib beradi.

Kanzashi

Maftunkor ipak kanzashi - boshni bezash uchun soch turmagi va taroqlari - an'anaviy ravishda kimono uchun oqlangan qo'shimcha bo'lib xizmat qiladi. Ayniqsa, mashhur "hana kanzashi" - matodan yasalgan gulli bezakli soch turmagi.

Ularni qilish unchalik oson emas: siz matoning kichik qismlarini maxsus tarzda katlashingiz va ularni bir-biriga tikishingiz kerak. Ilgari, ayolning boshi qanday bezatilgan bo'lsa, uning oilaviy ahvoli va ijtimoiy mavqeini baholash mumkin edi. Zamonaviy yapon ayollari bugungi kunda ham bunday zargarlik buyumlarini kiyishadi, lekin ko'pincha bu ularning kasbi (masalan, geyshalar) talab qilsa yoki to'y uchun kiyiladi.

Yaponlar narsalarda yashiringan go'zallikni 9-12-asrlarda, Xeyan davrida (794 -1185) kashf etdilar va hatto uni "mono no ware" (yaponcha ???? (??????)) maxsus tushunchasi bilan belgiladilar. )) "narsalarning qayg'uli jozibasi" degan ma'noni anglatadi. "Narsalar jozibasi" yapon adabiyotidagi go'zallikning eng qadimgi ta'riflaridan biri bo'lib, u har bir narsaning o'ziga xos xudosi - kami va o'ziga xos jozibasi bor, degan sinto e'tiqodi bilan bog'liq. Avare - bu zavq va hayajonga sabab bo'lgan narsalarning ichki mohiyati.

Washi (vasi) yoki vagami (wagami).
Qo'lda qog'oz yasash. O'rta asrlarda yaponiyaliklar washini nafaqat amaliy fazilatlari, balki go'zalligi uchun ham qadrlashgan. U o'zining nozikligi, deyarli shaffofligi bilan mashhur edi, ammo bu uni kuchdan mahrum qilmadi. Vashi kozo (tut) va boshqa baʼzi daraxtlarning poʻstlogʻidan tayyorlanadi.
Vashi qog'ozi asrlar davomida saqlanib qolgan, buni asrlar davomida saqlanib qolgan qadimgi yapon xattotliklarining albomlari va jildlari, rasmlari, ekranlari va gravyuralari tasdiqlaydi.
Washi qog'ozi tolali; agar siz mikroskop orqali qarasangiz, havo va quyosh nuri o'tadigan bo'shliqlarni ko'rasiz. Ushbu sifat ekranlar va an'anaviy yapon chiroqlarini ishlab chiqarishda qo'llaniladi.
Washi suvenirlari evropaliklar orasida juda mashhur. Ushbu qog'ozdan ko'plab kichik va foydali narsalar tayyorlanadi: hamyonlar, konvertlar, muxlislar. Ular juda bardoshli va shu bilan birga engil.

Komono.
Kimono o'z maqsadiga erishganidan keyin nima qoladi? Sizningcha, uni tashlab yuborishadimi? Hech narsa yo'q! Yaponlar hech qachon bunday qilmaydi. Kimono qimmat narsa. Uni shunchaki tashlab yuborish aqlga sig'maydi va mumkin emas ... Kimonolarni qayta ishlatishning boshqa turlari bilan bir qatorda, hunarmand ayollar kichik qoldiqlardan kichik suvenirlar yasadilar. Bularga bolalar uchun kichik o'yinchoqlar, qo'g'irchoqlar, broshlar, gulchambarlar, ayollar zargarlik buyumlari va boshqa eski kimonolar kichik yoqimli narsalarni tayyorlash uchun ishlatiladi, ular birgalikda "komono" deb ataladi. Kimono yo'lini davom ettirib, o'z hayotini oladigan kichik narsalar. "Komono" so'zining ma'nosi shu.

Mizuhiki.
Makramega o'xshash. Bu qadimiy yapon amaliy san'ati bo'lib, maxsus arqonlardan turli xil tugunlarni bog'lash va ulardan naqsh yaratishdir. Bunday san'at asarlari juda keng qo'llanilishiga ega edi - sovg'a kartalari va xatlardan soch turmagi va sumkalargacha. Hozirgi kunda mizuhiki sovg'a sanoatida juda keng qo'llaniladi - hayotdagi har bir voqea sovg'a bilan birga o'ralgan va juda o'ziga xos tarzda bog'langan. Mizuhiki san'atida juda ko'p sonli tugunlar va kompozitsiyalar mavjud va har bir yapon ularning barchasini yoddan bilmaydi. Albatta, eng ko'p ishlatiladigan eng keng tarqalgan va oddiy tugunlar mavjud: bolaning tug'ilishi bilan tabriklash, to'y yoki dafn marosimi, tug'ilgan kun yoki universitetga kirish uchun.

Gohei.
Qog'oz chiziqlardan yasalgan talisman. Gohei - Shinto ruhoniyining marosim tayog'i bo'lib, unga qog'oz zigzag chiziqlar biriktirilgan. Xuddi shu qog'oz chiziqlari Shinto ziyoratgohiga kiraverishda osilgan. Sintoizmda qog'ozning roli an'anaviy ravishda juda katta bo'lgan va undan tayyorlangan mahsulotlar doimo ezoterik ma'noga ega bo'lgan. Har bir narsa, har bir hodisa, hatto so‘zlarda ham kami – xudo bor, degan e’tiqod ham gohei kabi amaliy san’at turining paydo bo‘lishini tushuntiradi. Shintoizm qaysidir ma'noda bizning butparastlikka juda o'xshaydi. Shintoistlar uchun kami, ayniqsa, g'ayrioddiy bo'lgan hamma narsada bajonidil joylashadi. Masalan, qog'ozda. Va bundan ham ko'prog'i, bugungi kunda Shinto ziyoratgohlariga kirish eshigi oldida osilgan va ma'badda xudo borligini ko'rsatadigan murakkab zigzagga o'ralgan gohei. Gohei uchun 20 ta katlama variantlari mavjud va buklanganlar, ayniqsa, kamini o'ziga jalb qiladi. Ko'pincha gohei oq rangga ega, ammo oltin, kumush va boshqa ko'plab soyalar ham mavjud. 9-asrdan beri Yaponiyada jang boshlanishidan oldin sumo kurashchilarining kamarlariga gohei bog'lash odati mavjud.

Anesama.
Bu qog'ozdan qo'g'irchoqlar yasaydi. 19-asrda samuraylarning xotinlari qog'ozdan qo'g'irchoqlar yasagan, ular bolalar bilan o'ynagan va ularga turli xil kiyimlar kiygan. O'yinchoqlar bo'lmagan paytlarda, anesama ona, katta opa, bola va do'st rolini "o'ynagan" bolalar uchun yagona suhbatdosh edi.
Qo'g'irchoq yapon vashi qog'ozidan o'ralgan, sochlar g'ijimlangan qog'ozdan qilingan, siyoh bilan bo'yalgan va elim bilan qoplangan, bu unga porloq qoplama beradi. O'ziga xos xususiyat - cho'zilgan yuzdagi yoqimli kichkina burun. Bugungi kunda an'anaviy shakldagi mohir qo'llardan boshqa hech narsani talab qilmaydigan bu oddiy o'yinchoq avvalgidek yasashda davom etmoqda.

Origami.
Qadimgi qog'oz shakllarini yig'ish san'ati (yaponcha ???, lit.: "katlangan qog'oz"). Origami san'ati qog'oz ixtiro qilingan qadimgi Xitoyda ildiz otgan. Origami dastlab diniy marosimlarda ishlatilgan. Uzoq vaqt davomida san'atning bu turi faqat yuqori sinf vakillari uchun mavjud edi, bu erda qog'ozni katlama texnikasini egallash yaxshi shaklning belgisi edi. Faqat Ikkinchi Jahon Urushidan keyin origami Sharqdan tashqariga chiqib, Amerika va Evropaga keldi va u erda darhol o'z muxlislarini topdi. Klassik origami kvadrat qog'oz varag'idan qilingan.
Hatto eng murakkab mahsulotning katlama diagrammasini chizish uchun zarur bo'lgan ma'lum belgilar to'plami mavjud. An'anaviy belgilarning aksariyati 20-asrning o'rtalarida mashhur yapon ustasi Akira Yoshizava tomonidan amaliyotga kiritilgan.
Klassik origami elim yoki qaychisiz bitta kvadrat, bir tekis rangli qog'oz varag'idan foydalanishni talab qiladi. Zamonaviy san'at shakllari ba'zan bu qonundan uzoqlashadi.

Fotosurat manbasi: http://sibanime.ru/2152-yaponskie-tradicii-origami.html

Kirigami.
Kirigami - bu qaychi yordamida bir necha marta buklangan qog'oz varag'idan turli shakllarni kesish san'ati. Modelni tayyorlash jarayonida qaychi va qog'ozni kesish imkonini beruvchi origami turi. Bu Kirigami va boshqa qog'oz katlama texnikasi o'rtasidagi asosiy farq, nomda ta'kidlanganidek: ?? (kiru) - kesilgan, ? (gami) - qog'oz. Bolalikda biz hammamiz qor parchalarini kesishni yaxshi ko'rardik - bu usuldan foydalanib, siz nafaqat qor parchalarini, balki qog'ozdan turli xil figuralarni, gullarni, gulchambarlarni va boshqa yoqimli narsalarni ham kesib olishingiz mumkin. Ushbu mahsulotlardan bosma nashrlar, albomlarni bezash, kartochkalar, foto ramkalar, kiyim-kechak dizayni, interyer dizayni va boshqa turli xil bezaklar uchun trafaret sifatida foydalanish mumkin.

Ikebana.
Ikebana, (yaponcha yoki ????) yapon tilidan tarjima qilingan - ike" - hayot, "bana" - gullar yoki "yashovchi gullar". Yapon gul yasash san'ati yapon xalqining eng go'zal an'analaridan biridir. Ikebani yaratishda gullar, kesilgan novdalar, barglar va kurtaklar bilan bir qatorda, ular o'simliklarning tabiiy go'zalligini ta'kidlashga harakat qiladigan nafis soddalik tamoyilidan foydalaniladi. Ikebana - bu gulning go'zalligi va kompozitsiyani yaratgan usta qalbining go'zalligi uyg'unlashgan yangi tabiiy shaklni yaratish.
Bugungi kunda Yaponiyada 4 ta eng yirik ikebana maktablari mavjud: Ikenobo, Koryu, Oxara, Sogetsu. Ulardan tashqari, ushbu maktablardan biriga mos keladigan mingga yaqin turli yo'nalishlar va tendentsiyalar mavjud.

Oribana.
17-asr oʻrtalarida Ikenobodan ikkita maktab paydo boʻldi: ohara (ikebananing asosiy shakli oribana) va koryu (asosiy shakli sseka). Aytgancha, ohara maktabi hali ham faqat oribana o'rganadi. Yaponlar aytganidek, origami origamiga aylanmasligi juda muhim. Gomi yapon tilida axlat degan ma'noni anglatadi. Axir, bu sodir bo'lganda, siz bir varaq qog'ozni bukladingiz, keyin u bilan nima qilish kerak? Oribana ichki bezatish uchun juda ko'p guldasta g'oyalarini taklif qiladi. ORIBANA = ORIGAMI + IKEBANA

Noto'g'ri.
Gulchilikdan tug'ilgan tasviriy san'at turi. Mamlakatimizda gulchilik sakkiz yil oldin paydo bo'lgan, garchi u Yaponiyada olti yuz yildan ortiq vaqtdan beri mavjud bo'lsa ham. Bir vaqtlar o'rta asrlarda samuraylar jangchining yo'lini o'rgandilar. Oshibana esa xuddi ieroglif yozish va qilich tutish kabi bu yo‘lning bir qismi edi. Xatoning ma'nosi shundan iboratki, hozirgi vaqtda (satori) to'liq mavjudlik holatida usta quritilgan gullardan (bosilgan gullar) rasm yaratgan. Keyin bu rasm sukunatga kirishga va o'sha satori bilan tanishishga tayyor bo'lganlar uchun kalit, qo'llanma bo'lib xizmat qilishi mumkin edi.
“Oshibana” san’atining mazmun-mohiyati shundaki, muallif gullarni, o‘tlarni, barglarni, po‘stloqlarni bosim ostida terib, quritib, asosga yopishtirish orqali o‘simliklar yordamida chinakam “bo‘yoq” asarini yaratadi. Boshqacha qilib aytganda, oshibana o'simliklar bilan rasm chizishdir.
Floristlarning badiiy ijodi quritilgan o'simlik materialining shakli, rangi va tuzilishini saqlashga asoslangan. Yaponlar oshibana rasmlarini xiralashish va qorayishdan himoya qilish texnikasini ishlab chiqdilar. Uning mohiyati shundaki, shisha va rasm o'rtasida havo pompalanadi va vakuum hosil bo'ladi, bu esa o'simliklarning yomonlashishiga yo'l qo'ymaydi.
Odamlarni o'ziga jalb qiladigan narsa nafaqat bu san'atning noan'anaviyligi, balki o'simliklarning o'ziga xos xususiyatlarini tasavvur qilish, ta'm va bilimlarni ko'rsatish imkoniyatidir. Floristlar bezaklar, manzaralar, natyurmortlar, portretlar va mavzuli rasmlar yaratadilar.

Temari.
Bular oddiy choklardan yasalgan an’anaviy yapon geometrik naqshli sharlari bo‘lib, ular bir paytlar bolalar o‘yinchog‘i bo‘lgan va hozirda nafaqat Yaponiyada, balki butun dunyoda ko‘plab muxlislarning amaliy san’at turiga aylangan. Taxminlarga ko'ra, uzoq vaqt oldin bu buyumlar samuraylarning xotinlari tomonidan o'yin-kulgi uchun qilingan. Dastlab ular aslida to'p o'ynash uchun to'p sifatida ishlatilgan, lekin asta-sekin ular badiiy elementlarga ega bo'la boshladilar, keyinchalik dekorativ bezaklarga aylandilar. Ushbu to'plarning nozik go'zalligi butun Yaponiyaga ma'lum. Bugungi kunda esa rang-barang, puxta ishlab chiqarilgan mahsulotlar Yaponiyadagi xalq hunarmandchiligi turlaridan biridir.

Yubinuki.
Yapon tikmalari, qo'lda tikish yoki kashta tikishda ular ishchi qo'lning o'rta barmog'ining o'rta falanksiga qo'yiladi, barmoq uchlari yordamida igna kerakli yo'nalishni beradi va o'rta barmoqdagi halqa ignani itaradi. ish. Dastlab, yapon yubinuki qoziqlari juda sodda tarzda qilingan - bir necha qatlamlarda taxminan 1 sm kenglikdagi qalin mato yoki teridan chiziq barmoq atrofiga mahkam o'ralgan va bir nechta oddiy dekorativ tikuvlar bilan biriktirilgan. Yubinuklar har bir uyda zarur buyum bo'lganligi sababli, ular ipak iplar yordamida geometrik kashtalar bilan bezatila boshlandi. Bir-biriga bog'langan tikuvlar rangli va murakkab naqshlarni yaratdi. Oddiy uy-ro'zg'or buyumlaridan Yubinuki ham "hayratlanish" va kundalik hayotni bezash uchun ob'ektga aylandi.
Yubinuki hali ham tikuv va kashtado'zlik uchun ishlatiladi, ammo qo'shimcha ravishda ularni dekorativ halqalar kabi har qanday barmoqning qo'llariga oddiygina kiyish mumkin. Yubinuki uslubidagi kashta turli xil halqa shaklidagi narsalarni bezash uchun ishlatiladi - salfetkalar halqalari, bilaguzuklar, yubinuki kashtalari bilan bezatilgan temari stendlari, shuningdek, xuddi shu uslubda naqshli igna qutilari ham mavjud. Yubinuki naqshlari temari obi kashtasi uchun ajoyib ilhom manbai bo'lishi mumkin.

Kanzashi.
Soch qisqichlarini bezash san'ati (ko'pincha gullar (kelebeklar va boshqalar) bilan bezatilgan) matodan (asosan ipak) Yapon kanzashi - an'anaviy yapon ayollar soch turmagi uchun uzun soch turmagi. Ular yog'och, lak, kumush, toshbaqadan yasalgan. , Taxminan 400 yil oldin, an'anaviy xitoy va yapon soch turmagida qo'llanilgan, Yaponiyada ayollar soch turmagi o'zgargan: ayollar sochlarini an'anaviy shaklda - taregami (uzun tekis sochlar) tarashni to'xtatdilar va ularni murakkab va g'alati shakllarda shakllantirishni boshladilar. nihongami turli xil narsalarni ishlatgan - o'sha paytda oddiy kushi taroqlari ham haqiqiy san'at asari bo'lib, bilak zargarlik buyumlari va marjonlarni qo'yishga imkon bermagan. shuning uchun soch bezaklari o'zini namoyon qilish uchun asosiy go'zallik va maydon edi - shuningdek, egasining hamyonining ta'mi va qalinligini namoyish qilish. Gravürlarda, agar diqqat bilan qarasangiz, yapon ayollari o'zlarining soch turmagiga yigirmatagacha qimmatbaho kanzashi osib qo'yishlarini ko'rishingiz mumkin.
Hozirgi vaqtda soch turmagiga nafislik va nafislik qo'shmoqchi bo'lgan yosh yapon ayollari orasida kanzashidan foydalanish an'anasi qayta tiklanmoqda, ular faqat bitta yoki ikkita oqlangan qo'lda yasalgan gul bilan bezatilgan bo'lishi mumkin.

Kumiximo.
Kumiximo - yaponcha to'qish texnikasi. Iplar bir-biriga bog'langanda, lentalar va dantellar olinadi. Ushbu dantellar maxsus mashinalarda to'qiladi - Marudai va Takadai. “Maruday” dastgohi dumaloq to‘rlarni to‘qishda, “Takaday” dastgohi esa yassi to‘rlarda qo‘llaniladi. Yapon tilidan tarjima qilingan Kumiximo "arqon to'qish" degan ma'noni anglatadi (kumi - to'qish, yig'ish, himo - arqon, to'r). Tarixchilar o'jarlik bilan shunga o'xshash to'quvni Skandinaviyaliklar va And tog'lari aholisi orasida topish mumkinligini ta'kidlashlariga qaramay, yaponiyalik kumiximo san'ati haqiqatan ham to'quvning eng qadimiy turlaridan biridir. Bu haqda birinchi eslatma 550 yilga to'g'ri keladi, buddizm butun Yaponiyada tarqalgan va maxsus marosimlar maxsus bezaklarni talab qilgan. Keyinchalik, kumiximo to'rlari ayollar kimonosining obi kamarini mahkamlash uchun, samuray qurollarining butun arsenalini "qadoqlash" uchun arqon sifatida ishlatila boshlandi (samuraylar kumiximodan dekorativ va funktsional maqsadlarda, zirhlari va zirhlarini bog'lashda foydalanganlar) ularning otlari) va shuningdek, og'ir narsalarni bir-biriga bog'lash uchun.
Zamonaviy kumiximoning turli naqshlari uy qurilishi karton dastgohlarida juda oson to'qiladi.

Suibokuga yoki sumie.
Yapon siyoh rasmi. Ushbu xitoylik rasm uslubi 14-asrda va 15-asr oxirida yapon rassomlari tomonidan olingan. Yaponiyada rassomchilikning asosiy yo'nalishiga aylandi. Suibokuga monoxromdir. Bu qora siyoh (sumi), ko'mir yoki kuyikdan olingan xitoy siyohining qattiq shakli, siyoh qozonida maydalangan, suv bilan suyultirilgan va qog'oz yoki ipak ustiga surtilganligi bilan tavsiflanadi. Monoxrom ustaga xitoyliklar siyohning "ranglari" sifatida uzoq vaqtdan beri tan olgan tonal variantlarning cheksiz tanlovini taklif qiladi. Suibokuga ba'zan haqiqiy ranglardan foydalanishga imkon beradi, lekin uni har doim siyohda bajarilgan chiziqqa bo'ysunadigan nozik, shaffof zarbalar bilan cheklaydi. Siyohli rangtasvir xattotlik san'ati bilan qat'iy boshqariladigan ifoda va shaklning texnik mahorati kabi muhim xususiyatlarga ega. Siyoh bilan bo‘yashning sifati, xuddi xattotlikdagi kabi, suyaklar to‘qimalarni o‘zida ushlab turganidek, siyoh bilan chizilgan chiziqning yaxlitligi va yirtilmaslikka chidamliligidan kelib chiqadi.

Etagami.
Chizilgan otkritkalar (e - rasm, teglar - harf). O'z qo'llaringiz bilan kartalar yasash, odatda, Yaponiyada juda mashhur faoliyatdir va bayram oldidan uning mashhurligi yanada ortadi. Yaponlar o'z do'stlariga otkritka yuborishni yaxshi ko'radilar va ular ham ularni qabul qilishni yaxshi ko'radilar. Bu maxsus blankalardagi tezkor xatning bir turi, uni konvertsiz pochta orqali yuborish mumkin; Etegami-da hech qanday maxsus qoidalar yoki texnikalar mavjud emas, har kim buni maxsus tayyorgarliksiz amalga oshirishi mumkin; Bosqichlar kayfiyatni, taassurotlarni aniq ifoda etishga yordam beradi, bu rasm va qisqa xatdan iborat qo'lda ishlangan otkritka bo'lib, jo'natuvchining his-tuyg'ularini, masalan, iliqlik, ehtiros, g'amxo'rlik, sevgi va hk. Ushbu kartalar bayramlarda va xuddi shunga o'xshash, fasllar, harakatlar, sabzavotlar va mevalar, odamlar va hayvonlar tasvirlangan. Ushbu rasm qanchalik sodda chizilgan bo'lsa, shunchalik qiziqarli ko'rinadi.

Furoshiki.
Yapon qadoqlash texnikasi yoki matoni yig'ish san'ati. Furoshiki uzoq vaqtdan beri yapon hayotining bir qismi bo'lib kelgan. Kamakura-Muromachi (1185 - 1573) davriga oid qadimiy o‘ramlar, boshlarida matoga o‘ralgan dasta kiyim ko‘tarib yurgan ayollar tasvirlari saqlangan. Ushbu qiziqarli texnika 710-794 yillarda Yaponiyada paydo bo'lgan. "Furoshiki" so'zi so'zma-so'z "vanna to'shagi" deb tarjima qilinadi va har qanday shakl va o'lchamdagi narsalarni o'rash va tashish uchun ishlatiladigan kvadrat mato bo'lagidir.
Qadimgi kunlarda yapon vannalarida (furo) mehmonlar uydan olib kelgan engil paxta kimonolarini kiyish odat edi. Hammomchi maxsus bo'yra (shiki) ham olib keldi, u yechinayotganda uning ustida turardi. Mehmon “hammom” kimonosiga o'tib, kiyimlarini gilamga o'radi va hammomdan keyin nam kimononi uyiga olib borish uchun gilamchaga o'radi. Shunday qilib, hammom to'shagi ko'p funktsiyali sumkaga aylandi.
Furoshiki ishlatish juda oson: mato siz o'rab turgan narsaning shaklini oladi va tutqichlar yukni tashishni osonlashtiradi. Bundan tashqari, qattiq qog'ozga emas, balki yumshoq, ko'p qatlamli matoga o'ralgan sovg'a alohida ta'sirchanlikka ega bo'ladi. Har qanday vaziyat, kundalik yoki bayram uchun furoshiki katlama uchun ko'plab naqshlar mavjud.

Kinusaiga.
Yaponiyadan ajoyib hunarmandchilik turi. Kinusaiga (???) - batik va patchwork o'rtasidagi xoch. Asosiy g'oya shundan iboratki, eski ipak kimonolar yangi rasmlarga - haqiqiy san'at asarlariga birlashtiriladi.
Birinchidan, rassom qog'ozga eskiz qiladi. Keyin bu chizilgan yog'och taxtaga o'tkaziladi. Dizaynning konturi oluklar yoki oluklar bilan kesiladi, so'ngra eski ipak kimonodan mos rang va ohangning kichik qismlari kesiladi va bu qismlarning qirralari yivlarni to'ldiradi. Bunday rasmga qaraganingizda, siz fotosuratga qarayotganingizni yoki hatto derazadan tashqaridagi manzarani tomosha qilayotganingizni his qilasiz, ular juda realdir.

Amigurumi.
Kichik yumshoq hayvonlar va odamsimon mavjudotlarni to'qish yoki to'qish Yaponiya san'ati. Amigurumi (yaponcha ????, lit.: "trikotajli o'ralgan") ko'pincha yoqimli hayvonlar (ayiqlar, quyonlar, mushuklar, itlar va boshqalar), odamlardir, ammo ular insoniy xususiyatga ega bo'lgan jonsiz narsalar ham bo'lishi mumkin. . Masalan, krujkalar, shlyapalar, sumkalar va boshqalar. Amigurumi trikotaj yoki to'qilgan. So'nggi paytlarda to'qilgan amigurumi ko'proq mashhur va keng tarqalgan.
Ular oddiy to'qish usuli yordamida ipdan to'qiladi - spiralda va Evropa trikotaj usulidan farqli o'laroq, doiralar odatda bog'lanmaydi. Bundan tashqari, ular ipning qalinligiga nisbatan kichikroq o'lchamda to'qilgan bo'lib, ular orqali plomba materiali chiqib ketishi mumkin bo'lgan bo'shliqlarsiz juda qattiq mato hosil qiladi. Amigurumi ko'pincha qismlardan tayyorlanadi va keyin ularni birlashtiradi, ba'zi amigurumilar bundan mustasno, ularda oyoq-qo'llari yo'q, faqat bosh va tana bir butunni tashkil qiladi. Ba'zan oyoq-qo'llariga tirik vazn berish uchun plastik bo'laklar bilan to'ldirilgan, qolgan qismi esa tolali plomba bilan to'ldirilgan.
Amigurumi estetikasining tarqalishiga ularning yoqimliligi ("kavayilik") yordam beradi.

Bonsai.
Bonsai hodisa sifatida Xitoyda ming yildan ko'proq vaqt oldin paydo bo'lgan, ammo bu madaniyat o'zining rivojlanish cho'qqisiga faqat Yaponiyada erishgan. (bonsai - yaponcha ?? lit. "idishdagi o'simlik") - miniatyurada haqiqiy daraxtning aniq nusxasini etishtirish san'ati. Bu o'simliklar miloddan avvalgi bir necha asrlarda buddist rohiblar tomonidan o'stirilgan va keyinchalik mahalliy zodagonlarning mashg'ulotlaridan biriga aylangan.
Bonsai yapon uylari va bog'larini bezatgan. Tokugava davrida park dizayni yangi turtki oldi: o'sayotgan azalealar va chinorlar badavlat odamlar uchun o'yin-kulgiga aylandi. Mitti o'simlik o'sishi (hachi-no-ki - "idishdagi daraxt") ham rivojlangan, ammo o'sha davrdagi bonzalar juda katta edi.
Hozirgi kunda oddiy daraxtlar bonsai uchun ishlatiladi, ular doimiy Azizillo va boshqa usullar tufayli kichik bo'ladi; Shu bilan birga, idishning hajmi bilan chegaralangan ildiz tizimining o'lchamlari va bonzalarning tuproq qismi tabiatdagi kattalar daraxtining nisbatlariga mos keladi.

Xabarlar seriyasi " ":
1-qism - Yapon tikuvchilik turlari